Shubin, Anatoly Alekseevich (født i 1952 i Perm ).
I 1981 dimitterede han fra Leningrad State Institute of Theatre, Music and Cinematography, afdeling for teaterproduktion.
V. Kondratyevs første forestilling "Ferie efter et sår" blev lavet på scenen i Sverdlovsk Teater for Unge Tilskuere [1] i 1980. Siden 1981 har han været teatrets chefkunstner.
Siden da har han designet mere end hundrede forestillinger i forskellige teatre i landet. Blandt de bedste præstationer: "Hvem, hvis ikke dig?" V. Suglobova, dir. V.Astrakhan. 1982 (Pris fra Sverdlovsk Regional Committee of the Komsomol); Judas Iskariot af L. Andreev, dir. A. Praudin. 1988 (hovedprisen for festivalen i Moskva, dedikeret til 60-årsdagen for dannelsen af børneteatre i Rusland); "Alice Through the Looking-Glass" af L. Carroll, instr. A. Praudin. 1989 (Ruslands statspris; vinder af festivalen "The Best Performances of Russia"); "Mågen" af A. Tjekhov, dir. G.Tskhvirava. 1992 (vinder af St. Petersborg-festivalen "Flight of the Seagull"); "Profitable Place" af A. Ostrovsky, dir. V. Rubanov. Omsk. 1992 (vinder af festivalen i Moskva dedikeret til 100-årsdagen for A. Ostrovsky); "Den distraherede mand" af N. Skorokhod efter S. Marshak, dir. A. Praudin. 1992 (vinder af festivaler i Rusland, Tyskland, Sverige, Grækenland, Schweiz); "No joking with love" af A. Musset, instrueret af A. Sanatin. 1993 (pris til Yekaterinburg-afdelingen af STD for årets bedste scenografi); "Fifa med en bue" N. Skorokhod, dir. A. Praudin. 1994 (vinder af festivaler i Rusland, Schweiz). I foråret 1998 blev A. Shubin tildelt 1. præmien i Regionskonkurrencen for den bedste teaterplakat for en række plakater til Ungdomsteatrets forestillinger: "Mågen", "Den distraherede mand", "Fifa med en sløjfe", "Gingerbread Man".
Til forestillingerne "The Diary of Anna K." (2000) og "Matros Chizhik" (2007) blev kunstneren tildelt prisen fra guvernøren i Sverdlovsk-regionen "For enestående præstationer inden for litteratur og kunst"; blev i 2013, som en del af forfatterne til projektet "Teater ved Skolebestyrelsen", prisvinder af V.N. Tatishchev og G.V. de Gennin på kulturområdet.
Ud over scenografi arbejder kunstneren aktivt med staffeligrafik og maleri. Medlem af Union of Artists of Russia siden 1987. Deltager i by-, regionale, regionale og internationale udstillinger. Prismodtager. Gennady Mosin (2008).
Scenografi af Anatoly Shubin er altid modig og original. De sætter ikke kun tonen for forestillingen, men bliver også dens figurative formel, der afspejler den spirituelle essens og følelsesmæssige klima i ethvert af stykkerne. Så "Måge", for eksempel, bestemmes af et spil kroket. Det er grunden til, at portene til dette spil (store og små, men altid hvide) indrammer scenen på en ejendommelig måde, idet de handler der, både bogstaveligt og billedligt; de kommer også ud som omkvæd på plakaten til forestillingen. Shubins plakater er simpelthen geniale. Deres karakter er grafisk stilfuld i forhold til kunstneriske virkemidlers askese, og spændende rummelig og poetisk i form af figurativ udtryksfuldhed. Selv staffeli-malerierne og grafikken af denne kunstner afslører en form for intern og ganske naturlig teatralisering, dens styrke og nerve. Pastelstilleben fra den tilsyneladende rent naturlige serie "The Life of Things" er et glimrende bevis på dette.
Som først og fremmest en kunstner af dramateatret, var Anatoly på et tidspunkt ikke bange for at begynde at arbejde på designet af forestillingen om Ekaterinburg Puppet Theatre "The Light of the Triumphant". Denne produktion blev udtænkt af teatret sammen med det lokale bispedømme til fejringen af 2000-årsdagen for Kristi fødsel, for dets skabelse modtog forfatterne velsignelsen af ærkebiskoppen af Jekaterinburg og Verkhoturye Vikenty. "Lys jubel" blev løst i traditionen med næsten glemt, men meget populær i det førrevolutionære Rusland, julekrybben. Anatoly Shubins dukker talte til unge tilskuere om godt og ondt og fortalte den evige bibelske historie om miraklet ved Frelserens fødsel. Denne forestilling blev en reel begivenhed i Ruslands teaterliv.
Om Shubin [2] kan man roligt sige, at han er en kunstner med en etableret forfatters håndskrift og stil. Kompleksiteten i den indre verden og mesterens professionalisme gør ham til en fuldgyldig medforfatter af de forestillinger, han arbejder på. Han kan som ingen anden forstå og legemliggøre enhver instruktørs idé på scenen; han er i stand til at trænge ind i selve essensen af et dramatisk værk og præcist formidle dets atmosfære. https://uraltuz.ru/creators/item/74
Der er et tema, som Shubin har det bedst med. Dette er ensomhedens tragedie. Og der er hverken pessimisme eller sentimentalitet i dette, men der er kun oplevelsen af, at en kunstner oplever livet som kreativitet.
I "School of the modern play":
"London Triangle" (2013)
I Jekaterinburg Youth Theatre: [1]
"Kashtanka" (2001)
"Bremens bymusikanter" (2002)
"Sailor Chizhik" (2006)
Aladdin og den magiske lampe (2007)
"Magic Chest" (2010)
"Ved arken klokken otte" (2013)
"Den gode soldat Schweiks eventyr" (2014)
"Pigerne gik gennem krigen" (2015)