Ukendt person | |
---|---|
Den ukendte mand | |
Genre |
Film Noir Courtroom Drama |
Producent | Richard Thorpe |
Producent | Robert Thomsen |
Manuskriptforfatter _ |
George Froskel Ronald Millar |
Medvirkende _ |
Walter Pidgeon Ann Harding Barry Sullivan |
Operatør | William S. Mellor |
Komponist | Conrad Salinger |
Filmselskab | Metro-Goldwyn-Mayer |
Distributør | Metro-Goldwyn-Mayer |
Varighed | 86 min |
Land | USA |
Sprog | engelsk |
År | 1951 |
IMDb | ID 0044166 |
The Unknown Man er et noir court-drama fra 1951 instrueret af Richard Thorpe .
Filmen fortæller om den kendte respektable advokat Brad Mason ( Walter Pidgeon ), der søger frifindelse i retten for morderen og røveren Rudy Wallcheck, senere overbevist om sin skyld. Ved at starte sin egen efterforskning støder Brad på en bande af afpersere, hvis leder er formanden for byens kriminalitetskommission. Efter at have dræbt ham i et anfald af lidenskab, påtager Brad sig at beskytte Rudy, som er mistænkt for dette mord. Efter at Rudy er blevet dømt til døden, kommer Bradley til sin celle og provokerer ham til at begå selvmord og harmoniserer derved hans ideer om lov, retfærdighed og retfærdighed.
Filmen modtog blandede anmeldelser fra moderne kritikere, som bemærkede den interessante indstilling af temaet og intensiteten af handlingen, men som samtidig henledte opmærksomheden på det usandsynlige, overdrevne længde og indviklede plot.
Den succesrige civilretssagsadvokat Dwight Bradley Mason ( Walter Pidgeon ) har opnået stor respekt i sin egen by og nationale berømmelse for sin hengivenhed til loven. En dag besøger en tidligere advokatskolekammerat, kriminalforsvarsadvokat Wayne Kellvin ( Philippe Aubert ), ham og taler om den næsten tabte sag om den 26-årige Rudy Wallcheck ( Keef Brassell ), der er anklaget for at have knivstukket 19-årige. -gamle Johnny Halderman og røver en lille isenkræmmerforretning af sin far, Peter Halderman ( Konstantin Shane ). Brad har aldrig håndteret en straffesag, og derfor mener Wayne, at en erfaren advokats friske tilgang til denne sag kunne redde Wallcheck. Brad afviser dog dette tilbud. Brad møder snart distriktsadvokat Joe Bucknor ( Barry Sullivan ) ved en af parterne, som spekulerer i, at Wallcheck vil blive fundet skyldig og "få den elektriske stol". En sådan forudgående vurdering forårsager en intern protest i Brad, og for selv at ordne sagen beder han Joe om at arrangere et møde med Wallchek lige i fængslet samme aften. Under samtalen fremstår Wallcheck deprimeret og dødsdømt og udtaler, at retfærdighed ikke er for folk som ham. Da han ser Wallcheck som en uheldig fyr, der har kollapset hele retssystemet, beslutter Brad sig for at stå op for ham. Under retssagen ser Wallchecks skyld ud til at være bevist gennem vidneudsagn, selvom der ikke er fundet noget mordvåben, en skarp, lang treægget klinge. På trods af at Brad under processen laver en række fejl, formår han tættere på finalen at bevise, at nøglevidnet, 61-årige Peter Halderman, ikke nøjagtigt kunne se morderens ansigt, da han i det øjeblik var uden briller. Wallcheck bliver frifundet, og Brad er overbevist om, at retfærdigheden er sket. Men Peter nærmer sig ham foran retsbygningen og anklager Brad for at hjælpe morderen med at komme fri. Snart, da Brad kommer til Wallcheks hus, finder han pludselig ud af selv, at han ikke lever et liv som en fattig, fornærmet fyr, som han præsenterede sig selv tidligere, men som en typisk middelklassegangster. En chokeret Brad nægter $2.000 bonussen Wallcheck giver ham og går. Brad deler sin tvivl med sin elskede kone, Stella ( Anne Harding ), om at hjælpe med