Dæmon teater

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 2. november 2022; checks kræver 12 redigeringer .
Dæmon teater
Studiealbum fra gruppen " Korol i Shut "
Udgivelses dato 11. oktober 2010
Optagelsesdato 8. maj - 13. september 2010
Optagelsessted Sound Station og Melodiya studier ( St. Petersborg )
Genre art punk , horror punk , punk rock , folk rock , art rock , folk punk
Varighed 45:28
Land  Rusland
Sangsprog

russisk ,

engelsk
Etiketter FG "Nikitin" : CD (2010)
Moon Records: CD (2010)
MiruMir : LP (2012)
Professionelle anmeldelser
Kronologi for gruppen " Korol i Shut "
"Shadow of the Clown "
(2008)		 "Demon Theatre
(2010)		 "TODD. Akt 1. Blodfest "
(2011)
Singler fra albummetDæmonteater"
  1. "Dance of the Evil Genius"
    Udgivet: 31. juli 2009

Demon Theatre (navnet på gruppen er stiliseret som Korol i Shut, og albummets navn som Demon Theatre ) er det tiende studiealbum af det russiske rockband Korol i Shut , indspillet i en art-punk- stil, der er usædvanlig for bandet og udgivet den 11. oktober 2010 af mærket " Nikitin ". Optagelsen fandt sted i Sound Station og Melodiya studierne . I modsætning til " Acoustic Album " blev "Demon Theatre" indspillet uden brug af elektroniske instrumenter og er bandets andet akustiske album.

Dette album var det sidste, hvor Andrey Knyazev og Dmitry Rishko deltog , som forlod gruppen i 2011.

Oprettelseshistorie

Ifølge en af ​​vokalisterne, Andrey Knyazev , blev albummet indspillet i en ny stil for gruppen: art-punk . Skiven er dekoreret i ånden fra begyndelsen af ​​det 20. århundrede , og er på en måde en mere professionel fortsættelse af det " akustiske album ". I første omgang skulle musikerne blot vælge et par sange fra deres repertoire for udelukkende at indspille dem med levende instrumenter og derefter spille i Filharmoniens kammersale, men så besluttede de at gøre alt fra bunden, skabe et helt nyt program og helt nye sange. [1] En anden vokalist, Mikhail Gorshenyov , forklarede begrebet hans kunstpunk som en hypotetisk rejse ind i fortiden - som om nutidens punkmusikere var i det 18. århundrede , spillede deres musik på datidens instrumenter og indså, når de vendte tilbage. udviklingen i vores tid. Albummets titel er en reference til 1995-romanen One Demon Theatre af de amerikanske science fiction-forfattere Robert Sheckley og Roger Zelazny . [2] I modsætning til alle tidligere albums i gruppen, blev designet af disken ikke lavet af Knyazev, men af ​​et specielt inviteret team af designere, som realiserede det præ-revolutionære koncept, som Gorshenev udtænkte. [3]

Knyazev skrev nogle sange efter at have set berømte film. Så "Andy Kaufman" dukkede op takket være biopikken " Man in the Moon ", kompositionen "Rebel" blev komponeret af ham under indtryk af filmatiseringen af ​​" One Flew Over the Cuckoo's Nest ", mens "The Magician" var inspireret af filmen "The Prestige ". [4] ”Jeg anser det ikke for skammeligt at fortolke en idé fra et læst værk eller film på min egen måde. Hovedopgaven er elementær - den skal være interessant. Fra fantasi til horror, fra folklore til gotisk, kan vi problemfrit gå over til rigtige karakterer og introducere dem til lytteren." [5]

Ideen om sangen "King of Eternal Sleep" blev taget af Gorshenev fra barndomsminder, da han boede sammen med sin far i Fjernøsten og ofte frøs: "Al denne frygt og rædsel fra frysning fjernes ved hjælp af dybe søvn. Du falder i søvn og tror ikke, at du kan sove for evigt. Først kæmper du på en eller anden måde, og så bukker du under for denne søde sløvhed. I teksten drager han en parallel til den græske drømmegud Morpheus , der i stedet for rædsel og sult giver frysende rejsende eufori og visioner om et bestemt kongerige og derved gør dem til sine underordnede. Musikeren opfattede sangen "Defenders" som en legende om mytiske karakterer, der i den beskrev en misforståelse af religioner som hinduisme og buddhisme , når bønderne troede på en slags guddomme eller amuletter, idet de betragtede dem som deres beskyttere. "Madame Georgette" blev skrevet sammen, først kom Gorshenyov med linjen "tre anarkister blev ført til at blive skudt", senere skrev Knyazev det første vers og stoppede og sendte det tilbage. Gorshenyov afsluttede kompositionen og bragte den i tankerne og beskrev sagen om en provokatør, der forrådte alle, men på trods af forræderiet blev tilgivet af sine kolleger: "Jeg forsøgte at formidle følelserne hos de revolutionære, der døde med en rolig sjæl. Fordi de vidste, at deres mission allerede var fuldført. Der var ingen ondskab - der var tristhed, som jeg her forbinder for eksempel med Vertinsky . [6]

