Kantele (ensemble)

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 3. maj 2022; verifikation kræver 1 redigering .
National Song and Dance Ensemble of Karelia "Kantele"
Kantele

Hus "Kantele"
grundlæggende oplysninger
flere år 1936
Land  Rusland
Sted for skabelse Petrozavodsk
Sprog russisk , karelsk , vepsisk , finsk
Hædersordenen (1986)
Præmier og præmier
kantele.ru

" Kantele " er et nationalt ensemble, der fremfører musik, sange og danse af folkene i Karelen  - russere , karelere , vepsiere , finner , ingriere . Grundlagt i 1936.

Historie

Fødslen af ​​"Kantele"

Kollektivets historie begyndte i 1932, da folkloristen og musikeren Viktor Gudkov organiserede en kreds af kanteli-spillere i House of Folk Art i Petrozavodsk , hvor gymnasieelever fra den finsk-ugriske skole og elever fra Karelian Pædagogisk Institut tog del .

De første forestillinger fandt sted i foråret 1934 . Den 8. juni 1935, på et møde i præsidiet for den centrale eksekutivkomité for den karelske ASSR , blev der udstedt en resolution om organisationen af ​​"Kantele Orchestra", som omfattede ikke kun mange medlemmer af kredsen, men også professionelle musikere . I marts 1936 deltog ensemblet i den første All-Union Radio Festival, hvor det vandt førstepladsen [1] I juni samme år bekræftede CPSU's regionale udvalgs bureau beslutningen om at organisere ensemblet, og eksistensen af ​​ensemblet blev legaliseret ved vedtagelsen af ​​et statsdokument. Kantele Ensemblets officielle fødselsdag er den 1. juni 1936.

For sejren ved Radio Festival blev ensemblet belønnet af All-Union Jury med en tur til Moskva for at deltage i aftenen for nationale amatørkunstgrupper [2] . I Moskva gav orkestret syv koncerter.

På den første fase af sin udvikling var "Kantele" en kunstnerisk og etnografisk organisation, der var en samler, vogter og populariserer af musik-, sang- og dansefolklore. Nogle folkedanser med sange blev overført til scenen uden ændringer. Komponisterne V. Gudkov, N. Levy , L. Teplitsky, K. Rautio , R. Pergament, L. Jousinen , A. Vasiliev genopfyldte konstant ensemblets repertoire med arrangementer af karelsk, finsk, Veps-folklore. Orkestrets aktivitet var ikke begrænset til dets eget repertoire, det arbejdede også tæt sammen med andre kunstneriske grupper [3] .

Ensemblet deltog i årti for karelsk kunst i Leningrad i 1937. Ensemblet blev belønnet med værdifulde gaver, og Leningrad-musikere og kritikere gjorde opmærksom på behovet for at øge sammensætningen af ​​ensemblet og udvide repertoiret. Ved Leningrad-koncerterne fremførte orkestret "Karelian Melody" arrangeret af L. Jousinen, den finske folkemelodi "Blacksmiths" arrangeret af A. Vasilyev, "Karelian Prelude" af Leopold Teplitsky, "Lullaby of the Mother of the Chelyuskin" af Den karelske melodist Doyle. Af de klassiske værker blev "Norsk sang" af E. Grieg og "Minuetten" af W. A. ​​Mozart opført, den karelske dans "Kruuga", fragmenter fra den karelske kvadrille, den finske folkedans "Sådan er klædet". er vævet” og den pommerske dans ”Pigerne syede et gulvtæppe” blev særligt udmærket [4] .

Et stort kreativt bidrag til dannelsen og udviklingen af ​​Kantele-dansegruppen, til afsløringen og berigelsen af ​​karelske og vepsiske folkedanser blev ydet af instruktøren Vasily Kononov (1905-1983). Veps , en indfødt i landsbyen Another River i Sheltozersky-distriktet i Karelen, var han i den tidlige barndom interesseret i lokale folkedanser. I sin ungdom blev han et aktivt medlem af propagandaholdet, og derefter - arrangøren og lederen af ​​Sheltozero folkekor, hvor folkedanser til sangen indtog en betydelig plads. I slutningen af ​​1937 blev Vasily Ivanovich inviteret til Kantele-ensemblet som dansedirektør [5] .

Fra de første trin af sin eksistens har ensemblet "Kantele" etableret et kreativt forhold til næsten alle karelske komponister. For Kantele bearbejdes folkemelodier, og originale værker er skrevet af arrangøren og lederen af ​​ensemblet Viktor Gudkov, komponisterne Leopold Teplitsky , Reuben Pergament , Karl Rautio, Lauri Jousinen , Natalya Levy , Leonid Vishkarev , senere komponister Gelmer Sinisalo og Abram Holland [ 6] .

