Anton Rubinstein | |
---|---|
| |
grundlæggende oplysninger | |
Fulde navn | Anton Grigorievich Rubinshtein |
Fødselsdato | 16. november (28), 1829 [1] [2] |
Fødselssted |
landbrugskoloni Vykhvatynets , Baltsky Uyezd , Podolsk Governorate |
Dødsdato | 8 (20) november 1894 [1] [2] (64 år) |
Et dødssted | |
begravet | |
Land | |
Erhverv | pianist , komponist , dirigent , musiklærer |
Værktøjer | klaver |
Genrer | opera , symfoni og romantik |
Priser |
Akademiker ved Det Kongelige Svenske Musikkonservatorium (1870) Vinder af Royal Philharmonic Societys guldmedalje (1876) Æresborger i Peterhof (1889) |
Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Arbejder hos Wikisource |
Anton Grigoryevich (Gershevich) Rubinstein ( 16. november ( 28. ), 1829 , Podolsk-provinsen - 8. november ( 20. ), 1894 , Peterhof ) - russisk komponist , pianist , dirigent , musiklærer. Ældre bror til pianisten Nikolai Rubinstein .
Som pianist rangerer Rubinstein blandt de største klaverspillere gennem tiderne [4] . Han er også grundlæggeren af professionel musikuddannelse i Rusland. Gennem hans indsats blev det første russiske konservatorium åbnet i Sankt Petersborg i 1862 [4] . Blandt hans elever er Pjotr Iljitsj Tjajkovskij . En række værker skabt af ham indtog en ære blandt de klassiske eksempler på russisk musikkunst [4] .
Uudtømmelig energi tillod Rubinstein med succes at kombinere aktive udøvende, komponerende, pædagogiske og musikalske uddannelsesaktiviteter.
Anton Rubinshtein blev født den 16. november ( 28. ) 1829 i landsbyen Vykhvatintsy , Podolsk-provinsen (nu Vykhvatintsy, Rybnitsa-distriktet , Pridnestrovisk Moldavisk Republik ) [5] . Han var den tredje søn i en velhavende jødisk familie. Far - Grigory Romanovich (Gersh Ruvin-Bentsionovich) Rubinstein (1807-1846), kom fra Berdichev ; fra sin ungdom var han sammen med brødrene Abram, Munish (Emmanuel) og halvbror Yankel (Konstantin) engageret i at leje jord i Bessarabiske region og ved fødslen af sin anden søn Yakov (1827 - 30. september) , 1863), i fremtiden for en læge, var købmand i det andet laug. Mor - Kaleria Khristoforovna Rubinstein, født Klara Loevenshtein (eller Levinshtein) (1807 - 15. september 1891, Odessa ) - musiker, kom fra preussisk Schlesien ( Breslau , senere flyttede familien til Warszawa ) [6] .
Den yngre søster til A. G. Rubinstein - Lyubov Grigorievna (1833-1903), klaverlærer i musikklasserne K. F. von Lagler - var gift med en advokat fra Odessa , kollegialsekretær Yakov Isaevich Weinberg [7] , bror til forfatterne Peter Weinberg og Pavel Weinberg (deres datter - en børneforfatter og lærer Nadezhda Yakovlevna Shvedova (1852-1892) - var gift med fysikeren F. N. Shvedov , rektor for Novorossiysk Universitet ) [8] [9] . En anden søster, Sofia Grigorievna Rubinstein (1841 - januar 1919), blev kammersanger og musiklærer [10] .
Den 25. juli 1831 konverterede 35 medlemmer af Rubinstein-familien, begyndende med deres bedstefar, købmanden i 2. guild Ruvin-Benzion Leibovich Rubinstein (1784-?) [11] [12] fra Zhytomyr , til ortodoksi i St. Nicholas Kirke i Berdichev [13] [14] . Lovene i Pale of Settlement ophørte med at gælde for familien , og et år senere (ifølge andre kilder i 1834 ), bosatte Rubinsteins sig i Moskva, hvor deres far åbnede en lille blyant- og nålefabrik. Omkring 1834 købte hans far et hus på Ordynka , i Tolmachev Lane , hvor hans yngste søn Nikolai blev født .
