Thomas Couture | |
---|---|
fr. Thomas Couture | |
selvportræt | |
Fødselsdato | 21. december 1815 [1] [2] [3] […] |
Fødselssted | Senlis |
Dødsdato | 30. marts 1879 [4] (63 år) |
Et dødssted | Villiers-les-Belles |
Land | |
Genre | historiemaleri |
Studier | Antoine-Jean Gros , Paul Delaroche |
Stil | akademiskhed |
Priser | anden Rom-pris for maleri [d] ( 1837 ) |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Thomas Couture ( fransk Thomas Couture ; 21. december 1815 [1] [2] [3] […] , Senlis - 30. marts 1879 [4] , Villiers-le-Belle ) var en fransk akademisk kunstner . Han er bedst kendt som forfatter til historiske malerier, allegoriske og genre malerier. Studerede under Antoine-Jean Gros og Paul Delaroche . Han blev berømt for maleriet " Romer i forfald ", som han malede i tre år og udstillede på Paris Salon i 1847. Efter denne succes åbnede han sit eget værksted i Paris, hvor flere dusin studerende arbejdede, blandt andet fra andre lande. Over tid går interessen for hans arbejde tabt. I 1863 blev han tvunget til at lukke sit værksted, og i 1869 flyttede han til Villiers-les-Belles , hvor han døde i 1879.
Thomas Couture blev født i Senlis i 1815 i en skomagerfamilie . Fra en tidlig alder viste han kunstneriske evner. Han modtog en dårlig almen uddannelse (han kaldte sig gentagne gange uuddannet), hvilket ikke forhindrede ham i at male med succes. Senere kunne Couture gerne huske, at han i en alder af ti ikke kunne læse, da breve kun var af interesse for ham som tegninger [7] . Dengang gik han i en kirkeskole og blev ofte irettesat for stavefejl, men det lykkedes ham at vinde en pris for god håndskrift. I denne forbindelse sagde en af hans lærere: "Dette æsel vil af natur ikke lære at læse sine skrifter, selv efter mange år" [8] .
Da Tom var 11 år gammel, flyttede hans familie til Paris, hvor han studerede på National Higher School of Arts and Crafts og derefter på Ecole des Beaux-Arts . Han var elev af Antoine-Jean Gros og Paul Delaroche [9] , fra hvem han forlod med en skandale [10] . I 1837 modtog han Prix de Rome . Året efter blev han første gang præsenteret på Paris Salon for et lærred, der viste billedet af en venetianer efter en nat med orgie [11] .
I 1840 begyndte han at udstille historiske og genre malerier på Paris Salon. I begyndelsen af 1840'erne var han meget populær på grund af sit elegante penselarbejde, et karakteristisk træk ved den klassiske franske skole, som er forbundet med en sofistikeret sans for farve og en kreativ fantasiflugt. På grund af dette blev Couture kaldt "fransk Veronese ", og nogle samtidige satte ham endda over den venetianske kunstner. I 1847 udstillede han sit mest berømte maleri, Romans in the Decline , på Salonen , som han arbejdede på i tre år. "For at opnå mestring var jeg nødt til at starte dette billede ikke tyve, men hundredvis af gange," sagde han [8] . Der var hun ventet af en bragende succes og anerkendelse. Théophile Gauthier skrev, at det repræsenterede "det mest bemærkelsesværdige værk" i udstillingen [12] . Mange anså det for symbolsk, at hun i hallen i konkurrenceperioden indtog den sædvanlige plads som " Marriage at Cana of Galilee " af Veronese; fremragende vurderinger blev også hørt til fordel for den franske kunstners lærred og ikke den italienske klassiker [13] . Coutures maleri blev tildelt en guldmedalje af første grad, blev købt af staten for 12.000 francs, og dets forfatter blev tildelt Æreslegionens orden [12] . Siden 1848 har den været udstillet i Luxembourg Museums samling og senere overført til Musée d'Orsays samling [13] .
