Dorsey, Tommy

Tommy Dorsey
Tommy Dorsey

Tommy Dorsey i The Fabulous Dorseys
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen Thomas Francis Dorsey
Thomas Francis Dorsey
Fødselsdato 19. november 1905( 1905-11-19 )
Fødselssted Shenandoah , Pennsylvania
Dødsdato 26. november 1956 (51 år)( 1956-11-26 )
Et dødssted Greenwich , Connecticut
begravet
Land  USA
Erhverv udøvende
komponist
Års aktivitet 1923-1956
Værktøjer trombone
Genrer jazz
Etiketter Bell Records [d] ,Decca RecordsogRCA Records
Priser Stjerne på Hollywood Walk of Fame
buddymorrowproductions.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Tommy Dorsey ( eng.  Tommy Dorsey ; 19. november 1905 , Shenandoah  - 26. november 1956 , Greenwich ) er en amerikansk jazz - basunist , komponist og bigbandleder .

Thomas Francis "Tommy" Dorsey, Jr. (Thomas Francis "Tommy" Dorsey, Jr.) blev født den 19. november 1905 i Shenandoah, Pennsylvania og var det andet af fire børn af Thomas Francis Dorsey, Sr. og Teresa (født Langton) ) Dorsey. Han og hans ældre bror Jimmy ville senere blive kendt som Dorsey Brothers. Familien havde også yngre børn - Mary og Edward (døde unge).

I en alder af 15 blev Jimmy anbefalet af Tommy som afløser for Ras Morgan i det lokale 1920'er-band The Scranton Sirens. Senere arbejdede Tommy og Jimmy i flere orkestre ledet af Tal Henry, Rudy Valley, Vincent Lopez, Nathaniel Shilkret. Med disse line-ups opnåede Tommy Dorsey en vis popularitet i jazzmusikkredse. Han fik også erfaring i datidens mest berømte popgruppe, Paul Whiteman Orchestra , som opførte jazz, symfonisk jazz og dansemusik. Dorsey blev en af ​​de førende solister i dette ensemble.

I 1929 indspillede Dorsey sammen med sin bror, klarinettist og saxofonist Jimmy Dorsey, hans første hit "Coquette" (på Okeh-pladen). På pladens label optræder begge som lederne af bigbandet. Det var et studieopstilling, endelig dannet i 1934 som et koncert- og regulært turnerende swingorkester, et af de første af sin slags. Glenn Miller , som også blev den første musikalske leder af orkestret, var med til at skabe et fast hold . Allerede det næste år ophørte holdet dog med at eksistere som følge af uenigheder mellem brødrene.

Friktion og voksende irritabilitet, der herskede i forholdet mellem Tommy og Jimmy, skubbede den yngre bror til at forlade bigbandet. Med skarp karakter var Tommy den egentlige leder af orkestret, og Jimmy, mindre eksplosiv, blev tvunget til at adlyde sine ideer om tempo-rytme og andre musikalske spørgsmål. Ved en af ​​forestillingerne kunne Jimmy ikke holde det ud: "Tror du, denne foranstaltning er for hurtig?" sagde han til sin bror. Uden at svare og tage sin trombone forlod Tommy scenen. Brødrene talte eller kommunikerede ikke i 11 år.

Jimmy blev hos det gamle hold, og Tommy samlede en ny line-up i 1935, som vandt berømmelse umiddelbart efter at have underskrevet en kontrakt med RCA Victor. Allerede det første af fire hits - "On Treasure Island" og "Every Little Moment" demonstrerede Dorseys ønske om at fremføre "hot" jazz. Big band-optrædener blev udsendt på national radio: i 1936 fra Dallas og derefter fra Los Angeles. I 1937 inviterede Tommy Dorsey og hans hold komikeren Jack Pearl til et radioprogram. Dorseys store popularitet blev bragt af indspilningen af ​​swingversionen af ​​"The Song of the Indian Guest" af N. A. Rimsky-Korsakov (fra operaen "Sadko"). Som en del af Tommy Dorsey-orkestret begyndte mange instrumental- og vokalmusikere, der senere blev berømte, deres karriere, for eksempel trommeslageren Buddy Rich , der flyttede til Dorsey i 1939 fra Artie Shaw, efter at Shaw midlertidigt forlod sit eget big band. Det faktum, at Tommy dannede sit band ud fra resterne af Joe Hames-orkestret og hans konstante vilje til at tilbyde arbejde til den performer eller arrangør, han kunne lide, gav Dorsey-kritikere en grund til at beskylde Tommy for at krybe talentfulde jazzmænd fra andre ensembler. Faktisk, hvis han, en perfektionist af natur, beundrede den eller den kunstner, søgte han at underskrive en kontrakt med denne musiker. Derudover var Dorsey en mand med humør, hvilket påvirkede processen med optagelse i orkestret og afskedigelse fra holdet.