De første klavertimer blev givet til Rubinstein af hans mor, og i 1837, i en alder af syv, blev han elev af A. I. Villuan , som nød ry som den bedste musiklærer i Moskva . Rubinstein optrådte første gang offentligt den 11. juli 1839 i teatersalen i Petrovsky Park , og i 1840 drog han sammen med Villuan til Frankrig, hvor han efter anmodning fra sin mor skulle fortsætte sine studier ved konservatoriet i Paris. I stedet blev det til en koncertturné; i marts 1841 spillede han i Paris Salle Pleyel ( S. Thalbergs fantasi om russiske temaer og F. Liszts kromatiske galop); mødte Frederic Chopin og Franz Liszt ; i juni-juli 1841 optrådte han i Haag og Amsterdam , den 19. juli - i Köln , i januar-februar 1842 - i Wien , den 16. marts - i Budapest [15] . Så, i sommeren 1842, optrådte han i England, hvor han blev varmt modtaget af dronning Victoria . På vejen tilbage besøgte Villuan og Rubinstein Norge , Sverige , Tyskland og Østrig [16] med koncerter . I Breslau den 7. januar 1843 udførte Rubinstein sit studie "Odine" [15] .
Efter at have tilbragt nogen tid i Rusland, rejste Rubinstein i 1844 til Berlin med sin mor og lillebror Nikolai , hvor han studerede klaver hos Theodor Kullak , og hvor han begyndte at studere musikteori under Siegfried Dehn , som Mikhail Glinka havde taget undervisning af et par år . før . I Berlin dannede Rubinstein kreative kontakter med Felix Mendelssohn og Giacomo Meyerbeer .
I 1846 døde hans far, og hans mor vendte tilbage til Rusland med Nikolai, og Anton flyttede til Wien , hvor han begyndte at give privatundervisning. Da han vendte tilbage til Rusland i vinteren 1849, var Rubinstein , takket være storhertuginden Elena Pavlovnas protektion, i stand til at slå sig ned i Skt. Petersborg og begynde kreativt arbejde: at dirigere og komponere. Han optrådte også ofte som pianist ved hoffet og havde stor succes med medlemmer af den kejserlige familie og personligt med kejser Nicholas I. I Skt. Petersborg mødte Rubinstein komponisterne M. I. Glinka og A. S. Dargomyzhsky , cellisterne M. Yu. Vielgorsky og K. B. Schubert og andre store russiske musikere fra den tid. I 1850 debuterede Rubinstein som dirigent , i 1852 udkom hans første store opera Dmitrij Donskoy ; derefter skrev han tre enakters operaer om emnerne for folkene i Rusland: " Hævn " ("Hadji Abrek"), " Sibiriske Jægere ", " Fomka the Fool ". Samtidig hører hans første projekter til organisering af et musikakademi i Sankt Petersborg, som dog ikke var bestemt til at gå i opfyldelse, hjemme.
I 1854 tog Rubinstein til udlandet igen. I Weimar mødte han Franz Liszt, som hjalp ham med at iscenesætte operaen De sibiriske jægere; Den 14. december 1854 fandt Rubinsteins solokoncert sted i Leipzig Gewandhaus Hall , som var en bragende succes og markerede begyndelsen på en lang koncertturné: Pianisten optrådte efterfølgende i Berlin, Wien, München, Leipzig, Hamburg, Nice, Paris , London, Budapest, Prag og mange andre europæiske byer. I maj 1855 blev Rubinsteins artikel "Russian Composers" publiceret i et af de wienermusikmagasiner, som blev misbilligende accepteret af det russiske musikmiljø.
I sommeren 1858 vendte Rubinstein tilbage til Rusland, hvor han med finansiel støtte fra Elena Pavlovna i 1859 opnåede oprettelsen af det russiske musikselskab , i hvis koncerter han selv begyndte at optræde som dirigent (den første symfonikoncert under hans ledelse blev holdt den 23. september 1859). Han fortsatte også med at optræde aktivt i udlandet, deltog i en festival dedikeret til minde om G. F. Handel . Året efter blev der åbnet musikundervisning i Selskabet, som i 1862 blev omdannet til det første russiske konservatorium ; Rubinstein blev dets første direktør, dirigent for orkestret og koret, professor i instrumentering (blandt hans elever - P. I. Tchaikovsky ) og klaver (blandt eleverne: L. Gomilius , L. Kashperova , G. Cross ). Uden for konservatoriets mure gav han lektioner til Joseph Hoffman i lang tid [17] .
