Dorisovka

Dorisovka (i moderne jargon kaldes det " mat-painting " eller " mat-paint ", som en direkte translitteration fra det engelske.  Matte painting ) - kombineret skydeteknologi , hvor fuldskala-delen af ​​rammen kombineres med billede for at skabe en illusion af miljøet, som af nogle eller grunde ikke kan filmes direkte eller gengives ved hjælp af kulisser [1] . Hovedopgaven for malerispecialister er fotorealismen af ​​de resulterende billeder og deres organiske kombination med naturlige genstande.

Historisk baggrund

Tegnet landskab, en arv fra teatret  , er blevet brugt i biografen siden dets tidligste dage. Den første brug af tegning i historien blev noteret i 1907, da filmfotografen Norman O. Dawn under optagelserne til The  Missions of California besluttede, at de revnede bygninger i missionærboliger skulle "forædles" med brug af tegninger på glas monteret foran kameralinsen [ 2] [3] . Landskabselementerne malet på glas tilslørede de autentiske kun delvist: med deres hjælp blev især kun de hårdest beskadigede dele af de strukturer, der blev fjernet, udskiftet. For nøjagtig justering blev tegningen lavet på glas overlejret på et færdigt fotografi af det påtænkte optagelsessted fra det valgte punkt [4] . Denne teknik kaldes " glashagl " [5] [6] .  

Dawn forbedrede sin opfindelse yderligere ved at udvikle en dobbelteksponeret post-painting-teknik .
I dette tilfælde blev sektionerne af rammen beregnet til efterfølgende fyldning med et billede dækket med en sort uigennemsigtig grød , sammen med hvilken spilscenen blev filmet. Derefter blev der i studiet lavet et fotografisk print af det fremkaldte segment af filmoptagelserne , så tegningen skabt af kunstneren var af den ønskede vinkel, tone og chiaroscuro-karakter (farven ville komme meget senere [7] ). Efter en storstilet kombination af den færdige tegning med spilmaterialet, der tidligere var fanget på film, blev den resterende del malet over med sort maling, hvilket forhindrede flare [8] . Når du optager igen, suppleres de tidligere ueksponerede områder af rammen med et mønster.

Lignende teknikker blev allerede med succes brugt på flerlagsfilm af filmskabere over hele verden indtil midten af ​​1990'erne.

De mest karakteristiske eksempler på prikken over i'et er optagelserne, hvor Dorothy nærmer sig Smaragdbyen i filmen " Troldmanden fra Oz ", slottet Xanadu i filmen " Citizen Kane ", Athanasius Nikitins karavane langs Volga i filmen " Journey Beyond ". the Three Seas ", ø-byen Buyan i " The Tale of Tsar Saltan " [9] , de tilsyneladende bundløse miner fra "Death Star" i filmen " Star Wars ", endelig bybillederne i filmen " Blade " Løber " [8] .

Siden 1990'erne er computerteknologi i stigende grad blevet brugt til at tegne. Den første episode med brug af digitalt maleri refererer til 1985, i filmen " Young Sherlock Holmes " (Paramount Pictures), i en scene, hvor billedet af en ridder på en farvet glasvindue "kommer til live". Glasmosaikvinduet blev oprindeligt malet af kunstneren Chris Evans ved hjælp af akrylmaling, derefter scannet og viderebearbejdet i Pixar-grafikeditoren udviklet af Lucas Arts. Den samme scene er første gang i historien, at en computer-animeret karakter interagerer med en levende skuespiller i rammen. Ved hjælp af traditionel tegning ville det ikke have været muligt at opnå effekten af ​​en "udgang" af en animeret figur fra et farvet glasvindue. [ti]

Domaketka

En variant af tegning kan betragtes som en teknik kaldet "hjemme-layout", når der i stedet for en flad tegning anvendes et skaleret reduceret layout af det påkrævede objekt [11] . Layoutet er fikseret foran kameralinsen på en sådan måde, at det perspektivisk kombineres med det originale landskab uden en mærkbar forbindelseslinje. Den mest almindelige brug af en kuppelboks er, når det er nødvendigt at ændre udseendet af bygninger og store strukturer, så du kan undvære konstruktionen af ​​natur i naturlig størrelse. Fordelen ved domoketka sammenlignet med tegning er det nøjagtige match af afskæringsmønsteret med den natur, der fotograferes, og billedets mere pålidelige karakter. Teknikken blev for eksempel brugt i den sovjetiske film " Gæst fra fremtiden " til at efterligne fantastiske bygninger ved hjælp af en ophængt model [12] .

