Muratov, Vladimir Sergeevich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 15. marts 2021; verifikation kræver 1 redigering .
Vladimir Sergeevich Muratov
Fødselsdato 27. august 1929( 27-08-1929 )
Fødselssted Landsbyen Khmelyovka , Siberian Krai , USSR
(nu Altai Krai , Rusland )
Dødsdato 30. december 2005 (76 år)( 30-12-2005 )
Et dødssted Gus-Khrustalny , Vladimir Oblast , Rusland
Borgerskab  USSR , Rusland 
Priser Guldmedalje fra Academy of Arts of the USSR (1978)
Rangerer Folkets kunstner af RSFSR - 1989 Æret kunstner af RSFSR - 1974
Præmier Statspris for RSFSR opkaldt efter I. E. Repin - 1974

Vladimir Sergeevich Muratov ( 1929-2005 ) - sovjetisk, russisk kunstner af dekorativ og brugskunst på glas , keramik og emalje . People's Artist of the RSFSR (1989), medlem af det russiske kunstakademi , vinder af adskillige priser og priser fra USSR og Rusland [1] .

Biografi

Tidlige år

Den fremtidige kunstner blev født den 27. august 1929 i landsbyen Khmelevka , Sorokinsky (nu Zarinsky) distrikt i det sibiriske territorium ) [2] .
Forældre brød op, og mor Apollinaria Gavrilovna giftede sig for anden gang med Sergei Yakovlevich Muratov, fra hvem hun fødte døtrene Valentina, Lydia og Larisa. Sergei Yakovlevich anerkendte Volodya som en søn, gav ham sit patronym og efternavn. Desværre døde Sergei Yakovlevich i 1939 i Gorno-Altaisk af forbigående tuberkulose , og ti-årige Volodya forblev den eneste mand i familien, som først flyttede til landsbyen Choya og derefter til landsbyen Energa.
Kort efter hendes mands død blev Apollinaria Gavrilovna undertrykt, og børnene endte på børnehjem. Der fandt de krigen .
Efter krigen blev moderen løsladt, og familien blev genforenet i evakueringen i Alma-Ata . Der arbejdede Volodya som drejer på fabrikken. Han meldte sig derefter som skovhugger i Barnaul , hvor han gennemførte natskole.

Begyndelsen af ​​en kreativ sti

Familien flyttede til Novokuznetsk for at bo hos slægtninge, Volodya, der fortsatte med at arbejde som turner på NKMK , gik til Metallurgerpaladset til læreren G.I. Ulko i tegneklassen. Efter at have besluttet beslutningen om at fortsætte kunstuddannelsen, efter råd fra en lærer i 1952, gik den fremtidige akademiker til Odessa og gik ind på Odessa Art College i den keramiske afdeling. Efter eksamen i 1957 tog han til Baranovka ( Zhytomyr-regionen ) for at arbejde på en porcelænsfabrik [3] .

Sammensætningen "ukrainske haner og høner" skabt af ham blev noteret på verdensudstillingen i Bruxelles i 1958. Men allerede i 1959 beslutter kunstneren at fortsætte sin uddannelse på V. I. Mukhina Leningrad Higher Art School i glasafdelingen under V. F. Markov, B. A. Smirnov, K. M. Mitrofanov. Efter sin eksamen fra college i 1966 blev han distribueret til byen Frunze (moderne Bishkek ).

Mens han venter på tilladelse til at åbne sit eget værksted, underviser han på Frunze Art School og arbejder på Art Fund of the Kirgyz SSR , hvor han skaber en samling af trædukker. Da han ikke så nogen udsigter med værkstedet, vendte han tilbage til Leningrad og blev omfordelt i 1966 til Gus-Khrustalny på Gusevsk Krystalfabrik .

Efter at have fået erfaring blev han i 1970 medlem af Union of Artists of the USSR , fortsætter med at udvikle og skaber en vase "Katun", som han går til en glasudstilling i Venedig med . Da han vendte tilbage, skabte Vladimir Sergeevich, dybt imponeret over turen, den skulpturelle sammensætning "Memories of Venice", som bragte ham professionel berømmelse. Samtidig begyndte han at arbejde på genoplivningen af ​​den tabte frie glasteknik [4] og opnåede ikke kun succes, men forbedrede også denne ældgamle teknik.

Anerkendelse, begyndelsen af ​​akademisk periode

I 1974 blev han prisvinder af I. E. Repin State Prize for RSFSR . Med en sjælden arbejdsevne fortsætter han med at arbejde både på udviklingen af ​​flowmodeller og på eksperimentelle forfatterværker, blandt andet "Sogdiana", for hvilken han modtog guldmedaljen fra USSRs kunstakademi i 1978 , i 1988, et tilsvarende medlem af Akademiet for Kunst i USSR i 1989, han bliver en af ​​de sidste Folkekunstnere i RSFSR , og så kom 1990'erne. Fabrikken gennemgik en krise, og i 1997 måtte Vladimir Sergeevich forlade den.

Akademisk periode - emaljer

Kunstneren, der forstod at "overvinde omstændighederne", tabte ikke hovedet. Han blev tiltrukket af "kunsten født i ild", og han gav sin opmærksomhed til en ny retning for ham - emaljer. Jeg begyndte at deltage i internationale emalje-symposier i Rostov og fandt ret hurtigt min egen stil – let som en akvarel og samtidig udtryksfuld. På rejse gennem Centralasien, Kaukasus, Grækenland, Indien, Nepal maler Muratov akvareller, hvoraf nogle senere blev til skitser til emaljer.

I 2000 blev Vladimir Sergeevich æresborger i byen Gus-Khrustalny.

I 2001 medlem af det russiske kunstakademi .

Det vil sige, i sin akademiske periode med kreativitet var Vladimir Sergeevich, almindelig kendt som glaskunstner, ikke så meget engageret i glas som i emaljering og tegninger.

Fra et interview [5] : "Jeg er meget stolt af det faktum," sagde kunstneren, "at ud af 360 af mine kreative værker er tre i Eremitagen, dette er en stor ære for mig. Seksten værker opbevares i det russiske museum, der er mit glas i det historiske museum, i det all-russiske museum for dekorativ og anvendt kunst, i Kuskovo-museet, i museet for moderne kunst - på Petrovka, i kunstakademiet , i Krystalmuseet i hans fødeby Vladimir. Flere af mine værker endte på det berømte Corning Museum i Amerika, hvor de bedste eksempler på glas fra det gamle Egypten til i dag er samlet, i Osaka Glass Museum.

I 2005, på tærsklen til det nye år, døde Vladimir Sergeevich pludselig. Han arbejdede til det sidste.

Priser, diplomer, soloudstillinger

Noter

  1. ↑ Muratov .
  2. ↑ Konstantinova, 1979 .
  3. ↑ Kazakova, 1980 .
  4. ↑ glasprodukter fremstillet ved frit blæsning (uden brug af forme)
  5. ↑ Vladimir Muratov Glass Forfatter: L. Kazakova

Litteratur

I rækkefølge af publikationer:

Links