Disco feber

Disco Fever (fra  engelsk  -  "Disco Fever") var en New York City danseklub beliggende i South Bronx ved krydset mellem Jerome Avenue og 167th Street, som fungerede fra 1976 til 1986. Klubben var i starten ikke i stand til at tiltrække mange kunder, så Sal Abbatiello overbeviste sin far, ejeren, om at overlade tøjlerne til ham. Abbatiello begyndte hurtigt at invitere hiphop-kunstnere til klubben, inklusive den unge Grandmaster Flash , og klubben voksede betydeligt i popularitet og berømmelse. Hiphop-gruppen Run-DMC gav deres første koncert i denne klub.

Historie

Klubben åbnede oprindeligt som en lokal bar. [1] Albert "Ellie" Abbatiello, en italiensk amerikaner, ejede allerede to natklubber i Bronx, der primært henvendte sig til afroamerikanere: The Golden Hour  og Pepper  -  n-Salt  . -  "  Pepper and Salt "). Han ombyggede en gammel bar, så hans tredje natklub oprindeligt var rettet mod et ældre publikum. [2] [3] Ifølge hans søn, Sal, "Vi ledte efter et navn til stedet i omkring tre måneder, og vi sad og så tv, og min mor så en annonce for filmen Saturday Night Fever Disco [sic], og hun siger, 'hvorfor kalder du ikke klubben 'Disco Fever'?' — vi sagde, 'Nej, kom væk herfra.' Dagen efter kom vi på ideen om, at 'Disco Fever' lød ret varmt. Så vi tog dette navn fra min mor, hun kaldte det sådan." [fire]

Det åbnede i 1976, men blev ikke umiddelbart populært. [2] [3] Den kunne rumme omkring 350 mennesker, men normalt mødte omkring 200 op. [5] Sal Abbatiello (søn af klubejeren) arbejdede som bartender; En aften efter lukning så han natchefen, George Godfrey ,  spille nogle plader og ringe til publikum over mikrofonen for at starte festen. Abbatiello mente, at denne usædvanlige praksis med at "snakke over musikken" for at få publikum involveret var meget god for forretningen, da det fik folk, der sad i baren, til ikke at danse op på fødderne. [3] Abbatiello spurgte Godfrey, der optrådte under pseudonymet "Sweet G", hvilken kunstner han ville anbefale til klubben, og efter at Godfrey viste ham optræden af ​​Grandmaster Flash i en lokal park sammen med to andre kunstnere (Glover Brothers: Melvin "Melle Mel" Glover og Nathaniel "Kidd Creole" Glover); gruppen kaldte sig selv Grandmaster Flash & The 3 MCs, en forløber for Grandmaster Flash and the Furious Five . Abbatiello spurgte og fik tilladelse fra sin far til at booke musikalske kunstnere til tirsdag aften. [5]

1977 så det første tirsdag aften show med Grandmaster Flash ; han blev betalt $50, og de to andre MC'er fik $25 hver. Abbatiello fastsatte et adgangsgebyr på $1 pr. person og et minimumskrav på en enkelt drinksbestilling til en værdi af $1. Denne lave indgangspris, kombineret med en reklamekampagne, blev spredt af flyers lokalt og førte til en lang kø ved hoveddøren. Da han så den store menneskemængde, bad Abbatiello om mere hjælp fra sin fars nærliggende Pepper-n-   Salt -  klub . Disco Fever Club rejste $1.000, hvilket bekræftede eksperimentets succes. [5]

Abbatiello fortsatte med at invitere udelukkende rappere og DJs til klubben, og klubben begyndte at blomstre. Han udvidede hiphopfesten fra tirsdag aften til alle nætter, og snart blev Disco Fever den mest berømte hiphopklub i New York. [1] Klubben blev nævnt i Grandmaster Flash-sangen " The Message " i 1982, og i 1983 skrev Bill Adler i People magazine , at klubben var "solsystemets raphovedstad". [2] Rapperen Kurtis Blow sagde, at han gik til klubben for at få ideer "for at se, hvad gaden kan lide". [2] Abbatiello grundlagde pladeselskabet Fever Records for at opdage nye hiphop-kunstnere; Curtis Blow underskrev sin første kontrakt med dette label. [6] Producer Russell Simmons roste klubben som et effektivt testmarked for ny musik. Han sagde: " Hvis en rapplade ikke går rundt i feberen, er den falsk .  " Russell Simmons overbeviste Abbatiello om at give sin yngre bror Joseph , "The Wound" fra bandet Run-DMC , en chance for at optræde på scenen. Som et resultat modtog Run-DMC deres første koncertgebyr i Disco Fever klubben. [7] [8]

Grandmaster Flash sagde, at Abbatiello nogle gange belønnede hiphop-kunstnere, der optrådte ved at tilbyde dem champagne og privatliv i et eksklusivt rum kaldet The Ice Room .  [9] Denne form for stjernebehandling tiltrak kvinder, der var interesserede i at slutte sig til DJ'erne og MC'erne i fejringerne efter showet: Grandmaster Flash sagde, at "plejede at ske skøre ting" på det private retreat. [9]