at frikende en skyldig mand, hvorefter Sarah tager over til Joe for at fortælle ham om sin mands bekymringer. Joe oplyser dog, at sagen er afsluttet, og at der ikke kan være nogen retlig gensag. I mellemtiden kommer Brad til Peters butik, fra hvem han erfarer, at Wallcheck er en afslapningsmand i tjeneste for et indflydelsesrigt syndikat, der afpresser penge fra små forretninger, angiveligt for at beskytte dem. Peter indrømmer, at han var bange for at sige dette i retten, men han er fortsat overbevist om, at det var Wallcheck, der dræbte hans søn. Peter beder derefter Brad om at overtage hans forsvar, efter at han dræber Wallcheck. Brad svarer, at der må være en lovlig måde at straffe den skyldige på og tager for en sikkerheds skyld en reservenøgle til Wallchecks lejlighed, som Peter havde forladt, efter at han reparerede sin lås for et par uger siden. Brad går derefter over til Joe og fortæller ham om en lille ketcher drevet af en højtstående mand. Joe er klar over dette, men han har ingen beviser for at bringe nogen for retten, herunder at han ikke kan bevise Wallchecks forbindelse til syndikatet. Joe instruerer dog Wallcheck til at blive holdt under konstant overvågning. Da Brad forlader bygningen, ser han liget af Peter blive leveret til lighuset, som blev ramt ihjel af en lastbil. Da Brad indser, at dette ikke er en ulykke, beslutter han at finde ud af det på egen hånd og bruger nøglen til at komme ind i Wallchecks lejlighed. Da telefonen ringer der, tager han telefonen og hører en tilsyneladende velkendt stemme i den anden ende, der beordrer Wallcheck til at komme til ham klokken 9:30 skarpt. Allerede da han forlader lejligheden, er Brad opmærksom på en stok, inden i hvilken en klinge er skjult, hvorpå der er spor af blod. Brad gætter på, at Wallcheck slog Johnny ihjel med denne klinge, hvorefter han pakker klingen ind i en kvittering fra vaskerummet og tager den med. Herefter går Brad i flere timer uden om lokale butiksejere og forsøger at få beviser fra dem om afpresning, men de er så skræmte, at de ikke tør fortælle ham sandheden. Af styrke, men uden at opnå noget, går Brad ind i en smart penthouse til sin ven, Andrew Jason Layford ( Eduard Franz ), som leder byens offentlige kommission til bekæmpelse af kriminalitet. Under deres samtale ringer det på døren, og Andrew forlader stuen i et par minutter og lukker døren tæt bag sig. Under sit fravær tænder og slukker Brad for milkshake-maskinen flere gange og husker pludselig, at den nøjagtig samme summende lyd, han hørte i telefonen i Rudys lejlighed. Når han kigger på sit ur, ser Brad, at klokken er 9:30 skarpt, præcis det tidspunkt, hvor Rudy skulle møde, og indså, at den velkendte stemme, han hørte, var Andrews. Da han vender tilbage, fortæller Brad ham, at han gættede på, at det var Andrew, der leder forbrydelsessyndikatet. Andrew indrømmer selvfølgelig ikke noget, men erklærer samtidig, at hvis nogen forsøger at blande sig i syndikatets anliggender, risikerer han at miste sit job, stilling, familie og endda liv. Da Andrew lod slippe, at Peter blev kørt over af en lastbil, er Brad endelig overbevist om, at Andrew er lederen af det forbrydelsessyndikat, der organiserede begge mord. Forarget over Andrews fuldstændige tilsidesættelse af loven tager Brad uventet Rudys klinge, han havde med sig, og stikker Andrew i ryggen med den. Derhjemme fortæller Brad Stella om alt og angrer den forbrydelse, han begik. Konen svarer dog, at i dette tilfælde, hvis ikke loven, så har retfærdigheden sejret, hvorefter hun beder ham om ikke at ødelægge deres familie og deres fremtid med overilte skridt.
