Amos, Tori

Tori Amos
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen engelsk  Myra Ellen Amos
Fulde navn Myra Ellen Amos
Fødselsdato 22. august 1963( 22-08-1963 ) [1] [2] [3] (59 år)
Fødselssted
Land
Erhverv singer-songwriter , pianist , komponist , musiker , studieartist , cembalo
Års aktivitet 1979 - nu. tid
Værktøjer klaver , Hammond orgel , harmonium , synthesizer , rhodes klaver
Genrer piano rock
alternativ rock
barok pop
art rock
Aliaser Tori Amos og Tori [4]
Etiketter Atlantic Records , Deutsche Gramophone , Epic Records og Island Records
Priser Echo Klassik Award - Classic without Borders [d] ( 2012 )
toriamos.com _ 
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Tori Amos ( eng.  Tori Amos , født Myra Ellen Amos , født 22. august 1963 , Newton , North Carolina , USA ) er en amerikansk sangerinde, pianist , komponist og sangskriver , der i sit arbejde (ifølge Allmusic ) kombinerede elementer af bratsch - , folk og prog rock, jazz , eksperimentel electronica , påvirket af Joni Mitchell og Kate Bush [5] . Det vigtigste akkompagnerende instrument for Amos er normalt klaveret . I 2005 var 12 millioner Tori Amos-album blevet solgt på verdensplan [6] .

Biografi

Myra Ellen Amos blev født den 22. august 1963 i Newton, North Carolina , søn af en metodistminister , Dr. Edison Amos (som havde fransk - skotske rødder) og Mary Ellen, en indfødt i de sydlige stater, i hvis årer blod af Cherokee- indianerne flød . Fra sin morfar arvede hun interessen for natur, musik og spiritualitet. Faderlige slægtninge bragte en streng religiøs opdragelse til familien. Fra den tidlige barndom begyndte Tori selvstændigt at vælge melodier på klaveret. I en alder af fem bestod hun audition og kom ind på den forberedende skole på Peabody Conservatory i Baltimore ( eng. Peabody Conservatory ), som hun forlod i en alder af elleve, da hun blev interesseret i rock and roll og mistede interessen for klassikere [5] [7] .  

Den 10. september 1984 rejste Tori til Los Angeles , hvor hun oprettede sit eget lille pladestudie og dannede sit eget rockband, Y Kant Tori Read, som omfattede Steve Farris (tidligere Mr. Mister ), Kim Ballard (ex- Poco ) og Matt Sorum, fremtidig trommeslager for Guns N'Roses [8] . Her led hun i begyndelsen af ​​1985 en tragedie, der satte et aftryk på hendes arbejde og aktivisme: hun blev voldtaget [5] [9] .

Y Kant Tori Læs

I 1987 skrev Tori Amos under med Atlantic Records og begyndte at arbejde på sit første album med produceren Joe Ciccarelli, kendt for sit samarbejde med kunstnere som Frank Zappa , Pat Benatar og Oingo Boingo . På dette tidspunkt omfattede dens line-up foruden Sorum Steve Caton ( eng.  Steve Caton , som senere spillede på alle hendes albums indtil 1999), bassist Brad Cobb og keyboardspiller Jim Tauber. Nummeret "The Big Picture" ("Cool On Your Island" på bagsiden) blev udgivet som single, videoen til det blev instrueret af Marty Kollner (som også arbejdede med Aerosmith og Whitesnake ).

Albummet Y Kant Tori Read blev udgivet i slutningen af ​​maj 1988; på dette tidspunkt var gruppen allerede opløst. Pressens reaktion (på denne "uudtrykkelige popmetal", ifølge Allmusic ) ædru sangeren [5] . "Jeg sigtede på det tidspunkt efter anerkendelse i stedet for at lave den musik, jeg troede på. Da vi fejlede, indså jeg først da, at hele denne virksomhed var bygget på sand, slet ikke på sten. Hvis du kun stræber efter berømmelse, kan du miste din flair, du kan miste din grund til at lave musik. Ære bør ledsage kreativitet og ikke være dens kerne,” [7] huskede hun.

