| Ihatov Gensō Kenji no Haru | |||
|---|---|---|---|
Cover til DVD -udgaven af filmen | |||
| イーハトーブ幻想 Kenji の 春 | |||
| Genre / emne | fantasi , hverdag , drama | ||
| TV-film | |||
| Producent |
Kawamori Shoji Hidekazu Sato |
||
| Manuskriptforfatter |
Kawamori Shoji Miyazawa Kenji (roman) |
||
| Komponist | Tyfonen Shan Shan | ||
| Studie |
Satellitgruppe TAC |
||
| |||
| TV netværk | NNS | ||
| Varighed | 53 min. | ||
Ihatov Gensō Kenji no Haru (イ ーハトーブ幻想 Kenjiの春 I:hato:bu gensō: Kenji no Haru ) er en japansk tv-film i fuld længde , der havde premiere på NNS i 1996 . Filmen blev skabt til ære for Kenji Miyazawas hundrede års fødselsdag og er en fantasi, der kombinerer biografiske fakta og forfatterens arbejde. I Rusland er det kendt under navnene "Kenji Spring" og "Spring and Chaos" .
Bogstaveligt talt er navnet på anime oversat som "Ikhatovs fantasi. Spring Kenji" . I det amerikanske billetkontor hed filmen Spring and Chaos ("Spring and Chaos"), hvilket refererer til Miyazawas digtsamling "Spring and Asura " [1] .
Ordet Ihatov er fra esperantosproget . Kenji Miyazawa var entusiast af esperanto af ideologiske årsager: som et universelt sprog, der forener mennesker, i modsætning til nationale sprog og japansk militarisme [2] . Ordet Ihatov er forfatterens oversættelse af navnet på Iwate-præfekturet , forfatterens hjemland. I sine værker kaldte han det et fiktivt navn - Ikhatov, som han oversatte som "paradisland" [3] .
Tegnefilmen fortæller om Kenji Miyazawa , en berømt japansk forfatter. Plottet beskriver, da han første gang begyndte at undervise på en landskole i Iwate-præfekturet . Eleverne elsker deres excentriske lærer, som lærer dem at se skønheden i verden omkring dem: planter, sten, skyer og høre stjernernes stemmer. For øjnene af en ung idealist og troende buddhist dør hans egen søster Tosi af tuberkulose . Men selv i en sådan situation bevarer han troen. Bitterheden af skuffelse og misforståelse af kære brød ikke forfatterens ønske om at forstå den smukke og ufuldkomne verden.
Miyazawa og andre karakterer i tegneserien er afbildet som katte. Filmens plot beskriver forfatterens biografi, men er ikke strengt dokumentarisk. Ligesom forfatterens værker har filmen "Forår og kaos" elementer af surrealisme og lignelse [4] .
Kattekarakterernes oprindelse forklares af fantasien om mangakaen Hiroshi Masumura , for hvem de er en yndlingsfigur, og som han placerede i flere tilpasninger af Kenji Miyazawas værker [5] . Hans tilpasninger har i høj grad påvirket den anime, der er forbundet med Kenji Miyazawas navn. For eksempel på filmene af Gisaburo Sugiya " Nat på den galaktiske jernbane " og "The Life of Budori Gusko":
Gisaburo Sugii : Havde du oprindeligt til hensigt at bruge katte, da du først tænkte på at tilpasse dig?
Hiroshi Masumura : Først ville jeg tegne folk, men jeg er ikke særlig god til at tegne dem. (griner) Men jeg tror ikke, jeg ville lave en manga med folk, selvom jeg kunne tegne. I det sekund du tilføjer et menneskeligt ansigt til historien, ændrer hele oplevelsen sig. Det begynder at blive defineret gennem det billede, jeg tegnede. Jeg ville undgå dette. Jeg ville ikke tænke så meget over det, hvis historien ikke betød så meget for mig [5] .
Filmen gør stor brug af computeranimation til at vise øjeblikke af følelsesmæssig omvæltning eller inspiration [6] til visuelt at udtrykke Miyazawas synestesi [7] .
| Karakterer | Japansk eftersynkronisering |
|---|---|
| Kenji | Shiro Sano |
| Cana | Hiroshi Isobe |
| Tomo | Ogura Yui |
| Tosi | Mariko Koda |
| Far | Chikao Otsuka |
| Cooney | Naoko Hirai |
| Bonde | Keiichi Fujimura |
Filmen er skabt af animationsstudiet Group TAC og Gallop . TV-premieren fandt sted den 14. december 1996 [8] .
Filmen har for det meste positive anmeldelser fra publikum. Den har en vurdering på 7,3 på IMDB , en 7,7 på KinoPoisk og en publikumsvurdering på 74 % på Rotten Tomatoes . Justin Sevakis, grundlægger af Anime News Network , postede en anmeldelse af filmen under overskriften "Buried Treasure" [6] . I 1996 blev filmen tildelt Broadcast Culture Foundation Award . Den blev også inkluderet i programmet for en særlig visning på Tokyo International Film Festival i 2008 [9] .
Kenji Spring er en øvelse i visuel opfindsomhed. I stedet for at fortælle, hvad der kunne have været en meget ligetil historie, var ideen at vise Miyazawas unikke verdensbillede og udforske hans liv gennem den linse. […] Hans arbejde vises som en elektrificeret montage af eksperimentel animation. Mens Miyazawa langsomt synker ned i depression og sygdom, bliver de tilhørende selvironiske hallucinationer smukt meditative og gribende. Der kan ikke benægtes den visuelle kraft i Kenji's Spring [6] .