I kølvandet på en sådan succes satte Couture selv stor pris på hans kunst. "Jeg betragter mig selv som den eneste virkelig seriøse kunstner i vores æra," kunne han godt lide at sige [8] . John Rewald gav i sin "History of Impressionism" en af sine muligheder for en sådan dom, at han: "meget sikker på, at han er den største nulevende kunstner, og alle andre er bare beskidte" [14] . Kort efter denne triumf åbnede Couture et uafhængigt atelier i et hus på rue Laval og Pigalle i Paris. På det tidspunkt konkurrerede den med Kunstskolen i at undervise i maleri. Der var flere snesevis af studerende, ikke kun fra Frankrig, men også fra andre lande (USA, Tyskland) [7] . Med hensyn til mentoring var hans credo: "Jeg foregiver ikke at skabe genier, men jeg vil gerne uddanne malere, der kan deres job" [8] . På trods af akademiske idealer og den tilsvarende måde at undervise på, krævede Couture, at eleverne opnåede individualitet, ikke kopierede hans stil [15] . I mere end seks år, fra januar 1850, var han lærer for Édouard Manet [13] . Men som et resultat af sidstnævntes konflikt med Couture (og akademiskisme generelt), opgav Manet sin lærer og blev en af grundlæggerne af en ny trend - impressionisme . De har gentagne gange været uenige om en række forskellige årsager. I en af skændenes hede pakkede Edouard sammen og stoppede undervisningen, men vendte tilbage efter sin fars insisteren. En stor konflikt opstod i 1855 i forbindelse med den unge kunstners nye værk. "Min ven," sagde han, "hvis du vil lede en kunstskole, så skab den et andet sted" [10] . Den sidste pause, hvorefter de aldrig mødtes igen, skete over Manets berømte Absintdrinker (1858-1859, Ny Carlsberg Glyptothek ). Forfatteren inviterede læreren til hans hus, hvor Couture udtalte, at han var forarget over "drukkenskaben" og "ondskaben" skabt af kunstneren [16] . Coutures andre studerende omfattede i mere eller mindre tid Puvis de Chevannes , amerikaneren Edward Harrison May den yngre , tyskerne Rudolf Friedrich Henneberg , Otto Knille og Wilhelm Karl Gentz , Gustave Colin . John La Farge , som besøgte Coutures værksted i en kort periode, bemærkede senere, at han var mest frastødt af sin lærers angreb på "større kunstnere" som Eugene Delacroix og Jean-Francois Millet [14] . Samtidig efterlod Delacroix en mere afbalanceret vurdering af ham: "Han vil aldrig være i stand til at erhverve, hvad han mangler, men han ejer fuldt ud, hvad han ved" [17] .
Over tid begyndte interessen for Coutures arbejde at køle af. Efter at Louis-Napoleon kom til magten , blev ordren på maleriet "Record of Volunteers in 1792" (1848-1852) [18] aflyst til Nationalforsamlingens sal , som han havde store forhåbninger om anerkendelse med [19] . I 1855, på verdensudstillingen , udstillede Couture maleriet "Falkonereren", hvor hun ikke modtog den højeste pris, som af ham blev betragtet som en stor fiasko. Som et resultat afslår han den førsteklasses medalje, der blev tildelt ham for dette maleri og for romerne i forfaldet [17] [20] . I nogen tid håbede kunstneren at opfylde ordrer fra Napoleon III's domstol, men de blev annulleret [21] . I 1863 blev han tvunget til at lukke sit værksted, også på grund af, at mange af hans elever var kommet under protektion af Gustave Courbet året før [22] . I 1867 udgav han i Paris bogen Methods and Conversations in the Studio ( Méthodes et entretiens d'atelier ) [17] [23] . I 1869 flyttede han til Villiers-les-Belles , hvor han ifølge kritikeren Albert Wolff ville leve "i afsondrethed, som takket være hans samtidiges fuldstændige ligegyldighed gjorde ham til en begravet levende." Men på trods af glemsel i sit hjemland, var hans arbejde efterspurgt i USA, hvilket gjorde det muligt for ham ikke helt at "forlade scenen". I januar 1870 skrev han om dette: "Jeg arbejder hårdt, elskere kommer her som i Paris, og jeg, der kun ærer kunst, bliver rig med deres hjælp, som en kolonial købmand" [16] . I slutningen af sit liv arbejdede Couture sammen med sit barnebarn på den selvbiografiske bog Thomas Couture, sa vie, son oeuvre, son caractère, ses idées, sa méthode ) [17] [23] . Han døde den 29. eller 30. marts 1879 i Villiers-les-Belles, hvorefter han blev begravet på Père Lachaise-kirkegården i Paris .
Han er bedst kendt som forfatter til historiske, allegoriske og genre malerier [9] . Coutures maleri "The Romans of the Decline" (1847, Paris, Musée d'Orsay ) vandt stor popularitet , på hvilket eksempel man kan se, hvilken evolution klassicismen gennemgik fra Davids æra , hvor antikkens helte fungerede som idealet af moral og medborgerskab, til billedet af Rom, bundet i fornøjelser og luksus. Antikken erhvervede træk af underholdning. Couture arbejdede også på monumentale malerier. Han malede portrætter (Jules Michelet, ca. 1843, Paris, Carnavalet Museum ; Alfred Brillat, 1850, Montpellier , Fabre Museum ). De mest interessante er hans små skitser ("Crazy", Rouen, Museum of Fine Arts and Ceramics ). Her er han, i modsætning til de store lærreder, lavet på en tør akademisk facon, mere malerisk og oprigtig. Et af Coutures fineste malerier, "Den lille bademand ", er i State Hermitage [9] [24] .
Trommeslager
Middag efter maskeraden
Dagdrømmer
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier |
| |||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|