I sommeren 1937 blev der foretaget en turné i Karelen, hvilket bragte succes til ensemblet. Ud over optrædener i regionerne i Karelen gav orkestret koncerter i radioen og begyndte at optage. Sammen med den berømte kantele-spiller Ivan Lebedev indspillede ensemblet en disk, hvor på den ene side Lebedevs soloopførelser af "Kruuga" og "Ristu kondra" og på den anden side optrådte en optagelse af "Karelian Folk Melody" af kanteleorkestret dirigeret af Gudkov. I oktober 1937 deltog orkestret i den anden All-Union Radio Festival, hvor det modtog stor anerkendelse og indtog andenpladsen. I 1938 tager ensemblet på turné til Hviderusland. Et år senere, Moskva igen. Ensemblekoncerter ved åbningen af ​​den karelske pavillon på All-Union Agricultural Exhibition, på Moskvas radio, på hovedstadens pladser. I 15 dage optrådte ensemblet i hovedstaden og Moskva-regionen mere end 30 gange [7] .

Under den sovjet-finske krig blev ensemblet omdøbt til KFSSR's State Song and Dance Ensemble "Kantele". I denne periode gav ensemblet koncerter i enheder af den aktive Røde Hær , udført på frontlinjen. "Om vinteren, i 40 graders frost, var kunstnere hyppige gæster i kampvogne, infanteri og andre enheder, der bryder Mannerheim-linjen på den karelske landtange ." Ved at udføre koncerter deltog kunstnerne samtidig i opførelsen af ​​forsvarsstrukturer. Snart tog ensemblet på turné til Centralasien , gav koncerter i Gorky , på bilfabrikken. Molotov , i Sormovo , Chkalov , Tasjkent , Frunze . Kantele lød på de bagerste hospitaler, general Panfilovs Røde Hærs formationer , i fabriksbutikker, arbejderklubber, på stationspladserne. Normalt gav ensemblet 2-3 eller flere koncerter om dagen. Ganske ofte skulle kantelisterne optræde 6-8 gange om dagen. Efter at være blevet demobiliseret i april 1940 vendte ensemblet tilbage til Petrozavodsk og begyndte regelmæssige studier og forberedelse af nye programmer [8] .

Under den store patriotiske krig

I slutningen af ​​august 1941 blev ensemblet evakueret ind i det indre af landet.

Alle de lange måneder med "evakueringsture" boede og flyttede ensemblet i bil 3053, som blev et hjem for kunstnerne. Kunstnere optrådte flere gange om dagen på hospitaler, militærskoler, industrianlæg, jernbanestationer, skovlysninger og lastbilperroner [9] .

Viktor Panteleimonovich Gudkov døde i byen Frunze den 17. januar 1942. Chefdirigenten Yakov Moiseevich Genshaft overtog ledelsen af ​​ensemblet.

I april 1942 modtog ensemblet en ordre fra regeringen om at vende tilbage til den karelsk-finske SSR i Belomorsk . Den 8. juni 1942 blev Kantele Ensemble omorganiseret til Statens Karelsk-Finske Sang- og Danseensemble Kantele. Sammensætningen af ​​ensemblet blev øget til 50 personer. Flere kunstnere kom til Kantele fra Sang- og Danseensemblet ved den karelske front Kunstnerisk leder Sergey Ozerov [10] blev udnævnt .

Fra Belomorsk foretog ensemblet ture i hele det nordlige territorium: Arkhangelsk, Vologda, Murmansk-regionerne. De første koncerter blev afholdt i umiddelbar nærhed af frontlinjen. Alene i krigsårene gav kunstnerne mere end 600 sponsorerede koncerter [11] .

I alle krigens år blev arbejdet med at skabe et nyt repertoire ikke afbrudt. Året 1943 fandt ensemblet hårdt på at forberede teaterprogrammet Karelsk-finsk kunst for fronten. Programmet var dedikeret til Den Røde Hærs 25-års jubilæum og bestod af to store afsnit: "Folkets ferie" og "Koncert til fronten". Efter premieren blev dekretet fra Præsidiet for den øverste sovjet af den karelsk-finske SSR "Om belønning af kunstnere" dateret 13. februar 1943 udstedt. Titlen "Ædret kunstner" blev tildelt Sergei Ozerov og Karl Rautio, titlen "Ædret kunstner i KFSSR" blev tildelt dirigenten Yakov Genshaft og solisten Sirkka Rikka . Æresdiplom fra det øverste råd i den karelsk-finske SSR blev tildelt 25 personer.

1943 sluttede med endnu en præstation af ensemblet - udgivelsen, sammen med Grænsetroppernes Sang- og Danseensemble, af det store program "Tjajkovskij", dedikeret til 50-året for komponistens død. Premieren på programmet fandt sted i Belomorsk 29.-30. november og 2.-3. december 1943 [12] .

