Hollywood (tv-serie)
Hollywood er en britisk dokumentarserie fra 1980 instrueret af Kevin Brownlow og David Gill. Serien følger stumfilmsæraen i Amerika , fra biografens begyndelse i slutningen af det 19. århundrede til begyndelsen af 1930'erne [1] .
Oversigt
Serien består af 13 afsnit på 52 minutter. Hver episode fortæller en historie om nogle aspekter af Hollywoods historie . Forfatterens tekst læses af skuespilleren James Mason , det musikalske akkompagnement er skrevet af komponisten Carl Davis .
I serien får den tekniske side en vigtig plads. Når alt kommer til alt, blev tidligere stumfilm ofte udsendt på fjernsynet i kopier af lav kvalitet, gik i den forkerte hastighed og blev akkompagneret af klavermusik. Forfatterne af serien er meget omhyggelig med deres arbejde. Filmen bruger de bedste filmoptagelser, der var til rådighed på det tidspunkt og vises i original hastighed og med et orkesterpartitur, hvilket giver seerne et glimt af, hvordan stumfilm oprindeligt så ud og lød i biograferne dengang.
Udover en lang række stumbånd rummer filmen mange forskellige datidens fotografier. Forfatterne inviterede også levende vidner fra den æra. Nogle af disse interviews er også bemærkelsesværdige for at være de sidste for nogle af deltagerne i optagelserne.
Skuespillere : Mary Astor , Eleanor Boardman , Louise Brooks , Olive Carey , Iron Ice Cody, Jackie Coogan , Dolores Costello , Viola Dana , Douglas Fairbanks Jr. , Janet Gaynor , Leatrice Joy , Lillian Gish , Bessie Love , Ben Lyon, Marion Mack , Tim McCoy, Colleen Moore , Charles Rogers , Gloria Swenson , Blanche Sweet , John Wayne , Lois Wilson , instruktører - Dorothy Arzner , Clarence Brown , Karl Brown , Frank Capra , George Cukor , Allan Dwan , Byron Haskin , Henry Hathaway , Henry King , Lewis Milestone , Hal Roach , Albert S. Rogell , King Vidor , William Wyler [2] .
Også interviewet var: koreograf Agnes deMille , manuskriptforfatter Anita Luz , manuskriptforfatter Adela Rogers St. Jones, presseagent og manuskriptforfatter Cedric Belfrage, organist Gaylord Carter, biograferne George J. Folsey, Lee Garms og Paul Ivano, manuskriptforfatter Jesse Lasky Jr., special effect-kunstnerne A. Arnold Gillespie og Louis Mountbatten , agent Paul Kohner, producer og forfatter Samuel Marks, redaktørerne William Hornbeck og Grant Whiteock, assisterende instruktør R. L. Hough, stuntmændene Bob Rose, Yakima Canutt, Paul Malvern og Harvey Parry, samt Albert Valentino (bror til Rudolf Valentino ) og den engelske scenedesigner Lawrence Irving [2] .
Seriebeskrivelser
- 1. "Pionerer" ( eng. "Pionererne" ). Her vil vi tale om filmens udvikling fra simple levende billeder i et kinetoskop på en messe til de første fuldgyldige spillefilm - " The Great Train Robbery " ( 1903 ), som præsenterer alle tidens nyeste teknikker og " The Birth of a Nation " ( 1915 ), når biografen bliver magtfulde massemedier. De første forsøg på at lave biograf i farver vises .
- 2. "In the beginning" ( engelsk "In the Beginning" ). Om hvordan den stille landsby Hollywood i Californien bliver til centrum for filmindustrien . Silent cinema overskrider statsgrænser og bliver et verdensomspændende fænomen.
- 3. Enkeltsenge og dobbelte standarder . De første skandaler forbundet med Hollywood-stjerner. Den mest højlydte er skandalen forbundet med anklagen om komikeren Roscoe Arbuckle i mordet og derefter hans fulde frifindelse. Washington sender den republikanske politiker William Hayes ( eng. Will H. Hays ) for at overvåge moralen i Hollywood . Hayes introducerer et etisk kodeks for filmproducenter, den såkaldte " Hayes Code " (gyldig indtil 1967 ). Der gives eksempler på, hvordan instruktører uden at overtræde kodekset filmede, hvad de anså for nødvendigt.