Seneste teknologi

Igennem 1990'erne blev traditionelt maleri fortsat brugt, men i stigende grad i kombination med digital kompositering . I slutscenen af ​​filmen " Die Hard 2 " blev lokationsoptagelser for eksempel kombineret med klassisk tegning, men for første gang i historien blev tegningerne forfilmet og digitaliseret og allerede kombineret ved hjælp af en computer. [13] Ved slutningen af ​​årtusindet var tegningens æra slut, selvom den førnævnte Chris Evans allerede i 1997 for James Cameron-filmen Titanic lavede sådanne billeder i hånden (især billedet af Carpathia). redningsskib). [fjorten]

På nuværende tidspunkt bruges næsten udelukkende flade og tredimensionelle computergrafikeditorer til efterbehandling, hvilket muliggør enhver manipulation med baggrundsbilleder, opnåelse af enhver kombination af udendørs optagelse og computergrafik.

Digital blæk er normalt en kombination af specialbehandlede og oftest farvede eller passende farvede referencefotografiske billeder og 3D-grafik.
Moderne software giver dig også mulighed for at simulere tilstedeværelsen af ​​volumen i flade billeder (inklusive tegninger og rammer for udendørs optagelse). Et af de mest illustrative eksempler er brugen af ​​radiositetsalgoritmer i Martin Scorsese-filmen " Casino ", hvor det var nødvendigt at simulere belysningen af ​​Las Vegas gader i 1970'erne med dets utallige neonskilte.

Der er også en række softwarepakker, der udelukkende er designet til at producere fotorealistiske gengivelser af naturlige landskaber baseret på brugerspecificerede miljøparametre og/eller importerede 3D-modeller. Især e-on Vue-pakken blev brugt i optagelserne af film som Terminator Salvation , Indiana Jones og the Kingdom of the Crystal Skull , Pirates of the Caribbean II. Tidlige betaversioner af Planetside Terragen 2-pakken blev brugt til at skabe digitale scenerier til filmene The Golden Compass og Star Trek: Into Darkness .

Dorisovka i russisk kinematografi

Noter

  1. Konoplyov, 1975 , s. 306.
  2. MediaVision, 2011 , s. 45.
  3. The Invisible Art: The Legends of Movie Matte Painting af Mark Cotta Vaz og Craig Barron, Chronicle Books, 2002; s. 33
  4. Underholdende fotografi, 1964 , s. 59.
  5. Konoplyov, 1975 , s. 307.
  6. http://mir3d.ru/vfx/975/ Arkiveret 29. oktober 2009 på Wayback Machine Matte Paintings: høj kunst i biografen. "World 3D, 24.07.2009"
  7. Borgmester Nikolay. Farven på sovjetisk biograf  // Filmhistoriske noter  : tidsskrift. - 2011. - Nr. 98 . - S. 196-209 . — ISSN 0235-8212 .
  8. 1 2 Konoplyov, 1975 , s. 309.
  9. "The Matte painting Encyclopaedia" af Domingo Lizcano, 6. juni 2014 . Hentet 21. december 2018. Arkiveret fra originalen 21. december 2018.
  10. The Invisible Art , Cotta Vaz/Barron, pp. 213, 217
  11. Konoplyov, 1975 , s. 310.
  12. Alexander Las. Afsnit med Werther. 1 serie . Usund kritik af din yndlingsfilm . "Myelofon". Dato for adgang: 28. september 2012. Arkiveret fra originalen 28. januar 2013.
  13. The Invisible Art , Cotta Vaz/Barron, s. 227
  14. The Invisible Art , Cotta Vaz/Barron, s. 19
  15. Officiel hjemmeside . Hentet 27. juli 2009. Arkiveret fra originalen 4. august 2009.
  16. 1 2 Interview med Arman Yakhin Arkiveret 13. juli 2009 på Wayback Machine , Main Road Post
  17. CGTalk: CG Production Techniques in Turkish Gambit Movie (link ikke tilgængeligt) . Dato for adgang: 27. juli 2009. Arkiveret fra originalen 21. december 2007. 
  18. Russisk biograf og computergrafik - en roman med forhindringer . Hentet 3. august 2010. Arkiveret fra originalen 22. april 2009.
  19. Interview med Mikhail Lyosin Arkiveret 6. juli 2009 på Wayback Machine , Main Road Post

Litteratur

Links