Om eftermiddagen bliver Wallcheck anholdt mistænkt for drabet på Andrew, da hans aftryk findes på mordvåbnet, og en blodig kvittering fra vaskeriet i hans navn findes på gerningsstedet. Derudover så politiet, der fulgte Wallcheck, ham komme ind i Andrews hjem, lige da mordet blev begået. I tillid til, at det var Wallcheck, der dræbte Johnny, melder Brad sig ikke desto mindre frivilligt til at forsvare Wallcheck, da han mener, at ingen under nogen omstændigheder kan dømmes for et mord, som han ikke har begået. Under retssagen beviser anklagemyndigheden ved hjælp af beviser og vidneudsagn overbevisende Wallchecks skyld. Brad formår dog at så en del tvivl hos juryen og understreger, at der på tidspunktet for Wallchecks besøg i Andrews lejlighed, var der ifølge den tiltalte en anden. Det vidner også en hat og frakke smidt i gangen, samt fingeraftryk på et glas brandy, som dog ikke kan identificeres. I sin afsluttende tale fortæller Brad, selv om han er i konjunktiv stemning, men i første person, hvordan mordet blev begået, hvilket får Joe til at tro, at Brad kan have været involveret i denne forbrydelse. Til sidst, efter mange overvejelser, når juryen frem til Wallchecks skyldige dom. Efter processen er afsluttet, bliver Brad kontaktet af sin 23-årige søn Bob ( Richard Anderson ), som er ved at tage eksamen fra jurastudiet, for at trøste og støtte sin far. Brad meddeler uventet sin søn, at ledelsen af familiepraksis snart vil overgå til ham. Så kommer Brad til Joe, som allerede er begyndt at mistænke en ven for drabet på Andrew. Anklageren har dog ikke travlt med at tage noget imod Brad og fortæller ham, at retfærdigheden allerede er sket. Da Brad direkte tilstår Andrews mord, svarer Joe ved at sige, at siden Andrews død er kriminalitetsraten i byen faldet markant. Joe forstår dog, at trods det faktum, at Brad handlede i offentlighedens interesse, er han ikke desto mindre ud fra et juridisk synspunkt en kriminel og skal stilles for retten. Før Joe kan sige noget, overtaler Brad ham til at give ham et fem minutters møde med Wallcheck alene i sin celle. Når Brad kommer ind i cellen, kaster han bladet, der tjente som mordvåben, som han stjal fra Joes skrivebord, ned på Wallchecks seng. Når han taler om, hvordan han dræbte Andrew, vender Brad ryggen til Wallcheck og provokerer ham til at gribe en klinge og slå en mand, for hvis forbrydelse han vil gå til den elektriske stol . Faktisk griber Wallcheck en klinge og stikker Brad i ryggen. I dette øjeblik bragede vagterne ind i cellen og afvæbnede morderen. Wallcheck vil således blive dømt og henrettet for det mord, han faktisk begik, og Brad, som han mener, er blevet tilstrækkeligt straffet for sin forbrydelse, samtidig med at han har bevaret sit gode navn. Da han talte til et afgangsmøde på jurastudiet, hvor Bob også er til stede, nævner Joe Brad Mason som et eksempel på en mand, der var forpligtet til retfærdighed og oprigtig for loven til det sidste.
Som filmhistorikeren Sean Exmaker skrev: "I løbet af en lang karriere, der går tilbage til stumfilmsæraen, instruerede den altid pålidelige instruktør Richard Thorpe mere end 180 film. I 1930'erne skrev han kontrakt med filmselskabet Metro-Goldwyn-Mayer , hvor hans effektivitet og alsidighed gjorde ham til en af de travleste instruktører. Han arbejdede på MGM i næsten 30 år, hvilket var en slags rekord. Thorp filmede alt fra westerns og krimi til komedier, musicals og fancy kostumebilleder, og Thorp var berømt for at lave film hurtigt og på et budget . Som Exmaker yderligere bemærker, efter The Unknown Man, havde Thorpe "muligheden til at iscenesætte nogle af sine fineste og mest prestigefyldte billeder, blandt dem Ivanhoe (1952) med Robert Taylor og Elizabeth Taylor , The Prisoner of Zenda (1952) med Stuart Granger og Deborah Kerr and the Knights of the Round Table (1953) med Robert Taylor og Ava Gardner , og lavbudget-kultklassikeren Prison Rock (1957) med Elvis Presley i hovedrollen .
I løbet af sin karriere blev skuespilleren Walter Pidgeon to gange nomineret til " Oscar " som den bedste performer af de mandlige hovedroller, som han spillede i krigstidens melodrama " Mrs. Miniver " (1942) og det biografiske melodrama " Madame Curie " (1943) . I 1940'erne medvirkede han også i så populære film som familiemelodramaet How Green Was My Valley (1941), militærspionthrilleren Manhunt (1941) og militærdramaet Command Decision (1948). Senere gjorde Pidgeon opmærksom på sig selv med roller i dramaet om Hollywood -manerer The Evil and the Beautiful (1952), den fantastiske film Forbidden Planet (1956), det politiske drama Advice and Consent (1962) og komedien Funny Girl (1968). [2] .
