Alexander Georgievich Yakimchenko | |
---|---|
Fødselsdato | 9 (21) April 1878 |
Fødselssted | Nizhyn , Chernihiv Governorate , Det russiske imperium (nu Chernihiv Oblast, Ukraine) |
Dødsdato | 20. februar 1929 (50 år) |
Et dødssted | Moskva , USSR |
Land | |
Beskæftigelse | maler, grafiker, bogillustratør |
Far | Georgy Ivanovich Yakimchenko |
Ægtefælle | Maria Genrikhovna Yakimchenko-Damberg |
Børn | Lyudmila Alexandrovna Yakimchenko, Evgeny Alexandrovich Yakimchenko |
Alexander Georgievich Yakimchenko (9. april (21.), 1878, Nizhyn , Chernihiv-provinsen (nu Chernihiv-regionen, Ukraine) - 20. februar 1929, Moskva) - kunstner, grafiker, bogillustratør, indretningsarkitekt, teaterkunstner. Forfatter til landskaber i Zamoskvorechie, gamle hjørner af Bretagne og Brugge. Skaberen af designet af statskassen fra 1924 i pålydende værdi af en rubel.
Født den 9. april (21) 1878 i byen Nezhin , Chernihiv-provinsen, i familien til en handelsmand Georgy Ivanovich Yakimchenko. Mor - en fransk guvernante , oprindeligt fra provinsen Bretagne, lærte lokale piger fransk og musik (spille klaver). I optegnelserne fra Nezhinsky-klosterets skole for 1876 siges det om hende sådan her: "Jeg var engageret i at undervise i musik ... fra 1869 til i dag, Yakimovich." Snart flyttede hans familie til Moskva. Det vides, at i 1883 G.I. Yakimchenko havde allerede et slipseværksted her [1] [2] . Ifølge nogle rapporter var faderen blind, og moderen tog efter den ulykke, der skete med hendes mand, som man kunne antage, kontrollen over hende [3] [4] . Ifølge andre kilder arbejdede hun på et handskeværksted.
I september 1896 gik han ind på Stroganov Central School of Industrial Art , hvorfra han dimitterede i 1900. I diplomet blev blandt andet noteret hans succeser med at tegne blomster og ornamenter samt med at tegne tegninger i "anvendelse til industrien". Herefter modtog A. G. Yakimchenko som en af de bedste elever en "udenlandsrejse" til Frankrig. Studerede under kunstnerne Louis-Auguste Girardot og Rene Xavier Prinet, udstillede hans værker på Champ de Mars Salon. I atelieret hos Elizaveta Kruglikova på 17 Rue Boissonade, i Montparnasse-området, studerede han graveringskunsten. Her blev ikke kun holdt undervisning, men også litterære oplæsninger og koncerter, hvor K.D. Balmont , V.Ya. Bryusov , N.S. Gumilyov, N.M. Minsky . I Paris mødte han digteren og kunstneren Maximilian Voloshin [5] . I 1902 vil Yakimchenko male sit portræt i en rød baret, der nu er placeret i M.A. Voloshins husmuseum i Koktebel [6] .
I 1903 var han i fattigdom og forlod Paris med penge indsamlet af russiske kunstnere. Da han vendte tilbage til Moskva, arbejdede han på design af magasinerne " Balance " (for eksempel fuldt illustreret nr. 7, 1905) og "Kunst" [7] , bøger, var engageret i indretning (for eksempel tegnede han interiøret af Vera Firsanovas lejlighed i Neglinny passage i 1907).
I 1911-1912 blev Yakimchenko sammen med E.E. og N. E. Lansere designede sceneriet til forestillinger på Miniature Theatre (Artsybusheva).
Før første verdenskrigs start i 1912-1913 besøgte Yakimchenko igen Frankrig og Belgien, som han senere ofte malede, og skabte en hel række raderinger-erindringer om sine udenlandsrejser. En fremragende realistisk tegner, der ser originaliteten af arkitektoniske former og alt, der er forbundet med vestlig kultur, Yakimchenko er flydende i akvarel og farveblyanter og udvikler motiverne fra Brügge (Belgien) og Bretagne (Frankrig), hvoraf mange senere blev emner til graveringer for ham [8] .
I 1913-1914 blev han optaget som medlem-kunstner af Moscow Society of Art Lovers (MOLKh).
I 1913-1915 deltog han i udstillinger for kunstforeningen "Kunstens verden ".
I 1915 blev han valgt til medlem af Moscow Association of Artists .
I 1916 blev han indkaldt til militærtjeneste; arbejdede på Zemgor-skalfabrikken i Podolsk .
Efter oktober 1917 levede Yakimchenko af at male propagandatog og deltage i at dekorere byen til højtiden. Kunstneren M. A. Dobrov beskrev ham som følger: "han var en repræsentant for en produktionskunstner, der havde mestret den nødvendige viden og roligt og bestemt anvendt dem i praksis."
