Chickflick er en filmisk genre rettet mod et kvindeligt publikum [1] [2] . Selvom mange typer film kan være rettet mod kvindeligt publikum, bruges udtrykket "chickflick" generelt kun om film, der indeholder personligt drama og følelser eller relationsbaserede temaer (selv om det ikke nødvendigvis er romantiske, da film kan fokuseres på forholdet mellem en forælder, barn eller ven). Chickflick-film udkommer ofte på Valentinsdag [3] [4] . Feminister som Gloria Steinem har gjort indsigelse mod udtryk som "chickflick" og den relaterede " chicklit " [5] , og en filmkritiker har kaldt det nedsættende [6] .
Typisk er en chickflick en film rettet mod et kvindeligt publikum [4] . Definitionen af chickflick er, som anført af The New York Times , mere et dagligstuespil end en videnskab [7] . Disse film holdes generelt i popkulturen for at have formelle historielinjer. Ifølge ReelzChannel gør dette brugen af udtrykket "problematisk" til at betyde "gudløshed, ugudelighed og total kommercialisering" [3] . Flere chickflick-film er dog blevet rost af kritikere for deres plots og præstationer. For eksempel vandt filmen " Tenderness " en Oscar for bedste manuskript, bedste film, bedste instruktør, bedste kvindelige hovedrolle og bedste mandlige birolle [8] . Emma Stone og Ryan Goslings La La Land vandt en Oscar for bedste kvindelige hovedrolle. Begge disse skuespillere var kendte for deres roller i chick flick-film, før de gik videre til akademiniveau.
Nogle almindelige elementer i chickflick omfatter tilstedeværelsen af en kvindelig hovedperson [3] , den tematisk brug af pink (sammen med metaforiske hentydninger til farven) [4] og romantiske og/eller dating-historielinjer [9] . Mangeårig producer Jerry Bruckheimer bemærkede: "Hvordan håndterer du penge og kærlighed?" [7] .
Kvinder bliver sædvanligvis portrætteret i chikflick-film som frejdige, ærede ofre eller tumulte tyve. Romantiske komedier er ofte også chick flicks. Men de har en tendens til at blive set mere, fordi de er designet til både mænd og kvinder.
MSN.com kvindelige kommentator Kim Morgan skrev:
Film ville simpelthen ikke være det samme uden chickflick-film. Og vi mener ikke kun film om smukke kvinder, men om alle kvinder og deres problemer – noget som mange fyre normalt ikke tolererer i det virkelige liv. Det er det, søstre er til, ikke? Okay... søstre eller film. [ti]
Udtrykket "chickflick" blev først brugt i 1980'erne og 1990'erne. Det har sine rødder i det tidlige 20. århundredes "kvindefilm", hvor kvinden portrætteres som et offer og husmor , og senere i film noir fra 1940'erne og begyndelsen af 1950'erne, som skildrer truslen fra seksualiserede kvinder [11] [12] [13 ] ] . I 1950'erne stod mange kvinder, der arbejdede under Anden Verdenskrig, over for udfordringen med at vende hjem. Brandon French bemærker, at kvindefilmene fra 1950'erne "kaster lys på et andet sæt problemer og situationer, som kvinder stod over for i overgangen fra fyrrerne til tresserne: romantik, frieri, arbejde, ægteskab, sex [14] .
Bredt betragtet som en af de klassiske film fra biografens guldalder, bliver Breakfast at Tiffany 's nogle gange betragtet som en tidlig chick-film på grund af almindelige elementer som ensomhed, obsessiv materialisme og en lykkelig slutning [3] [15] . Forfatteren Molly Haskell har foreslået, at chickflick-film adskiller sig meget fra kvindefilm fra 1940'erne og 1950'erne ved, at de "synger en anden melodi". Hun føler, at de er "mere vokale og ' postmoderne ' og postfeministiske ".
I USA udkom en række teenagedramafilm, også kaldet chickflick-film, i 1980'erne, hvoraf mange blev udgivet af instruktøren John Hughes . De havde ofte en anderledes og mere realistisk tone end tidligere chickflick-film, med dramatiske elementer som abort og personlig fremmedgørelse [3] .
Adskillige Chikflik-film har været tilpasninger af Askepot og andre eventyr (såsom A Cinderella Story , A Love Story og Pretty Woman ) eller endda William Shakespeares She's the Man og 10 Things I Hate About You . Derudover var en lang række bearbejdelser af populære romaner (f.eks . Prinsessens dagbøger og Djævelen bærer Prada ) og litterære klassikere (f.eks . Små kvinder ). Mens de fleste film, der betragtes som chickflick-film, er lette, falder nogle film om spænding også ind under denne kategori, såsom filmen What Lies Beneath .