Uudtømmelig energi tillod Rubinstein med succes at kombinere dette arbejde med aktiv optræden, komponering og musikalske og pædagogiske aktiviteter. På rejse til udlandet hvert år møder han Ivan Turgenev , Pauline Viardot , Hector Berlioz , Clara Schumann , Niels Gade og andre kunstnere.
Rubinsteins aktiviteter fandt ikke altid forståelse: mange russiske musikere, blandt hvilke var medlemmer af " Mighty Handful " ledet af M. A. Balakirev og A. N. Serov , frygtede konservatoriets overdrevne "akademiske" og anså ikke dets rolle for vigtig i dannelsen af Russiske musikskoler. Retskredse var også modstandere af Rubinstein, en konflikt, som tvang ham til at forlade posten som direktør for konservatoriet i 1867. Rubinstein fortsætter med at give koncerter (også med egne kompositioner), nyder stor succes, og i slutningen af 1860'erne - 70'erne kommer han tæt på "Kuchkisterne". Året 1871 var præget af fremkomsten af Rubinsteins største værk, operaen Dæmonen , som blev forbudt af censorerne og opført for første gang kun fire år senere.
I sæsonen 1871-1872. Rubinstein ledede musikforeningens koncerter i Wien , hvor han blandt andre kompositioner dirigerede Liszts oratorium "Kristus" i nærværelse af forfatteren (navnlig orgelstemmen blev udført af Anton Bruckner ).
I 1872-1873. Rubinsteins sejrsturné i USA fandt sted sammen med violinisten Henryk Wieniawski . Rubinstein blev den første store musiker fra Rusland til at turnere i USA. Succesen med hans koncerter skyldtes i høj grad den særlige popularitet af alt russisk, forårsaget af storhertug Alexei Alexandrovichs besøg i USA et år tidligere (dette besøg var hovedemnet for publikationer i den amerikanske presse i mange måneder). Rubinsteins ni måneder lange turné i 9 amerikanske og 2 canadiske byer blev sponsoreret af den verdensberømte koncertflygelproducent William Steinway (William). Under disse turnéer i USA blev Rubinsteins cyklus "Historiske koncerter" [18] opført for første gang .
Honoraret modtaget af Rubinstein (60 tusind dollars) tillod ham, efter at han vendte tilbage til sit hjemland, at opgive koncertaktivitet og hellige sig selv at skrive [18] . Han bemærkede senere: „At tjene i Amerika lagde grundlaget for min materielle sikkerhed. Indtil nu har det ikke været; det var først efter Amerika, at jeg skyndte mig at købe fast ejendom - ejendom - en dacha i Peterhof. Hans kone, Vera Alexandrovna, valgte et sted med bygninger i Bolshoy Sloboda i Old Peterhof, hvor der også var sommerhuse for prinsen af Oldenburg, prinsesse Obolenskaya, grev Ignatiev, baron Feneuven og andre kendte statsmænd og indflydelsesrige personer af aristokratiske samfund. Grunden med bygninger - på hjørnet af Znamenskaya Street (nu - Krasnye Zheleznodorozhnikov Street) og Oranienbaum Descent - blev købt af B. A. Perovsky , til hvem godset gik fra Maria Alekseevna Kryzhanovskaya, som døde i 1872, enken efter kommandanten fra Peter og Paul-fæstningen , født Perovskaya [19] [20] .
Da han vendte tilbage til Rusland i 1874 , slog Rubinstein sig ned i Peterhof , hvor han begyndte at komponere og dirigere. Den fjerde og femte symfoni, operaerne Maccabees og Merchant Kalashnikov hører til denne periode af komponistens værk (sidstnævnte blev forbudt ved censur få dage efter uropførelsen). I sæsonen 1882-1883. han stod atter ved det russiske musikselskabs symfonikoncerter og stod i 1887 igen i spidsen for konservatoriet. I 1885-1886 gav han en række "historiske koncerter" i Skt. Petersborg, Moskva, Wien, Berlin, London, Paris, Leipzig, Dresden og Bruxelles, og opførte næsten hele det eksisterende klaversolorepertoire fra Couperin til nutidige russiske komponister.