Skuespillerinden Ann Harding blev nomineret til en Oscar i 1931 for sin hovedrolle i den romantiske komedie Vacation (1930). Blandt hendes mest succesrige film var også de romantiske komedier " Animal Kingdom " (1932), " Double Tenderness " (1933) med William Powell og " When Ladies Meet " (1933), melodrama med Gary Cooper " Peter Ibbetson " (1935), detektiv krigstid " Eyes in the Night " (1942), samt den musikalske romantiske komedie " It Happened on Fifth Avenue " (1947) [3] .
Skuespilleren Lewis Stone gjorde en succesrig karriere i slutningen af 1920'erne og 30'erne, hvor han spillede i film som science fiction-filmen The Lost World (1925), thrilleren The Phantom of Paris (1931) og tre melodramaer med Greta Garbo - Lady Novels (1928), " Grand Hotel " (1932) og " Queen Christina " (1933). Dette blev efterfulgt af den romantiske komedie Red Woman (1932) med Jean Harlow , krimi-thrilleren Night Court (1932) og krimikomedien Missing Persons Bureau (1933) med Bette Davis i hovedrollen , samt western The Three Godfathers . (1936) [4] . I løbet af 1937-1946 bemærker Exmaker: "Stone spillede hovedpersonens far i en serie på 14 familiekomediefilm om teenageren Andy Hardy ." Den ukendte mand var det andet af fem malerier Thorpe lavede med sten. Med kritikerens ord: "Da Thorpe blev forfremmet til mere prestigefyldte billeder, begyndte han at caste Lewis i søde biroller og fortsatte med at ansætte MGM -stjernen indtil hans sidste skærmroller før hans død i 1953" [1] .
Ifølge Exmaker spillede MGM -kontraktskuespilleren Richard Anderson "en lille rolle i filmen som den idealistiske søn af Brad, en senioradvokat, der er ved at gå på arbejde for sin fars firma." Som filmkritikeren skriver videre, "skønt Anderson senere optrådte i så succesrige film som Forbidden Planet (1956) og Glory Paths (1957), tog hans karriere aldrig rigtig fart, og efter udløbet af sin kontrakt med MGM skiftede han til tv . I 1966 fik han en tilbagevendende rolle som løjtnant Steve Drum i den sidste sæson af Perry Mason tv-serien og havde i 1967 en stor rolle i seriens finale, The Fugitive . Men ifølge Exmaker huskes han bedst som Oscar Goldman, regeringens særlige agent, der fører tilsyn med supermennesker i søster-tv-serierne The Six Million Dollar Man (1973-1978) og The Bionic Woman (1976-1978) [1 ] .
Filmens arbejdstitler under produktionen var The Bradley Mason Story, Beyond the Law og The Thin Blade [5] .
Stemmen til Barry Sullivan , der spillede rollen som anklageren i filmen, får også en introduktion uden for skærmen, og fortælling uden for skærmen udføres gennem hele filmen [5] .
Ifølge The Hollywood Reporter skulle Lionel Barrymore oprindeligt spille i filmen , men han blev tvunget til at trække sig fra projektet på grund af sygdom. Som Exmaker påpeger: "Angiveligt skulle han spille rollen som en dommer, der optræder ved to retssager på billedet og tjener som en model for retfærdighed. I sidste ende gik denne rolle til Lewis Stone " [1] .
Filmen blev delvist optaget på lokation på Second Street i Los Angeles [5] .
Den nutidige filmforsker Bob Porfirio bemærkede, at dette er en anden historie om "forbrydelsen og korruptionen, der ser ud til at have fanget USAs opmærksomhed i 1950'erne." Ifølge kritikeren er dette godt opsummeret i (karakteren) Pidgeons ord : "Denne by vrimlede med pragt og korruption, hvor kriminalitet udfører sin forretning fra skyskrabere og fornemme hoteller." Ifølge Porfirio, "som de fleste MGM noir-film ", understreger dette billede "kvalitet af produktion og skuespil", mens det tilbyder "en traditionel, socialt orienteret historie, der præsenteres i en traditionel stil" [6] .
Ifølge Sean Exmaker føles "første akt i denne krimifilm som et klassisk retsdrama med et socialt twist", der derefter går over i "en historie ud over det sædvanlige om en sandhedssøgende advokat, der kulminerer tilbage i retssalen igen." På dette tidspunkt, ifølge kritikeren, "har vejen til retfærdighed allerede foretaget nogle vanskelige ture ind i film noirs mørke territorium." Der vises især en historie typisk for efterkrigstidens krimifilm, hvor "byen er truet af et usynligt, men magtfuldt kriminelt syndikat, som kontrolleres af en ukendt mafiaboss" [1] .