I 1944 tog ensemblet med et nyt koncertprogram på en tur til den nordlige del af republikken - til Murmansk-regionen, Arkhangelsk og Solovetsky-øerne. I Arkhangelsk fandt kunstnerne af "Kantele" nyheden om befrielsen af ​​Petrozavodsk. Avisen Pravda af 18. september 1944 rapporterede: "I Petrozavodsk, befriet fra de tysk-finske angribere, var Statens Teater for Musikkomedie og det karelske ensemble "Kantele" de første til at genoptage deres aktiviteter [13] .

Den 5. juli 2005 fandt premieren på programmet "Sing, Kantele, Victory!" sted på scenen i Karelens Nationalteater. War-Length Tour…”, som fortæller om Kantele-ensemblets skæbne under den store patriotiske krig. Programmet "War-Length Tour ..." blev udarbejdet på grundlag af originalt materiale: dagbogsoptegnelser, dokumenter fra Karelens arkiver, erindringer fra krigsveteraner. Præcis et år efter premieren, i maj 2006, gentog Kantele sin egen historiske rute fra 1940'erne sammen med Russian Railways OJSC og Petrozavodsk College of Railway Transport og organiserede et partnerprojekt "Car 3053. Songs of Victory". Belomorsk, Segezha, Zaozersk, Gadzhiyevo, Murmansk, Polyarnye Zori, Kandalaksha og Petrozavodsk - i alt deltog 8 byer i Karelen og Murmansk-regionen i projektet [14] .

1940'erne-1950'erne

Kantele Ensemblets efterkrigshistorie er en fornyelse af repertoiret, nye turruter - Budapest, Berlin, Warszawa, Finland.

Fra 1947 til 1950 arbejdede Abram Holland som dirigent og kunstnerisk leder af Kantele .

På dette tidspunkt begyndte lange ture i Ural og Sibirien (1952), Nordkaukasus og Transkaukasien (1956), Kantele deltog i konkurrencer og festivaler, uger og årtier med karelsk kunst i Moskva.

Skolen for ensemblet "Kantele" var Uge for musik og dans i Karelen i Moskva i 1946. For første gang optrådte holdet på scenen i P. I. Tchaikovsky Hall. Ensemblet deltog i Ugen for Karelo-finsk musik og dans i Moskva i 1951. Ud over forestillinger i Moskva holdt Kantele kreative møder med kunstnere fra USSR Folk Dance Ensemble under ledelse af I. Moiseev, Pyatnitsky-koret [15] .

Sofya Pavlovna Oskina i Kantele organiserede vokalgruppen Aino [16] .

Den 25. marts 1953 blev Lev Kosinsky udnævnt til direktør og dirigent for ensemblet .

1960'erne-1970'erne

I 1959 blev Semyon Karp (før da arbejdede han som korleder og dirigent i ensemblet) og dirigenten Lev Kosinsky som kunstnerisk leder af ensemblet.

Semyon Karps traditioner blev videreført af Boris Kostantinovsky, der arbejdede hos Kantele som kunstnerisk leder fra 1971 til 1976.

Koret "Kantele" - det første professionelle kor i Karelen - begyndte sin eksistens i 1942 i militæret Belomorsk. Udvalget af genrer og stilarter: fra akademisk til folke- og popsang, fra solo-numre og duetter til store generelle lærreder. Fra begyndelsen af ​​1960'erne blev Kantele-koret, kammer i komposition (ca. 30 personer), kendt som Kantele Choir Choir. Leonid Fedoseevich Privalov, en lærer, spillede en stor rolle i vokaluddannelsen af ​​unge kunstnere. Grigory Sergeevich Maksimov Fjernsynet i Ostankino filmede Kantele-koret til samlingen af ​​Golden Voices of Russia Foundation [17] .

Det vigtigste karakteristiske træk ved denne periode er, at flere uafhængige kunstneriske grupper optræder i sammensætningen af ​​Kantele, der arbejder i en række forskellige genrer:

"Old Bachelors" Efter at have set nærmere på vokalpræstationerne fra kunstnerne fra Petrozavodsk Finnish Drama Theatre, besluttede Kantele at oprette en gruppe, der fremfører finske folkesange. Her blev talentet Roine Rautio afsløret på en ny måde, som blev arrangør og den første leder af gruppen, der definerede sin genre som et "vokalspillende finsk ensemble". Entusiaster lagde grundlaget: Maxim Gavrilov , Eric Rautio , Petr Titov, Ensio Vento, Leonid Kargulev. De var udøvende kunstnere, forfattere og medforfattere [18] .

"Ulige nummer" I koncerterne med ensemblet "Kantele" debuterer en anden gruppe - den russiske tegneserietrio "Odd Number". Hans repertoire blev dannet af antikke og moderne komiske sange, ord, vers, lidelse [19] .

"Leivo" Skabelsen af ​​popkvartetten "Leivo" (Lark) bestående af Irina Zhitkova, Lidia Egorova, Lidia Skachkova og Vasily Aksentiev var en kreativ succes. Kvartetten fremførte finske sange, arrangeret på moderne vis, uden instrumental akkompagnement [20] .

