Cassone ( italiensk cassone , kommer af italiensk cassa - box , kiste ) er en kiste, der er almindelig i Italien og beregnet til opbevaring af bærbare genstande, stoffer, linned, alt hvad kvinder normalt medbragte som medgift til brylluppet (bryllupskrin). De sad og sov endda på sådanne kister, indtil andre typer møbler blev udbredt. Først var det dekoreret med stuk , betrukket med fløjl eller damaskstof, fra 1500-tallet var det dekoreret med udskåret og malet dekor med forgyldning. De tidligste eksempler med malet dekoration stammer fra anden halvdel af 1300-tallet og kommer fra Toscana .(der er dokumentation for en malet cassone skabt tidligere) [1] . Senere, i begyndelsen af det 15. århundrede, dukkede en mode op for at dekorere cassonen med maleriske paneler på religiøse, mytologiske scener eller scener fra oldtidens og moderne historie.
I kunstterminologi refererer " cassone " til både en dekoreret kiste og en kunstner med speciale i fremstilling af cassone. Kisten var frugten af det fælles arbejde af en tømrer, kunstner, stukmester , forgylder. At dømme efter afhandlingen af Cennino Cennini var teknologien til at male en cassone og trækister ikke anderledes end at male på en træbund [1] .
Dette udtryk refererer også til nogle dekorative paneler, der blev brugt i florentinske møbler fra slutningen af det 15. og begyndelsen af det 16. århundrede , som var placeret i en kontinuerlig frise langs væggene i store sale eller ægteskabelige soveværelser ( spalliere ). En anden tæt form er cassapanca (it. cassapanca - en brystbænk) - en cassone med ryg og albuer.
I de tidligste prøver er malerierne enten et tæppemønster, som er dannet af plantemotiver, heraldiske tegn eller personer. Samtidig gentog cassone-ornamenterne freskoerne i beboelseskvarteret. Den anden variant af landskabet var plotscener placeret på frontpanelerne af kisterne, de var placeret i medaljoner dannet af relieffer. Formerne på medaljonerne var varierede: en cirkel, en quadrifole, en flerbladet blomst og endda en kompleks dannet af blomstervaser. Medaljoner kunne forbindes med hinanden, kunne adskilles af mønstre lavet af stuk . Antallet af medaljoner, tre pr. panel, forblev konstant. I løbet af den tidlige renæssance udviklede en ejendommelig genre af historisk maleri i medaljoner på møbelpaneler, kaldet cassoni istoriati [2] . Organiseringen af sammensætningen af tidlige eksempler på medaljonmaleri på frontpanelerne af cassonen har lignende principper som kompositionerne, der dekorerer skriveborde da parto ( deschi da parto ) - træbakker, hvorpå der ifølge skik blev bragt gaver, mad og drikkevarer til fødende kvinder. Som i tilfældet med det runde skrivebord og parto var sammensætningen af medaljonmalerierne centreret [3] .
Blandt de kunstnere, der arbejdede på maleriet af cassonen, var så berømte mestre som Jacopo del Sellaio , men der var også dem, der udelukkende specialiserede sig i produktion af cassone og ikke forlod deres navn (f.eks. Argonauternes Mester, hvis smukke paneler fra cassonen opbevares i Metropolitan Museum of Art ). I første halvdel af 1400-tallet arbejdede omkring halvtreds håndværkere i Firenze med at male møbler [4] .
Blandt navnene på berømte kunstnere, der malede cassonen, er Botticelli , Masaccio , Filippino Lippi , Piero di Cosimo , Liberale da Verona , Neri di Beachi , Skeggia , Biagio d'Antonio Tucci . I det 19. århundrede blev malede paneler taget fra cassonen solgt separat, så nu kan de ses i museernes haller i dyre rammer. Det menes, at det berømte maleri Venus og Mars af S. Botticelli af et usædvanligt aflangt format (1483) fra London National Gallery først var sidevæggen på en bryllupskassone.
Ordbøger og encyklopædier |
---|