| Roman Mikhailovich Markholia | |
|---|---|
| Fødselsdato | 5. februar 1961 (61 år) |
| Fødselssted | Leningrad |
| Erhverv | teaterdirektør og instruktør, underviser, oversætter |
| Internet side | markholia.turbo.site |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Roman Mikhailovich Markholia (født 5. februar 1961) er en russisk teaterinstruktør , lærer, arrangør af internationale projekter og festivaler [1] [2] [3] [4] [5] .
Født i Leningrad i 1961. Fader Mikhail Konstantinovich Markholia (Kuzhba) er en velkendt abkhasisk kulturpersonlighed, direktør, grundlægger af det abkhasiske tv, det abkhasiske filmstudie. Moder Tatyana Pavlovna er en fysisk kemiker, kandidat for videnskaber. Faderens familie (Kuzhba) blev engang undertrykt og forvist til Sibirien. Efternavnet Markholia er efternavnet på hans fars adoptivforældre, som han kom til i en alder af 6 måneder, og takket være hvem han overlevede, voksede op og fik en uddannelse. Efter hjemkomsten fra eksil bor Kuzhbas slægtninge i Krasnodar-territoriet og Jordan. Bror Yuri Mikhailovich Markholia er en russisk tv-producer og instruktør.
Roman Markholia tilbragte sine skoleår i Sukhumi ( georgisk SSR ), i en alder af 18 gik han ind i kurset for direktører for dramateatret på GITIS . A. V. Lunacharsky (Moskva, RSFSR ) til USSR's Folkekunstner Iosif Mikhailovich Tumanov . Efter Iosif Tumanovs død overtager Anatoly Efros ledelsen af kurset . Roman Markholia dimitterer fra GITIS med et rødt diplom og tager til Lviv, til teatret for den sovjetiske hær PrikVO , hvor han begynder sin professionelle karriere. Det første værk - skuespillet "Sashka" baseret på historien af Kondratiev bringer ham "grand prix" på den republikanske teaterfestival og berømmelse i Ukraine. Efter at have tjent i hæren i tjenestebataljonen i Lviv Politiske Skole , fortsætter han med at arbejde på Teatret for den sovjetiske hær af PrikVO. Hans forestillinger deltager i mange republikanske og all-Union teaterfestivaler. Bliver medlem af laboratoriet for instruktører og scenografer under ledelse af People's Artist of the USSR Daniil Leader .
I 1987, på invitation af Vladimir Petrov , flyttede han til Sevastopol , hvor en ny fase i hans karriere begyndte - først som instruktør og derefter som teaterdirektør. I en alder af 27 blev han chefdirektør for Sevastopol Russian Drama Theatre. A. V. Lunacharsky , den yngste chefdirektør i landet på det tidspunkt.
Fra 1989 til 1994, med støtte fra kulturministerierne i USSR, Rusland og Ukraine, internationale fonde, teatralske og kreative fagforeninger i flere lande, arrangerer Roman Markholia den internationale teaterfestival "Chersonese Games" i Sevastopol [6] [7 ] , som bliver et skelsættende mødested for mange unge teaterfigurer fra Rusland, SNG-landene og det nære udland under perestrojka . Sådanne instruktører som Sergey Zhenovach , Andrey Zholdak , Khodzhakuli Ovlyakuli , Yevgeny Kamenkovich , Dmitry Bogomazov , Andrey Zhitinkin , Igor Larin og mange andre erklærede sig selv på Kherson Games-festivalen.
Kreative forandringer i teatret, voldelig festivalaktivitet og bredt offentligt ramaskrig opfattes tvetydigt af den konservative del af truppen og i 1994 efter insisteren fra partiorganisationen, der er tilbage fra SUKP , og med støtte fra byens kulturafdeling i teatret, stillingen som chefdirektør reduceres, og teaterledelsen overføres til sekretæren for partiorganisationen - Teatrets direktør M. Kondratenko.