Paul Dergarabedian fra Media By Numbers bemærkede, "Chickflick skulle erstattes af den store billetkontorfilm 'Girls', og at det kvindelige publikums 'kafut-påvirkning' er fantastisk, og det var et undertjent publikum." Han sagde også: "De har ingen problemer med at finde penge til det, de brænder for." Ifølge Fandango.com var over 75 % af Twilights åbningsweekend-publikum kvinder [9] .
Udtrykket "chickflick" har fået nogle tilbageslag fra det nutidige feministiske samfund. Meget af kritikken af genren har fokuseret på de negative effekter, der følger af kønsinteresser, i dette tilfælde i film. Forfatter til The Chick Flick Paradox: Nedsættende? Feminist? eller begge? Natalia Thompson hævder, at chickflick-film er "et forsøg på at kombinere hele køns interesser i én genre" [12] .
Selvom antallet af interesser kan virke nyttige og naturlige, hævder mange kritikere, at unødvendig kønsregnskab kan have negative konsekvenser for mange sociale grupper [16] . Der er beviser fra den russiske sociolog Natalya Rimashevskaya om, at kønsstereotyper, som yderligere foreviges af medierne, kan føre til diskrimination af kvinder og begrænse deres "menneskelige og intellektuelle potentiale" [16] .
Mere kritik af begrebet udspringer af selve indholdet af film i chickflick-genren, og hvordan indholdet påvirker, hvordan kvinder opfattes i samfundet. Nogle mennesker siger, at chickflick er mikroaggression [17] . Mikroaggressioner er handlinger, der ydmyger en person baseret på hans eller hendes "race, køn, alder og evner" [17] .
På trods af genrens populære succeser, tager nogle filmkritikere problemer med det indhold, som de fleste chickflick-film har til fælles. Mens underkategorierne repræsenterer forskellige historielinjer, deler alle fem nogle få fælles karakteristika. Mange chikflick- film kan have den "ironiske, selvironiske tone", som filmteoretiker Hilary Radner forbinder med chiklit-film . Denne tone er en af genrens definerende karakteristika, og anses af mange for at være mangelfuld i forhold til andre genrer [19] . Rudner siger også videre, at genren er "utrolig heteronormativ og hvidkalket" [19] . Disse generelle karakteristika ved genren kan føre til kritik fra minoritetsgrupper og social retfærdighedsaktivister [19] . Flere problemer med genren opstår fra forestillingen om, at chickflick-film spiller på enhver kvindes "patriarkalske ubevidsthed" [20] .
I sin artikel Structural Integrity, Historical Reversion and The Chick Flick fokuserer Diana Negra på flere romantiske komedier , der anses for at være chick flick-film, der foregår i New York efter angrebene den 11. september 2001 [21] . Hun hævder, at film "centraliserer kvinders subjektivitet, men mere overbevisende udfører politisk arbejde for at stabilisere den nationale identitet efter 9/11" [21] . Den politiske og sociale omvæltning efter angrebene har ført til behovet for film, der viser vigtigheden af at beskytte køns- og familienormer, eller "ideologiske grænser", i modsætning til den vægt på "overlevelse" og "hjemlandssikkerhed", der bruges til at beskytte nationale grænser set i actionfilm. på det tidspunkt [21] . I modsætning til den "politisk uskyldige" genre fra perioden før 9/11, er filmene fyldt med politiske overtoner, der har til formål at "stabilisere den nationale identitet efter 9/11 " [21] .
Mens de fleste chickflick-film er centreret omkring romantiske erobringer, skriver Alison Winch ("We Can Have It All") om film, hun kalder "kærestefilm" [22] "Disse film understreger forholdet mellem venner i stedet for at fokusere på en kærlighedsaffære; eksempler inkluderer " Bride Wars " og " Oh Mommy ".
Ifølge Winch:
Film om veninder har ofte kyndige, "nervøse", kvindelige stemmeskuespil, der afspejler typiske romantiske komedier, men appellerer til kvindelige seere i deres antagelse om et gensidigt forhandlingsminefelt af forhold, krop, arbejde, familie, depression - problemer, der er almindelige i bøgerne. adfærd. , kost og selvhjælp [22]
Winch udtaler også, at filmen om veninder kritiserer "feminismens overfladiske forståelse af den anden bølge af kvindelig solidaritet " og, og viser, at "konflikt, smerte og forræderi var på spil mellem kvinder" [22] .