Bigottini, Emilia

Emilia Bigottini
Emilie Bigottini
Fødselsdato 16. april 1784( 16-04-1784 )
Fødselssted Toulouse , Frankrig
Dødsdato 28. april 1858 (74 år)( 28-04-1858 )
Et dødssted Paris , Frankrig
Borgerskab
Erhverv balletdanser
Teater Paris Opera
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Emilia Bigottini ( fr.  Émilie-Jeanne-Marie-Antoinette Bigottini , 16. april 1784, Toulouse - 28. april 1858, Paris) - balletdanserinde af italiensk oprindelse, solist ved Paris Opera [* 1] fra 1801 til 1823 [1 ] . Sammen med Fanny Bias var hun den førende danser i restaureringsperioden . Napoleons yndlingsdanser [1] :74 og muse for koreografen Louis Milon [1] :73 .

Bigottini skyldte sin succes både sit følsomme skuespil og sin yndefulde dansestil. Hun var ideelt egnet til heltinderne i sentimentale romaner , såsom Nina og Clary, der uskyldigt led, før skæbnen belønner dem [1] :74 . Flydende i danseteknik var hun ikke en virtuos danser, som Fanny Bias - hendes evner lå inden for feltet af skuespilsekspressivitet. Da hun havde en stor dramatisk gave arvet fra sin far, udviklede hun med succes pantomimens udtryksmuligheder [2] :384 , hvor hun fandt en række forskellige farver, fra legende sprælsk til fortættet tragisk, som opfyldte kravene fra koreografer - skabere af melodramatisk repertoire [2] :390 .

Biografi

Emilia Bigottini blev født i Toulouse , i en italiensk skuespillers familie, den berømte Harlekin Francesco Bigottini , som turnerede med sin trup i hele Europa, og hans kone, Dominiquet Lacoste [3] , oprindeligt fra Gascogne. Barnet blev døbt den 17. april 1784 i sognet Saint-Étienne [3] i Toulouse .

Emilia studerede dans med sin svoger, danseren og koreografen Louis Milon . I 1799, i en alder af 15, debuterede hun på scenen i Ambigyu Comic Theatre og spillede to alsidige roller i Milons ballet " Pygmalion ", hvorefter hun ligesom instruktøren blev inviteret til Teatret i republikken og kunsten : "en smuk debutant" blev overført dertil fra boulevardteatret "i ét hug" [2] : Castilla-Blaz , 391 .

I 1800 optrådte hun første gang på scenen i Nationalteatret i Rue Prava [* 2] , hvor truppen optrådte fra 1794 til 1820 [* 3] : spillede rollen som en hyrdinde i Pierre Gardels ballet " The Judgment of Paris ", var hun i stand til at overstråle Venus - "Queen dance" Mademoiselle Clotilde . Derefter spillede Bigottini hovedrollen i Gardels ballet Psyche.

Som "erstatning for ballerinaer" dansede hun i forskellige balletter og adskillige divertissementer: Gardel og Milon optog hende i dansedelene af nymfer, hyrdeinder og gudinder i deres mytologiske balletter [2] :391 . Blandt hendes partnere var Albert , Anatole og Auguste Vestris . Noverre , der så hende danse, lagde mærke til det

Hun er slank, velbygget og har et interessant ansigt. Hun jager, stadig langt bagefter, ad det funklende og lette spor af de dejlige ben på vores moderne Terpsichore [* 4] , men da hun taber hende af syne, farer hun uvægerligt på afveje [* 5] . Publikum opmuntrer hende med talrige klapsalver, men feinschmeckere ønsker, at hun ikke længere forsømmer sit hoved, krop og hænder, hvilket giver hende den største fordel. De vil også have, at hun stræber efter mere eversion; hendes antrache vil have mere glans. På trods af disse små udglidninger er Mademoiselle Bigottini en danserinde, der med tiden vil indtage førstepladsen i Operaen.

— Jean-Georges Noverre [4] :162

Yderligere, når vi taler om danseren Miller, rådede han hende dog ligesom Bigottini til at "træne øret" og være mere præcis med musikken uden at forsømme denne del af forestillingen.

Efter at have indtaget stillingen som solist i 1801 rykkede Bigottini, der konkurrerede på scenen med Marie Gardel , gradvist op ad den hierarkiske stige, som Noverre introducerede, og fik i 1812 den højeste teatralske rang på den tid - fr.  premier sujet ("første plot"). Samme år [* 6] sang hun rollen som den moabitiske Leah i Gardels ballet Den fortabte søn , en birolle, som hun var i stand til at genoplive ved at male i subtile farver kærlighedens fødsel i hjertet af en uerfaren pige, grænseløs iver af bekendelser, bitterhed og skam ved pludselig skuffelse [2] :392 .