"Aino" I 1965 skiftede lederen af ​​"Aino"-gruppen: Klara Stasyuk sluttede sig til Kantele. Som korleder formåede hun at bevare de optrædende traditioner, som grundlæggeren og tidligere leder af Aino, Sofia Pavlovna Oskina, havde fastlagt. I 1970'erne kom der nye sangere til Aino, som havde arbejdet i mange år og efterfølgende gjort Kantele berømt. En af dem er Nadezhda Vydrina, der kom i 1970. Karelsk efter nationalitet havde hun en unik stemme - karakteristisk, altid genkendelig.

1970'erne-1980'erne

Viola Malmi , datter og tilhænger af Helmi Malmi, ydede et væsentligt bidrag til "Kantele" dansesamlingen. Hendes danse "Zaonezhskaya Six", "Lantsy", "Kekker", "Shepherd Spells" er interessante, originale og originale, de afslører de dybe kilder til folklore-traditioner.

I 1977-1979 arbejdede den ærede kunstner fra RSFSR Dmitry Utikeev som direktør for ensemblet .

På dette tidspunkt udgiver Kantele et nyt program, Runes of the Kalevala. Den bestod af to dele: Del I var dedikeret til 150-årsdagen for det karelsk-finske epos "Kalevala" ("Kalevala Runes"), Del II - til 40-årsdagen for sejren i den store patriotiske krig ("Ny Sampo" ). Med dette program blev Kantele Ensemble deltager i II All-Russian Review of Song and Dance Ensembles, hvis sidste show blev afholdt i Moskva i Koncertsalen opkaldt efter. P.I. Tjajkovskij i 1986 [21] .

I 1986 blev Kantele tildelt Æresordenen.

1980'erne-1990'erne

Vyacheslav Sergeevich Seyidov blev udnævnt til leder af Kantele i januar 1987.

Genrikh Turovsky blev inviteret til stillingen som kunstnerisk leder, som derefter blev erstattet af Sergei Stangrit.

I begyndelsen af ​​90'erne blev et orkester dannet i en ny form. Den blev suppleret med folkelige instrumenter: 5-strenget kantele, jouhikko, virsikannel, folkefløjter, menkuri.

I slutningen af ​​det udgående århundrede var Vyacheslav Koshelev og Gennady Mironov de kunstneriske ledere af Kantele i kort tid. I 2000 deltog Kantele i Days of Karelia i Moskva, hvor hele rollebesætningen optrådte i koncertsalen "Rusland". Samme år deltog han i Dagene for litteratur og kunst i Hviderusland i Minsk, hvor Kantele gav en solokoncert i to dele [22] .

2000'erne

I september 2002 blev han deltager i den all-russiske festival for nationale kulturer i Moskva.

Den 28. august 2006 fik Kantele Ensemble status som en national institution [23] .

Den 18. december 2009 holdt ensemblet en præsentation af det første nummer af en samling af værker af komponister fra Karelen fra samlingen af ​​musikalske manuskripter [24] .

House of Kantele

Bygningen af ​​Kantele-huset blev åbnet efter restaurering i juni 2010 på dagen for fejringen af ​​90-årsdagen for Republikken Karelen. Som et resultat af genopbygningen af ​​bygningen steg dens areal med 1,5 gange. Dette blev muligt på grund af en tilbygning i gården, tilføjelse af en tredje loftsetage og udvidelse af kælderen. Et auditorium til 100 pladser, udstyret med moderne lyd-, lys- og videoprojektionsudstyr, dukkede op i Kantelehuset. I auditoriets nye rummelige foyer udsendes meddelelser om ensemblets kommende programmer, og der præsenteres udstillinger, der er en del af udsmykningen af ​​bygningen: malerier og kostumedesign af Alla Vlasenko, den ærede kunstner i Rusland og den ærede kunstner i bygningen. Republikken Karelen, en udstilling dedikeret til Kantele-ensemblets historie [25] .

Kreativt personale
  • Ensemblets direktør er Natalia Lvova.
  • Chefkoreografen er den ærede kunstner i Republikken Karelia Oksana Smirnova.
  • Lederen af ​​orkestret er den ærede kunstner i Republikken Karelen Pavel Shamatura.
  • Lederen af ​​ensemblet af kanteli-spillere er prisvinderen af ​​internationale konkurrencer Anastasia Krasilnikova.
  • Lederen af ​​vokalgruppen "Aino" er den ærede kunstner i Republikken Karelia Irina Popova.
Vokalgruppen "Aino"

Til dato er "Aino" et hædret hold fra Republikken Karelen, en diplomvinder af den all-russiske konkurrence af sortskunstnere. Sammensætningen af ​​gruppen - 8 personer. Gruppens repertoire omfatter værker af forskellige genrer og kunstneriske retninger. "Aino" fremfører russiske, finske, ingrianske, karelske, vepsiske sange [26] .

