Aya Tariq | |
---|---|
Fødselsdato | 1989 [1] |
Fødselssted | |
Land | |
Studier | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Aya Tarik ( arabisk. آية طارق , engelsk Aya Tarek ; 1990 , Alexandria [2] , Egypten ) er en egyptisk kunstner, der hovedsageligt arbejder i retning af street art og graffiti . Selvom gadekunst blomstrede i Egypten efter 2011-revolutionen , begyndte Tariqs værker at dukke op på Alexandrias vægge allerede i 2008, da hun kun var 18 år gammel [3]. Tariq skabte også indendørs vægmalerier, som hjalp hende, efter hendes mening, til at blive taget seriøst som kunstner. Hun understreger dog fortsat vigtigheden af street art tilgængelig for alle [4] .
Aya Tariq er født i 1990. Hendes bedstefar var grafisk designer. I 2008 begyndte hun at arbejde i retning af street art [5] .
Tariq betragtes af mange som den førende gadekunstner i Egypten [6] [7] .
Aya Tariq har medvirket i flere uafhængige film, herunder Ahmed Abdallahs The Microphone ( engelsk: Microphone ), som udforsker Alexandrias kunstneriske verden [3] [8] . I et af hans værker, "Hvordan kan du rode dit sind?" ( Engelsk How to Fuck up Your Mind? ), Tariq skildrer den øjeblikkelige stigning og fald af en graffitikunstners berømmelse. Den animerede film afspejler også Tariks personlige erfaring med medierne, og hvordan det har påvirket hende [9] . Som en åbenhjertig kritiker bruger Tarik adskillige graffiti-kunststeder til at udtrykke sine synspunkter og formidle dem til andre i det offentlige rum. Hun forklarer sin filosofi ved at sige, at graffiti "ikke handler om at være rig eller have sit eget private sted" [3] . Tariq er aktiv på Facebook og flere egyptiske blogs.
I slutningen af 2012 deltog Aya Tariq i en udstilling i Beirut kaldet "White Wall" , som samlede graffitikunstnere fra hele verden [10] . Det blev organiseret af Beirut Art Center i samarbejde med Saradar Foundation og omfattede værker både vist i centrum og placeret på gaderne i Beirut [11] .
Mens Tariqs arbejde af mange ses som en del af den politiske dagsorden, har hun hævdet, at de fleste kunstnere som hende ikke er virkelig politiserede eller involverede i politik, og det er deres kunst heller ikke, som lægger vægt på stil og teknik frem for tunge politiske temaer. [4] . Tariq bemærkede, at efter revolutionen ændrede det vestlige syn på Egypten sig dramatisk, så mange kunstnere skildrede politiske idealer i deres arbejde, og hun er mere interesseret i at skabe god kunst, der kan værdsættes mere end blot et politisk udsagn.
Aya Tariq fremhæver vigtigheden af street art, især i Egypten. Hun bemærker, at det er ekstremt tilgængeligt for offentligheden på trods af den strenge censur, der hersker i hendes land. Tariq betragter sig selv som en eksperimenterende kunstner og praktiserer stor kreativ frihed i sin kunst [12] .