I november det følgende år, 1813, nåede Bigottini højderne i sit arbejde og spillede hovedrollen i Milons ballet " Nina, or Crazy for Love " [* 7] . Da mimikteksten er mere begrænset end opera-arier, blev ballerinaen her forpligtet til at have en sjælden gave til at vænne sig til billedet og evnen til at finde nuancer af følelser, der tillader gentagelser af lignende situationer at blomstre. Ballettens heltinde, Nina, mistede forstanden midt i 1. akt, da hendes far bragte sin uelskede forlovede til hende: hun, "som om hun blev ramt af et lyn, forblev ubevægelig. Da greb skælven alle hendes lemmer; hun rettede blikket mod greven og prøvede at forklare noget, men kunne ikke; hendes ansigt flød med tårer, og hun faldt på knæ med en bøn, "så vågner hun," hun åbnede øjnene og fældede ikke en eneste tåre; Hun stirrede på et tidspunkt og så ud til at prøve at huske, hvad der skete. Heltindens tanker gled og brød, pludselig bevægede sig fra udbrud af glade minder til fortvivlelse eller forskrækkelse, og skuespillerinden formåede at fylde de lange episoder af pantomime med levende mening, fange salen med sine følelsers spil. Kritik bemærkede, at efter at have modtaget denne rolle i pantomime, viste Mademoiselle Bigottini en "sådan følsomhed, sådan en udtrykskraft, at hun kunne tage plads ved siden af ​​sin model" [* 8] . Tilsyneladende blev ballerinaen konstant forbedret i denne rolle, eftersom Hector Berlioz , der så Nina 9 år senere, i 1822, blev "dybt bevæget ... af Mademoiselle Bigottinis hjerteskærende pantomime" [2] : 392-393 .

På opfordring fra den østrigske kejser Franz II dansede Emilia i Wien under Wienerkongressen (september 1814 - juni 1815). Wienerne værdsatte hendes mimikkunst så meget, at de kaldte Bigottini "de døves ører". I fremtiden blev karaktererne af heltene udført af ballerinaen mindre; pantomimeteksten førte længere og længere til en direkte oversættelse af verbal tale til utydelige gestus sprog - genrens fald var mere og mere tydeligt synligt i opførelserne af Operaen [2] :394 . Ikke desto mindre beholdt Bigottini, den eneste af kunstnerne, stadig i sin optræden smagen og renheden fra den gamle sceneskole [1] :82 .

I 1816, da Marie Garelle forlod scenen, overtog Emilia pladsen som teatrets første ballerina. I 1820 beviste hun, ved at spille den dramatiske rolle som Clary ( Clary, eller løftet om at gifte sig af Louis Milon) og delen af ​​den listige, muntre side Victor (The Pages of the Duke of Vendôme af Jean Omer), at hun var lige så underlagt angsten af ​​sentimental melodrama og gejst fra vaudeville [2] :393 . I "Clari", fyldt med en konflikt af heterogene følelser, chokerede Bigottinis optræden publikum, ikke en eneste ballerina kunne overgå hende i de elleve år, balletten forblev i repertoiret [5] [2] :394 . I The Pages of the Duke of Vendome bar hun, tilsyneladende en smuk skikkelse, behændigt en mandsdragt og forudså rollen som en drag queen . Klædt på denne måde overskyggede Emilia sine partnere og tilbød publikum "at beundre den pikante femininitet af en maskerade" [2] :394 . Succesen med denne ballet fik Omer til at skabe en anden travesti-rolle for hende - spøgelsessiden Oliver (" Alfred den Store "), der slæbte efter landsbybeboerne og på samme tid, viste karakter, nægtede at efterlade sin herre i problemer og lovede at forvandle sig fra en rive til en eksemplarisk ridder.

Den 18. december 1823 fandt en ballerinas fordelsforestilling sted, især for hvilken Jean Omer overførte sin forestilling "The Windy Page " [* 9] til Operaens scene fra teatret i Port Saint-Martin ] : Først spillede Emilia danserollen som den legende og ressourcestærke Suzanne [* 10] , og fik derefter sin debut som dramatisk skuespillerinde, idet hun spillede rollen som siden Edward i Alexander Duvals skuespil "The Youth of Henry V". Emilia, der altid stræbte efter at kombinere ballet med drama, gav ikke plads til udøveren af ​​rollen som Betty - den berømte skuespillerinde Mademoiselle Mars , kritikere roste hende for hendes "diktion og charmerende klang" [2] :395 . Til sidst gav publikum og truppen modtageren en ovation og kronede hende med blomster, mens de læste digte af Eugene Scribe , hvoraf de sidste linjer lyder:

Du fik mine tårer i øjnene med dit talent. De vil blive mere revet ud ved din afrejse.

Den 29. december 1823 sagde ballerinaen farvel til publikum og spillede på en aften rollerne som Suzanne (Cherubino?) ("The Windy Page") og Nina ("Nina, or Crazy with Love"). Kontrasten mellem disse fester gav den ønskede effekt: "til sidst blev hun klappet længe og larmende, og da gardinet faldt helt og salen blev stille, rørte ingen sig i håb om at se hende igen. Men hendes kammerater førte hende allerede grædende til toilettet, hvor hun vendte tilbage for sidste gang” [5] [2] :395 .