Dansegruppe

I dag er det allerede umuligt at forestille sig Kantele-ensemblet uden en dansegruppe! Det er den gamle karelske vals hvirvlen, og den glødende finske polka "Letka-Yenka" på ski, den glatte lyriske runddans "Like on the Sea" og den rytmiske Zaonezhskaya square-dans "On the Bridge", Kalevala-dansen med fakler og vepsdans med skeer, forfatterens opførelser af karelske, finske, ingriske, samiske danse ... Hver gang er disse originale kostumer, professionelt raffinerede bevægelser og uimodståelig charme af billederne skabt af kunstnerne på scenen. Hvis de første dansere for det meste var nuggets, mestre i den "diversificerede genre": de spillede instrumenter, sang, dansede, så begyndte situationen at ændre sig under hensyntagen til tidens stigende krav. Uddannede specialister begyndte at komme til holdet: koreografer-instruktører, dansere med videregående og sekundær specialiseret uddannelse. Nutidens bærere af dansetraditioner har bevaret det bedste, der var inden for koreografi, men formåede at bringe deres egen vision, særegenhed og ånde fra tiden [27] .

Instrumental gruppe (orkester)

Kanteleorkestret er den vigtigste organisatoriske kraft på scenen. Han virtuos akkompagnerer ballet og solister, kunstnerisk udfører instrumentale stykker. Orkestret består af to kreative enheder - ensemblet af kanteli-spillere og den såkaldte "finske" instrumentalkomposition: violin, kontrabas, harmonika og klarinet. De optræder både uafhængigt og smelter sammen til et enkelt kraftfuldt orkester (lederen af ​​orkestret er Pavel Shamatura) [28] .

Ensemble af kantelister

Ensemblet af kantelister er en særlig stolthed for holdet. Det fortsætter traditionen, som grundlæggeren af ​​ensemblet V.P. Gudkov har fastlagt, og forbliver en model for at udføre færdigheder på dette unikke musikinstrument.

Ensemblet består af seks kunstnere, der udfører musikalske værker på sådanne typer kantele som: prima, bratsch, piccolo og bas. Ensemblets repertoire omfatter værker af den karelske musikkulturs klassikere (Karl Rautio, Reuben Pergament, Gelmer-Rainer Sinisalo, Leopold Teplitsky, Abram Holland) og nutidige komponister (Irina Shishkanova, Sergey Stangrit, Vyacheslav Ivanov, Kirill Gureeva,,,, Ev. Safikanova), herunder udenlandske.

Workshop for nationale instrumenter

I huset Kantele er der et sted, hvor kantele er født. Dette er en workshop, der dukkede op i 1989, og i 2004 blev tildelt et tilskud fra Ruslands præsident. I dag er der moderne værktøjsmaskiner fremstillet i Tyskland, som gør det muligt at forbedre kvaliteten af ​​værktøjer og gøre dem i en mere teknologisk tilstand. I det andet årti har mesteren, den ærede kulturarbejder i Republikken Karelen, Alexander Frolov, arbejdet på skabelsen af ​​kantele. Alle Kantele Ensemblets musikinstrumenter gik gennem hans hænder - uanset om det var restaurering af kantele eller forbedring af den, skabelsen af ​​gamle traditionelle instrumenter eller udvikling af moderne design. I Kantele-værkstedet fødes ikke kun kantele, men også andre karelske instrumenter - jouhikko, virsikannel, talkharpa, Vepsian gusli ... Her restaureres og repareres Kantele-ensemblets instrumenter, og der modtages også bestillinger fra organisationer og enkeltpersoner for fremstilling og restaurering af forskellige instrumenter [29] .

Folkedragtværksted

Der laves kostumer i værkstedet til alle koncertprogrammer i Kantele Ensemblet og Ungdomsstudiet. I denne proces samarbejder ensemblet aktivt med kendte karelske kunstnere, scenedesignere og designere. Dybest set er kostumerne syet i henhold til skitserne af Alla Vlasenko, i programmet "Echoes of the Zaonezhsky Fairs" optræder "Kantele" på scenen i kostumer fra Irina Pronina. [tredive]

Ungdomsstudie

Ensemblets ungdomsstudie fyldte i 2021 20 år. Alderen på de yngste elever er 3 år. Og hvert år synger, danser, spiller mere end 100 børn op til 15 år, spiller forskellige instrumenter og studerer sprog (til at fremføre finske, veps og karelske sange) [31] i studiet hvert år .

