| Grigory Myasoedov | |
| Af ham selv eller skakspillet . 1907 | |
| Lærred, olie. 90×63 cm | |
| Skakmuseum , Moskva , Rusland |
By Himself, eller The Game of Chess er et maleri af den russiske kunstner Grigory Myasoedov , et værk fra den sene periode af hans arbejde. Det er i øjeblikket i samlingen af Skakmuseet i Moskva [1] .
Kunstneren malede et billede i 1907 i Poltava , hvor hans ejendom lå [2] . Størrelse - 63 x 90 centimeter. Kunstnerens signatur på maleriet er "G. Myasoedov" (står på æsken med figurer i nederste venstre hjørne). Maleriet "On my own" var en af udstillingerne på XXXVI-udstillingen af Association of Travelling Art Exhibitions [3] .
Maleriet var i forfatterens samling, men efter sin fars død i 1911 solgte Ivan Myasoedov alle sine malerier. Portrættet blev købt af en ukendt amatørskakspiller som et maleri med et skaktema [4] .
Det er i øjeblikket opbevaret i det russiske skakmuseum, før det tilhørte skaksamleren Vyacheslav Aleksandrovich Dombrovsky (1905-1966) [5] . Han var leder af brandvæsenet i det belejrede Leningrad , og efter krigen direktør for en specialiseret skakbutik på Zhelyabov-gaden [6] . I sin ungdom blev han som amatørskakspiller interesseret i at samle skak og skaklitteratur. Dombrovsky stillede en del af sin samling til rådighed for besøgende og gjorde den til en slags privat gratis museum [7] . Men i nogle artikler blev maleriet opført som tabt [8] .
Efter samlerens død i 1966 blev hans samling opdelt i tre dele: Den ene blev købt af Lothar Schmid , stormester , skakfunktionær og samler fra BRD ; anden del endte i Tallinn Chess Club; en del af samlingen blev købt af USSR's skakforbund [5] . Denne del af samlingen blev grundlaget for det nuværende skakmuseum i Moskva på Gogolevsky Boulevard . I første omgang blev billedet opbevaret i fonden, da oprettelsen af museet i 1966 stadig kun var planlagt, og efter den officielle åbning af skakmuseet i Moskva, som fandt sted i 1980, er det udstillet [9] .
Grigory Myasoedov modtog en fremragende uddannelse, studerede antikke sprog i et gymnasium som barn , var ikke kun den ideologiske leder af Wanderers, men også en nær ven af komponisterne af The Mighty Handful Ts. A. Cui , M. A. Balakirev , A. N. Serov , musikanmelder VV Stasov , men biografer giver ikke dokumentation for kunstnerens interesse for skak [8] .
Maleriet forestiller en ædel, gråskægget gammel mand, klædt i sort, siddende alene ved et bord. Han undersøger skakpositionen placeret på brættet. I forgrunden: en rød rose, en æske med skakbrikker; på siden er en slukket petroleumslampe . Rummet er kastet ud i mørke. I baggrunden hænger et maleri på væggen.
Billedets plot afføder en livlig diskussion blandt kunstkritikere og skakhistorikere. Der er i øjeblikket flere versioner:
I. Dombrovskys version - billedet forestiller prins Sergei Semyonovich Urusov (1827-1897) - generalmajor for den russiske hær og russisk skakspiller fra det 19. århundrede . Der er en ydre lighed, men Urusov bar aldrig briller [2] .
II. Skakhistoriker Isaac Linders version . Maleriet forestiller Alexander Dmitrievich Petrov (1799-1867) - den første russiske skakmester, skakteoretiker, forfatter, statsmand ( Privy Councilor - III klasse i "Table of Ranks" ). Der er en lighed, det er i briller, at han er afbildet i to overlevende stik. Særligt tæt på billedet er tegningen af Pyotr Borel , som blev indgraveret af Lavrenty Seryakov (1871). Udseendet af den person, der er afbildet på billedet, svarer også til den tekstmæssige beskrivelse af englænderen David Salter. Dombrovsky købte på samme tid, tilsyneladende fra samme person, den første udgave af Petrovs skaklærebog fra 1824 med forfatterens dedikation til sin kommende kone. Linder foreslog, at maleriet var malet ud fra et fotografi af en skakspiller. At billedet er lavet efter en skakspillers død (en slags posthumt portræt for slægtninge baseret på en gravering, som de muligvis har leveret til kunstneren) er sandsynligvis også indikeret af rosen afbildet på det i forgrunden [2 ] .
I overensstemmelse med denne version blev dette portræt afbildet på forsiden af A. D. Petrov Memorial Program, afholdt i St. Petersborg den 7.-16. februar 1996 .
III. Udgaven af kunstkritikeren V. S. Ogolevets. Maleriet skildrer kunstnerens alter ego , med et forskelligt udseende, der afspejler tilstanden i hans indre verden ved slutningen af hans liv [8] . Kunstnerens ensomhed førte til åndelig ødelæggelse, som udtrykker portrættet:
"Myasoedov var i en tilstand af dyb mental depression i de sidste år af sit liv. Her, ud over en afvigelse fra livlig aktivitet, som Myasoedov var vant til i de foregående årtier, kom nogle kvaliteter af hans komplekse, på ingen måde bløde natur, kvaliteter, der blev undertrykt af kreativ opsving og kraftig aktivitet, deres udtryk. Nogle af værkerne fra denne tid afspejler tilsyneladende direkte hans sindstilstand ('Med Himself' eller 'Playing Chess', 1907, sted ukendt)."
— Ogolevets V. S. Erindringer om G. G. Myasoedov [8] .Billedet blev malet i 1907, da Myasoedov oplevede en akut følelse af ensomhed efter sin kones død og komplikationer i forholdet til sin søn (Myasoedovs søn Ivan var selv en berømt modernistisk kunstner , men hans far betragtede ham ikke som sin søn for en lang tid, konstant ydmyget ham, tævet ham i barndommen, opfattet ham som uværdig til hans involvering i magtsport, var mistænksom over for hans ros af nøgenhed [10] ).
IV. Kunsthistoriker Natalia Ivanovas version. Maleriet forestiller en hyppig oppasser af kunstneren i de sidste år af hans liv - samme karakter som for eksempel i maleriet "Den gamle mand med en bog" (1902). Det er kendt, at hans gartner poserede for kunstneren. Måske skæringspunktet mellem denne version og den forrige - ved gentagne gange at afbilde denne person, kunne kunstneren udstyre ham med sine egne oplevelser og tanker [2] .
Billedet viser positionen (rekonstruktion af Isaac Linder): Hvid - Kg1, Qe2, Rf1, Rf3, bønder : c2, d3, g3; sort - Krd8, Qc3, Bh6, Nb2, bønder: c6, d7, d4, e3 [2] . En sådan position kan meget vel forekomme i et rigtigt spil. Både sorte og hvide har udsigt til at fortsætte kampen, selvom den materielle fordel er på de hvides side, pumper sorte pres på modstanderens position.
Stillingen i bestyrelsen blev rekonstrueret uafhængigt af Linder af S. B. Gubnitsky , hans rekonstruktion falder sammen med Linders, hans stillingsrekord ser således ud (ordret):
“Hvid - K [konge] g1, I [dronning] e2, G [rook] f1, G f3, A [bønder] c2, d3, g3; Sort - Kd8, Ic3, Eh6, Cb2, Ac6, d7, d4, e3.
— Gubnitsky S. B. Verden af skak og skak i verden. 64 uddannelsesblokke for begyndere og meget erfarne spillere, samt for alle, der interesserer sig for skak som et fænomen i verdenskulturen [11]Maleriet hører til den sidste periode af Myasoedovs arbejde, som begyndte i 1890'erne. Det var en vanskelig periode i kunstnerens personlige forhold til sine nære mennesker, præget af et fald i hans kreative kræfter. En af hovedpersonerne i Myasoedovs arbejde, den russiske bondestand , er under forandring . Der er en lagdeling af bønderne, dens patriarkalske integritet forsvinder, bourgeoisiet på landet udvikler sig , klassekonflikterne i det russiske landskab forværres. Kunstneren mistede kontakten med karaktererne i sine malerier, som han tidligere havde forstået, fokuserede på portrætter af intellektuelle og lavede skitser af kulisser til teaterproduktioner. Som en del af den realistiske trend inden for kunst begynder kunstneren at opleve indflydelsen fra salonmaleri [12] .
Skakspiller Sergei Urusov. 1800-tallets fotografering
Skakspiller Alexander Petrov. Gravering af L. A. Seryakov baseret på en tegning af P. F. Borel
Grigory Myasoedov. Selvportræt. Begyndelsen af det 20. århundrede
| Værker af Grigory Myasoedov | |
|---|---|
