Jean Seberg | |
---|---|
engelsk Jean Seberg | |
| |
Navn ved fødslen | Jean Dorothy Seeberg |
Fødselsdato | 13. november 1938 |
Fødselssted | Marshalltown , Iowa , USA |
Dødsdato | 30. august 1979 (40 år) |
Et dødssted | Paris , Frankrig |
Borgerskab | |
Erhverv | skuespillerinde |
Karriere | 1957-1979 |
IMDb | ID 0781029 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Jean Dorothy Seberg ( Eng. Jean Dorothy Seberg ; 13. november 1938 , Marshalltown , Iowa , USA - 30. august 1979 , Paris , Frankrig ) er en amerikansk skuespillerinde , der har arbejdet meget i Europa , hovedsageligt i Frankrig , hvor hun har spillet i film instrueret af Jean-Luc Godard , Claude Chabrol og andre, er blevet et af symbolerne på den franske nybølge . Af filmene med hendes deltagelse er den mest berømte film " Breathless " (1960) [1] [2] .
Jean Seberg blev også kendt på grund af sin konflikt med FBI , som bestod i, at hun blev anklaget for at støtte Black Panthers [3] [4] .
Jean blev født den 13. november 1938 i Marshalltown, Iowa . Hendes far, en efterkommer af svenske immigranter, var apoteker . Jean optrådte på scenen i skoleteatret fra en ung alder i The Lady of the Jury, The Happy Ride og senere i University of Iowa Theatre-produktionerne Our Town (som Emily), Sabrina Fair og Picnic . På tærsklen til hendes eksamen fra skolen i 1956, rangerede hendes klassekammerater hende først i en undersøgelse, der vurderede elevernes muligheder for at få succes i livet.
Skuespillerindens filmkarriere begyndte med en lovende debut. I 1957 deltog nitten-årige Jean, dengang studerende ved University of Iowa, i castingen til rollen som Joan of Arc i Otto Premingers historiske film Saint Joan , en tilpasning af Bernard Shaws skuespil baseret på et manuskript skrevet af Graham Greene . I stedet for at caste en filmstjerne, lancerede Preminger en national konkurrence, der forsøgte at finde en skuespillerinde, der kunne fange renheden og spontaniteten af Maid of Orleans. Denne søgning var i skala sammenlignelig med søgningen efter hovedpersonen i filmen Gone with the Wind i 1930'erne. Som følge heraf valgte direktøren Jean ud af tre tusinde ansøgere, der modtog en invitation til at komme til Los Angeles til et interview (og der blev indsendt i alt 18.000 ansøgninger). I Premingers film blev Jeanne set som fornuftig og praktisk, og mystik blev fornægtet i hendes handlinger. Mens han filmede den brændende scene, fik Jin en mindre forbrænding. På trods af stor omtale var denne film ikke en succes ved billetkontoret og fik dårlige anmeldelser fra kritikere.
Kritikernes utilfredshed skyldtes især, at kirken i filmen blev fremstillet som et instrument for et brutalt politisk regime [5] . Det blev også kritiseret for at have castet en håbefuld skuespillerinde i hovedrollen. Bosley Crowther , en filmkritiker fra New York Times , mente , at [6]skuespillerindens skuespil, på trods af hendes indsats, var umodent og ikke overbevisende [7] . Selv efter at Seeberg blev berømt takket være sin deltagelse i den franske nye bølge, ændrede kritikere ikke deres holdning til denne film. I en anmeldelse af de filmiske inkarnationer af Jeanne d'Arc's liv, udgivet i 2000, skrev filmkritiker Vladimir Kuzmin, at Seeberg "spillede for alvor, faldt ud af tempoet i actionfilmen, tog det til side", og selve billedet "svarede til den amerikanske idé om europæisk historie" .