Understøttelse efter lancering

Det nye album dukkede op på torrents omkring en uge før dets officielle udgivelse, planlagt til den 11. oktober 2010. Den 13. var Media Markt-butikken i Golden Babylon-indkøbscentret vært for en autografsession, der var timet til at falde sammen med udgivelsen, som samlede flere hundrede fans. Pot og Prince gik ud til folket under videoudsendelsen af ​​koncertversionen af ​​"Narerens hymne" og talte med dem, der kom i tre timer. En video blev optaget til sangen "Magician" med Gosha Kutsenko og Alina Katran i hovedrollerne. Skuespilleren medvirkede gratis i videoen, da han altid drømte om at blive en rigtig rockmusiker, og King and the Jester blev enige om at hjælpe ham med at opnå denne drøm. [2] Præsentationen af ​​albummet i Moskva fandt sted den 28. november i Arena Moscow -klubben , hvor gruppen optrådte akkompagneret af symfoniorkestret " Globalis ", mens akustiske versioner af gamle sange lød blandet med nye. [7] Senere blev sangene gentagne gange fremført i elektriske arrangementer, traditionelle for Kongen og Nøglen, for eksempel, mange af dem blev inkluderet på numrelisten til den elektriske nytårskoncert, som fandt sted den 25. december på SDK MAI . [otte]

I 2012 genudgav NIKITIN labelet sammen med MIRUMIR vinyl label albummet på en vinylplade, naturligvis i et lille oplag, for samlere og elskere af god lyd. Mest interessant er det faktum, at pladeselskabet ikke gad at informere bandet om beslutningen om at genudgive albummet i denne form. Bandet vidste simpelthen ikke om pladens eksistens i deres diskografi i flere måneder. Hun lærte om det fra en af ​​sine mest hengivne fans fra Nizhny Novgorod, som havde denne plade som den allerførste, og som bekymrede sig om, hvorfor ingen ved om det. Derefter blev disken allerede annonceret for fans på gruppens officielle ressourcer, og disken begyndte at blive solgt. I øjeblikket er langt størstedelen af ​​oplaget solgt.

Anmeldelser og kritik

Boris Barabanov gav i en anmeldelse for magasinet Kommersant Weekend albummet en positiv anmeldelse, idet han fandt blues- og folkemotiver i det, såvel som indflydelsen af ​​romancer, der var traditionelle for sølvalderen: problemet er mere sandsynligt for de udøvende selv - i en utraditionel sammenhæng var det nødvendigt at lede efter nye vokalfarver. Der er fundet maling, man kan også leve uden strøm. Punktryk er smagt til med akustisk blues, lyden af ​​strygere er tættere på folk end på et værtshus. [9] Anmelderen af ​​MUZ.RU- portalen roste musikernes idé om at indspille præcis et akustisk album: "I alle disse violiner, messing og bløde percussion er der en slags vanvittig livsenergi, der opvejer alt det elektriske galskab af tidligere albums." Art-punken fra Korolya i Shut karakteriseres i artiklen som en særlig blanding af romantik og fire-kvart rytme, ren musik og beskidt vokal: "Hooligan charme, tramp affectation - i et ord, et oxymoron album, en høj stil af bøvl." [ti]

Krasnoyarsk internetavisen Newslab.ru kaldte "Theater of the Demon" for gruppens mest interessante album, sammenlignede lyden med den akustiske version af Rammstein og udtrykte en mening om diskens dobbelte koncept: med hensyn til lyd, alle sange er dramatisk mid-tempo rock, rigt tilsmagt med violiner og klaverer; mens indholdsmæssigt - de fleste af sangene er bygget op omkring ideen om optræden, er blandt albummets helte teater- og filmskuespillere, tryllekunstnere og dansere, komikere og drømmenes mestre. På samme tid er næsten alle sange mættet med en slags "præ-revolutionær flair" og "brandet let kannibalistisk" humor af gruppen. [11] Sergey Mazhaev er i en anmeldelse for nyhedsbureauet InterMedia enig i albummets dobbeltkoncept: på den ene side indeholder sangene direkte referencer til post-revolutionære tider, på den anden side er de i en vis måde relateret til at optræde foran offentligheden, der beskriver historier om cirkusartister, oprørere og skuespillere. [12]

