Og din mor også

"Og din mor også" ( spansk:  Y tu mamá también ) er en mexicansk film ( roadfilm / kammeratfilm ) instrueret af Alfonso Cuarón om to uadskillelige venners sidste skoleferie, der rejste rundt i Mexico i selskab med en 28-årig- gammel dame. Det er en af ​​de mest kommercielt succesrige mexicanske film; National box office åbningsweekend indtjente rekordstore $2,2 millioner [1] . I alt vandt "And Your Mother Too" over 30 filmpriser og priser, inklusive prisen for bedste manuskript og Marcello Mastroianni-prisen på filmfestivalen i Venedig i 2001 (tildelt til udøvende af de to mandlige hovedroller).

Plot

To barmvenner Julio og Tenok begynder, efter at have fået deres kærester med at flyve til Italien på ferie, at lægge planer for deres egne ferier. Julio kommer fra en fattig familie, og Tenocs far er en højtstående politiker, men det forhindrer dem ikke i at være bedste venner.

Ved bryllupsceremonien møder de Luisa, Tenocs kusines kone, og fortæller hende om Heaven's Gate Beach, de planlægger at besøge. Luisa accepterer ikke deres invitation til at rejse med dem.

Kort efter ringer Alejandro, Luisas mand, til hende fra en forretningsrejse og hulkende fortæller hende, at han var hende utro. Louise beslutter sig for at forlade ham og ringer snart til Tenok og beder om tilladelse til at holde sine venner med selskab.

Julio og Tenok lærte om Gates of Paradise-stranden af ​​deres ven Saba, som kan lide at ryge "græs". Men Saba er ikke i stand til at navigere på kortet og vise sine venner den nøjagtige vej, så Julio og Tenok må gå tilfældigt.

Under roadtripen kommer Julio og Tenok tættere på Luisa, fortæller hende om deres klub "Charalastra", husker deres veninder og udforsker nye facetter af deres forhold, inklusive intime. Seksuelt uerfarne teenagere bliver glædeligt overrasket over denne modne og erfarne kvindes vilje til at have seksuelle forhold med dem, både på skift og i trekanter. Den romantiske lidenskab, der blussede op i hver af dem i forhold til hende, begynder at påvirke venskaberne mellem venner negativt, men Luis guider dem dygtigt og omhyggeligt på vejen til følelsesmæssig og åndelig modenhed.

Nogen tid efter skilles vennerne. Lidt over et år efter turen mødes Julio og Tenok dog igen, og Tenok informerer Julio om, at Luisa døde af kræft kort efter turen. Fyrene begynder at gætte på, at Luisa vidste om hendes sygdom under turen, og at denne tur for hende var den sidste mulighed for at nyde livet.

Gennem hele filmen fortæller voice-overen publikum om ukendte detaljer fra hovedpersonernes liv, om deres fremtidige skæbne. Undervejs berettes om den aktuelle politiske situation i Mexico og milepæle i landets historie.

Cast

Efternavnene på filmens hovedpersoner falder sammen med efternavnene på berømte historiske personer i Mexico :

• Hernan Cortés (1485–1547), spansk conquistador, erobrer af Mexico
• Emiliano Zapata (1879-1919) - en af ​​lederne af den mexicanske revolution 1910-1917,
• Agustín Iturbide (1783-1824), kejser af Mexico (1822-1823).

Cuarón var oprindeligt tilbageholdende med at caste Diego Luna som Tenoc, da han var teenageidol og tv-stjerne. García Bernal overtalte dog instruktøren til at kaste sin nære veninde Luna i rollen, da skuespillerne ikke behøvede at foregive at være venner, og deres skuespil ville være mere naturligt.

Anden bund

Filmen, der begynder som en forbipasserende teenage -sexkomedie , er blevet meget rost i arthouse- verdenen . Denne dobbeltbund er højdepunktet i hans narrative konstruktion. Seeren ser filmen i forventning om pikante situationer, men undervejs åbner et usminket billede af livet i den mexicanske outback for ham [2] . I Antonionis ånd fanger kameraet, hvad de tre helte, der er optaget af hinanden, ikke lægger mærke til - soldater med maskingeværer, fattige bønder osv. [2] Båndet blev filmet med et bevægeligt kamera på neorealistisk vis. Instruktøren siger, at han prøvede at give seeren en følelse af improvisation ; han ønskede midlertidigt at glemme alle reglerne om, at fremtidige instruktører bliver undervist i filmskoler [3] . Den alvidende voice-over inspirerede J. Rosenbaum til at tænke på " Jim og Jules ", det afslappede plot afspejler de amerikanske roadmovie fra 1960'erne [4] .

Tvetydigt, hvis ikke provokerende, og filmens indhold, selv på plot-niveau. Kulminationen af ​​handlingen er et lidenskabeligt kys af berusede fyre under en fælles tilnærmelse med Louise, som blev filmet fra den 16. optagelse [5] . Hvad der skete den aften, vises ikke i filmen. Men efter at Julio og Tenok vågner op sammen i samme seng, bliver Tenok syg, og deres venskab vakler. Under presset af overvældende følelser spredes de i forskellige retninger [5] . Filmskaberne er opmærksomme på, at han gradvist afslører de homosociale og homoerotiske principper for sådanne institutioner som kammeratskab og rivalisering:

• Alfonso Cuarón : “Filmen laver sjov med machismo , selvom hele verden er bygget på den. Mænd markerer deres territorium hele tiden og skændes om, hvem der har den største pik. Dette er den mandlige ideologis tragedie. Dette er en konkurrence for konkurrencens skyld. Det er ofte meningsløst. Filmens helte argumenterer for besiddelsen af ​​en pige, men jeg tvivler på, at de har brug for hende. Deres mål er at vinde, og bagved ligger der en masse fortrængte oplevelser ... Ikke uden grund, i ungdomsårene er halvdelen af ​​vittighederne baseret på at gøre den anden til "homo" ... Og når jeg ser, hvordan en fyr slår en anden , Jeg vil sige til dem: "Hvorfor begynder du ikke at kysse, så løses dine problemer af sig selv"" [5] .
• Gael Garcia Bernal : "Disse fyre elsker hinanden meget. Der er altid konkurrence mellem dem, især når det kommer til forhold til piger. Det forekommer mig, at de elsker hinanden i ordets bredeste og mest generøse betydning. Men de kan ikke finde ud af deres følelser." [5] .
• Diego Luna : "I denne alder er det meget svært at finde ud af, hvem du er. Nogle gange er det svært, netop fordi man ikke rigtig vil vide sandheden. Og undervejs mister du den du elsker allermest – uden at være klar over årsagerne” [5] .

Priser og priser

Filmen, der blev lavet under mexicanske New Cinemas storhedstid , deltog i hovedkonkurrencen på filmfestivalen i Venedig (2001), hvor den vandt bedste manuskript og bedste mandlige hovedrolle (delt af García Bernal og Luna). Filmen vandt Independent Spirit Arthouse Award for bedste udenlandske film. Den blev også nomineret til BAFTA og Golden Globe Awards for bedste ikke-engelske film og blev nomineret til en Oscar for bedste originale manuskript. I slutningen af ​​årtiet blev han inkluderet i mange lister over de bedste film i 2000'erne (for eksempel ifølge Los Angeles Critics Association og indiewire) [6] . Det britiske magasin Empire opregner Cuaróns værk blandt de 20 bedste ikke-engelsksprogede film nogensinde [7] .

Se også

• Ny mexicansk biograf

Noter

1. ↑ Y tu mamá también (2001) - Trivia - IMDb . Hentet 21. november 2011. Arkiveret fra originalen 12. april 2015. (ubestemt)
2. ↑ 1 2 Mexican Hot Wax - Side 1 - Nyheder - Los Angeles - LA Weekly . Dato for adgang: 23. januar 2011. Arkiveret fra originalen 14. august 2009. (ubestemt)
3. ↑ Årti: Alfonso Cuarón på 'Y Tu Mama Tambien' - indieWIRE . Hentet 23. januar 2011. Arkiveret fra originalen 9. oktober 2010. (ubestemt)
4. ↑ JonathanRosenbaum.com "2003" januar Arkiveret 27. januar 2011 på Wayback Machine
5. ↑ 1 2 3 4 5 Meers, Erik. Kærlighed, kys og din mor også! Arkiveret 30. december 2010 på Wayback Machine . // Advokaten . 11. juni 2002
6. ↑ LAFCA (downlink) . Hentet 23. januar 2011. Arkiveret fra originalen 15. januar 2010. (ubestemt) 
7. ↑ De 100 bedste film i verdensbiografen | 20. Y Tu Mama Tambien | imperium | www.empireonline.com . Dato for adgang: 23. januar 2011. Arkiveret fra originalen 2. december 2011. (ubestemt)

Tematiske steder	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Film affinitet Internet film database Metakritisk Rådne tomater
Ordbøger og encyklopædier	Britannica (online)