Rigtig teater | |
---|---|
Status | All-russisk festival |
Grundlæggere | Oleg Semenovich Loevsky, Yanina Ivanovna Kadochnikova og Jekaterinburg-teatret for unge tilskuere |
Frekvens | hvert andet år |
Beliggenhed | |
Værtsby | Jekaterinburg |
Land | Rusland |
Internet side | www.uraltuz.ru/realtheater |
" Real Theatre " er en al-russisk festival grundlagt af Yekaterinburg Theatre for Young Spectators i 1990. Det finder sted hvert andet år i Jekaterinburg . Grundlægger og kunstnerisk leder - Oleg Loevsky. I løbet af dets eksistens har Realny Theatre opnået et ry som en af de mest seriøse og interessante russiske teaterfestivaler.
Den første festival i 1990 blev afholdt i status som en regional festival, der samler teatre for børn og unge fra Ural og Sibirien i Jekaterinburg . Det begyndte med fejringen af 60-årsdagen for Sverdlovsk Ungdomsteater. For første gang begyndte man at tale om Sverdlovsk som en by, der kunne arrangere en festival. Udenlandske gæster af festivalen blev de første udlændinge af den "åbne" Sverdlovsk. Oleg Loevsky sagde om dette i et interview: " Berlinmuren er for nylig forsvundet , men de mennesker, der roligt krydsede ruinerne og dukkede op i vores by." Blandt de udenlandske pionerer var: ASSITEJs generalsekretær - et år senere - Michael Ramblese ( Danmark ); generalsekretær for det tyske center ASSITEJ - også et år senere - Jürgen Flügge ( Tyskland ); Raziano Milano ( Italien ); Luis Matilla ( Spanien ) og andre. Siden da har producenter og repræsentanter for internationale teaterfestivaler været faste gæster på festivalen.
Den anden festival i 1992 blev afholdt under navnet "Fra Shakespeare til Chekhov" og viste børne- og ungdomsteatres evne til for alvor at iscenesætte klassikerne.
I 1994 blev festivalen afholdt i status som All-Russian og for første gang under navnet "Real Theatre".
Grundlæggerne af festivalen er det russiske kulturministerium, Sverdlovsk-regionens kulturministerium, kulturafdelingen for administrationen af byen Jekaterinburg, Union of Theatre Workers of Russia , Jekaterinburg Theatre of Young Spectators .
Navnet "Real Theatre" blev drømt om af dets instruktør Oleg Loevsky i en drøm, men i virkeligheden viste det sig at være meget nøjagtigt. På den ene side indeholder dette navn en realistisk orientering, et af funktionerne i det russiske teater. På den anden side er essensen af festivalen rummeligt defineret - præsentationen af et ægte billede af den moderne teatralske virkelighed.
Det Virkelige Teater har til formål at præsentere det mest komplette og realistiske billede af moderne teater, opdage nye tendenser, både æstetiske og tematiske, og hjælpe kunstnere, instruktører, skuespillere og interesserede seere til at genkende disse tendenser til den videre udvikling af teaterkunsten.
Dens forfatter er den hædrede kunstner i Rusland Anatoly Alekseevich Shubin . Hun er meget vellidt af direktøren for Det Rigtige Teater, Oleg Loevsky, som fortolker hende således: ”Hun er både teatralsk og legende. Det rigtige teater består af ansigtet og den forkerte side. Hvert sceneri, der ser så smukt ud på scenen, har sin egen bagside, som måske ikke ser så præsentabel ud, men som siger meget til den teatralske person.”
I løbet af festivalens historie "Real Theatre" blev forskellige metoder til dens organisation testet, herunder deltagelse af eksperter. Som et resultat tog Oleg Loevsky, festivalens grundlægger og art director, det fulde ansvar for valget af deltagere. Det er ham, der egenhændigt danner festivalprogrammet og er moderator for festivaldiskussioner.
Teaterkritik er en vigtig og integreret del af festivalen. Åbne diskussioner med deltagelse af førende teaterkritikere og teaterudøvere om intensiteten af lidenskaber, vanskelig dramaturgi i relationer og seriøs faglig samtale er ikke ringere end festivalprogrammets intensitet. I årenes løb har Zinovy Korogodsky, Viktor Kalish, Alexander Sokolyansky, Leonid Popov, Marina Zayonts, Marina Timasheva, Elena Markova, Lev Zaks, Ekaterina Dmitrievskaya, Roman Dolzhansky, Marina Davydova, Marina Dmitrevskaya, Galina Brandt, Elena Markova, Evgenia Tropp , Tatyana Tikhonovets, Pavel Rudnev, Alexander Vislov, Dina Goder, Valery Semenovsky, Vladimir Speshkov, Niyaz Iglamov, Ekaterina Kostrikova, Alena Solntseva, Olga Fedyanina, Alexander Plotnikov og andre.
