Efterligning (fra latin imitatio - imitation) i musik er en polyfon teknik, hvor det, efter at temaet er præsenteret i én stemme, gentages i andre stemmer. Den indledende stemme kaldes proposta (af italiensk proposta - tilbud), efterlignende stemme - risposta (af italiensk risposta - svar). Der kan være flere risposter, afhængig af antallet af stemmer. Der er efterligningsinterval (i henhold til den oprindelige lyd), afstand (i henhold til længden af proposta) og side (over eller under proposta). Simpel imitation adskiller sig fra kanonisk imitation ved, at kun den monofoniske del af proposta gentages i den.
Risposta kan være forskellig: i cirkulation (hvert interval i proposta tages i den modsatte retning); i stigning eller fald (i forhold til propostas rytme); i kombination af den første og anden (for eksempel i cirkulation og stigning); i en rakhode (bevægelse i en rispost fra slutningen til begyndelsen af proposta); unøjagtig (ufuldstændig match med proposta).
Efterligning har formentlig en folkelig oprindelse - "meget tidligt vidste folket at synge strengt kanonisk" ( R. I. Gruber ) [1] . Imitationer findes stadig i folklore (polyfonisk) musik af en række traditioner [2] .
I professionel musik var gentagelsen oprindelig kun en udveksling af stemmer (se Organum , Notre Dame School ). Imitation nåede sit højdepunkt i polyfonien i den hollandske (fransk-flamske) skole i det 15.-16. århundrede ( Dufay , Okeghem , Josquin , Lasso ), i Palestrinas og andre italienske komponisters værker. I barokkens æra bliver efterligning den førende teknik for polyfoni, fugaformen er baseret på den (især lysende i J. S. Bachs arbejde ), og i efterfølgende epoker frem til i dag. Imitation bruges ikke kun i polyfonisk musik, men også i homofonisk-harmonisk, som et middel til at melodisere harmoniske stemmer, i akkompagnementer af romancer og andre solostykker, i ensemble- og orkestermusik.
![]() |
|
---|