I slutningen af ​​1989 besluttede Atlantic Records at give Amos en ny chance og tilbød at forberede materiale til en ny plade i marts det følgende år. Det første sæt af hendes nye sange blev afvist af pladeselskabet. I begyndelsen af ​​1990 begyndte sangerinden at arbejde med produceren David Sigerson, som efter at have lyttet til nogle af hendes nye sange ("Take To The Sky", "Leather"), godkendte hendes valgte retning. Den atlantiske kassette, hun indspillede, blev sendt tilbage til sangerinden. I samarbejde med Eric Rosse forberedte hun yderligere 4 kompositioner ("Girl", "Precious Things", "Tear In Your Hand", "Little Earthquakes"). Først efter det godkendte pladeselskabet forberedelsen af ​​albummet og i slutningen af ​​1990 sendte Tori Amos sammen med manager Arthur Spivak til London til rådighed for deres datterselskab EastWest Records [7] .

Ankomst til London

I London gav Amos flere koncerter i små klubber og imponerede publikum med sin klare stemme og professionelle klaverspil. I sommeren 1991 skrev hun, inspireret af filmen Thelma & Louise og hendes egne minder om ungdomsomvæltningerne, en ny sang, "Me And A Gun", og fremførte den samme aften a cappella, igen med stor effekt. . EastWest-pladen besluttede at udgive sangerens debutalbum i 1992, og denne beslutning blev godkendt af Doug Morris fra Atlantic, som fløj til England specifikt for at lytte til det forberedte materiale.

I november 1991 blev "Me And A Gun" udgivet på en EP (med "Silent All These Years"), og udgivelsen blev bemærket af den britiske presse. I slutningen af ​​november, med den anden af ​​disse sange, lavede Amos sin første britiske tv-optræden i Jonathan Ross' program [7] .

Små jordskælv

Albummet Little Earthquakes blev udgivet den 13. januar 1992 og klatrede til #15 i UK Albums Chart . Rave anmeldelser dukkede op i pressen, hvor Tori Amos blev sammenlignet med Kate Bush , Janice Ian , Joni Mitchell , Sinead O'Connor , Margaret Mary O'Hara og Patti Smith . "Tori Amos ser ud til ikke at have andet at tilbyde end hendes fantastiske, um... geni!" John Chiles skrev i Melody Maker [7] . I USA blev Little Earthquakes udgivet på Atlantic Records i februar 1992, efter udgivelsen af ​​videoen til sangen "Silent All These Years".

Amos' første amerikanske optræden fandt sted den 20. april 1992 i New Yorks Bottom Line Hall. Fragmenter af denne koncert blev efterfølgende inkluderet i videoen "Little Earthquakes" (den blev udgivet i oktober samme år). Da hun opførte sangen " Crucify " på David Letterman-showet to dage senere , tog hun på turné, holdt 18 koncerter i USA, optrådte derefter i Canada og vendte tilbage til Los Angeles, hvorfra hun fløj på turné til Australien. Den 30. juli begyndte Amos en fire måneder lang USA-turné i Louisville, Kentucky. vært af manager John Witherspoon og med lydtekniker Ian Thorne. Hun rejste (med sine forældre) til Los Angeles til MTV Awards den 9. september, hvor hun blev nomineret til Årets bedste nye kunstner, bedste kvindelige video, gennembrudsvideo, bedste kinematografi. Sent på efteråret erfarede Tori Amos, at hun var blevet valgt til præsident for Society of Victims of Sexual Assault Anonymous. Turnéen sluttede i november 1992 med koncerter i Perth , Melbourne , Sydney ( Australien ) og Auckland ( New Zealand ) [7] .