Ensemble programmer

"Kantele for All Seasons"

Programmet "Kantele for All Seasons" svarer fuldt ud til dets navn. Kantele-ensemblets instrumental-danse-sangdivertissement indeholdt numre i mange år af kollektivets eksistens: fra dansen "Spoons", som allerede er blevet en lærebog, iscenesat af Vasily Kononov tilbage i midten af ​​forrige århundrede, til uddrag fra de seneste koncertprogrammer "Echoes of the Zaonezhsky fairs" og "Carsicco" [32] .

"Ekkoer fra Zaonezhsky-messerne"

Denne musikalsk teatralske forestilling (baseret på folkloren fra den russiske Zaonezhye) giver dig mulighed for at fordybe dig i den lyse originale verden af ​​den festlige messe i den rige Zaonezhsky-landsby Shunga. På messen mødes ikke kun mennesker – byer og landsbyer, forskellige kulturer mødes. Karelere, finner, vepsianere og indbyggere i det russiske nord kom til messer for at vise deres færdigheder.

  • Forfatteren af ​​ideen er direktøren for ensemblet, Honored Worker of Culture of Russia og Karelia Lilia Stepanova.
  • Kunstnerisk leder og instruktør - Vadim Kuchin.
  • Manuskriptets forfattere er Karelias ærede kulturarbejder Svetlana Nikolaeva, Vadim Kuchin.
  • Koreograf - Æret kunstner af Karelia Raisa Kalinkina.
  • Scenografi, kostumer - Irina Pronina.
  • Koreograf-repetitør - Æret kunstarbejder i Karelia Irina Zotochkina.
  • Korlederen er Karelias ærede kulturarbejder Svetlana Nikolaeva.
  • Dirigent - Alexey Kiselev.

Programmet blev rådgivet af personalet på Kizhi State Historical, Architectural and Ethnographic Museum-Reserve: Honoured Workers of Culture of Karelia B. A. Gushchin og R. B. Kalashnikova, L. V. Trifonova; en specialist i Zaonezhie V. A. Agapitovs historie ; Lektor ved Institut for finsk-ugrisk musik ved Petrozavodsk State Conservatory, etnomusikolog S. Yu Nikolaeva [33] .

"Karsikko - Musikkens træ"

Et moderne blik på karelernes og samernes gamle kultur gennem musikkens prisme. Programmet inkluderer originale arrangementer af folkemelodier af russere, finner, karelere: ballader, herlige bryllupssange, ting. En særlig plads gives til ensemblet af gamle finsk-ugriske instrumenter (vargan, jouhikko, sigudek , virsikannel, päre, talkharpa, shaman tamburiner). Den koreografiske løsning understøtter appellen til primitive overbevisninger og inkluderer elementer af efterligning af dyre- og planteverdenen [34] [35] .

I den ældgamle tro hos indbyggerne i det moderne Karelen og Finland var der særlig opmærksomhed på karsikko . Karsikko er et træ, hvorpå grene blev skåret af på en særlig måde for at "optage" denne eller hin begivenhed, og mens træet levede, blev mindet om en person og hans familie bevaret i mange generationer [34] [35 ] .

“Syng, Kantele, Victory! En krigslang tur…”

Teaterprogrammet fortæller om kunstnerne fra "Fiery Years"-ensemblet og ensemblets skæbne under den store patriotiske krig. Premieren fandt sted på scenen i Karelens Nationalteater den 5. og 6. juli 2005.

  • Manuskriptforfattere - Æret kulturarbejder af Karelia Alla Amelina og Larisa Shitsel
  • Direktør - hædret kulturarbejder i Karelia Alla Amelina
  • Scenografer - Ærede kulturarbejdere i Karelia Galina og Yuri Atramentov
  • Chefkoreograf - Æret kunstarbejder i Karelia Irina Zotochkina
  • Chefkorleder - hædret kulturarbejder i Karelia Marina Ustinova
  • Kunstnerisk leder - hædret kunstarbejder i Karelia Vyacheslav Ivanov

"Vepsanman noiduz" ("Veps fantasier")

Den musikalske teaterforestilling "Veps Fantasies" er en moderne lyd af den ældgamle kultur hos de mennesker, der har levet i Karelen og Finland i hundreder af år. Fem scener i stykket er fem legender forbundet med vepsernes tro og liv, hvis dagligdag altid har været afhængig af originale ideer om universet, om en særlig verdensorden, hvor mystiske kræfter er usynligt til stede, som de tilbad, ærede, undertiden frygtede, komponerede sange og eventyr.