Denis Stupnikov sammenlignede i en anmeldelse for hjemmesiden KM.RU den resulterende optagelse med digtet Faust af Johann Wolfgang von Goethe og filmen All That Jazz instrueret af Bob Foss , og roste musikerne for ikke at glide ind i en banal chanson eller endda blatnyak , karakteristisk for akustik mange af vores rockere: “Bandet forsøger at gå på ukendte måder og omgår frimærker. Endnu en gang lykkedes det dem at skabe et monumentalt værk, uden at blive bundet ned i overdreven patos og formgigantomani. [13]

Liste over numre

Alle tekster skrevet af Andrey Knyazev undtagen hvor det er nævnt, al musik komponeret af Mikhail Gorshenev undtagen hvor det er nævnt

Ingen. NavnOrdenemusik Varighed
en. "Besked"   1:57
2. "Teater Dæmon"   3:33
3. "Filmhelt" A. Knyazev 3:35
fire. "Tryllekunstner"   3:32
5. "Dans af det onde geni"   3:55
6. "Andy Kaufman" A. Knyazev 2:32
7. "Madame Georgette"A. Knyazev, M. Gorshenyov  6:07
otte. "Rebel" A. Knyazev 4:13
9. "Mørkelærer"   4:35
ti. "Kongen af ​​evig søvn"M. Gorshenyov  5:02
elleve. "Kugle af hyklere" A. Knyazev 3:06
12. "Forsvarere"M. Gorshenyov  3:21

Albumsange på andre bandudgivelser

Kompositionerne "Magician" og " Dance of the Evil Genius " i et "elektrisk" arrangement blev inkluderet i live -dvd'en " On the Edge". Live ", optaget i 2013 .

Medlemmer af optagelsen

Gruppe "Korol i Shut"

Gæstemusikere

Lydoptagelse

Noter

  1. ↑ Dæmonteater (downlink) . Vores radio . Hentet 21. juli 2011. Arkiveret fra originalen 23. maj 2014. 
  2. ↑ 1 2 Denis Stupnikov. Kongen og Nøglen lovede at hjælpe Gosha Kutsenko med at blive rockmusiker . KM.RU (14. oktober 2010). Dato for adgang: 9. september 2011. Arkiveret fra originalen 1. juli 2012.
  3. ↑ Denis Stupnikov. Andrey Knyazev: "Rockere er kristendom, og rappere er islam" . KM.RU (24. november 2010). Dato for adgang: 9. september 2011. Arkiveret fra originalen 1. juli 2012.
  4. ↑ Videopræsentation af Demon Theatre for Our Radio . YouTube (19. oktober 2010). Hentet 15. oktober 2011. Arkiveret fra originalen 19. oktober 2013.
  5. ↑ Alina Katran. Kongen og klovnen. Andrey Knyazev: Hænder beder om håndværk (utilgængeligt link) . Fuzz (30. marts 2011). Hentet 21. juli 2011. Arkiveret fra originalen 4. juni 2011. 
  6. ↑ Denis Stupnikov. Mikhail Gorshenev: "Jeg skammer mig personligt over Comedy Club" . KM.RU (17. december 2010). Hentet 9. september 2011. Arkiveret fra originalen 18. februar 2012.
  7. ↑ Evgenia Garbar. "The King and the Jester" blev til kunst-punk (utilgængeligt link) . Vis virksomhedsnyheder NEWSmusic.ru (28. november 2010). Dato for adgang: 17. september 2011. Arkiveret fra originalen den 7. november 2012. 
  8. ↑ Evgenia Garbar. "The King and the Jester" mødte "Elektrisk nytår" (utilgængeligt link) . Vis virksomhedsnyheder NEWSmusic.ru (25. december 2010). Dato for adgang: 17. september 2011. Arkiveret fra originalen den 7. november 2012. 
  9. ↑ Boris Barabanov. "Theater of the Demon" - "The King and the Jester"  // Kommersant Weekend . - 29. oktober 2010. - Nr. 42 (188) . Arkiveret fra originalen den 6. november 2010.
  10. ↑ Andrey Zhitenev. Hvad gemmer sig bag formuleringen art-punk? (utilgængeligt link) . MUZ.RU (11. oktober 2010). Hentet 9. september 2011. Arkiveret fra originalen 10. december 2011. 
  11. ↑ Ivanov-Nozhikov. Kongen og Nøglen "Dæmonens Teater" . Newslab.ru (19. oktober 2010). Dato for adgang: 9. september 2011. Arkiveret fra originalen 1. juli 2012.
  12. ↑ Sergey Mazhaev. Kongen og Nøglen "Dæmonens Teater" . InterMedia (26. oktober 2010). Hentet 9. september 2011. Arkiveret fra originalen 16. april 2013.
  13. ↑ Denis Stupnikov. Kongen og Nøglen "Dæmonens Teater" . KM.RU (26. november 2010). Dato for adgang: 9. september 2011. Arkiveret fra originalen 1. juli 2012.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder