Symfoni i hvid nr. 3

"Symphony in White No. 3" ( eng.  Symphony in White, No. 3 ) - et maleri af den amerikanske kunstner James Whistler , skrevet i 1865-1867. Maleriet forestiller to piger klædt i hvidt, hvoraf den ene sidder tilbagelænet på en sofa, og den anden sidder på gulvet. Modellen på sofaen er Joanna Hiffernan , kunstnerens elskerinde. Ved at navngive maleriet Symfoni i hvidt nr. 3 , ønskede Whistler at fremhæve sin kunstneriske filosofi, inspireret af digteren Charles Baudelaire . Tilstedeværelsen af ​​en ventilator på gulvet er bevis på indflydelsen fra japonismen , som var populær på det tidspunkt. Whistler var også stærkt påvirket af sin kollega og ven Albert Joseph Moore, og deres arbejde viser betydelige ligheder.

Whistler begyndte at male billedet i 1865 og sluttede i 1867, da det blev udstillet på Royal Academy . Kollegerne var imponerede over maleriet, men ikke alle kritikere forstod helt sammenhængen mellem maleriet og dets titel. En kritik stillede især spørgsmålstegn ved tilstedeværelsen af ​​kun hvid i maleriet, hvilket fik Whistler til at svare med et sønderlemmende og sarkastisk brev.

Historie

Whistler begyndte at skrive C -symfonien i hvid nr. 3, formentlig i juli 1865 [2] . Dette var det sidste af hans malerier, som Hiffernan tjente som model for. Millie Jones, skuespillerens kone, hans ven [3] poserede som den anden model til billedet . I midten af ​​august var en komplet skitse klar [2] Men det var ikke muligt at fuldende billedet helt, Whistler fortsatte med at lave det om, og først i 1867 anså han lærredet for færdigt. Han overmalede det sidste "5" i datoen og erstattede det med et "7" for at markere de ændringer, som værket har gennemgået [4] . I marts 1867 skrev William Rossetti om at have set maleriet i Whistlers atelier og nævnte, at det tidligere var blevet kaldt Two Girls in White . Maleriet blev senere udstillet på Det Kongelige Kunstakademi [5] .

Kritik

Kolleger beundrede Whistlers arbejde, herunder Henri Fantin-Latour , Alfred Stevens , James Tissot og Edgar Degas [5] . For Degas var maleriet inspirationen til portrættet af Eugénie Fiocre i balletten La Source [6] . Nogle kritikere var dog forvirrede over titlen. Philip Hamerton bemærkede en artikel til Saturday Review den 1. juni 1867:

I Symphony in White No. 3 har Mr. Whistler mange udsøgte nuancer, men det er ikke ligefrem en symfoni af hvid. Den ene dame har en gullig kjole, brunt hår og noget blåt bånd, den anden har en rød vifte, har blomster og grønne blade. Der sidder en pige klædt i hvidt i en hvid sofa, men selv denne pige har rødt hår; og selvfølgelig er der kødets teint. [fire]

Whistler har altid været krigerisk over for sine kritikere. I et brev til redaktøren, som ikke blev udgivet af avisen, men som han senere har medtaget i sin bog The Fine Art of Making Enemies , skrev han:

Hvor er det dejligt, at en sådan klog snak uundgåeligt finder sin plads i pressen! … Min Gud! hvad forventede denne kloge mand [at se], hvidt hår og kridtede ansigter? Og tror han så i sin forbløffende konklusion, at "symfonien i F" ikke indeholder nogen anden tone, men må være en konstant gentagelse af "F, F, F"? … Narre!

Den første køber af maleriet var den velhavende kunstsamler Louis Huth , som senere bestilte et portræt af sin kone fra Whistler [7] . Maleriet opbevares på Barber Institute of Fine Arts i Birmingham [8] .

Komposition og fortolkning

Symfoni i hvidt nr. 3 viser Joanna Hiffernan tilbagelænet på en sofa med hovedet hvilende på armen, mens Jones sidder på gulvet lænet mod sofaen. Der er en ventilator på gulvet, og til højre er en plante med hvide blomster [8] . På det tidspunkt var Whistler meget påvirket af sin ven og kollega Albert Joseph Moore . Maleriet minder vagt om Moores The Musician , selvom de arbejdede så tæt på det tidspunkt, at det er svært at præcisere, hvem der påvirkede hvem [2] .

Kunstneren Walter Sickert , en elev af Whistler, beskrev senere maleriet i lidet flatterende vendinger. I december 1908, fem år efter Whistlers død, skrev han i Fortnightly Review :

I Symfoni i hvid nr. 3 får vi en saltomortale. Et dårligt billede, lâchons le mot, dårligt komponeret, dårligt malet, dårligt malet, den gamle stils ringe kvalitet, før den nyes fødsel. Stoffernes folder er skrevet med malingsstriber i retning af selve folderne med hårde kanter. Kun kunstnere kan forstå dybden af ​​den tekniske uærlighed, der er beskrevet i sidste sætning. Det betyder, at draperiet ikke er skrevet, men underforstået.