Roman Markholia tager til St. Petersborg . Han opfører forestillinger på Komissarzhevskaya Teatret , Teatret på Liteiny , Baltic House , underviser på kursus af skuespillere under ledelse af Andrei Tolubeev LGITMiK på Bolshoi Theatre. G. A. Tovstonogov [8] [9] [10] [11] [12] , opfører forestillinger i Riga, Vilnius, Yaroslavl, Krasnoyarsk. Deltager i internationale teaterfestivaler i Rusland og Europa. Afholder master classes for skuespillere i Bristol (UK). Uddannet i USA. Kandidater fra europæiske teaterledelseskurser ved University of Amsterdam (1996-1998).
I 2000 vendte han tilbage til Moskva og begyndte at samarbejde aktivt med tv [13] . Han optager tv-forestillinger og film for tv-kanalen Kultura (forfatterens projekter optrådte også på tv-kanalerne ORT og TVC). Hans projekter er nomineret til TEFI- prisen. I 2003, instrueret af Roman Markholia i R. Harwoods kvartet, træder Barbara Brylska ind på teaterscenen for første gang , hendes partnere er Svetlana Kryuchkova , Kakhi Kavsadze , Igor Dmitriev .
I 2004 samarbejdede Roman Markholia som instruktørassistent med Edinburgh Theatre Festival i produktionen af P. Steins "Mågen" af A. P. Chekhov. Tager en aktiv del i organisationen og aktiviteterne af Igor Neupokoevs Theatre of the Innocent. Han opfører stykket "Pierrettes slør" med et internationalt hold af deltagere og turnerer bredt med ham i Rusland og Europa. Fra 2006 til 2010, sammen med Sebastian Kaiser, i Sevastopol, på de tidligere fæstningssteder, festivalen for samtidskunst og multimedie "Balaklava Odyssey" [14] [15] .
Fra 2007 til 2009 var Roman Markholia kunstnerisk leder af Yaroslavl Youth Theatre . Han opfører forestillinger "Skinner, men varmer ikke" Ostrovsky , "Three Sisters" Chekhov .
I 2009 forbereder han et særligt projekt til årsdagen for præsidentregimentet i Georgievsky Hall i Kreml "Georgievsky Assembly" med deltagelse af People's Artist of the RSFSR Alla Demidova . Accepterer en invitation til at blive chefdirektør for den internationale militærmusikfestival " Spasskaya Tower " (2010-2012) [16] .
Fra 2010 til 2014 arrangerer Sevastopol International Festival of Arts "Krig og Fred". Festivalen samler militærbands fra Rusland, Ukraine, Tyskland, Frankrig, Polen, Algeriet, Hviderusland, Grækenland og andre lande i Sevastopol. Ud over militærmusik omfatter festivalprogrammet udendørs operaforestillinger, et filmprogram, fotoudstillinger, opførelser af Golden Mask - festivalen. Festivalen "Krig og Fred" vinder popularitet i Sevastopol og er ved at blive dens sommer-"kulturmærke".
Fra 2014 til i dag har han iscenesat forestillinger på scenen af BDT im. G. A. Tovstonogov, Yaroslavl Teater. F. Volkov , ukrainsk nationalteater. I. Franko [17] , Nationale Tjetjenske Teater. H. Nuradilov , Sevastopol Academic Russian Drama Theatre. A.V. Lunacharsky . Sammen med People's Artist of Russia Svetlana Kryuchkova leder hun laboratoriet for skuespillere på STD RF , gennemfører mesterklasser i skuespilfærdigheder i STD RF's programmer.
Roman Markholia er forfatter til oversættelser fra engelsk til russisk af følgende skuespil [18] :
Hjemmeside "Teatral", anmeldelse af skuespillet "The Gambler" baseret på Dostojevskij i BDT im. Tovstonogov: “Svetlana Kryuchkova slog til ved fordelspremieren på The Gambler på BDT. Denne præstation har en vigtig funktion. Det blev iscenesat uden hensyntagen til BDT's store fortid, uden frygt for at fornærme patriarkerne, fornærme offentligheden, genoplive Tovstonogovs ånd uden et sving eller, Gud forbyde, at overgå ham. Det er bare en forestilling – gratis, moderne, meget drilsk og ikke uden vid. Skuespillerindens passion for det teatralske spil viser sig at være stærkere end hendes ideologiske positioner og klanpræferencer. Hun vil gerne lave ting på scenen, som hun ikke har gjort før. Hun er i live og vil gerne spille live .
