| Til Ulenspiegel | |
|---|---|
| fr. Till Eulenspiegel | |
| En scene fra balletten "Til Ulenspiegel" iscenesat af V. F. Nijinsky. 1916 | |
| Komponist | R. Strauss [1] [2] |
| Libretto forfatter | V. F. Nizhinsky [1] [2] |
| Plot Kilde | Legenden om Ulenspiegel |
| Koreograf | V. F. Nizhinsky [1] [2] |
| Leder | A. Götzl [3] |
| Scenografi | R. E. Jones [1] [2] |
| Antal handlinger | en |
| skabelsesår | 1916 |
| Første produktion | 23. oktober 1916 , Diaghilevs russiske ballet [1] [2] |
| Sted for første forestilling | Manhattan Opera , New York [1] [2] |
"Till Eulenspiegel" ( fr. Till Eulenspiegel ; tysk Till Eulenspiegel ) er en komedie-dramatisk ballet i en akter iscenesat af V. F. Nijinsky til musikken af det symfoniske digt "The Merry Tricks of Til Ulenspiegel " af R. Strauss (op. 28) , 1895 ) på libretto- koreografen i designet af R. E. Jones. Den første forestilling var den 23. oktober 1916 af Diaghilev Ballets Russes , Manhattan Opera , New York .
Balletten blev iscenesat under den anden turné i USA af en del af Diaghilev Russian Ballet Company, da kompagniet blev ledet af Nijinsky [4] . Efter den første turné i Nordamerika tilbød Otto Kahn Sergei Diaghilev en ny rundvisning på kontinentet med obligatorisk deltagelse af Vaslav Nijinsky i den, som indvilligede i at deltage i turen kun under betingelse af eneledelse af truppen - begge uden Diaghilev og uden Grigoriev . Diaghilev var klar over truppens ledelse og var klar over risikoen, men accepterede tilbuddet, da der, bortset fra et sommerengagement i Spanien , ikke forventedes kontrakter i Europa under krigen [5] . Direktøren blev udnævnt til Nikolai Kremnev. Sergei Diaghilev, Sergei Grigoriev og nogle af truppens kunstnere, blandt dem var Leonid Myasin , Stanislav Idzikovsky, Lyubov Chernysheva og 14 andre dansere, blev i Europa for at forberede sig til den næste russiske sæson [6] . Diaghilev nægtede at deltage i turen, selvom han var nødt til at yde lidt hjælp til deres vejledning fra Rom .
Nijinsky begyndte at forberede en produktion af "Till", hvis helt var tæt på koreografen i ånden med hans militante bøvl og hurtige skift af masker [7] . Som motto i sit arbejde valgte instruktøren ordene "Vi skal få dig til at grine" ( fransk pour faire rire ), med hvilke han instruerede scenografen Robert Edmond Jones [8] . Før han mødtes med Nijinsky, var Jones bange for det berømte geni, men da han mødtes personligt, elskede danseren kunstneren med sin enkelthed. I 1945 huskede Jones: "Der var angst i hans øjne. Han ser utålmodig, optaget, ekstraordinært intelligent ud. Han virker træt, keder sig, ophidset på samme tid. Og jeg bemærker bag ham en mærkelig vane med at bide huden til blodet langs tommelfingrenes kanter . Ifølge Krasovskaya kombinerer navnet Ulenspiegel ordene "ugle" og "spejl", hvilket betyder "visdomsspejl". Koreografen og kunstneren blev enige om at dekorere gardinet i form af et pergamentark af en bog med emblem af en ugle siddende på et spejl [9] . De farverige kostumer var udført i en gotisk stil med overdrevne proportioner: Kvindefrisurer nåede niveauet med spirerne på sceneriet, kjolernes tog foldede sig ud over hele scenen. Mise-en-scenerne mindede om Dürers tegninger og Rabelais - situationer ; den undvigende Til legemliggjorde billedet af en danser fra forskellige epoker [10] .
Ifølge Grigoriev, blandt deltagerne i den amerikanske turné, "begyndte uenigheder om fordelingen af de førende partier, såvel som forberedelsen af programmer" [11] . Nijinsky havde ingen erfaring med at lede et team. Diaghilev og Grigoriev nægtede hans telegram og bad ham om at komme til Amerika og yde assistance: "Grigoriev afslår æren af at slutte sig til truppen, mens du leder den" [11] . Optaget i alle forestillingerne havde Nijinsky ikke tid nok til at implementere ideen om at iscenesætte en ny ballet. Da han indså, at hans premiere ikke holdt op med deadline, nægtede Pierre Monteux at lede orkestret [10] . I et forsøg på ikke at overtræde vilkårene i kontrakten blev Nijinsky tvunget til at sætte en rå og ufærdig produktion i scene [12] . Få dage før det første show skete endnu en ulykke - Nijinsky vred benet, og premieren måtte udsættes i to uger. Nijinsky ledede de sidste prøver, mens han lå ned. Den første forestilling var nogle steder som en improvisation [13] . Grigoriev bemærkede, at premieren på balletten "Til Ulenspiegel" mislykkedes, såvel som et unikt træk ved produktionen i truppens historie - hverken Diaghilev eller Grigoriev havde nogensinde set balletten [11] . Derudover underminerede turnéen kompagniets omdømme i en sådan grad "at Diaghilev Ballet aldrig igen kunne optræde i Nordamerika" [14] .
På trods af den udbredte mening om ballettens fiasko talte E. Ya. Surits om "Til Ulenspiegel" som en interessant forestilling [15] , og også som en "tilsyneladende ikke uden fortjeneste" ballet [6] . V. M. Krasovskaya kaldte balletten profetisk og satte stor pris på værket: "Til ind på den kunstneriske intuitions superfølsomme strømninger, Nijinsky iscenesatte sin sidste, måske hans mest bemærkelsesværdige ballet" [8] . Krasovskaya følte en tæt forbindelse mellem ordene fra koreografens dagbog " Dostojevskij var en stor forfatter, der skildrede sit eget liv under dække af forskellige helte" og produktionen af "Til": "balletten absorberede Nijinskys metampsykose på scenen og de virkelige omvæltninger af hans korte bevidste liv” [10] .
Vanskeligheder under den amerikanske turné og gennemførelsen af denne produktion, oplevelserne forbundet med dem, ifølge deltagerne i begivenhederne, var resultatet af de første manifestationer af koreografens psykiske sygdom. I 1917, mens han var på turné i Latinamerika , "blev mærkelig adfærd mere tydelig", da Nijinsky allerede oplevede forfølgelsesmani [16] . I 1919 måtte Nijinsky placeres på en klinik.
Det symfoniske digt af Richard Strauss tiltrak andre koreografer, der iscenesatte deres egne produktioner:
| Balletter af Vaslav Nijinsky | |
|---|---|