For Whistler selv var maleriet dog ikke gammeldags, men derimod udtryk for noget nyt og nyskabende. Han kaldte det Symfoni i hvidt nr. 3 og lagde vægt på komposition frem for emne. Brugen af ​​det musikalske navn var også et udtryk for teorien om de tilsvarende kunstarter, som blev udviklet af den franske digter Charles Baudelaire [5] . Som tiden gik, blev disse tendenser mere og mere dominerende i Whistlers kunst. Hans to tidligere malerier, Symphony in White No. 1 og Symphony in White No. 2, hed oprindeligt henholdsvis "Girl in White" og "Young Girl in White" , men blev derefter omdøbt af kunstneren [9] . Whistler havde oprindeligt tænkt sig at kalde dette værk Two Girls in White , men udviklingen af ​​hans kunstneriske filosofi fik ham til at ændre mening, og maleriet har haft en musikalsk titel siden dets første udstilling [10] [11] .

Model

I 1860, i London, hvor Whistler tilbragte mere og mere tid, mødte han Joanna Hiffernan , en model, der senere blev hans elskerinde. Deres forhold blev kaldt "ægteskab uden fordel for præsterne" [12] .

Hiffernan havde angiveligt stor indflydelse på Whistler, men hans familie var imod deres forhold. Så da kunstnerens mor flyttede ind hos ham, blev Hiffernan tvunget til at flytte ud af huset. Og Whistlers svigersøn, Francis Hayden , nægtede engang en invitation til middag på grund af hende i vinteren 1863-1864 [13] .

I 1861 stillede hun op som model for maleriet Wapping , opkaldt efter London-bydelen Tower Hamlets af samme navn . Det viser en kvinde og to mænd på en balkon med udsigt over Themsen . Ifølge Whistler selv var kvinden portrætteret af Joanna en prostitueret .

Noter

1. ↑ Symfoni i hvid, nr. III | Art UK
2. ↑ 1 2 3 Anderson & Koval (1994), s. 152.
3. ↑ Anderson & Koval (1994), s. 151.
4. ↑ 1 2 Weintraub (1974), s. 128.
5. ↑ 1 2 3 Anderson & Koval (1994), s. 166.
6. ↑ Reff, 1977 , s. 13.
7. ↑ Anderson & Koval (1994), s. 183.
8. ↑ 1 2 Symfoni i hvid, nr. III . Barber Institute of Fine Arts . Dato for adgang: 18. januar 2010. Arkiveret fra originalen 26. juli 2011. (ubestemt)
9. ↑ Craven, 2003 , s. 342-343.
10. ↑ Weintraub (1974), s. 127.
11. ↑ Taylor (1978), s. 32.
12. ↑ Weintraub (1974), s. 71.
13. ↑ Spencer, 1998 , s. 309.
14. ↑ Spencer, 1998 , s. 306.

Litteratur

• Craven, Wayne. Amerikansk kunst: historie og kultur  (engelsk) . - New York: McGraw-Hill Education , 2003. - ISBN 0-07-141524-6 .
• MacDonald, Margaret F., Whistler, James (Abbott) McNeill , Oxford Art Online , Oxford: Oxford University Press , doi : 10.1093/gao/9781884446054.article.T091375 , < http://www.oxfordartonline.com/subscriber/artic /grove/art/T091375 > . Hentet 9. september 2009. . 
• Reff, Theodore. Degas: A Master among Masters  (engelsk)  // The Metropolitan Museum of Art Bulletin. - 1977. - Bd. 34 , nr. 4 . - S. 2-48 .
• Sickert, Walter. De fuldstændige skrifter om kunst  . - Oxford: Oxford University Press , 2002. - ISBN 0-19-926169-5 .
• Spencer, Robin. Whistlers 'The White Girl': Painting, Poesy and Meaning  //  The Burlington Magazine : journal. - 1998. - Bd. 140 .
• Spencer, Robin. Whistler, James Abbott McNeill (1834–1903)  (engelsk)  // Oxford Dictionary of National Biography. - 2004. - doi : 10.1093/ref:odnb/36855 .
• Taylor, Hilary. James McNeill Whistler  (neopr.) . - London: Studio Vista, 1978. - ISBN 0-289-70836-2 .
• Whistler, James McNeill. Den blide kunst at skabe  fjender . — William Heinemann, 1890.
• Anderson, Ronald; Koval, Anne. James McNeill Whistler: Beyond the Myth . - London: John Murray, 1994. - ISBN 0-7195-5027-0 .
• Weintraub, Stanley. Whistler: En biografi. - London: Collins, 1974. - ISBN 0-00-211994-3 .