Stjerne | |
---|---|
Stjernen | |
Genre |
Drama Melodrama |
Producent | Stuart Heisler |
Producent | Bert E. Friedlob |
Manuskriptforfatter _ |
Katherine Albert Dale Eunson |
Medvirkende _ |
Bette Davis Sterling Hayden Natalie Wood |
Operatør | Ernest Laszlo |
Komponist | Victor Young |
produktionsdesigner | Leven, Boris |
Filmselskab |
Bert E. Friedlob Productions (produktion) 20th Century Fox (distribution 1952) Warner Bros. (distribution efter 2005) |
Distributør | 20th Century Studios |
Varighed | 89 min |
Land | USA |
Sprog | engelsk |
År | 1952 |
IMDb | ID 0045186 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
The Star er en film fra 1952 instrueret af Stuart Heisler .
Filmen fortæller historien om en aldrende skuespillerinde, der er desperat efter at genoptage sin karriere. Som kritikeren Mark Deming skrev: "Dette showbusiness -drama handler om en skuespillerinde, der engang kendte berømmelsens højder, som er tvunget til at se dybden af sin undergang i øjnene" [1] . Som filmkritiker Bosley Crowther bemærkede i The New York Times , " Bette Davies mindeværdige præstation som en falmende scenestjerne i All About Eve ... gentages næsten udelukkende i Star, hvor hun spiller en filmstjerne, der har spillet det hele. " [2] . Filmen var ikke en billetsucces, men Bette Davis beskrev den som "et af de bedste manuskripter nogensinde skrevet om en skuespillerinde, der blev filmgal" [3] .
For sit arbejde i denne film i 1953 blev Bette Davis tildelt en Oscar -nominering for bedste skuespillerinde i en hovedrolle [4] .
Den falmende filmstjerne Oscar-vinderen Margaret Elliott ( Bette Davis ) bliver solgt under hammeren for at betale sin gæld til kreditorerne. På gaden den aften støder hun uventet på sin agent, Harry Stone ( Warner Anderson ), og tugter ham for ikke at kunne finde noget arbejde til hende. Harry antyder til Margaret, at hun ikke længere er så ung og frisk, som publikum ønsker, men Margaret beder ham om at tale med produceren Joe Morrison, som er ved at forberede en ny film, hvor Margaret blev overvejet på det tidspunkt. Harry afviser dog og råder Margaret til at bede om penge fra sin velhavende eksmand John Morgan, som hun støttede i mange år under deres ægteskab.
Margaret rejser modvilligt til Morgans hus, hvor hun bliver mødt af sin kærlige og trofaste teenagedatter, Gretchen ( Natalie Wood ). Snart dukker Johns anden kone, Peggy, op, som på et tidspunkt tog ham væk fra Margaret. Der er konflikt mellem kvinderne. Margaret trøster derefter Gretchen privat og siger, at hun stadig er en stor stjerne, på trods af de fornærmende og nedværdigende ord, som Gretchens klassekammerater siger om hende.
Margaret vender tilbage til sin lejlighed, hvor en smuk husmor, fru Adams, advarer hende om, at hendes udlejer beder om akut husleje. I Margarets lejlighed venter hendes slægtninge, vant til at leve på hendes regning - søster Faith og hendes mand Roy. Da Roy beder om sin månedlige check, skriger Margaret, at hun er knust og sparker ham ud af huset. Margaret griber derefter sin Oscar-statuette og går på druk.
Til sidst bliver hun anholdt for spritkørsel og ender med at tilbringe en pinefuld nat på politistationen. Om morgenen bliver hun løsladt mod kaution, som blev bragt af hendes mangeårige kollega og beundrer, og nu en succesfuld ejer af værftet, Jim Johannsen ( Sterling Hayden ). Jim siger, at han gjorde dette i taknemmelighed for, at Margaret på et tidspunkt hjalp ham meget ved at vælge blandt ukendte skuespillere til at spille hendes partner i en af hendes film. Senere opgav Jim sin skuespillerkarriere for at tjene i hæren, og nu, ifølge ham, "elsker han at arbejde med sine hænder." Jim fører Margaret til hendes hus. Da det viser sig, at Margaret allerede er blevet smidt ud af sin lejlighed, bringer Jim hende til sin luksuriøse lejlighed og tilbyder at hvile sig.
