| Jan Gossaert, med tilnavnet Mabuse | |
|
Nedstigning fra korset (den centrale del af triptykonet) . 1520-1521 |
|
| nederl. Kruisafneming | |
| Lærred ( oversat fra træ ), olie . 141 × 106,5 cm | |
| State Hermitage Museum , Sankt Petersborg | |
| ( Inv. GE-413 ) |
| |||
| Jan Gossaert, med tilnavnet Mabuse | |||
|
Nedstigning fra korset (triptykonets sidepaneler) . 1521 |
|||
| Træ, olie . 120×47 cm | |||
| Toledo kunstmuseum , Toledo | |||
| ( Inv. 1952.85AB ) | |||
Descent from the Cross er en triptykon af den hollandske kunstner Jan Gossart, med tilnavnet Mabuse , hvis centrale del er i samlingen af State Hermitage Museum , og sidefløjene er i samlingen af Toledo Museum of Art .
I den centrale del af det trebladede foldealter er en historie illustreret, beskrevet i alle fire evangelier ( Matt. 27:57-59; Mk. 15:42-46; Luk. 23:50-54; Joh. , 19:38-40) og legemliggør det vigtigste kristne dogme: forløsning af arvesynden ved Kristi død; den er i Statens Eremitage, har dimensioner på 141 × 106,5 cm og er udstillet i bygningen til Den Lille Eremitage i rum 262 [1] .
Korets sidepaneler, med billeder af apostlen Peter , Johannes Døberen , Ærkeenglen Gabriel og Jomfru Maria, er i Toledo Museum of Art (lagernr. 1952.85AB); har mål på 120 × 47 cm og er udstillet i hovedmuseets bygning i galleri 16 [2] . På indersiden af venstre fløj er der kunstnerens signatur, på indersiden af højre fløj er tilblivelsesdatoen angivet: 1521 .
Hele multifigursammensætningen af den centrale del af triptykonet er bygget op omkring midten, hvor korset er placeret.
Øverst på korset på et stykke papir, der er fastgjort til det, er inskriptionen INRI - en forkortelse for Jesus Nazarenus Rex Iudaeorum (Jesus af Nazareth, jødernes konge). Trapper læner sig symmetrisk mod tværbjælkerne på begge sider: til højre, på trappen, holder en mand (sandsynligvis Nikodemus ) Kristus i hånden, en anden mand stiger ned ad den venstre trappe og griber om Kristi legeme; nedefra i midten holder en gruppe på tre mænd, to (en af dem Johannes teologen ) Kristus ved benene, den tredje gør sig klar til at fange den hånd, som Nikodemus er ved at slippe. I nærheden af denne gruppe er Maria Magdalene afbildet med ryggen til beskueren . Denne komposition følger generelt en tidlig gravering af Andrea Mantegnas skole .
I forgrunden til venstre ses en gruppe på fire kvinder: Jomfruen , der er besvimet , er omgivet af hellige hustruer, hvis figurer er kopieret af Mabuse fra indgraveringen af Marcantonio Raimondi "Descent from the Cross". Den bøjede mand til højre, der rejser tornekronen, er Josef af Arimatæa . Over Joseph er en mandsfigur i en turban - det menes, at dette er et muligt selvportræt af Mabuse .
Jerusalems mure og tårne er vist på venstre side af baggrundslandskabet ; på højre side er der en hule med en tom hellig grav , ved siden af er der igen figurerne af de tre Marys.
På de indvendige sider af fløjene i renæssancenicherne er Johannes Døberens figurer , i form af hvilke maleriets kommissær, Don Pedro fra Salamanca, og Sankt Peter , hvor Mabuse portrætterede sig selv, er afbildet. På ydersiderne af grisaillevingerne er figurerne af ærkeenglen Gabriel og Jomfru Maria vist , de er placeret i gotiske nicher, som også indeholder kunstnerens signatur og skrivedatoen.
Den sovjetiske kunstkritiker N. N. Nikulin skrev i sin anmeldelse af den nederlandske kunst i det 15.-16. århundrede:
Fascineret af efterligningen af italiensk kunst havde Jan Gossaert ringe interesse for virkeligheden. På trods af kunstnerens storslåede billedfærdighed viste billedet sig at være noget vilkårligt. Karakterernes gestus er teatralske, ansigtsudtryk er ikke overbevisende [3] .
Triptykonet i form af en fold blev skabt i 1520-1521 efter ordre fra den spanske købmand Pedro fra Salamanca , der boede i Brügge , og var beregnet til familiekapellet i Augustinerkirken i Brügge, hvor det blev opbevaret til næste gang 185 år. I 1796 blev han taget til fange af franske tropper og sendt til Frelserens katedral i klitterklosteret i Frankrig, siden 1810 var han i Alexis Delahants samling. I 1814 havnede triptykonet i Edward Sollys samling i London ; i 1837 erhvervet af kong Willem II af Holland .
I 1850 blev den centrale del af triptykonet købt i Haag af F. A. Bruni på vegne af kejser Nicholas I ved salg af malerier fra samlingen af afdøde Willem II [4] , selve triptykonet blev afbrudt og sidefløjene gik til en ukendt køber, samtidig mistede man forbindelsen mellem det centrale maleri med ramme, som i lang tid blev betragtet som selvstændige værker. I slutningen af det 19. århundrede endte skærene i USA i samlingen af Edward Drummond Libby , som i 1901 donerede dem til det nystiftede Toledo Museum of Art .
Da samlingen af Willem II var udsolgt, blev det centrale maleri opført som et værk af Luke af Leyden , og fløjene gik som et værk af Mabuse. I 1864 blev tilskrivningen af Eremitage-maleriet ændret og Barend van Orley blev udnævnt til forfatteren , denne tilskrivning blev støttet af en række andre videnskabsmænd [5] .
I 1916 blev Jan Gossart [6] udpeget som en mulig forfatter , og i 1933 blev der peget på en sammenhæng mellem Eremitage-maleriet og dørene fra Toledo-museet [7] . I 1963 blev der udgivet dokumenter om maleriets tidlige herkomst, hvor det blev bestemt, at den centrale del og sidefløjene engang udgjorde en helhed [8] . Den endelige tvivl om Mabuses forfatterskab forsvandt, efter at de afbrudte dele af maleriet blev midlertidigt genforenet i 1965 på en udstilling af Mabuses værker i Rotterdam og Brugge , og en omfattende undersøgelse af alle dele af triptykonet blev udført [9] .
En række forskere foreslog, at denne triptykon var forfatterens gentagelse af alteret fra Middelburg , men dette alter blev ødelagt i 1566 i begyndelsen af den ikonoklastiske opstand, og der er ingen grund til entydigt at bedømme disse værkers identitet [10] .
Alteret hang i kapellet på en fugtig mur, og i 1767 var dets træfod mugnet ; samtidig foretog kunstneren Jan Gamenim sin første restaurering. I salgskataloget over Willem II's samling, opbevaret i biblioteket i Berlin Art Gallery , er der en håndskrevet note om maleriets dårlige bevarelse, og at det var "stærkt renset og restaureret" [8] .
Til at begynde med blev triptykonet udført på træ, vingerne beholdt deres træbund, og den centrale del blev overført til lærred i 1892 i Eremitagen. Da man undersøgte det centrale maleri i restaureringsværkstederne i Hermitage, viste det sig, at de vigtigste defekter i maleriet er til stede langs omkredsen og på stederne for de tidligere samlinger af bundpladerne. Karakterernes ansigter og figurer var praktisk talt ikke påvirket af skader, med undtagelse af tøjet til en mand, der holder Kristus i benene og placeret foran korsets bund [11] .