Rimerschmid, Richard

Richard Rimerschmid
tysk  Richard Riemerschmid
Fødselsdato 20. juni 1868( 20-06-1868 ) [1] [2] [3] […]
Fødselssted
Dødsdato 13. april 1957( 13-04-1957 ) [4] [3] [5] […] (88 år)
Et dødssted
Land
Beskæftigelse arkitekt , kunstner , designer , byplanlægger , universitetslektor , fotograf
Far Eduard Rimershmid [d]
Børn Ilse Pfleiderer [d]
Præmier og præmier æresdoktor fra universitetet i Stuttgart [d] Goethe-medaljen for kunst og videnskab ( 1943 )
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Richard Riemerschmid ( tysk :  Richard Riemerschmid ; 20. juni 1868 , München  - 13. april 1957 , München ) var en tysk arkitekt , kunstner af dekorativ kunst , teoretiker og lærer, en af ​​lederne af Münchens Art Nouveau- bevægelse .

Liv og arbejde

Richard Riemerschmid var barnebarn af en iværksætter, snapse- og spiritusfabrikant i Bayern, Anton Riemerschmid. I 1886 dimitterede Richard fra Wilhelm Gymnasium i München og studerede fra 1887-1889 maleri på Münchens Kunstakademi under vejledning af Gabriel von Hackl og Ludwig von Löffz. Derefter arbejdede han som freelance kunstner og arkitekt i sin fødeby. Rimerschmid skabte en række albummalerier, herunder "Seasons"-serien, bestilt af den kölske chokolademager Ludwig Stollwerk . I 1897 var Rimerschmid sammen med Hermann Obrist , Bruno Paul, Otto Eckmann og Bernhard Pankok arrangør af "Foreningen af ​​Kunst- og Håndværksværksteder" (Vereinigte Werkstätten für Kunst im Handwerk) og også i 1907 af " Tysk Værkstedsforbund " " (Deutscher Werkbund). På verdensudstillingen i Paris i 1900 demonstrerede Richard Riemerschmied "Kunstkenderens værelse" - et af programværkerne i "den nye stil" [8] .

I 1912-1924 var Richard Rimerschmid direktør for Münchens Kunsthåndværkerskole, der i 1946 fusionerede med Kunstakademiet, i 1926-1931 - direktør og professor ved Kunsthåndværkerskolen i Köln. Efter nationalsocialisterne kom til magten i Tyskland i 1933, blev kunstneren fjernet fra deltagelse i det tyske kulturliv og gik i "indre emigration". Samtidig blev han i 1943 tildelt Goethe-medaljen for bidrag til videnskab og kunst af Albert Speer .

Rimerschmids kreative forhåbninger blev dannet under indflydelse af den engelske Arts and Crafts - bevægelse af William Morris, samtidig med at han var en af ​​promotørerne af tysk Art Nouveau. Rimerschmid designede møbler, tapeter, stoffer, glasvarer og porcelæn i den nye stil. Han arbejdede for porcelænsfabrikkerne i Meissen og Edelstein. I 1900-1901 tegnede han indretningen af ​​kammermusikkoncertbygningen i München (Münchner Kammerspiele), samt opførelsen af ​​Hellegau-havebyen i Sachsen (nu en del af Dresden). Deltog i skabelsen af ​​interiøret i et af de bedste passagerskibe i det tyske imperium, kronprinsesse Cecilia, søsat fra lagrene i 1906. I årenes løb blev hans designs mere og mere rationelle, hvilket varslede begyndelsen på en periode med konstruktivisme .

I 1917 udgav Rimerschmid den teoretiske afhandling The Ways and Falacies of Our Art Education (Wege und Irrwege unserer Kunsterziehung). I 1914 modtog Riemerschmid rangen som bayersk hemmelighedsråd ( Königlich Bayerischer Geheimrat ). I 1951 blev han tildelt arkitekturprisen og i 1952 den store Münchens kunstpris. I 1954 blev han æresmedlem af Münchens Kunstakademi og i 1955 en æresdoktorgrad fra universitetet i Stuttgart .

I 1952 blev Richard Riemerschmid tildelt storkorset af Forbundsrepublikken Tysklands fortjenstorden . Han var gift med skuespillerinden Ida Hoffman.

I 2006 filmede historikeren Bernhard Graf dokumentarfilmen Richard Riemerschmid, Bayerischer Architekt zwischen Jugendstil und Werkbund (Richard Riemerschmid, Bayerischer Architekt zwischen Jugendstil und Werkbund).

Galleri

Noter

  1. ↑ Richard Riemerschmid  (hollandsk)
  2. ↑ Richard Riemerschmid // Benezit Dictionary of Artists  (engelsk) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ 1 2 Richard Riemerschmid // European Theatre Architecture  (engelsk) - Arts and Theatre Institute .
  4. ↑ RKDartists  (hollandsk)
  5. ↑ Richard Riemerschmid // Berlins Kunstakademi - 1696.
  6. ↑ kunstnerliste over Sveriges Nationalmuseum - 2016.
  7. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 
  8. ↑ Vlasov V. G. . Stilarter i kunst. I 3 bind - Sankt Petersborg: Kolna. T. 3. - Navneordbog, 1997. - S. 256

Litteratur