Men lidt over tre år senere, den 18. april 1827, indtog Emilia Bigottini scenen igen og hyldede Louis Milon ved at spille rollen som Nina i hans afskedsgave. Grevinde Dash efterlod en erindringsbog fra den aften:

Aldrig mere oplevede jeg sådanne følelser - hun fik mig til at græde mine øjne, græde på grund af pantomime-passagen! Og jeg var ikke den eneste, der opførte sig så uanstændigt, hvis man betragter det som uanstændigt. Alle tilskuere var chokerede. Spillet med hendes ansigt, hendes bevægelser var så rørende, hun formidlede sindssyge fra kærlighed så overbevisende, at ikke et eneste hjerte blev efterladt uberørt. Jeg tvivler på, at kunsten nogensinde har nået sådanne højder... Til sidst, da hun genforenede sig med sin elsker og genvandt sindet, lyste hendes ansigt op af intelligens, lykke, hvilket forårsagede tordnende bifald.

— Dash. Memoires des autres [2] :395 .

Specielt for Emilia Bigottini, der regnede med sin pantomimegave, skabte dramatikeren Eugene Scribe og komponisten Daniel Aubert stykket "The Mute from Portici ", men da operaen blev opført, havde ballerinaen allerede forladt teatret, og Liz Noble spillede hovedrollen. rolle som Fenella [2] :397 .

Familie og privatliv

Hendes søster, Louise Bigottini (Ms. Louis Milon), født i 1756, var også danserinde - hun dansede i Operaen for biroller og forlod teatret før revolutionen i 1789 [2] :390 .

Emilia selv var formentlig i nogen tid prins Nikolai Yusupovs favorit , som senere opbevarede et portræt af ballerinaen på sit kontor. Hun havde også et kærlighedsforhold til Eugene Beauharnais , og derefter med Napoleons stormarskal Gerard Duroc , fra hvem hun fødte en datter og en søn [2] :391 . I alt fik Bigottini fire børn.

Anerkendelse

Til ære for Bigottini er en dobbeltblomstrende te-rose -sort , opdrættet af de franske botanikere Jean-Pierre Wiebert og Jean Laffet i 1825, navngivet. Dens blomster er lyserøde med en lilla nuance, bagsiden af ​​kronbladene er lidt mørkere [6] .

Et portræt af Bigottini med betegnelsen året for hendes debut (1801, debuterede faktisk i 1800 ), skrevet af Gustave Boulanger , er placeret på frisen i Grand Opera Dance Foyer blandt andre tyve portrætter af fremragende dansere fra Operaen i slutningen af ​​det 17. - midten af ​​det 19. århundrede.

Repertoire

Noter

Kilder
  1. 1 2 3 4 5 6 Ivor Gæst. Le Ballet de l'Opera de Paris . - P. : Flammarion, 2001. - 336 s. — ISBN 2-0801-28302 .
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 V. M. Krasovskaya. Vesteuropæisk Ballet Teater. Historie essays. Præromantik. - L . : Kunst, 1983. - 432 s.
  3. 1 2 CÉSAR-database (downlink) . Hentet 3. maj 2014. Arkiveret fra originalen 24. december 2012. 
  4. Jean-Georges Noverre. Lettres sur les arts imitateurs, t. II. — Paris, 1807.
  5. 12 Ivor Guest. Den romantiske ballet i Paris . - 1980.
  6. HelpMeFind roser, klematis og pæoner . Dato for adgang: 9. marts 2016. Arkiveret fra originalen 9. marts 2016.
Kommentarer
  1. I de dage - Teatret for Republikken og Kunsten (1797-1802), Operahuset (1802-1804), Det Kejserlige Musikakademi (1814-1814), Det Kongelige Musikakademi (1815-1830).
  2. Siden 1806 - teatret på Richelieu-gaden, revet ned i 1820.
  3. Efter 1821 blev der opført forestillinger på teatret i rue Le Peletier .
  4. Betyder Marie Gardel.
  5. Oversættelse af V. M. Krasovskaya.
  6. Premieren på forestillingen fandt sted den 22. april (28), 1812.
  7. Baseret på operaen af ​​samme navn af Nicolas Daleyrac , hvor Louise Dugazon strålede i titelrollen .
  8. Det vil sige den berømte Louise Dugazon.
  9. ↑ Baseret på stykket " Figaros bryllup " af Pierre de Beaumarchais .
  10. Ballethistorikeren Ivor Guest udtaler, at Bigottini spillede rollen som Cherubino [1] :84 .

Litteratur

Felix Bouvier. Une danseuse de l'Opera, la Bigottini. — Paris: Noël Charavay, 1909.