Spencer Selby roste filmen for dens "gode plot med et par paradoksale drejninger" [7] , mens Michael Keene konkluderede, at "filmen er velspillet, men alt for lang og utroligt" [8] .
Craig Butler mente, at "filmen er værd at se for krimifans, der leder efter noget nyt", men det "kunne være bedre, hvis forfatterne kunne gøre tingene lidt nemmere". Ifølge kritikere forsøger filmen at formidle de rigtige ting "om lov og retfærdighed, og behovet for, at en person er ærlig over for sig selv", men historiens usandsynlighed svækker dens virkning. "Det hjælper ikke, at meget af plottet er indviklet, og dialogen, som ofte er ret god, er lige så ofte ret dårlig . "
Til gengæld kaldte Dennis Schwartz billedet for "en vidtløftig moralsk lektion givet af en sentimental advokat." Ifølge kritikeren er denne "vidunderlige og upålidelige historie om retfærdighedens triumf" bygget "kun omkring spørgsmål om socialt ansvar." Filmskaberne "forsøgte at sige noget vigtigt om korruption og retfærdighed, men formåede ikke på en overbevisende måde at forbinde" de to emner. Ifølge Schwartz, "ved slutningen af filmen ser alle dumme ud, og den dummeste af alle er Pidgeon" [10] .
Mange kritikere har påpeget nogle af filmens troværdighedsproblemer. Især Dennis Schwartz, i betragtning af helten Walter Pidgeons personlighed , bemærkede, at hans "tvangsprægede kærlighed til loven, som han sætter over alt, ikke har noget grundlag", siden da "er det fuldstændig uforståeligt, hvordan en uskyldig person af så høj principper kan så pludselig gå til mord. Derudover er "den svimlende Pidgeons uventede interesse for kriminalitetens verden efter et liv med omhyggelig undgåelse også uforklarlig" [10] .
Butler gør også opmærksom på problemer med pålideligheden i billedet. Især skriver han: ”Det er svært at tro, at en advokat uden nogen form for procedureerfaring i en strafferet vil være i stand til at trække sin klient ud, som vores helt gør. Det er ikke mindre svært at tro, at en så venlig person, som advokaten er vist, pludselig vil ændre sig og ramme sin klient for det mord, han selv begik. Og endelig er det svært at tro, at advokaten så vil indstille sig på at blive dræbt af den samme klient” [9] .
Ved at gennemgå skuespillet påpeger Bob Porfirio, at "det er ret mærkeligt at se en romantisk skuespiller som Walter Pidgeon spille en fanget hovedperson" og "komedie og historiske melodrama-roller som Lewis Stone og Ann Harding , som her spillede biroller" [6] . På den anden side, ifølge kritikeren, synes " Barry Sullivan at være på det rigtige sted", og hans præstation hjælper med at udforske filmens tema om, hvordan "en uskyldig person kan blive trukket ind i en forbrydelse, og i dette tilfælde er det ikke en hjælpeløs enspænder fra en gennemsnitlig klasse, men en indflydelsesrig og respekteret advokat" [6] .
Dennis Schwartz mener, at instruktør Richard Thorpe arbejder her "med et dygtigt, men uoverensstemmende cast. Den romantiske helt, Pidgeon, er kommet ud af sin dybde som advokat, og biskuespillerne Lewis Stone og Ann Harding ser ud til at holde sig fra deres sædvanlige komiske roller." Med hensyn til Pidgeon, ifølge Schwartz, "får han en så dum rolle som advokat", at selv en så autoritativ repræsentant for dette erhverv som Clarence Darrow ikke kunne spille den overbevisende . Derfor, som Schwartz skriver, "Jeg bebrejder ikke Pidgeon for denne tomme salve" [10] .
Efter Butlers mening spiller "Pidgeon titelkarakteren meget godt, hvilket udjævner en smule" filmens problemer. "Pidgeon er ikke perfekt som skuespiller til denne rolle, men han formår at fastholde publikums interesse og opmærksomhed." Samtidig er "Barry Sullivan endnu bedre, og Ann Harding gør meget af den lille rolle, hun får" [9] .
Michael Keaney fremhæver Sullivan, der "spiller en distriktsadvokat, der er ligeglad med, hvilken slags mord Brassell er anklaget for, så længe han bliver ristet i den elektriske stol", samt Harding som "Pidgeons liderlige kone" og Stone som dommer [8] .
![]() |
---|