På trods af kritikken af den første film med deltagelse af Seeberg inviterede Preminger hende i 1958 til sin næste film, melodramaen Hej, tristhed! ”, en tilpasning af den roste roman af Françoise Sagan , udgivet fire år tidligere. Seeberg spillede rollen som Cecile i filmen. Handlingen, som udspiller sig ved Middelhavskysten, er baseret på en trekant: syttenårige, letsindige Cecile, hendes velhavende far, en enkemand, der skifter elskerinder hvert halve år, og Anna, en gammel ven af Ceciles mor, som hendes far har til hensigt at gifte sig. Cecile er slet ikke flov over sin fars elskerinder, men i Anna ser hun faren ved deres ubekymrede liv. For at ødelægge sin fars forhold til Anna, overtaler Cecile Elsa, hendes fars unge elskerinde, til at lade som om hun er forelsket i Philip, Ceciles elsker, og dermed gøre hendes far jaloux. Planen virker, og konflikten ender med Annas død, som falder ned fra en klippe i en bil. Livet vender tilbage til det normale, men sorgen kommer til Cecile.
Filmen fik blandede anmeldelser. For eksempel er det blevet hævdet, at maleriet arvede nogle af manglerne i Sagans roman [8] . Bosley Crowther skrev, at billedet kun understregede romanens umodenhed og mangel på dybde, og tilføjede laster som dårlig smag, uopfattethed og inkompetence [9] . Seabergs præstationsvurderinger spændte fra påstanden om, at hun forløste sig selv efter sin mislykkede debut i Jeanne ved korrekt at skildre i sin karakter "en usund friskhed af en kirkegårdsblomst" [10] , til den opfattelse, at Seeberg, selvom hun har en god figur, skuespillerinden er umoden, læser mekanisk teksten og demonstrerer et amatøragtigt spil [11] . Blandt anmeldelserne skrevet årtier efter filmens udgivelse, bemærker nogle [12] dens høje fordele. Preminger instruerede ikke længere Seaberg og gav sin kontrakt til Columbia Pictures .
Under optagelserne til "Hello Sadness", som fandt sted på Cote d'Azur , mødte Seeberg den franske advokat Francois Maurey og giftede sig hurtigt med ham. Seeberg sagde senere, at Moreu imponerede hende med hans manerer: evnen til at bestille vin og efterlade et visitkort - det vil sige ikke de egenskaber, som du skal bruge til at vælge en mand, som hun senere indså [13] . Parret boede i Europa - først i Storbritannien , hvor Jean i 1959 spillede hovedrollen under en kontrakt med Columbia Pictures i komedien Roar of the Mouse med Peter Sellers (modtog endelig ros fra Bosley Crowther , som skrev, at hun så bedre ud end i tidligere roller [14] ), og derefter i Frankrig .
Parret slog sig ned i Paris , hvor skuespillerinden tog fransk-, vokal- og skuespiltimer. Sidstnævnte studerede hun hos Étienne Decroux, Marcel Marceau 's lærer [15] . Hendes mand begyndte også at deltage i filmprocessen. I 1960 optrådte Seeberg i filmen Change, skrevet og co-instrueret af François. Denne film var ligesom Hello Sadness en tilpasning af romanen af Françoise Sagan. Seeberg spillede en amerikansk studerende, der bor i Versailles, som først forelsker sig i en billedhugger-nabo og derefter bliver desillusioneret over ham. Kort efter optagelserne sluttede, søgte Jean om skilsmisse og anklagede François for misbrug [ 16]
I 1960 var Columbia Pictures interesse for skuespillerinden aftaget, og hun fik lov til at spille hovedrollen sammen med den franske instruktør Jean-Luc Godard , en af pionererne i den franske nybølge , i dramaet Breathless . Dette billede blev den mest berømte film med hendes deltagelse. Hendes medspiller i filmen var Jean-Paul Belmondo . Værket bragte skuespillerinden stor popularitet i Frankrig og en nominering til en BAFTA-pris . Filmen omtales ofte som 1960'er-generationens manifest. Filmen er en kærlighedshistorie mellem Patricia, en amerikansk journalist, der sælger New York Herald Tribune på gaden i Paris, spillet af Seeberg, og Michel, en bilstjælende playboy spillet af Belmondo. Efter at Michel dræber betjenten, leder de efter ham. Men Michel ønsker ikke at forlade Paris uden sin elskede Patricia. Patricia, usikker på sine følelser for Michel, forråder ham til politiet, men efter at have gjort dette, indser hun, at hun elsker ham, og løber efter sin elskede, forfulgt af politiet - kun for at høre de sidste ord fra en døende mand skudt igennem ved en kugle.