  • Manuskriptforfattere - Æret kulturarbejder af Karelia Alla Amelina og Larisa Shitsel
  • Direktør - hædret kulturarbejder i Karelia Alla Amelina
  • Scenograf og kostumedesigner - hædret kunstner i Rusland, hædret kunstarbejder i Karelia Alla Vlasenko
  • Kunstnerisk leder og dirigent for orkestret - Æret kunstarbejder i Karelia Vyacheslav Ivanov
  • Chefkoreograf - Æret kunstarbejder i Karelia Irina Zotochkina
  • Chefkorleder, forfatter til vokalarrangementer - Æret kulturarbejder i Karelia Marina Ustinova [36]

"Sten af ​​to svaner". Ethnoballet

Balletten blev skabt ud fra den karelske legende, hvor kærlighed og ældgammel tro, karelsk liv og shamanistiske ritualer er flettet sammen. Den originale libretto blev skrevet på det tidspunkt af chefkoreografen for Kantele-ensemblet, Irina Zotochkina. Musikken til balletten blev skrevet af den berømte komponist Alexander Beloborodov. "The Rock of Two Swans" er et fælles værk af Kantele Ensemble og Petrozavodsk State Philharmonic Symphony Orchestra (dirigeret af Marius Stravinsky) som en del af den internationale balletfestival i Savonlinna (Finland), hvor premieren på balletten fandt sted d. scenen af ​​Olavinlinna slot-fæstning i 2008 år.

  • Koreograf, librettoforfatter - Æret kunstarbejder i Karelia Irina Zotochkina.
  • Komponist - Æret kunstarbejder i Rusland og Karelia Alexander Beloborodov.
  • Kostumedesigner, scenedesigner - hædret kunstner i Rusland, hædret kunstarbejder i Karelia Alla Vlasenko [37] .

"Kulbærregn". Program for Cantelist Ensemble

Kanteli-ensemblets instrumentale program omfattede melodier fra forskellige lande og epoker: folkelige karelske, finske, japanske motiver i moderne arrangementer og originale værker af vor tids komponister. En række kunstneriske billeder, en kombination af lyden af ​​kantele med musikinstrumenter fra forskellige nationale kulturer i Karelen og Finland (vargan, jouhikko, sigudek , virsikannel, päre, talkharpa, sav, shaman tamburiner) og poetisk akkompagnement - alt fylder Cowberry Regnprogram med en særlig atmosfære, der fascinerer og giver dig mulighed for at fordybe dig i den magiske verden af ​​kantele-instrumentets overfyldte, ældgamle og samtidig usædvanligt moderne. Dette lettes af navnene på musikalske stykker til kantele: "Sun", "Heavenly Dewdrops", "First Snow", "Delusion", "Casket Country" [38] [39] .

"Songs of Aino"

Koncertprogrammet "Songs of Aino" blev oprettet på tærsklen til årsdagen for vokalgruppen i Kantele-ensemblet. I 60 år har Aino-gruppen repræsenteret den traditionelle sangkunst i Karelen og er den eneste professionelle kvindelige vokalgruppe på dette område. Ved at deltage i alle forestillinger fra Kantele-ensemblet introducerer Aino-gruppen gæsterne i Republikken Karelen til den nationale kulturarv i vores region - russiske, karelske, finske, vepsange og værker af karelske komponister fra de seneste årtier.

  • Instruktør - Larisa Khacheva
  • Manuskriptforfattere - Larisa Khacheva, hædret kulturarbejder i Karelia Marina Ustinova
  • Kostumedesignere - Irina Poroshina, hædret kunstner i Rusland og hædret kunstarbejder i Karelia Alla Vlasenko
  • Kunstnerisk leder - hædret kunstarbejder i Karelia Vyacheslav Ivanov
  • Chefkorleder - hædret kulturarbejder i Karelia Marina Ustinova
  • Chefkoreograf - Æret kunstarbejder i Karelia Irina Zotochkina
  • Korleder - hædret kulturarbejder i Karelia Arkady Ustinov
  • Lederen af ​​orkestret er prisvinderen af ​​alle-russiske og internationale konkurrencer Pavel Shamatura.

"Kantele. Solopgang"

Teaterkoncertprogram “Kantele. Sunrise” afslører en ny solarversion af skabelsen af ​​et musikinstrument: Kantelen, oplyst af et stærkt lys, sammenlignes med solen.

Programmet afsluttede højtideligt året for 100-årsdagen for Republikken Karelen.

"Kantele. Sunrise er et levende eksempel på et vellykket kreativt samarbejde mellem Kantele-ensemblet og gæstekunstnere (Sources og Kanteletar-ensemblerne, Igor Solovyov og Alexander Dobrynin, Sergey Stangrit og Tatyana Umnyakova). Mere end fem dusin kunstnere skabte 19 vokale, instrumentale og koreografiske numre.

  • Instruktør - Alexey Shalaev.
  • Kostumedesignere — Irina Pronina og Olga Stepanyan.
  • Kunstnerisk leder - Elena Magnitskaya.