I 1918 blev han medlem af fagforeningen for malere i Moskva.
I perioden fra 1918 til 1922 arbejdede han som grafisk lærer ved Kunst- og Bogtrykkerværkstederne (tidligere Sytinskolen) [9] .
I 1918-1919 besøgte han igen Brugge (Belgien) og provinsen Bretagne (Frankrig), hvilket skabte en hel bretonsk cyklus.
I 1921 trådte Yakimchenko ind som kunstner på Goznak Moscow Printing Factory , hvor han arbejdede indtil slutningen af sit liv. Gennem årene skabte han mange designs til papirpenge og andre papirer. Blandt dem er en statskasseseddel fra 1924 til en værdi af en rubel [10] . Desuden skabte kunstneren omslag til kalendere og skitser til frimærker; tog en aktiv del i udviklingen af USSR's våbenskjold.
Også i 1921 skabte han en række kubistiske graveringer på linoleum "Arbejde" og "By" (oplag på 25 eksemplarer, i en mappe, 10 ark illustrationer + 1 ark, der angiver oplag), "som straks henleder opmærksomheden på kunstneriske verden til den form, idé, udtryk, som afsløres af graveren i en række graveringer. Hele dynamikken i livet i en stor fabriksby går foran os i den subtile transmission af en talentfuld mester. I spillet med sorte og hvide pletter formidler gravøren enten den brændende sol, som kaster skygger fra bygninger og masser af mennesker, der suser gennem gaderne i en moderne stenpose, eller fjerne perspektiver af huse og boulevarder, der løber væk, eller gadebilleder, hvor skarpheden af linjer og former er særligt skarpt understreget af maleren - graveren. Yakimchenko i kunst er en repræsentant for den nye by på fabrikken med dens rige af maskiner og en slags mekanisering af livet. Død natur får så at sige dynamik i Yakimchenkos linosnit, er tæt indlejret i levende stof, omfavner det og skaber livets statik i det ("På apoteket", "Snestorm", fra serien "Byen"). Men den "kubistiske" retning i kunstnergraverens arbejde bliver hurtigt afløst af den "neorealistiske", og de gamle stiks kantede linjer viger for bløde, spændende linjer og et farvespil. I "Labor"-serien giver kunstneren os ikke kun en fremragende afspejling af arbejdet i kunsten ("The Factory", "Change"), men også en række tekniske erobringer, især hvor han viser opløsningen af rum og højde ( "Rejs bjælkerne", "Broens konstruktion"). [elleve]
Han døde den 20. februar 1929 i Moskva. Samme år blev den første posthume personlige udstilling af kunstneren afholdt i Pressens Hus (Moskva, Nikitsky Boulevard, bygning 8-a) fra 24. marts til 12. april [12] . Den anden posthume udstilling blev afholdt i det centrale videnskabelige bibliotek i All-Russian Theatre Society i 1986 [13] [14] [15] .
A. G. Yakimchenkos værker er i Tretyakov-galleriet , Statens Russiske Museum , Statens Museum for Fine Kunster opkaldt efter A.S. Pushkin , M.A. Voloshin House-Museum i Koktebel, Vyatka Art Museum opkaldt efter V.M. og A.M. Vasnetsov", Chuvash State Art Museum, Nizhyn Museum of Local Lore, hvor et separat rum er dedikeret til ham (i 1991 præsenterede kunstnerens datter museet med 75 værker af sin far) osv.
Pramme på kanalen. 1914. Tavle, olie. 33,2 x 47,2 cm (solgt hos Sotheby's den 20. november 2002, lot 71);
Landskab med geder. 1920. Lærred, olie. 71,5x49,5 cm.Vyatka Kunstmuseum opkaldt efter V.M. og A.M. Vasnetsov;
Lade. 1920. Pap på lærred, olie. 56 × 67 cm Vyatka Kunstmuseum opkaldt efter V.M. og A.M. Vasnetsov
Aften. Pap, olie. 27x41 cm Irkutsk Regionale Kunstmuseum opkaldt efter V.P. Sukacheva
A.G. Yakimchenko er en af forfatterne til kulisserne til stumfilmen Death of the Gods (Julian the Apostate), 1916, instrueret af Vladimir Kasyanov . Som Romil Sobolev skriver i bogen People and Films of Russian Pre-Revolutionary Cinema: ”Produktionen viste sig virkelig at være luksuriøs. Kunstnere A. Yakimchenko, N. Yelenov, N. Efimov, A. Prevost, I. Polushkin, P. Shepansky byggede en hel gammel by nær Podolsk og oprettede en romersk militærlejr, byggede en rigtig flåde. 3.000 mennesker hver klædt i togaer, chitoner og rustninger fra romerske legionærer deltog i statisterne .