Også studerende fra teaterafdelingen på det russiske statsinstitut for scenekunst fra Skt. Petersborg og det russiske institut for teaterkunst fra Moskva deltager traditionelt i festivaldiskussionerne.
I Real Teatrets program eksisterer teaterungdommen altid på lige fod med kendte teatre og instruktører. I 1997 var en af festivalens mest slående forestillinger "Waiting for Godot", Yuri Butusovs diplomarbejde, hvor hovedrollerne blev spillet af gårsdagens kandidater fra Skt. Petersborg Teaterakademiet Mikhail Porechenkov, Konstantin Khabensky og Mikhail Trukhin. Samme år præsenterede afgangskurset for Alexei Borodin fra RATI-GITIS stykket "Anne Franks dagbog" med Chulpan Khamatova i titelrollen. I 2005 præsenterede teatret, der netop var dukket op - Studio of theatrical Art under ledelse af Sergei Zhenovach - skuespillet Marienbad instrueret af Yevgeny Kamenkovich på Real Theatre. I 2011, på festivalen, blev to forestillinger ("Elder Son" og "Idiot. Return") præsenteret af Masterskaya Theatre, skabt et år tidligere fra kandidater fra kurset Grigory Kozlov på SPGATI. Samme år vil afgangsåret for Roman Kudashev, som dannede BTK ungdomsstudiet, præsentere på festivalen en performance-koncert "Bashlachev. Syngende mand." I 2017 præsenterede Brusnikin Workshop og Moskvas Kunstteaterskole-Studio stykket "Transsib" på "Real Festival"
Nye teatralske initiativer begyndte med Real Theatre i Jekaterinburg. I 2001 blev der inden for rammerne af festivalen for første gang afholdt et seminar om moderne fransk dramaturgi med deltagelse af professor Joseph Danan fra New Sorbonne. Derefter, i regi af Real Theatre, på grundlag af Yekaterinburg Theatre for Young Spectators, begyndte seminarer om moderne europæisk dramaturgi at blive afholdt regelmæssigt, og siden 2002 er et nyt projekt dukket op - det all-russiske værksted "Young Director og professionelt teater". Fra det tidspunkt spredte laboratoriebevægelsen sig som ild i det teatralske Rusland.
Siden 1994 har udenlandske teatre deltaget i Realny Teatret. Den første var "Huset på Amstel" (Holland), derefter Markus Zoner Company (Schweiz). Også inden for rammerne af "Real Theatre" blev deres forestillinger præsenteret af "Greune Sosse" og "Comedia Colonia" fra Tyskland, Theatre Bouffe du Nord og Theatre du Nord fra Frankrig m.fl.
En af Real Teatrets første traditioner, som opstod fra den dag, det blev grundlagt, er, at dets direktør Oleg Loevsky går i kromstøvler på festivalens åbningsdag. På lignende måde kæmper Oleg Semenovich med Ural-vejrets luner. I 1990, på tærsklen til åbningen af den første festival, faldt der sne. Loevsky skulle til lufthavnen for at møde gæsterne. Men da han kom til Ungdomsteatret, var han gennemblødt til huden. Han blev reddet af skuespillerinden Nadezhda Ozerova, som præsenterede festivalens direktør med sin fars kromstøvler, en tidligere militærmand, som erstatningssko. På et øjeblik klarede himlen op og vejret var fint. Siden da, hele den første dag af hver festival, møder Loevsky gæsterne på Real Theatre i de samme historiske støvler.
