| Giulio Clovio | |
| Farnese Timebog . 1546 | |
| 110 mm × 173 mm cm | |
| Pierpont Morgan Library & Museum, New York | |
| ( Inv. M 69 ) | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons |
The Farnese Book of Hours ( italiensk: Libro d'ore Farnese , engelsk The Farnese Hours ) er et illumineret manuskript fra 1546 skabt i Rom af renæssancekunstneren Giulio Clovio for kardinal Alessandro Farnese . Ifølge Vasari tog det kunstneren 9 år at lave en timebog . Var i Napolitansk Museum, i 1903 erhvervet af J.P. Morgan [1] .
Manuskriptet er et af de sidste eksempler på bogminiaturekunst og måske det mest berømte værk af sin art i renæssancen [2] . Dens enestående ligger i, at den allerede tilhører den maneristiske æra, og ikke den middelalderlige, og i virkeligheden var en anakronisme skabt efter fremkomsten af trykkeritiden .
Giulio Clovio, forfatteren til manuskriptet, var i kardinalens tjeneste fra slutningen af 1530'erne. og arbejdede næsten udelukkende for ham de næste 40 år. Alessandro Farnese var i midten af det 16. århundrede den største private kunstsamler og protektor for kunsten.
Timebogen blev et af to kunstværker, der er nævnt separat i kardinal Farneses testamente: han ønskede, at manuskriptet for evigt blev opbevaret i hans arvings familie og aldrig forlade Farnese-paladset. Bogen tilhørte hans familie indtil undertrykkelsen af klanen i 1731 , hvorefter den blev arvet af de nye ejere af Napoli - de spanske (sicilianske) Bourbons , efterkommere af Farnese i den kvindelige linje.
Efter kardinal Alessandro Farnese ejede hans barnebarn, kardinal Odoardo Farnese, timebogen; derefter hertugen af Parma, også ved navn Odoardo Farnese. Efter Francesco Farneses død i det 18. århundrede, den 7. hertug af Parma, som overtrådte den første af testamentets betingelser (flyttede ham til Parma, til hertuggalleriets kontor), gik timebogen til Isabella Farnese , som blev hustru til Filip V , konge af Spanien; manuskriptet blev arvet fra hans mor af kong Carlos III , som gav det til sin tredje søn, Ferdinand I , konge af de to Sicilier . Så var bogen ejet af hans søn, den sicilianske konge Frans I , efterfulgt af den sidste konge af Sicilien , Frans II , som blev fordrevet og mistede sin krone.
Hans arving og halvbror Alphonse de Bourbon solgte bogen i Wien, hvor den derefter blev købt af Frankfurt-firmaet J. & S.Goldschmidt af YorkJ.P.millionæramerikanskeberømteden
Manuskriptet indeholder 114 siders tekst skrevet på latin, 37 siders tekst, dekoreret med små illustrationer, og 26 separate helsides miniaturer.
De 26 helsides spredningsminiaturer viser den unikke fortræffelighed af renæssance- og maneristiske elementer. Kunstneren brugte fin forgyldning og lyse farver. Alle miniaturer er skrevet efter samme typologi - scenen fra Det Gamle Testamente er modsat episoden fra Det Nye Testamente. De er indrammet af rige arkitektoniske kanter fyldt med nøgenbilleder, blomster og masker.
Et andet element i urbogen er 37 tekstsider, dekoreret med ornamenter og billeder af landskaber, stilleben og portrætter samt grotesker . Den kalligrafiske tekst af manuskriptet er skrevet af Francesco Monterchi , sekretær for Pier Luigi Farnese, far til kardinalen [3] , i kursiv, cancelleresca formata.
I modsætning til den middelalderlige måde at lægge blade på, er tekst og illustrationer i Farnese Timebog ikke helt forbundet med hinanden. Tværtimod behandles miniaturer nogle gange som separate "billeder" i deres egne rammer. Mest sandsynligt tog Clovio Michelangelo og Raphael som et forbillede , især Clovios magtfulde menneskelige figurer ligner nøgenbillederne i Det Sixtinske Kapel . Selve Clovios stil er tæt på Parmigianinos stil og var også påvirket af Giulio Romano .
Adskillige forberedende grafiske ark er blevet bevaret, skabt af Clovio under arbejdet med timebogen [4] .
The Book of Hours betragtes som Clovios mesterværk. I sine miniaturer var han i stand til at opnå sådanne dygtighedshøjder, at han fra sine samtidige fik tilnavnet "den nye Michelangelo" og "Raphael af miniaturer."
Timernes Bog blev straks højt værdsat af samtidige. Vasari skriver om det som et af Roms mesterværker og siger, at Clovio i sin alderdom havde den største glæde ved at vise manuskriptet til besøgende, der ønskede at se det. Derudover karakteriserer Vasari det mere som et guddommeligt værk end et menneskeligt (che ella pare cosa divina e non umana).
I de efterfølgende år holdt manuskriptets herlighed såvel som Clovios omdømme som kunstner op med at være så lys, da mesterens hovedværk blev opbevaret i en privat samling og ikke var tilgængeligt for kendere.