Efter at have opnået stor kommerciel succes med sit eget big band, fortsatte Dorsey med at drive forretning i musikindustrien. Han lånte penge til Glenn Miller, da han sammensatte sit nye orkester i 1938. Tommy så dette lån som en investering og regnede med en konstant procentdel af Millers indkomst. Miller tilbagebetalte gælden, men gik ikke med til de slavebindende vilkår for lånet. Vred, Dorsey sponsorerede et nyt orkester ledet af Bob Chester, som med vilje kopierede stilen og lyden fra Millers big band.

I midten af ​​1940'erne ejede Tommy to musikforlag, Sun og Embassy. Til trods for ejerne af den nye dansesal The Hollywood Palladium i Los Angeles åbnede han en rivaliserende balsal, The Casino Gardens, i 1944. Dorsey ejede også i en kort periode et magasin kaldet The Bandstand.

I 1940 hyrede Tommy Dorsey den håbefulde sanger Frank Sinatra fra Harry James Orchestra. På to år lavede Sinatra firs indspilninger med Dorsey Orchestra, herunder "In The Blue of Evening" og "This Love of Mine". Det var da, at han opnåede sin første store succes som vokalist og senere hævdede at have lært at kontrollere sin vejrtrækning ved at se Dorsey spille trombone. Til gengæld sagde Dorsey, at stilen på hans trombone var stærkt påvirket af Jack Teagarden.

Gennem årene arbejdede talentfulde arrangører for Dorsey: S. Oliver, A. Stordal, N. Riddle, P. Weston, B. Finegan. I 1939 hentede Tommy Cy Oliver, som tidligere havde arbejdet med Jimmy Lunsfords orkester. Cy Olivers hits på Tommy Dorsey Orchestra-indspilningen var arrangementer af jazzstandarden "On The Sunny Side of the Street" og uptempo-stykket "TD's Boogie Woogie". Oliver komponerede også to instrumentale kompositioner, der blev bandets visitkort - "Well, git it!" og Opus One. Axel Stordal specialiserede sig i ballader og blev hurtigt dirigent for Sinatras første soloprogram. Trombonisten Nelson Riddle blev Sinatras arrangør og dirigent i 1950'erne. Bill Finegan, der arbejdede med Glenn Miller Orchestra, arbejdede sammen med Dorsey i otte år efter Miller rejste til Europa i 1942.

I midten af ​​1940'erne. Tommy Dorsey fik et enormt ry som bandleder og musiker, han arbejdede aktivt på radioen og optrådte på NBC og andre store radiostationer flere gange om ugen. Som gæstesolist har Dorsey indspillet med Duke Ellington Jazz Orchestra og Philharmonic Orchestra dirigeret af Leopold Stokowski . Komponisten Nathaniel Shilkret dedikerede sin trombonekoncert til Dorsey.

Dorsey viste sig at være en strålende solist, især fængslende, når han fremførte ballader i et højt register. Bigbandet under hans ledelse gav en række fremragende eksempler på swing -stilen , men var en succes med en bred vifte af dansemusikelskere og jazzmusikere, der arbejdede i andre stilarter. Så en af ​​de første tv-forestillinger af Elvis Presley fandt sted med ham , og Charlie Parker var en stor fan af holdet. I 1947 blev filmen The Fabulous Dorseys optaget om Dorsey-brødrene, og i 1953, da de var blevet genforenet, tog Tommy og Jimmy Dorsey på en koncertturné i amerikanske byer og indspillede en række radio- og tv-programmer. I 1956 døde Tommy Dorsey i en ulykke efter at være blevet kvalt i søvne.

Tom Dorsey Orchestra eksisterer stadig i dag. Efter hans død blev orkestret ledet af Jimmy Dorsey, derefter af Lee Castle , Urby Green, Warren Covington , Sam Donahue og Buddy Morrow .

Se også

Links