Under The Pink

I 1993 besøgte Amos Wien med støtte fra Bosendorfer, og siden da har han brugt de klaverer, som dette firma har leveret. For at arbejde på det næste album oprettede sangerinden sit eget studie i Taos, New Mexico . Hun huskede denne gang:

Da jeg ankom til New Mexico, mærkede jeg hans fortid der. Du står på disse sletter, og du ser hestene komme ned gennem bakkerne, og hele dette land er i live og rummer alle minderne. Dette var endnu en grund til, at jeg besluttede at indspille mit næste album her.Tori Amos [7]

Studiearbejdet blev også overværet af co-producer Eric Rosse og to ingeniører - Web Jones (guitar, vokal) og Paul McKenna (bas, trommer). Tori forlod Taos kun én gang for at besøge Trent Reznors hjem i Beverly Hills . Efter at have forberedt materialet til albummet vendte Amos tilbage til London, hvor hun udgav den britiske single "Cornflake Girl", som inkluderede coverversioner af sange af Jimi Hendrix , Billie Holiday og Joni Mitchell . Sangen "God" blev udgivet som en amerikansk single, hvor videoen blev instrueret af [ ./Https://en.wikipedia.org/wiki/Melodie%20McDaniel Melody McDaniel].

Albummet Under the Pink blev udgivet i februar 1994, debuterede på toppen af ​​de britiske hitlister og vandt guld i sin første uge. I USA blev albummet udgivet to måneder senere og toppede på #12. Kritikere på begge sider af havet roste Amos' beherskelse af at blande forskellige musikalske stilarter (pop, jazz, art rock, funk) og formåede at bringe sensualitet frem. i disse sange ("Baker Baker") og aggressivitet ("The Waitress"). Mange sætter hende på niveau med PJ Harvey og Björk , lederne af den nye bølge af intellektuel kvindelig rock.

Tori Amos sagde om albummet:

Under The Pink er et impressionistisk maleri, jeg havde ikke til hensigt at skrive en dagbog, som jeg gjorde med Little Earthquakes . Kritikere bemærker forskellen og siger, at Under The Pink ikke er så åbenhjertig som Little Earthquakes . Det var åbenhjertigt, men ikke i form af en tilståelse... Jeg skrev Under The Pink som et landskab, man skal kaste sig ud i dette landskab... Jeg ville ikke gentage. Jeg var i hjertet af ørkenen, så jeg lavede et album, som et maleri er lavet på. Og jeg føler stadig, at det ikke bliver opfattet, som det skal opfattes. Det er et meget dybt værk, og man skal dykke ned i det for at mærke de mange aspekter, der ligger gemt i dette album.Tori Amos [7]

Den 24. februar 1994 begyndte sangerinden en verdensturné til støtte for albummet. I maj optrådte hun på forsiden af ​​to musikmagasiner: Q og Vox.

Den 2. juni 1994 modtog Tori Amos en særlig pris (for "Me And A Gun") fra RAINN , Violence Crisis Center, "for hendes bemærkelsesværdige arbejde med at tillade os alle at tale frit om enhver form for pres og seksuelt misbrug. " [7] . Det var første gang en sådan pris blev givet til en sanger. Amos annoncerede snart i Washington , at hun havde etableret en RAINN (Rape, Abuse and Incest National Network) hotline.

I juli optrådte hun i Baltimores Meyerhot Hall foran et publikum af professorer og studerende fra Peabody Conservatory, det samme som hun blev bortvist fra i en alder af 11. Efter talen gav direktøren for konservatoriet, Robert Pierce, Tory taknemmeligheden fra guvernøren i Maryland for at organisere en "hot line" for ofre for seksuel vold.

Under den igangværende turné nåede Amos at indspille duetter - først med Michael Stipe (stadig uudgivet "It Might Hurt A Little Bit", oprindeligt beregnet til filmen " Don Juan de Marco "), derefter med Tom Jones ("I Wanna Get Back ") With You": sangen blev inkluderet på hans album The Lead And How To Swing It), senere med Peter Gabriel ("Party Man", soundtrack til filmen " Virtuality ") og barndomsidolet Robert Plant ("Down By The Seaside" ).