Takket være rollen som Patricia, som Jean spillede i denne film, blev hun en kultfigur i Frankrig. Dens popularitet er også vokset i USA. Udtrykket "Jean Seberg haircut" kom endda i brug. I en artikel offentliggjort i The Times skrev Mel Gussow , at Jean var blevet et symbol for unge amerikanske kvinder, der drømte om at tage til Paris og blive Jean Seberg [17] . Bosley Crowther skrev, at den lille frøken Seeberg er rørende nogle steder med sit baby-ansigt og tætklippede hår, men i de fleste episoder er hun kold og beregnende, som et dyr, der forsvarer sig i en irrationel, hjerteløs verden [18] .
Efter udgivelsen af Breathless følte Columbia Pictures igen en interesse for den nu berømte skuespillerinde, og i samme 1960 besøgte hun sit hjemland, hvor hun deltog i dramaet No One Will Write an Epitaph for Me, der afslørede stofbrug. Så vendte skuespillerinden tilbage til Frankrig.
I 1961 blev to film af skuespillerinden udgivet - dramaet "Big People" og komedien " Five Day Lover ". På det tidspunkt havde Seeberg indledt en affære med den berømte forfatter Romain Gary , der var fireogtyve år ældre end hende. De mødtes i 1959 i Los Angeles [19] og blev gift den 16. oktober 1962. Gravid af Gary, i 1963 optrådte Seeberg kun i én film - Robert Parrishs melodrama "På fransk" (manuskriptforfatteren til denne film var forfatteren Irving Shaw ) - og i juli samme år fødte han en søn, som var ved navn Alexander Diego.
Den 8. marts 1963 dukkede Seebergs billede op på forsiden af magasinet Life .
Yderligere, i 1964, blev tre film med deltagelse af skuespillerinden udgivet på én gang. Hun optrådte første gang i filmalmanakken "De smukkeste svindlere i verden" - den bestod af fem segmenter instrueret af Claude Chabrol , Jean-Luc Godard (skuespillerinden medvirkede i hans afsnit kaldet "The Great Rogue"), Hugo Gregoretti , Hiromichi Horikawa og Roman Polanski . Dette blev efterfulgt af et andet værk parret med Belmondo - en detektivkomedie om smuglere "Happy Escape" - og et psykologisk drama af Robert Rossen " Lilith ". For sin rolle i denne sidste film under kontrakt med Columbia Pictures , hvor Seeberg spillede en patient på et sindssygehospital, som en læge ( Warren Beattys karakter ) forelskede sig i, blev skuespillerinden nomineret til en Golden Globe Award.
De næste to år var ikke mindre frugtbare for Seeberg med hensyn til kreativitet. I 1965 udkom detektivmelodramaet Billiard on Billiards, hvor Claude Rich blev skuespillerindens partner , derefter tog Jean igen kortvarigt til Hollywood og medvirkede i Universal Pictures i thrilleren Minute to the Minute. Da hun vendte tilbage til Frankrig, begyndte hun at filme i eventyrfilmen Estufad a la Caribbean, hvor ud over hende Frederick Stafford og Serge Gainsbourg havde travlt . I 1966 arbejdede hun første gang med Claude Chabrol - instruktøren inviterede hende til at spille hovedrollen i hans nye film " Line of Demarcation ", et drama om det nazi-besatte Frankrig. Og endelig var den tredje film i år for Seeberg Irvin Keshners amerikanske komedie Pure Madness, en duet med Sean Connery .