Rubinstein døde den 20. november 1894 i Peterhof og blev begravet på St. Nicholas-kirkegården i Alexander Nevsky Lavra , senere genbegravet i Masters of Arts Necropolis .
Som kritikeren A. V. Ossovsky skriver : "Rubinsteins monetære generøsitet er bemærkelsesværdig; efter en omtrentlig beregning donerede han omkring 300.000 rubler til forskellige gode gerninger, uden at medregne vederlagsfri deltagelse i koncerter til fordel for alle elever, som A. G. altid var nedladende, og uden hensyntagen til de uddelinger, som ingen så og ikke tæller » [21 ] .
Anton Rubinstein var en unik original pianist, der vandt hjerterne hos mange af sine samtidige. Hans spil var kendetegnet ved stor kraft og en ekstraordinær evne til at skabe et levende kunstnerisk billede af værket. På samme tid forstyrrede selv tekniske unøjagtigheder, som Rubinstein efter eget udsagn tillod mange, ikke skabelsen af et lyst holistisk billede - "en halv klaverkoncert", som han nogle gange sagde om sit spil [22] .
Den belgiske komponist Henri Vieuxton indrømmede: "Hans magt over klaveret er noget utænkeligt; det tager dig til en anden verden; alt mekanisk i instrumentet er glemt. Jeg er stadig under indflydelse af den altomfattende harmoni, funklende passager og torden i Beethovens sonate op.57 [Appassionata], som Rubinstein udførte for os med ufattelig dygtighed” [23] .
Da han blev spurgt af fans, hvorfor han, efter at være blevet en verdensberømthed, fortsætter med at øve hårdt, svarede maestroen normalt: "Det er simpelthen nødvendigt. Hvis jeg ikke øver mig i mindst én dag, lægger jeg selv mærke til det, to dage vil musikerne bemærke det, tre dage vil hele publikum bemærke det .
"Hvad en mand ikke kan, hvis han vil ... han skal være i stand til at gøre det umulige muligt! Jeg vælger dette som mit motto.
Sådan talte S. V. Rachmaninov om sit arbejde :
Rubinstein var et teknisk vidunder, og alligevel indrømmede han at lave fejl. Måske var de det, men samtidig genskabte han sådanne ideer og musikalske billeder, der kunne kompensere for en million fejl. Da Rubinstein var for præcis, mistede hans præstation noget af sin dejlige charme. Jeg kan huske, hvordan han engang ved en af koncerterne spillede "Islamey" af Balakirev. Noget distraherede hans opmærksomhed, og åbenbart glemte han fuldstændig kompositionen, men fortsatte med at improvisere på samme måde som et Balakirev-skuespil. Efter cirka fire minutter huskede han resten og spillede til ende. Dette irriterede ham meget, og han spillede det næste nummer i programmet med den største præcision, men underligt nok mistede hans præstation den vidunderlige charme af det øjeblik, hvor hans hukommelse svigtede ham. Rubinstein var virkelig uforlignelig, måske endda fordi han var fuld af menneskelige impulser, og hans præstation var langt fra perfektion af en maskine [24] .
Hustru (siden 30. juni 1865) [25] - Vera Alexandrovna Rubinstein (Prinsesse Chikuanova [26] , 1841-17 / 30.9.1909) [27] , datter af Alexander Semenovich Chikuanov (Prins Chikuani,? -1883) fra en georgier fyrstefamilien Chikovani [28] [29] og Anna Fedorovna Chikuanova (f. Kryukovskaya, ?—1889), leder af Kerch og Odessa Kvindeinstitutter [30] . Deres børn:
Blandt Rubinsteins værker er der 5 hellige operaer (oratorier):
13 operaer :
The Vine ballet , seks symfonier (den mest kendte er Second med programnavnet Ocean), fem klaverkoncerter, cellokoncerter, violin og orkester, mere end 100 romancer samt sonater, trioer, kvartetter og anden kammermusik.
Blandt litterære værker er dagbogsoptegnelser under den generelle titel "Tankekasse", som først så lyset kun ti år efter forfatterens død.
Foto, video og lyd | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiske steder | ||||
Ordbøger og encyklopædier |
| |||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|