Mec Art (forkortelse for Mechanical Art ) er en europæisk trend inden for samtidskunst , hvor kunstværker blev skabt ved at overføre fotografiske billeder til lærred behandlet med en lysfølsom emulsion [1] , nogle gange ved hjælp af silketryk [2] . Det opstod i Frankrig i midten af 1960'erne og var et svar på amerikansk popkunst . Forfatterskabet til instruktionen tilskrives den franske kunstner Alain Jacquet (1939-2008) [2] , der boede i New York i nogen tid og vendte tilbage tilParis gjorde forsøg på at skabe værker i en ny stil.
I modsætning til brugen af billeder fra reklamer og glittede magasiner, der er almindelig i amerikansk popkunst, henviste Mec Arta-kunstnere ofte til kanoniske og klassiske europæiske værker, herunder malerier af impressionisterne og gamle mestre. Andy Warhol , som en af lederne af amerikansk popkunst, brugte fotografiske oversættelser uden tilpasning i mange af sine værker, idet han kun ændrede farver, mens europæiske kunstnere normalt modificerede eller omstrukturerede det originale billede for at skabe et nyt, syntetisk [3] . Fra deres synspunkt er fotografering blot et nyt værktøj, der erstatter pensler og paletter [4] .
Efter 1961, med indførelsen af industriel typografi og mekaniske reproduktionsteknikker i maleriet, som optog et bredt felt i moderne kunst, ændrede forholdet fotografi-maleri sig. Fotografisk kopiering med en stencil blev først brugt af amerikaneren Andy Warhol, der gik ind for kold dokumentarisk objektivitet på bekostning af traditionel subjektivitet [3] . Men samtidig kunne Warhol bruge "billedobjektet" på forskellige måder: forstørrelse, multiplikation, alternering, farvelægning. Campbell's Soup Cans and then Portraits of Marilyn Monroe (1962) gjorde Warhol til sin tids mest berømte samtidskunstner. Hans succes affødte mange tilhængere og efterlignere, som til gengæld forfinede og forbedrede teknikken til fotoudskrivning.
I Europa begyndte udtrykket "Mec Art" at blive brugt, efter at den kunstneriske gruppe af samme navn blev oprettet (1965). Dens skaber var kunstkritikeren Pierre Restany, gruppen omfattede kunstnerne Gianni Bertini , Paul Bury , Alain Jacquet, Nikos Kessanilis og Mimmo Rotella , som allerede var ret kendte kunstnere, som kom til mek-kunst på forskellige måder [2] .
Gianni Bertini arbejdede med fotografiske collager, Alain Jaquet eksperimenterede med wireframe-analyse, Mimmo Rotella lavede fotoessays ud fra avisfotografier; Yehuda Neiman har udviklet sine fotografier på forskellige medier, herunder metal såvel som lærred; Paul Bury arbejdede med overførsel af dynamik i statiske billeder; Nikos Kessanilis eksperimenterede med skyggernes spil på billedet [4] .
Siden 1965 har Mec Art spredt sig i Tyskland, i denne retning begynder værkerne af Gerhard Richter og Sigmar Polke at skabe , såvel som i Italien, hvor dets udvikling var mest slående uden for Frankrig takket være indflydelsen fra Carlo Mariani og Luca Patelli.