Chabrol arbejdede endnu en gang sammen med Seeberg - i 1967 instruerede han hende og Maurice Ronet i thrilleren Road to Corinth . I 1968 spillede hun igen med Rone, denne gang i dramaet " Fugle flyver til at dø i Peru ", som blev instrueret af hendes mands eget manuskript. Dette billede, hvor Seeberg spillede rollen som den nymfomane Adriana, var den første film, der blev tildelt en X-kategori i det amerikanske billetkontor, tildelt eksplicitte seksuelle scener og voldsscener [20] . I 1969 arbejdede skuespillerinden i USA og deltog i to film - dramaet Pendulum og det musikalske western California Gold, hvor Lee Marvin og genreveteranen Clint Eastwood blev hendes partnere . Det sidste billede i 1970 blev nomineret til en Oscar og en Golden Globe.
I slutningen af 1960'erne var Seebergs nye passion politik , hvilket resulterede i, at hendes navn var involveret i flere skandaler. Så skuespillerinden støttede National Association for the Advancement of Colored People , fortaler for sortes og indianeres rettigheder . Derudover ydede hun økonomisk bistand til aktivister fra Black Panthers , et radikalt venstreorienteret parti, der kæmpede for afroamerikanernes rettigheder i USA .
Som et resultat installerede FBI , som på det tidspunkt var kontrolleret af Edgar Hoover , ikke kun aggressiv overvågning af hende under COINTELPRO -programmet , men forsøgte også at ærekrænke hende ved at sprede et rygte i pressen om, at Seeberg, gravid med sit andet barn , undfanget ikke fra Gary, men fra en sort mand. partimedlem [21] . På grund af det nervøse chok forårsaget af denne chikanekampagne, i slutningen af august 1970, gik skuespillerinden i for tidlig fødsel, og hun fødte en dødfødt pige [22] . For at stoppe rygterne indkaldte hun til et pressemøde og viste billeder af sin hvide baby. Samme år fulgte hendes skilsmisse fra Gary, som ikke blev lovligt gennemført.
På trods af chokket over abort og adskillelse fra sin mand, som forårsagede hyppige anfald af depression og selvmordsimpulser , fortsatte Seeberg med at arbejde. Hun udgav tre film i 1970. Først medvirkede skuespillerinden i Italien i dramaet "Warm Wave", derefter fulgte to amerikanske film - den western "Macho Callahan" og thrilleren " Airport ", hvor hendes partnere var Burt Lancaster , Dean Martin og Jacqueline Bisset . I 1971 arbejdede Seeberg med sin eksmand Gary, med hovedrollen i detektiv-thrilleren Big Ecstasy, og året efter giftede hun sig igen, denne gang med skuespilleren og instruktøren Dennis Berry.
Tre film med Seeberg blev udgivet i 1972. Det første var det italienske drama "Sådan en særlig kærlighed", efterfulgt af Pasquale Squiteris film "Camorra" og thrilleren Yves Boisset "Bortførelse i Paris", hvor Seebergs partnere var Jean-Louis Trintignant og Michel Piccoli .
I midten af 1970'erne begyndte hendes karriere gradvist at falde. Skuespillerinden begyndte at optræde sjældnere - i 1973 og 1974 blev kun én film udgivet med hendes deltagelse, og dramaet "Wild Duck", optaget i 1976 i Tyskland baseret på skuespillet af Henrik Ibsen , blev den sidste film med hendes deltagelse.
I slutningen af 1970'erne begyndte Seeberg at date den 29-årige algeriske playboy Ahmed Hashi og giftede sig med ham den 31. maj 1979; men da hendes skilsmisse fra Gary ikke var formaliseret, kunne hendes ægteskab med Hasni ikke betragtes som lovligt. Seeberg blev sidst set i live den 29. august 1979 ved premieren på Light of a Woman , baseret på romanen af Romain Gary. Den 8. september 1979 blev hendes lig, pakket ind i et tæppe, fundet på bagsædet af en hvid Renault, som var parkeret i udkanten af Paris , på General Appert Street. I blodet af skuespillerinden fundet et højt indhold af sovemedicin og alkohol . I hendes hånd lå et selvmordsbrev, skrevet på fransk, med ordene: "Undskyld, jeg kan ikke længere leve med mine nerver." Politiet konkluderede, at Jean Seberg havde begået selvmord . Skuespillerinden var kun fyrre år gammel. Hun hviler på Montparnasse-kirkegården i Paris . Lidt mere end et år senere vil Romain Gary også begå selvmord .
År | russisk navn | oprindelige navn | Rolle | |
---|---|---|---|---|
1957 | f | Sankt Joan | Sankt Joan | Jeanne d'Arc |
1958 | f | Hej tristhed! | Bonjour tristesse | Cecile |
1959 | f | Musen brøler | Musen der brølede | Helen Kokintz |
1960 | f | På det sidste åndedrag | En bout de soufflé | Patricia Franchini |
1960 | f | Ingen vil skrive mig et epitafium | Lad ingen mand skrive mit gravskrift | Barbara Holloway |
1961 | f | store mennesker | Les Grandes Personnes | Ann |
1961 | f | La Fritid | La Fritid | Keith Hoover |
1961 | f | Elsker i fem dage | L'Amant de cinq jours | Clare |
1962 | f | Congo lever | Congo vivo | Annette |
1963 | f | fransk | I fransk stil | Christina James |
1964 | f | De smukkeste svindlere i verden | Les plus belles escroqueries du monde | Patricia Leacock (klippede scener) [23] |
1964 | f | lykkelig flugt | Échappement fri | Olga Chelan |
1964 | f | Lilith | Lilith | Lilith Arthur |
1965 | f | Billard på billard | En milliard dans en billard | Bettina Ralton |
1966 | f | minut til minut | Øjeblik til Øjeblik | Kay Stanton |
1966 | f | Ren galskab | Et fint galskab | Lydia West |
1966 | f | afgrænsningslinje | La Ligne afgrænsning | Marie, Comtesse de Damville |
1967 | f | Estufad i Caribien | Estouffade a la Caraïbe | Colleen O'Hara |
1967 | f | Vejen til Korinth | La Route de Corinthe | shanny |
1968 | f | Fugle flyver for at dø i Peru | Les Oiseaux vont mourir au Pérou | Adriana |
1969 | f | Pendulum | Pendulum | Adele Matthews |
1969 | f | Californien guld | Mal din vogn | Elizabeth |
1970 | f | Lufthavnen | Lufthavn | Tanya Livingston |
1970 | f | varm bølge | Ondata di calore | Joyce Grass |
1970 | f | Macho Callahan | Macho Callahan | Alexandra Mountford |
1972 | f | Dræbe! | Dræbe! | Emily Hamilton |
1972 | f | Sådan en særlig kærlighed | Questa specie d'amore | Giovanna |
1972 | f | Camorra | Camorra | Louise |
1972 | f | Kidnapning i Paris | L'attentat | Edith Lemoine |
1973 | f | Chris Millers fald | La Corruption af Chris Miller | Ruth Miller |
1975 | f | Augusts hvide heste | Bianchi Cavalli d'Agosto | Leah Kingsburg |
1975 | f | Stor ekstase | Le Grand Delire | Emily |
1976 | f | Vildand | Die Wildente | Gina Ekdal |
Belønning | År | Kategori | Arbejde | Resultat |
---|---|---|---|---|
BAFTA | 1962 | Bedste skuespillerinde | På det sidste åndedrag | Nominering |
gyldne klode | 1965 | Bedste kvindelige hovedrolle - Drama | Lilith | Nominering |
I 1995 lavede Mark Rappaport en dokumentarfilm "From the Diaries of Jean Seberg" , dedikeret til skuespillerindens liv.
I 2019 udkom Benedict Andrews politiske thriller The Dangerous Role of Jean Seberg , hvor rollen som Seberg blev spillet af Kristen Stewart .
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
Slægtsforskning og nekropolis | ||||
|