- 4. Hollywood går i krig _ Første Verdenskrig blev en kilde til nye historier for Hollywood. Det var dog ikke interessant at skyde krigen direkte i krigen, da den viste sig ikke at være filmisk, og der var ingen patos og bravader fra tidligere krige på den. Samtidig bliver biografen et stærkt propagandavåben. Det var i efterkrigsårene, hvor Europa lå i ruiner, at Hollywood-biografen endelig erobrede verden. Allerede i fredstid udgives flere højkvalitetsfilm om temaet Verdenskrig, disse er "The Big Parade " ( 1925 ) og " Wings " ( 1927 ).
- 5. "Spil med risiko" ( eng. "Hazard of the Game" ). Stumfilm huskes ofte for deres farlige stunts. Disse stunts blev altid udført af stuntmænd, der modtog en lille løn, og som den gennemsnitlige seer slet ikke havde mistanke om. Stuntmænd fra den æra fortæller historier fra settet og afslører hemmelighederne bag nogle af trickene.
- 6. Swanson og Valentino _ _ En serie om to af stumfilmens største romantiske legender. Skærmbilledet af Rudolph Valentino var væsentligt forskelligt fra hans virkelige liv ifølge hans bror Alberts erindringer, og Gloria Swenson husker hendes meteoriske stigning og fald.
- 7. "Dictators" ( eng. "The Autocrats" ). To af Hollywoods største instruktører, Cecil Blount DeMille og Erich von Stroheim , var også frygtelige despoter. Den ene arbejdede inden for og i henhold til lovene i studiesystemet , den anden kæmpede imod det.
- 8. Komedie er en seriøs forretning Silent cinema lærte hurtigt at få folk til at grine. Komediegenren var konge dengang. Denne æra producerede fire store komikere - Harold Lloyd , Buster Keaton , Harry Langdon og Charlie Chaplin . Hvad der begyndte som en komedie af cracks nåede til sidst højderne af high comedy.
- 9. "In the Wild West" ( " Out West " ). I stumfilmens æra var det vilde vesten endnu ikke helt forsvundet. I datidens western optrådte rigtige cowboys altid som cowboys, og rigtige indianere som indianere . Moden til "Old West" begyndte med stjerner som Buffalo Bill og Tom Mix .
- 10. " Manden med megafonen " Stumfilminstruktører var forskellige entusiaster, som aldrig lærte faget. Og optagelserne af stumfilm foregik som regel i frygtelig larm og forvirring, da instruktørerne samtidig med optagelsen instruerede skuespillerne gennem en megafon , mens flere film kunne optages på samme scene på samme tid. Og alligevel, selv ud af dette kaos, lykkedes det instruktørerne at lave en interessant film.
- 11. "Lysets magi" ( eng. "Lysets Trick" ). En god kvalificeret kameramand kunne forvandle en almindelig pige til en gudinde på skærmen. Kameramænd, der forstår at arbejde godt med lys, blev værdsat næsten højere end instruktørerne selv. Nogle filmstjerner havde deres egne filmfotografer, der vidste, hvordan de skulle levere dem på den rigtige måde.
- 12. "Stjerner er ikke født" ( eng. "Star Treatment" ). Filmskabere har fundet ud af, at film med stjerner tjener flere penge end film med ukendte skuespillere. Skabelsen af sine egne stjerner bliver en separat industri, et system af filmstjerner opstår, hvorfra Clara Bow , Lillian Gish , John Gilbert kom fra . Men ligesom studier nemt kan tænde en ny stjerne, kan de også nemt slukke den.
- 12. " Ende på en æra " Sproget i stumfilm var forståeligt og universelt for hele verden. Selvom der har været eksperimenter med lydfilm siden 1890'erne , har disse forsøg ikke været kommercielt succesfulde. Dette fortsatte indtil filmen The Jazz Singer blev udgivet i 1927 . Filmindustrien i Hollywood har nu fuldstændig ændret sig. Mange stumfilmstjerner, instruktører og producenter er blevet ofre for nye teknologier.
Udgave
I Nordamerika blev serien udgivet i 1990 på VHS og LaserDisc af HBO Video . I 2006 var der et forsøg på at udgive serien på DVD i Storbritannien , men opløbet blev trukket tilbage på grund af copyright-problemer.
Se også
Noter
- ↑ Hollywood (TV-miniserie 1980) - IMDb . Hentet 3. september 2015. Arkiveret fra originalen 1. september 2015. (ubestemt)
- ↑ 1 2 Hollywood (TV-miniserie 1980) - Fuld rollebesætning og besætning - IMDb . Dato for adgang: 3. september 2015. Arkiveret fra originalen 22. marts 2016. (ubestemt)
Links