Mundharmonika i glas

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 14. februar 2022; verifikation kræver 1 redigering .
mundharmonika i glas
Lydeksempel
Rækkevidde
(og tuning)
2 til 4 oktaver
Klassifikation idiofon
Relaterede instrumenter verofon, glasharpe (krystallofon)
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Glasmundharmonikaen  er et sjældent musikinstrument bestående af glashalvkugler i forskellige størrelser spændt på en vandret roterende metalakse . Pakken med halvkugler er delvist nedsænket i en resonatorboks med fortyndet eddike, så kanterne af halvkuglerne konstant fugtes.

Historie

Glasmundharmonikaen har været kendt i Europa siden midten af ​​det 17. århundrede . Derefter spillede de på tredive eller fyrre glas, idet de rørte ved kanterne af hvilke, udøveren udtog sådanne lette, ujordiske lyde, som om glaskugler faldt til jorden. I 1744 foretog ireren Richard Pakrich en triumferende turné i England med et nyt, forbedret instrument, som han kaldte "seraph" eller "musical cups". Succesen var så stor, at Christoph-Willibald Gluck efter et par år optrådte som solist på dette instrument i London . Han fremførte "en koncert på seksogtyve kopper stemt med kildevand".

Benjamin Franklin , der ankom til London i 1757 som en udsending for Pennsylvania-forsamlingen, blev grebet af den generelle dille efter "musikalske kopper" og lavede sin egen forbedrede version. Hans opfindelse gjorde dette instrument endnu mere populært - Franklin erstattede kopper med halvkugleformede kopper spændt på et jernskaft. Den nederste kant af kopperne blev nedsænket i et trug med vand, og når akslen roterede, drevet af en pedal, blev den jævnt fugtet. Fingrenes berøring til de våde kanter af kopperne gav en blid og behagelig lyd. Designet af denne mundharmonika sporer tydeligt paralleller med begrebet " sfærernes musik ", som opstod i antikken, i middelalderen, en berømt person, der udviklede dette koncept, var Johannes Kepler .

Det opdaterede instrument, kaldet "glasharmonikaen", erobrede Europa. En af de første komponister, der henvendte sig til den nye nysgerrighed, var Johann Adolf Hasse (i kantaten "L'armonica"). Den blinde musiker Marianne Kirchgesner , der besøgte Wien i 1791 , betog Mozart så med sit spil , at han straks skrev et essay for glasmundharmonika, fløjte , obo , bratsch og cello . Beethoven og Richard Strauss skrev til dette instrument , Paganini og Goethe beundrede dets himmelske lyd .

Men på trods af dette, mente man i disse dage, at dens lyd har for meget effekt på menneskers sindstilstand, skræmmer dyr, forårsager for tidlig fødsel og endda fører til mental lidelse. Derfor var mundharmonikaen forbudt ved lov i nogle byer i Tyskland . Men den berømte østrigske psykiater Mesmer , der levede i slutningen af ​​XVIII  - begyndelsen af ​​XIX århundrede , brugte det til at berolige patienter før undersøgelsen.

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede gik kunsten med glasmundharmonikaen tabt, og disse instrumenter blev en sjældenhed. To glasmundharmonikaer, med 37. og 35. halvkugle, i USSR var udstillinger af den "permanente udstilling af musikinstrumenter" i Leningrad. De er i øjeblikket udstillet på Musikmuseet . Interessen for glasharmonikaen er først for nylig genoplivet. Interessant nok, i værket af den amerikanske komponist fra det 20. århundrede George Crum , er dette instrument betroet til at udføre ikke bare hvad som helst, men Guds stemme.

Anton Rubinstein brugte en glasmundharmonika i "The Demon " for at skabe en følelse af det ekstraordinære, mystiske og "fantastiske" i orkestrets lyd. Og Mikhail Glinka brugte det i operaen " Ruslan og Lyudmila " - for at opnå en fabelagtig farve. Gaetano Donizetti formidlede Lucia di Lamermoors vanvid i operaen af ​​samme navn gennem instrumentets blide lyd . Da hemmeligheden ved at spille glasmundharmonika gik tabt, begyndte den at blive erstattet af andre instrumenter. Men i 2003 iscenesatte dirigenten Alexander Vedernikov Glinkas opera på Bolshoi-teatret og besluttede at returnere glasmundharmonikaen til sin retmæssige plads. I mangel af et autentisk instrument fremførte musikerne Igor Sklyarov og Timofey Vinkovsky mundharmonika-delen  på henholdsvis en glasharpe ( engelsk  glasharpe ) og en verrofon ( engelsk  verrophone ).

Komponister, der har komponeret værker til glasmundharmonika

I begyndelsen af ​​1970'erne valgte komponisten Philippe Sard en glasmundharmonika til at score filmen The Tenant , efter at han så instruktøren Roman Polanski på en restaurant efterligne bevægelsen med fingeren for at få glasset til at synge. På det tidspunkt var der kun én kunstner i hele verden, der kunne spille dette instrument.

Den russiske komponist Mikhail Glinka i operaen Ruslan og Lyudmila brugte en glasmundharmonika til at lyde de mirakler, som troldmanden Chernomor udførte for Lyudmila. På grund af glasmundharmonikaens sjældenhed blev den senere erstattet af celestaen, nu blev de originale noder med glasmundharmonikadelen fundet i Berlin, og den originale version er iscenesat på Bolshoi Theatre of Russia.

I P. I. Tchaikovskys ballet Nøddeknækkeren blev Dragee-feens dans i den første version stemt af celestaen og i den anden - af glasmundharmonikaen.

Moderne kunstnere

Tyskland USA Rusland

Glasmundharmonika i tegnefilm

Tutorials

Litteratur

Links