Drenge til Pele og fra Choirgirl Hotel

Idéen til den næste plade kom fra Tori Amos på Hawaii , hvor hun gik efter et brud med mangeårige kæreste Eric Rossi [10] . Optagelsen er lavet i Irland  - i et gammelt hus med georgisk arkitektur og en irsk kirke. Albummet Boys for Pele , udgivet i 1996, forårsagede en skandale med et provokerende cover (sangerinden poserede for coveret i en provokerende positur og holdt en riffel i hænderne, en gris sugede på hendes bare bryst i foret). Albummet, det mest ambitiøse og udfordrende i Amos' karriere, blev anmelderrost, men steg til #2 i USA og Storbritannien og blev snart certificeret platin. Under et af interviewene fortalte sangerinden ærligt om sin egen oplevelse af at tage hallucinogener og sangen "Father Lucifer", skrevet om dette [7] .

I sommeren 1997, mens hun var i Cornwall , begyndte hun at arbejde på det næste album , From the Choirgirl Hotel , som blev indspillet med involvering af et stort antal sessionsmusikere. Den blev udgivet i maj 1998 og overraskede kritikere med store arrangementer og udseendet af elementer fra dansemusik og jazz. Albummet From the Choirgirl Hotel klatrede ind i top ti på de britiske og amerikanske hitlister og blev ifølge Q magazine det bedste album i 1998. På turné til støtte for LP'en kom Amos først ud med et stabilt rockband: det omfattede trommeslager Matt Chamberlain (Matt Chamberlain), bassist Jon Evans og guitarist Steve Caton.

1999 - 2009

I 1999 udgav Tori Amos dobbeltalbummet To Venus and Back , som indeholdt live-cd'en Live: Still Orbiting og 11 nye numre med titlen Venus Orbiting . Blandt temaerne for albummets sange var de uopklarede mord på et stort antal kvinder på grænsen mellem USA og Mexico [11] , hallucinogene planter og en biografi om Napoleon Bonaparte. Sangerinden tilbragte en fem-ugers salgsfremmende turné med Alanis Morissette , men en del af turnéen måtte aflyses (Amos fik en abort). I sin selvbiografi Piece by Piece (2005) afslørede hun, at pladeselskabet kun gav hende to dage til at komme sig og tvang hende til at fortsætte med at optræde, hvilket var en af ​​grundene til, at hun gik fra Atlantic i 2002.

Amos' næste udgivelse var en samling coverversioner af Strange Little Girls , opkaldt efter en af ​​sangene, The Stranglers . I den samlede sangerinden kompositioner skrevet af mænd om kvinder og vendte plottene på hovedet og præsenterede dem fra synspunktet fra de kvindelige heltinder af disse sange (for eksempel i Eminems '97 Bonnie & Clyde, hun synger fra perspektiv af en kvinde, der dør i bagagerummet, som hendes mand kører til søen for at drukne liget). [7] Kritikken for albummet var delt, men albummet nåede top fem på de amerikanske hitlister. Koncertturneen til støtte for albummet viste sig at være den korteste: den varede tre måneder med afbrydelser.

I 2002 underskrev Tori Amos med Epic Records og udgav Scarlet's Walk : et album (ifølge sangeren selv) med et "meget amerikansk" tema, som var inspireret af begivenhederne den 11. september 2001 . For første gang spillede rytmesektionen en hovedrolle i arrangementerne her: klaveret lød som et hjælpetoneinstrument. I 2003 blev DVD'en "Welcome to Sunny Florida" (2003) udgivet, som inkluderede fragmenter af 2002-2003-turneen, en af ​​de mest indbringende i Amerika det år. Dette blev efterfulgt af samlingen Tales of a Librarian (med to tidligere ikke-udgivne kompositioner), hvormed sangerinden opfyldte sine sidste forpligtelser over for Atlantic.

Sangene på det næste, ottende Amos-album The Beekeeper var baseret på flere emner, der var nye for hende: den gamle biavlskunst, de gnostiske evangelier med deres mystiske plots, spørgsmålet om svækkelsen af ​​kvinders historiske rolle forårsaget af fremkomsten af den kristne kirke. I sidste øjeblik inkluderede hun sangen "Toast", dedikeret til minde om hendes bror Michael, der døde i en bilulykke i november 2004, på albummet. Albummet kom igen ind i top fem i USA og blev hendes kommercielt mest succesfulde udgivelse i Tyskland (#8).