[40]

Noter

  1. ↑ Radiofestival 1936 . Dato for adgang: 31. januar 2010. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  2. ↑ Første tur til Moskva 1936 . Dato for adgang: 31. januar 2010. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  3. ↑ Folkedanse og sange på scenen . Dato for adgang: 31. januar 2010. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  4. ↑ Debut i Leningrad 1937 . Dato for adgang: 31. januar 2010. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  5. ↑ Ny generation . Dato for adgang: 31. januar 2010. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  6. ↑ Komponister af Karelen . Dato for adgang: 31. januar 2010. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  7. ↑ Første rundvisning . Dato for adgang: 31. januar 2010. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  8. ↑ "Kantele" i den finske krig . Dato for adgang: 31. januar 2010. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  9. ↑ Fatal 40s (utilgængeligt link) . Hentet 22. juni 2011. Arkiveret fra originalen 6. maj 2008. 
  10. ↑ Bil 3053 (utilgængeligt link) . Hentet 22. juni 2011. Arkiveret fra originalen 6. maj 2008. 
  11. ↑ Vej og koncerter (utilgængeligt link) . Hentet 22. juni 2011. Arkiveret fra originalen 6. maj 2008. 
  12. ↑ Programmer fra krigsårene (utilgængeligt link) . Hentet 22. juni 2011. Arkiveret fra originalen 6. maj 2008. 
  13. ↑ Liberation of Petrozavodsk (utilgængeligt link) . Hentet 22. juni 2011. Arkiveret fra originalen 6. maj 2008. 
  14. ↑ Slut på kapitel (downlink) . Hentet 22. juni 2011. Arkiveret fra originalen 6. maj 2008. 
  15. ↑ Ved anmeldelser af nationale kulturer . Hentet 23. juni 2011. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  16. ↑ Korgrupper "Kantele" . Hentet 23. juni 2011. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  17. ↑ Kor . Hentet 23. juni 2011. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  18. ↑ Gamle ungkarle . Hentet 23. juni 2011. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  19. ↑ Ulige tal . Hentet 23. juni 2011. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  20. ↑ Leivo . Hentet 23. juni 2011. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  21. ↑ Runer fra Kalevala . Hentet 23. juni 2011. Arkiveret fra originalen 23. marts 2010.
  22. ↑ Folkeferie . Hentet 23. juni 2011. Arkiveret fra originalen 6. maj 2008.
  23. ↑ Kantele-ensemblet fik national status . Dato for adgang: 31. januar 2010. Arkiveret fra originalen 1. februar 2014.
  24. ↑ Kantele Ensemble præsenterede det første nummer af en samling af musikværker . Dato for adgang: 31. januar 2010. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  25. ↑ Kantele House Arkiveret 18. juli 2011 på Wayback Machine
  26. ↑ Den kvindelige vokalgruppe "Aino" Arkiveksemplar af 23. november 2007 på Wayback Machine
  27. ↑ Dance Group Arkiveret 23. november 2007 på Wayback Machine
  28. ↑ Orkester Arkiveret 23. november 2007 på Wayback Machine
  29. ↑ Kantele Workshop Arkiveret 21. november 2007 på Wayback Machine
  30. ↑ Costume Workshop Arkiveret 21. november 2007 på Wayback Machine
  31. ↑ Youth Studio Arkiveret 21. november 2007 på Wayback Machine
  32. ↑ Kantele for alle tider Arkiveret 25. juni 2008 på Wayback Machine
  33. ↑ Ekkoer af Zaonezhsky-messer Arkiveksemplar af 25. juni 2008 på Wayback Machine
  34. ↑ 1 2 Tree of Music Arkiveret 12. januar 2010 på Wayback Machine
  35. ↑ 1 2 Karsikko (Musikkens træ) . Hentet 23. september 2021. Arkiveret fra originalen 23. september 2021.
  36. ↑ Vepsian fantasies Arkivkopi af 25. juni 2008 på Wayback Machine
  37. ↑ Two Swans Rock Arkiveret 2. juli 2018 på Wayback Machine
  38. ↑ Cowberry Rain Arkiveret 25. juni 2008 på Wayback Machine
  39. ↑ "Cowberry Rain" . Hentet 23. september 2021. Arkiveret fra originalen 23. september 2021.
  40. ↑ Sange "Aino"  (utilgængeligt link)

Litteratur

  • Voronina A.G., Koshelev V.K., Orlova V.N. Kantele // Karelen. Encyklopædi. Bind 2 / Kap. udg. A.F. Titov. - Petrozavodsk: PetroPress, 2009. - S. 17.
  • Gavrilov M.I. "Kantele". Stat. sang og danseensemble af KASSR. - Petrozavodsk, KASSR's statsforlag, 1959. - 48 s. fra syg.
  • Karp S. M. "Kantele". - Petrozavodsk, 1970
  • Gavrilov M. I. Til musik af de nordlige runer. - Petrozavodsk, 1982
  • Kantele: Rhythms of Fate: Album / Ed. projekt L. Stepanov. - Petrozavodsk: Publishing House "PetroPress", 2004. - 112 s., b.w. og tsv. syg.
  • Shishkanova I. V.  Kantele. Skridt til perfektion. — Petrozavodsk, 2008

Links