"Yekaterinburg "Real Theatre" sammenlignes med "Golden Mask", nogle gange kalder det en provinsiel version, nogle gange en "lang liste". I bund og grund er dette selvfølgelig ikke tilfældet: Det biennale Real Theatre er ældre end Masken (det har eksisteret siden 1990), og desuden er det ikke en "ekspert", men en forfatters. Som på de fleste velrenommerede europæiske festivaler er plakaten udelukkende dannet af én person - instruktøren og ideologen Oleg Loevsky. Og hvis Loevsky på rejser rundt i landet samler sådan et program, at næsten halvdelen af det ender på en gennemgang af de bedste præstationer i Rusland på seks måneder, så siger det en del om smagen og oplevelsen hos vælgeren, som er værd et helt ekspertråd. Festivalhallerne er altid fyldte, men samtidig positionerer Real Teatret sig primært som en professionel forestilling med fokus på udveksling af ideer og nye kontakter. Det obligatoriske program omfatter tre eller fire forestillinger om dagen, blandet med diskussioner af kritikere, og ved slutningen af festivalen er dens deltagere allerede svimle af indtryk” [1] . Dina Goder, "News Time", 2005
"Her er ingen eksperter, juryer, priser, kunstneriske ideer bliver bare uddelt og deres fravær diskuteres, her er formidling af festivalfolket døgnet rundt forbundet med en uinteresseret interesse for hinanden og den teatralske proces ... Oleg Loevsky udvælger altid kun det, der er genstand for faglig diskussion, blandet i programmet af provokerende værker af studerende, studier... Engang diskuterede festivalen støjende de ukendte Presnyakov-brødre, den unge instruktør Praudin. I et helt år "rejser Oleg Loevsky rundt" i de store vidder af Rusland for senere at sige: "The Real Theatre" leder efter de forestillinger, hvor der er spirer til et nyt blik på livet og virkeligheden og teater, og tid. For teatret tager tid. Han er her og nu. Det er det, jeg er frygtelig interesseret i" [2] . Marina Dmitrevskaya, Rossiyskaya Gazeta, 2005
"Den virkelige er ikke en samling af en perfektionist, ikke en kopi af den gyldne maske, men derimod et mosaikbillede af vores modstridende, langt fra perfekte teatralske eksistens" [3] . Tatyana Dzhurova, Strastnoy Boulevard, 10, 2009
"Måske er dette et af de få teatralske maratonløb, der kan analyseres som en helhed, som et stort teaterstykke "Real". Festivalen samler trods alt ikke destillerede og polerede vinderforestillinger fra Moskva og Skt. Petersborg, men andre "bedste forestillinger" fra Rusland uden for trends og modetrends. Oleg Loevsky komponerer, komponerer hver gang sin teatralske virkelighed ud fra forskellige elementer: intentionel, konstrueret og ikke desto mindre mere virkelig end den, hvor separate "kulturelle" og "teatralske" hovedstæder lever isoleret" [4] . Oksana Kushlyaeva, Strastnoy Boulevard, 10, 2011
"På trods af "teenager"-serienummeret er "Real Theatre" stadig den ældste aktive teaterfestival i Rusland: mange af dets jævnaldrende, født i slutningen af 1980'erne og begyndelsen af 1990'erne, er døde af forskellige årsager, mens den rigere og mere berømte storby festivaler er yngre end dette, som dukkede op på initiativ af det lokale ungdomsteater i det halvt udsultede sene sovjetiske Sverdlovsk. I mellemtiden har Real Teatret i de professionelle storbykredse et meget godt ry - først og fremmest som et professionelt forum, der uvægerligt opdager nye navne, og hvor de har en meningsfuld samtale om moderne teater, og folk ikke tænker på "gaver". ” til demokratiske kredse i første og ikke engang anden. Her er ingen priser, men ifølge den praksis, der er arvet fra den samme sovjettid, arrangerer kritikere efter forestillingerne lange diskussioner” [5] . Roman Dolzhansky, Kommersant, 2013
Real Theatre festival logo
Plakat af I-festivalen for teatre i Ural og Sibirien, 1990
Plakat af den II all-russiske festival for teatre for børn og unge i Ural og Sibirien
Plakat af III Festival "Real Theatre", 1994
Plakat af IV All-Russian Festival "Real Theatre", 1997
Plakat af V All-Russian Festival "Real Theatre", 1999
Plakat af VI All-Russian Festival "Real Theatre", 2001
Plakat af VII All-Russian Festival "Real Theatre", 2003
Plakat af VIII All-Russian Festival "Real Theatre", 2005
Plakat af den IX All-Russian Festival "Real Theatre", 2007
Plakat af X All-Russian Festival "Real Theatre", 2009
Plakat af XI All-Russian Festival "Real Theatre", 2011
Plakat af XII All-Russian Festival "Real Theatre", 2013
Plakat af den XIII All-Russian Festival "Real Theatre", 2015
Plakat af XIV All-Russian Festival "Real Theatre", 2017
Plakat af XV All-Russian Festival "Real Theatre", 2019
Plakat af XVI All-Russian Festival "Real Theatre", 2021