I 2004 optrådte Tori Amos på Glastonbury og Meltdown festivalerne som en del af Original Sinsuality Tour. Blandt de nye covers på samme tid fremførte hun "Can't Get You Out of My Head" af Kylie Minogue , "People Are Strange" af Doors , "Hyperballad" af Bjork , Red Rain af Peter Gabriel . Så kom den selvbiografiske bog "Piece by Piece" (2005), skrevet af Amos i samarbejde med journalisten Ann Powers. I slutningen af ​​turnéen udgav Amos en samling af "officielle bootlegs" - et sæt med 12 diske med live-materiale fra The Original Bootlegs. I 2006 udkom dobbelt-dvd'en "Fade to Red: The Video Collection" og "A Piano: The Collection", en samling af singler, remix, demoer og tidligere uudgivet materiale [7] .

Den 1. maj 2007 udgav Tori Amos albummet American Doll Posse , som havde en kvindelig kriger som sit centrale billede. En verdensturné til støtte for albummet startede i Rom i slutningen af ​​maj 2007.

Den 19. maj 2009 blev Tori Amos' tiende studiealbum, Abnormally Attracted To Sin , udgivet på Universal Republic , det første siden hendes afgang fra Epic. Kritikere bemærkede, at tre hovedlinjer er flettet sammen i hans tekster: victoriansk dekadence, mytologi og ironisk postmodernisme [12] .

10. november 2009 udgav albummet "Midwinter Graces", som blev det første af en række "sæsonbestemte" albums [13] .

Personligt liv

Tori Amos har været gift med lydteknikeren Mark Hawley siden 22. februar 1998 . De har en datter, Natasha Lorien Hawley (født 5. september 2000 ).

Ved ceremonien til ære for vinderne af Q -magasinets årlige priser i 1992 indrømmede Tori Amos over for Robert Plant , at hun i sin ungdom drømte om at miste sin mødom med ham. Han svarede hende: "Du skal ikke spilde tiden, mens du har et ønske, og jeg har en mulighed" [7] .

Diskografi

Studiealbum

Noter

  1. ↑ Tori Amos // Internet Speculative Fiction Database  (engelsk) - 1995.
  2. ↑ Tori Amos // FemBio : Databank for fremtrædende kvinder
  3. ↑ Tori Amos // Brockhaus Encyclopedia  (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ Tjekkiske nationale myndigheders database
  5. ↑ 1 2 3 4 Stephen Thomas Erlewine. Tori Amos (utilgængeligt link) . www.allmusic.com. Hentet 21. november 2009. Arkiveret fra originalen 17. august 2004. 
  6. ↑ Pressemeddelelse  (engelsk)  (utilgængeligt link) . - Everythingtori.com. Hentet 21. november 2009. Arkiveret fra originalen 8. marts 2005.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Udenlandsk musik fra 80'erne. Tori Amos  (engelsk)  (ikke tilgængeligt link) . clubs.ya.ru Hentet 21. november 2009. Arkiveret fra originalen 5. februar 2012.
  8. ↑ Y Kant Tori Læs (downlink) . www.allmusic.com. Hentet 13. august 2010. Arkiveret fra originalen 21. august 2010. 
  9. ↑ Musiklegende Tori Amos om det øjeblik, der ændrede hendes liv og karriere | REGN . www.rainn.org . Hentet: 21. marts 2021.
  10. ↑ Drenge til Pele . www.yessaid.com . Hentet: 21. marts 2021.
  11. ↑ Mord på kvinder i Ciudad Juarez  // Wikipedia. — 2020-11-15.
  12. ↑ Tory Amos. Unormalt tiltrukket af synd (link utilgængeligt) . www.metacritic.com. Hentet 13. august 2010. Arkiveret fra originalen 17. januar 2010. 
  13. ↑ Sæsonalbum af Tori Amos (link ikke tilgængeligt) . www.apelzin.ru Hentet 13. august 2010. Arkiveret fra originalen 13. maj 2010. 
  14. ↑ Anmeldelse i Dark City Magazine #65, 20115 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner5 ud af 5 stjerner

Links

  • toriamos.com ​(  engelsk) - Tori Amos' officielle hjemmeside
  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis