Om Volodya Vysotsky | |
---|---|
Sang | |
Eksekutør | Bulat Okudzhava |
Udgivelses dato | 1980 |
Genre | kunstsang |
Sprog | Russisk |
Varighed | 02:29 |
Komponist | Bulat Okudzhava |
Tekstforfatter | Bulat Okudzhava |
"Om Volodya Vysotsky" - en sang af Bulat Okudzhava , skrevet i 1980, efter Vladimir Vysotskys død . Indeholder en dedikation - " Marina Vladimirovna Polyakova ". Genren er ballade . Sangen blev inkluderet i skuespillet "Vladimir Vysotsky" iscenesat i 1981 på Taganka Theatre . Anbefales til at studere ved ekstraskoleklasser i almene skoler i Rusland. Inkluderet i lærebogen om det russiske sprog, udgivet i Argentina , bogen "White Silence", udgivet i Rumænien .
Om Volodya Vysotsky besluttede jeg at komme med en sang:
her er en anden, der ikke vender hjem fra en kampagne.
De siger, at han syndede, at han slukkede lyset inden fristen ...
Som han vidste, levede han, men naturen kender ikke det syndfrie.
Ikke lang adskillelse, bare et øjeblik, og så
gå og følg os i fodsporene på hans varme.
Lad hans hæse baryton kredse over Moskva,
men vi vil grine med ham og græde sammen.
Nyheden om Vladimir Vysotskys død , der døde den 25. juli 1980, forårsagede et stort antal spontane sange og poetiske reaktioner; Efterfølgende blev denne spontane bølge af poetisk kreativitet, som opslugte de mest forskelligartede dele af befolkningen, kaldt "fænomenet populær litteraturkritik." Dedikationer rettet til Vysotsky i disse dage blev skrevet af både anonyme forfattere, der bragte foldere med tekster til hans grav på Vagankovsky-kirkegården , og kendte skuespillere, digtere og musikere. Blandt dem var Bella Akhmadulina , Yevgeny Yevtushenko , Andrei Voznesensky , Yuri Vizbor , Bulat Okudzhava , hvis digte blev fordelt på lister [2] .
Ifølge teaterkunstneren Boris Messerer hørte han for første gang sangen "Om Volodya Vysotsky" i forfatterens optræden på en af "mindedagene", da vennerne til den afdøde digter samledes i hans lejlighed på Malaya Gruzinskaya , 28. I den tidlige version sluttede Okudzhavas sang med en appel til Marina Vladi ; senere blev disse linjer udelukket efter forslag fra Bella Akhmadulina, som mente, at de ikke harmonerede med værkets hovedbudskab [3] . I december 1980 blev der afholdt en aften til minde om Vysotsky i Kulturhuset "Prozhektor". Ved denne begivenhed blev sangen "Om Volodya Vysotsky" først fremført for et bredt publikum. I forventning om forestillingen sagde Okudzhava, at Vysotsky aldrig havde en chance for at se sine digte udgivet og optræde ved en koncert med en plakat i sin levetid: "Jeg synes, det er det tristeste" [4] . Derudover sagde Bulat Shalvovich, at han dedikerede sin "meget korte sang" til Marina Vladimirovna Polyakova. Ifølge forfatteren til bogen om Okudzhava Dmitry Bykov indeholdt den offentlige omtale af Vladi "en vis udfordring", fordi på det tidspunkt måtte Vysotskys enke nogle gange lytte til beskyldninger om, at hun "ikke reddede, ikke reddede" digteren [5 ] .
Okudzhava betragtede det som sin pligt at stoppe med at lede efter de skyldige og flytte ansvaret - det var vigtigere at forstå, hvem Vysotsky var for millioner. Okudzhava vidste også, at mange modsætter ham den alt for tidlige afdøde bard - her tilbragte denne sig selv, rev sit hjerte og stemme i stykker, skændtes med myndighederne, kæmpede med træghed, mens andre var i live og endda anerkendte ... Han overvejede det ikke muligt at reagere på disse bebrejdelser [5] .
Sangen "Om Volodya Vysotsky" blev inkluderet i stykket "Vladimir Vysotsky" instrueret af Yuri Lyubimov på Taganka-teatret . Forestillingen, der officielt kun blev vist én gang - den 25. juli 1981, blev vist for repræsentanter for den kreative intelligentsia under dække af lukkede serier i løbet af de næste par måneder (op til det endelige forbud fra myndighederne). Teaterekspert Vadim Gaevsky , der så Vladimir Vysotsky to gange, hævdede, at produktionen var i harmoni med stemningen og intonationen af Okudzhavas sang: "en hvid stork, en sort stork, al denne persons ømhed. <…> Dette er virkelig en hvid stork, fordi hans stemme svæver over det, der sker på scenen” [6] . Ifølge samtidige, i det øjeblik, hvor optagelsen "Om Volodya Vysotsky" begyndte at lyde, rejste publikum sig og lyttede til sangen, mens de stod [7] .
Selvfølgelig rangerede Okudzhava Vysotsky blandt folket "fra min poetiske kohorte"; desuden, trods aldersforskellen, anså han ham for nær i den generation, krigen rejste. En af hans stærkeste, fuld af tragedie og gribende lyriske sange fra 1980, dedikeret til digterens død og udødelighed, <...> slutter med et overraskende rummeligt symbolsk billede, der endnu en gang vidner om det poetiske forhold mellem de to klassikere af forfatterens sang...
V. A. Zaitsev [8]Sangen "Om Volodya Vysotsky" blev skrevet i balladegenren [9] . De allegoriske billeder , der er inkluderet i den ("Den hvide Moskva-stork fløj op til den hvide himmel, / den sorte Moskva-stork steg ned til den sorte jord") er forankret i folkedigtningen. I slavisk mytologi blev storken betragtet som en varsel om forandring, og udseendet af denne fugl markerede særlige begivenheder. Samtidig var sorte og hvide farver i Okudzhavas poetik forbundet med at forstå ideerne om godt og ondt. Og hvis den hvide stork, som et symbol på håb og en positiv begyndelse, også var til stede i andre værker af digteren (for eksempel i en sang, der indeholder linjerne "Alt, siger de, vil fungere / storkene ville være intakte ”), derefter den sorte stork, som blev legemliggørelsen af enden på den jordiske vej, med i Okudzhavas eneste sang - "Om Volodya Vysotsky" [10] . Dette sidste motiv er ifølge filologen August Kopeliovich dystert i sig selv, men det er "en af de taler, som trods deres mørke er umuligt at lytte uden spænding" [11] .
Vysotskovolog Anatoly Kulagin bemærkede, at intimiteten og den gennemtrængende karakter af Okudzhavas poetiske verden ikke har meget at gøre med Vysotskys temperament og mangfoldighed af udtryksfulde virkemidler. Disse forfattere gik sjældent i direkte poetiske dialoger, men et vist kreativt navneopråb på forskellige stadier opstod blandt dem. Kulagin minder om, at Okudzhava efter Vladimir Semyonovichs død ikke kun skrev balladen "Om Volodya Vysotsky", men også sangen dedikeret til Vladimir Semyonovich "Uanset hvordan de fornærmede vores gård" ("Og der er Volodya i gården, / og hans strenge er i sølv, / og hans gyldne fingre, / hans stemme er nødvendig”). Både i det og i det andet værk lyder "tabets ægte smerte og følelsen af behovet for digterens posthumte tilstedeværelse i vores liv" [12] .
Interessen for sangen fortsatte årtier efter den blev skrevet. I 1990 udgav den israelske performer Lior Eini en plade med oversættelser af Vysotskys sange til hebraisk. Ud over elleve sange af Vysotsky indeholdt disken også Okudzhavas sang "Om Volodya Vysotsky..." [13] . I 1997 udkom bogen "White Silence" (" Rom. Tacere alba ") i Bukarest . Dens kompilator, digterinden og oversætteren Doina Constantinescu, inkluderede tredive af Vysotskys digte i samlingen og indledte hendes åbningstale med digtet "Om Volodya Vysotsky" [14] . Blandt de første oversættelser af Vysotsky til hviderussisk var samlingen af hans poesi Belor. Vysotsky U. Jeg er ikke en padman. Toppe, sange, ballader "(M. Bulavatsky, 1999). Ud over 29 værker af digteren udgav den også dedikationsdigte af Alexander Gorodnitsky ("Poeten døde. Sådan dør Hamlet ...") og Okudzhava ("Jeg besluttede at komme med en sang om Volodya Vysotsky ...”) [15] .
Sangen "Om Volodya Vysotsky" er valgfrit inkluderet i uddannelsesprogrammerne i Rusland - siden 2005, i lektionerne i femte-ellevte klasse, studerer eleverne Okudzhavas arbejde i forbindelse med Vysotskys arbejde [16] . I 2007 i Argentina blev et uddrag af digtet "Om Volodya Vysotsky" inkluderet i den russisksprogede lærebog [17] .