Sal Abbatiello opmuntrede en følelse af familie blandt sine ansatte og kunder, hvilket reddede ham fra voldelige hændelser, der er almindelige i andre hiphop-steder. [10] Han opmuntrede også til en ånd af fællesskab ved at bruge klubben som et center for social aktivitet. I 1982 blev der afholdt et tv-maraton i en natklub til fordel for United Negro Fund for African Students , som tjente 8.000 dollars .  [2] I samarbejde med to hiphop-kunstnere grundlagde Abbatiello en amatørbasketball-liga i området. [3] I begyndelsen af ​​1983 blev der holdt en påskefest med gaver og mad ved Disco Fever for omkring 250 kvarterets børn med gratis adgang. Natklubben arrangerede transport til lokale fængsler, så folk i lokalsamfundet kunne besøge fanger, som var familiemedlemmer. Abbatiello sagde, at klubbens rolle er at hjælpe offentligheden, ligesom Young Men's Christian Association i Bronx gør . [2] 

1985-filmen Crash Grove blev optaget ved Disco Fever, og tjente uforvarende som natklubbens afsluttende kapitel. Med folk som Sheila E. , Beastie Boys , Run-DMC , New Edition , The Fat Boys og LL Cool J , var filmen en fejring af hiphop-klubber. Sal Abbatiello spillede sig selv i filmen. Men i processen med at få de rigtige filmgodkendelser opdagede filmproducenterne, at Disco Fever fra starten fungerede uden den nødvendige kabaretlicens. Det offentlige råd, der er ansvarligt for at godkende en sådan tilladelse, fjernede Abbatiello fra arbejdet. Han sagde, "De brugte en formalitet til at lukke mig ned, efter jeg havde renoveret parken, efter hvad jeg gjorde for 'African Student Relief Fund', jeg grundlagde en ungdomsforening, jeg åbnede en skøjtebane, så alle børn kunne gå et eller andet sted gå på skøjteløb og lave mine lektier." Efter at have undladt at få tilladelse lukkede Abbatiello simpelthen døren og gik. [elleve]

Noter

  1. 1 2 Keyes, Cheryl Lynette. Rapmusik og  gadebevidsthed (neopr.) . - University of Illinois Press , 2004. - S. 61. - ISBN 0-252-07201-4 .
  2. 1 2 3 4 5 6 Adler, Bill. South Bronx fik en dårlig rap, indtil der kom en klub kaldet Disco Fever  // People  :  journal. - Mark Allen Group, 1983. - 16. maj.
  3. 1 2 3 4 Valentin, Ivette "Divaen". The Disco Fever: A Short History Lesson in Hip-hop With Sal Abbatiello  //  Coup d'Etat Illustrated: journal. - 2008. - Bd. 1 . — S. 47 .
  4. Jay Quan. Interview med Sal Abbatiello, ejer af The Disco Fever . Fonden: Den oprindelige skole: 1975–1982 . JayQuan.com (2003). Hentet 11. februar 2012. Arkiveret fra originalen 23. november 2003.
  5. 1 2 3 Charnas, Dan. Den store tilbagebetaling: Historien om  hiphop- virksomheden . - Penguin, 2011. - S. 37-40. — ISBN 1-101-56811-9 .
  6. Farber, Jim . Live i NYC: Disco Biscuits spiller Best Buy Theatre , New York Daily News  (22. december 2011). Hentet 10. februar 2012.
  7. George, Nelson. Jam Master Jammin' – Arven fra Run-DMCs legendariske DJ, Jam Master Jay  // Spin  :  journal. - Spin Media, 2003. - Februar ( bind 19 ). — S. 86 . — ISSN 0886-3032 .
  8. Danois, Ericka Blount. Fra Queens Come Kings: Run DMC Stomps Hard ud af 'Soft' Borough // Hip Hop in America: A Regional Guide. Bind 1: Østkyst og vestkyst  / Mickey Hess. - ABC-CLIO , 2010. - S. 47. - ISBN 0-313-34323-3 .
  9. 1 2 Broughton, Frank; Brewster, Bill Grandmaster Flash: True Life Adventures . DJ History (2002). Dato for adgang: 10. februar 2012. Arkiveret fra originalen den 29. november 2012. (Oprindeligt udgivet som sleevenotes til The True Life Adventures of Flash , på Strut Records; afsnit vises også i bogen Last Night A DJ Saved My Life .)
  10. Cooper, Carol. 411  (engelsk)  // Vibe  : magazine. - Spin Media, 1993. - September ( bind 1 ). — S. 28 . - ISSN 1070-4701 .
  11. Fletcher, Tony. Noter // Alle hoppede op og klar til at gå: musik fra gaderne i New York, 1927-77  . - Norton, 2009. - S. 445. - ISBN 0-393-33483-X .

Links