Når Margaret vågner op, ser hun, at nyheden om hendes tilbageholdelse bliver offentliggjort på avisernes forsider. Hun ringer straks til Gretchen og prøver at overbevise hende om, at dette kun er et reklamestunt. Margaret fortæller derefter Jim, at hun er knust efter uden held at have investeret alle sine penge i tre pengetabende malerier. Margaret bebrejder ondskabsfuldt de "store virksomheder" for at undlade at give sine film en ordentlig omgang, men Jim bemærker forsigtigt, at hun sandsynligvis ødelagde sin egen karriere. Han foreslår også, at Margaret forsøgte at begå selvmord ved spritkørsel. Jim indrømmer, at han på et tidspunkt var forelsket i hende, især da de filmede sammen, men siden da er hun ifølge ham holdt op med at være kvinde, og hun bekymrer sig kun om sin karriere.
Margaret løber ud af huset og stjæler en flaske parfume fra et nærliggende apotek. Efter at være faldet til ro, beslutter Margaret sig for at følge Jims råd og finde et "rigtigt" job. Takket være hendes skuespilfærdigheder består Margaret nemt et interview i et nærliggende stormagasin og begynder at arbejde på handelsgulvet. Hendes tilstand vender gradvist tilbage til normalen, men snart hører hun to kunder i en samtale beklage sig indbyrdes over, at butikken ikke skulle have hyret en "fængselsfugl". Margaret laver en skandale og siger sit job op i stormagasinet op.
Margaret beslutter sig for at prøve igen for at få succes i filmene. Hun kommer til Harrys kontor og kræver igen, at han kontakter Morrison. Producenten (Minor Watson) indvilliger i at møde hende, men hun er skuffet over at høre, at han ikke vil prøve hende for rollen som hovedpersonen, men for rollen som hendes uattraktive storesøster. Aftenen før audition øver Margaret sine tekster med Jim. Han sætter spørgsmålstegn ved Margarets intention om at spille rollen, som om hendes karakter er meget yngre end manuskriptet antyder. Margaret svarer spejlvendt, at hun ved, hvordan man håndterer en instruktør. Dagen efter kræver instruktøren dog også, at hun skal spille rollen ikke så koket, men som angivet i manuskriptet, men Margaret bliver ved med at insistere på sin fortolkning. Om aftenen fortæller hun Jim, at hun er sikker på, at Morrison vil tilbyde hende rollen som hovedpersonen, da auditionerne gik meget godt.
Næste morgen, da Harry og Margaret besøger Morrison, og Margaret ser båndet af hendes auditions, er hun forfærdet over at indse, hvor latterligt det ser ud. For at berolige den overophidsede Margaret lidt, tager Harry hende med til sit hus, så hun kan hvile sig og komme til fornuft. Denne aften holder Harry og hans kone Phyllis en fest i deres hjem. Efter at Margaret vågner, overtaler Phyllis (Jean Travis) hende til at deltage i det. Ved receptionen møder Margaret manuskriptforfatter Richard Stanley (Paul Freese), som for hende beskriver sit seneste manuskript, som han mener ville være perfekt til Margaret. Manuskriptet handler om en skuespillerinde, der er så ambitiøs, at hun ikke kan acceptere, at hendes karriere er slut. Da Stanley udtaler, at hovedpersonen skal have medlidenhed over at have opgivet "sin fødselsret: privilegiet og lykken ved bare at være kvinde", kan Margaret ikke høre dette og stormer ud.
Margaret henter Gretchen og rejser med hende til Jim, som tager imod dem begge med åbne arme.
Som Deborah Looney skriver i en artikel på Turner Classic Movies hjemmeside, "Filmen blev skrevet om (en anden Hollywood-stjerne) Joan Crawford , og Bette Davis var især glad for den . " Der er masser af beviser på, at skuespillerinderne hadede hinanden i mange årtier [5] . Gennem årene i film har Davis og Crawford kun spillet sammen i én film - i Robert Aldrichs psykologiske thriller What Ever Happened to Baby Jane? "(1962), hvor de optrådte i billederne af to søstre, der levede næsten hele deres liv under samme tag og hadede hinanden.
