Takka-takka

Roy Lichtenstein
Takka-takka . 1962
Museum Ludwig

Takka Takka er et popkunstmaleri skabt  af den amerikanske kunstner Roy Lichtenstein i 1962. Den er lavet i stil med en tegneserie ved hjælp af Ben-Day- teknikken . Maleriet opbevares i Museum Ludwigs samling [1] . Navnet på værket kommer fra det onomatopoetiske ord "Takka", afbildet grafisk på det og efterligner lyden, der kommer fra et arbejdende maskingevær [2] .

Historie

Roy Lichtenstein var en uddannet amerikansk hærpilot , tegner og kunstner og veteran fra Anden Verdenskrig , på trods af at han aldrig så eller deltog i aktiv kamp [3] [4] . Takka- Takka -maleriet forestiller maskingeværild over et palmebladscamouflagenet under slaget ved Guadalcanal mellem amerikanerne og de allierede og Japan fra slutningen af ​​1942 til begyndelsen af ​​1943. Maleriet viser granathylstre og en flyvende granat . Eksplosionen er stiliseret som titelsætningen [2] . Kilden til Lichtensteins maleri er en tegning fra nummer 40 af Battlefield Action, udgivet af Charlton Comics Group i februar 1962 [5] .

Sammenlignet med den originale kilde har Lichtensteins værk ingen horisontlinje og andre tegn på dybden af ​​det skarpt afbildede rum . Kunstneren fjernede også alle betegnelser for en person i kompositionen og fjernede hånden, hjelmen og det japanske symbol på den stigende sol [2] .

Lichtenstein er blevet kritiseret for militarisme i flere af sine værker ("Takka-takka", "Bo -hoo! " og " Okay, hot thing, okay! "). Kunstneren svarede ved at sige, at på trods af at karaktererne i tegneserierne er fascistiske typer, tager han dem ikke alvorligt. Han indrømmede, at en sådan tilgang kunne opfattes som et politisk øjeblik, men understregede, at han bruger den af ​​yderst formelle årsager [6] .

Kritik

Sophie Gilbert, kritiker for The Washingtonian , et amerikansk månedsmagasin , roste Takka-Takka (sammen med Bratatat! ) som et eksempel på Liechtensteins "aggressive, hypermaskuline krigsmalerier" på grund af skildringen af ​​våben, der skaber lydeffekter og brug af onomatopoetiske ord under en militær konflikt [7] .

"Takka-takka", med sin ødelæggelse af tekstens hovedsætning, med fokus på manglende detaljer om fortiden eller nutiden udeladt, vurderes som "den mest usandsynlige kombination af billede og historie" [8] . Værket ses som et værk, hvor Lichtenstein overdrev betydningen af ​​tegneserielydeffekter i den generelle popkunststil [9] .

Ifølge kritikeren Steven Weisenburger skaber de ændringer, Lichtenstein har foretaget fra originalen, spændinger mellem fortællingen og det grafiske indhold, fordi de "udmattede soldater" er fraværende i billedet. Han bemærkede også, at "Takka-takka" tjener til at underminere de fortolkende konventioner om "popkultur" og, endnu vigtigere, sætter spørgsmålstegn ved den generelle idé om krig, og glorificerer vold i navnet på nogle højere ideer. Ved indirekte at sammenligne Takka-takka med Picassos Guernica argumenterede kunstkritiker Klaus Honnef for, at værkets brug af "tegneserieformsprog kombineret med elementer af skriftsprog" viser, at kunst ikke behøver at repræsentere krigens rædsler grafisk for at være stærk [10 ] .

Noter

  1. Lichtensteins i museer . Lichtenstein Foundation.org. Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 6. juni 2013.
  2. 1 2 3 Weisenburger, Steven. Fables of Subversion: Satire and the American Novel  (engelsk) . – University of Georgia Press, 1995. - S. 112-113. — ISBN 0820316687 .
  3. Kronologi . Roy Lichtenstein Foundation. Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 6. juni 2013.
  4. David McCarthy; Horace Clifford Westermann. H.C. Westermann at War: Art and Manhood in Cold War America  (engelsk) . – University of Delaware Press, 2004. - S. 71. - ISBN 978-0-87413-871-9 .
  5. Takka Takka . Lichtenstein Foundation.org. Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 10. november 2017.
  6. Naremore, James. Modernitet og massekultur  (neopr.) / Naremore, James og Patrick M. Brantlinger. - Indiana University Press , 1991. - S. 208. - ISBN 0253206278 . Arkiveret 19. oktober 2021 på Wayback Machine
  7. Gilbert, Sophie. Art Preview: "Roy Lichtenstein: A Retrospective" på National Gallery of Art . The Washingtonian (11. oktober 2012). Hentet 7. september 2019. Arkiveret fra originalen 14. september 2015.
  8. Steiner, Wendy. Billeder af romantik: Form mod kontekst i maleri og  litteratur . - University Of Chicago Press , 1987. - S. 157. - ISBN 0226772292 .
  9. Brooker, Will. Batman Unmasked: Analyser a Cultural  Icon . - Bloomsbury Publishing , 2001. - S. 182. - ISBN 0826413439 .
  10. Honnef, Klaus. Pop Art  (neopr.) / Grosenick, Uta. - Taschen , 2004. - S. 50. - ISBN 3822822183 .

Links