Virgil vrangen ud | |
---|---|
fr. Virgile Travesty | |
Genre | parodi |
Forfatter | Paul Scarron |
Originalsprog | fransk |
skrivedato | 1648-1653 |
Dato for første udgivelse | 1600-tallet [1] |
Virgil Inside Out , Aeneid Inside Out, Virgil Turned ( fransk Virgile travesti, Eneide travesti ) er en parodiatisering af Virgils Aeneid , et burlesk digt udgivet af digteren Paul Scarron i 1648-1653. Siden Scarron afbrød sin præsentation på den 8. sang af Aeneiden ud af 12, dukkede der snart forsøg på at fortsætte (Jacques Moreau, Pierre Brussels).
I Frankrig blev dette værk det mest slående [2] værk inden for genren litterær travesti , burlesk (se Travesti-digtet fra klassicismens æra ). Det var det mest berømte af Scarrons digte .
Jeg synger om de fromme,
at efter at have lagt mine indfødte guder på min ryg
og sammen med dem
far med grå krøller,
Fra byen, hvor grækerne slog lejr,
slog han ærlige borgeres mørke,
kom til en anden, hvor der engang var
fattige Rem . af sin brors hånd
For det blev han dræbt, fordi over voldgraven
Sprang uden videre. (Oversat af O. Rumer)
The Soviet Literary Encyclopedia fra 1937 karakteriserer dette værk som følger: "Kontrasten, der er specifik for burlesk, mellem høje temaer og trivielle, basale stilarter kom levende til udtryk i Scarrons burleske epos "Le Typhon, ou la gigantomachie" (Typhon, eller kampen om giganter, 1644) og i særdeleshed "Le Virgile travesti" (Virgil indefra, 1648), som tildelte antikke temaer og hele klassicismens klasseædle æstetik et knusende slag. Aeneidens olympiske guder og helte talte her markedshandlernes sprog, og brugen af en lavtliggende stil medførte også en række tilsvarende variationer i plottet, dets vulgære farve. Scarrons burlesker slog også præcisionsdigtningen ud, selvom de på samme tid levede godt sammen med den, i det væsentlige kun var forskellige sider af det samme barokstilkompleks" [4] . Et andet kendetegn ved værket: "Scarron regnede ikke det mindste med klassikernes afgud, den antikke romerske digter Vergil, som uærbødigt omskrev sin Æneid på den mest latterlige måde. Han udstyrede heltene i dette digt med træk, der ikke passer godt med den sædvanlige idé om mytologiens høje karakterer: her forvandles Aeneas til et fejt og klynkende slør, Dido til en foryngende kokette, trojanerne til nærig og rimelig borgerlig (...) Derudover er Scarrons digt overstrøet med bevidste anakronismer, der skaber en komisk effekt. "Virgil Inside Out" var en vild succes hos sine samtidige, gjorde burlesque-genren ekstremt populær og skabte mange efterligninger - blandt dem kan man endda finde "Burlesque-evangeliet"" [3] . “Scarron holder sig til plottet i Virgils Æneiden og ændrer kun karakterernes indre karakteristika. Således bliver Scarrons burleske værk så at sige til en interlineær kommentar til et gammelt digt: forfatteren sætter sig selv til opgave at afsløre, hvad han anser for betinget, langt ude i dette episke værk, der er idoliseret af klassicismens teoretikere. Scarron reducerer billedet af Aeneas, afslører hans fiasko som en episk helt og latterliggør den officielle historieskrivning, der skildrer bærerne af statsmagten som skabere og skabere af historien. Hvor skæbnen og forsynet hersker i Virgil, ser Scarron kun en tilfældig sammenkædning af omstændigheder .
Takket være dette arbejde kom ordet travesty ind i det engelske sprog og blev populært [6] [7] .
Selvom Scarrons digt blev forfaderen til genren i Europa, komponerede Giovanni Battista Lalli ( it ), L'Eneide travestita del Signor Gio (1634) [8] en lignende tilpasning før ham . Forskeren noterer sig niveauet af humor i disse parodier og skriver: "Lally sænkede Aeneiden med blot et par toner, mens Scarron sænkede den et par oktaver lavere" [8] .
Traditionen med iroikokomichnymi vending "Aeneid", populariseret af Scarron, blev videreført på andre sprog [9] [10] :
Efter offentliggørelsen af den russiske parodi skrev Karamzin i maj 1792:
Ingen af de gamle digtere blev så ofte parodieret som den stakkels Vergil. Franskmanden Scarron, englænderen Cotton og tyskeren Blumauer ønskede at more offentligheden på hans bekostning, og det gjorde de faktisk. De, der ikke fandt smag i den vigtige Æneid, læste med stor fornøjelse den humoristiske transskription af dette digt og lo af deres hjerter. En af vore landsmænd tog det også ind i hovedet at hygge sig med den gamle mand Maron, og klæde ham ud i en gøglerkjole. Med al min respekt for de største af Augustatidens digtere anser jeg ikke sådanne vittigheder for en synd – og Virgils sande Æneide vil forblive i sin værdi, trods alle franske, engelske, tyske og russiske spottere. Kun det er nødvendigt, at vittighederne er virkelig morsomme; ellers vil de være uudholdelige for smagfulde læsere. Retfærdigvis kan vi sige, at i vores vendte indadvendte Æneid er der mange gode, og endda smukke steder på hver deres måde [12] [13] .
Digteren Vasily Maikov , i sit digt Elisha, or the Irritated Bacchus, som er en parodi på den første komplette oversættelse af Vasily Petrovs Aeneid , udgivet under titlen "Aeneas", henvender sig til Scarron og beder om inspiration [14] :
Og du, åh min kære, elskede Scarron, Forlad
Priyaps luksuriøse trone,
Forlad den blasfemiske forfatterbande,
Kom, stem mig en fløjte eller en balalajka,
Så jeg kan nynne som dig,
Klæd mine helte på med pramvogne;
Så min Zeus var en taler, Hermias en skør fyr,
Neptun som det dummeste kvæg,
Og i et ord, så mine gudinder og guder
var udmattede alle tarmens læsere.