Ifølge Looney er manuskriptet skrevet af Crawfords nære venner, ægteparret Katherine Albert og Dale Eunson. "Med starten af optagelserne sluttede parrets femogtyve år lange venskab med skuespillerinden" [6] . I 1983 sagde Davis om rollen i et interview med magasinet Playboy : "Ja, det var Crawford , men selvfølgelig kopierede jeg hende ikke. Det er bare (afspejlet her) hendes tilgang til tingene i forhold til betydningen af glamour for hende og alle disse ting bag kulisserne. Jeg var fascineret af manuskriptet." Eunson hævdede, at i modsætning til hvad folk tror, blev Crawford ikke tilbudt rollen i filmen: "Helt ærligt, det var for meget som hende, og det er en af grundene til, at Bette Davis kunne lide det. Bette kunne have spillet Joan Crawford fuldt ud." [3] .
Efter udgivelsen modtog filmen for det meste positive anmeldelser fra kritikere. Bosley Crowther i The New York Times roste filmen primært for Daeys' portrættering. TimeOut magazine kaldte det "et fængslende, om end beskedent drama med en moden stjerne i forgrunden" [7] . Og Variety bemærkede, at "der er en velsælgende historie med en Hollywood-historie bag kulisserne" [8] . Med tiden blev vurderingen af filmen mere kritisk. Mens Emmanuel Levy beskrev filmen som "formelagtig" og "sæbeagtigt melodrama" [9] , kaldte Dan Callahan filmen "en lurvet, billig version af Sunset Boulevard" og påpegede, at filmen har "klodshed og manerer, hvilket er umuligt. at nyde", der slutter med ordene, at "filmen er for det meste pinlig og bestemt ikke værdig til Bette Davis " [10] .
Crowther bemærker, at "filmens instruktør, Stuart Heisler , sikrede, at hele filmen blev optaget i et faktisk Hollywood-miljø, der giver den en ubarmhjertig ægte følelse" [2] .
Det er gentagne gange blevet bemærket, at filmen, og især Davis' rolle i den, har en betydelig lighed med hendes anden meget succesrige film af Joseph Mankiewicz fra teaterlivet, All About Eve (1950). TimeOut magasinet bemærker således, at "et par år efter All About Eve spiller Bette Davis en Oscar-vindende skuespillerinde, der kommer til den erkendelse, at hendes svindende karriere er ved at være slut" [7] . Med Crowthers ord : "Den vilde og patetiske kvinde, som Miss Davies så eftertrykkeligt viser gennem en række dramatiske situationer, er som den samme kvinde, der så levende blev præsenteret for hende i All About Eve [2 ] .
Næsten hele filmen er bygget op omkring præstationen af Davis og det billede, hun skaber. Således skrev magasinet Variety : " Bette Davis ' stærke præstation i en rolle, der er ideel til hende, giver stjernen et start, som ellers måske ikke ville være sket" [8] . Crowther gennemgår Davies' arbejde i detaljer og bemærker hendes "overdrevne og genkendelige skuespilstil", hendes ætsende og forfængelighed, "visnende sarkasme og feminine glød" [2] . Davis portrætterer "en rastløs og kvik eks-studiestjerne, for gammel til at spille rollerne som glamourpiger og for forfængelig og ude af kontakt med virkeligheden til at udlevere sine laurbær med ynde ... Hun demonstrerer lidenskabeligt sin ukuelig lidenskab over for frustration og fortvivlelse" [2] . Levy bemærker, at " Bette Davis spiller en patetisk, bitter, rasende kvinde" [9] . Bosley konkluderer: "Men fru Davies ville ikke være (den fremtrædende) skuespillerinde, hvis hun ikke bragte meget mere åbenbaring og betydning til sin rolle... Med et slagkraftigt og gribende manuskript fra Katherine Albert og Dale Eunson skaber hun helt sikkert noget mere . Dette er et akkumuleret indre blik på skrøbeligheden og ensomheden hos en person, der er blevet bedraget af illusionen om styrken og bestandigheden af Hollywood-berømmelse .
Nogle kritikere vurderede Davis' præstation negativt. Callahan mener således, at Davis spiller "pompøst og campy" [10] , og "TimeOut" skriver, at " Bette Davis undertiden overagerer, og portrætterer beruset selvmedlidenhed" [7] .
Ifølge Variety er "Det meste af materialet centreret om karakteren Bette Davis , og derfor er der ringe mulighed for andre skuespillere til at udtrykke sig" [8] . Crowther er stort set enig i denne udtalelse: "alt, der ophidser billedet, er "stjernens" pine [2] .