Anmeldelser af skuespillet "Life Ahead" af E. Azhar i BDT im. Tovstonogov. Tetrals hjemmeside: "Roman Markholia har altid været original og lærte af mestrene, hvoraf en af dem var Anatoly Efros. I stykket "Livet forude" - alt er klart, skræmmende, ophøjet og gennemtrængende som i antikke tragedie, som i de klassiske produktioner af Efros. Madame Rosa og Momo er en uventet intens, gennemtrængende og dyb duet af Svetlana Kryuchkova og Ivan Fedoruk i en ny forestilling af Roman Markholia. Tredimensionelle, mytologisk-eksistentielle billeder er blevet til: verdens moder er et barn sendt til verden. Livets skjulte meninger afsløres i overensstemmelse med de gammeltestamentlige tekster. Og hvis Svetlana Kryuchkova mesterligt mestrer dette niveau af scenerefleksion, så er skuespilleren Ivan Fedoruk en uventet opdagelse af forestillingen, en vigtig del af dens fundament og nerve . Hjemmeside "Interresant": "Efter at have set stykket "Life Ahead", er det allerede svært at forestille sig, at en anden kunne spille denne rolle. Det ser ud til, at Kryuchkova satte hele sit liv og professionelle erfaring i dette billede - tragisk, komisk, anderledes. Som ethvert liv . "
"Academy", anmeldelse af teatrets forestilling. F. Volkov "Brødrene Karamazov" baseret på F. Dostojevskij: "Instruktør Roman Markholia, værket af scenograf og lysdesigner Vladimir Kovalchuk, kostumedesigner Fagil Selskaya, koreograf Anton Kosov, den geniale skuespil af Volkovsky brød formen af litterære, teatralske og filmiske stereotyper opfattelser af Dostojevskijs sidste roman, brød og ompakkede Brødrene Karamazov, fremhævede nye punkter i moderniteten. Skuespillernes præstation markerer kulminationen på forestillingens centrale psykologiske konflikt - at uforvarende kastede ord, tankeløse handlinger, "frivillige og ufrivillige synder" lever deres eget liv, giver genklang og blander sig i andre menneskers liv, og det er nytteløst. at forsøge at kontrollere denne resonans. Det viser sig, at Fjodor Mikhailovich allerede har sagt om dette, men bag års skaller har vi glemt det” [12] .
"Izvestia in Ukraine", en anmeldelse af stykket "Det levende lig" af L. Tolstoj på National Drama Theatre. I. Franko., Ukraine: "Alle deltagere i dramaet er mennesker, generelt gode, samvittighedsfulde og lidende. Men viklet ind i lidenskaberne, der gnaver i menneskeheden og ofrede på det forkerte alter. Det eneste mål og kriterium i dette komplekse drama, som i livet generelt, kan kun være kristne bud. Og Marholia bragte dem over handlingen som et citat med stor skrift over den aktuelle tekst. Drejede dem inde i dramaet udadtil - for dem, der vil se og lytte. Og denne teknik tvinger dig til at tænde, igen stille en række spørgsmål, som folk normalt svarer på hele livet .
Anmeldelser af stykket "Den knækkede kande" af G. Kleist på Det Nationale Dramateater. I. Franko, Ukraine. Teatres hjemmeside: "The Broken Jug" fra Francos teater viste sig at være "tre himle" høj: den handler på samme tid om de bibelske forfædres fald, om heltene fra Kleist, der ikke undslap den samme skæbne, og om dig og mig , samler de samme kul på vores hoveder. Stykket viste sig pludselig at handle om en gryde og en keramiker, om menneskeheden og det guddommelige, om et tabt paradis og et desperat forsøg på at se den smalle sti dertil, uden at tage fejl ved at vælge brede veje i krydset” [20 ] . Hjemmeside "Ukrainian Theatre": "Den berømte russiske instruktør Roman Markholia, som kaldes en vandrer frem, iscenesatte på vores scene et usædvanligt smukt stykke "The Broken Jug", som ser ud til at være trangt inde på teaterscenen, og det plasker ind i sal, så der senere i et karnevalsoptog cirklede rundt om det dekorerede - ændrede Kiev og lød som et recitativ: "Vraktet blev efterladt fra kanden, den bedste af kanderne, i dette hul, hvor der kun er et hul og tomt . .." .