| Pavel Pavlovich Kamensky ( Imperial Porcelænsfabrik ) | |
| Serien "Folk i Rusland" . 1907-1917 | |
| porcelæn, overglasur polykrom maleri | |
| Museum for den kejserlige porcelænsfabrik i statens Hermitage , Sankt Petersborg | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons |
"Peoples of Russia" , "Peoples of Russia" - en serie porcelænsfigurer fra den russiske kejserlige porcelænsfabrik (IPZ), skabt i 1907-1917.
Forfatteren til de fleste af modellerne var billedhuggeren Pavel Pavlovich Kamensky .
I øjeblikket er eksistensen af de originale 74 figurer [1] (og talrige reducerede kopier fra dem) kendt. Serien præsenteres i sin mest komplette form i Porcelænsmuseet i Statens Eremitage , mens samlingen af det russiske etnografiske museum indeholder en del af en serie på 47 figurer [2] .
For første gang i Rusland dukkede porcelænsfigurer af repræsentanter for forskellige nationaliteter i landet op som en gave fra kong Frederick II af Preussen til kejserinde Catherine II. De var en del af en gudstjeneste udført i 1770-1772 på Berlins porcelænsfabrik og blev placeret i et borddekorationskompleks - figuren af kejserinden, der sidder på en trone, omgivet af folk blandt de russiske folk og fangede tyrkere, der tilbad hende [ 3] .
Så, i 1780'erne og 1790'erne, indledte Catherine II produktionen af porcelænsfigurer (billedhugger J.-D. Rachette ) i den første serie, kaldet "The Peoples of Russia" ("Peoples of Russia"). Det omfattede ikke kun nationaliteter, men også bytyper (håndværkere, købmænd). Grundlaget for serien udkom i 1776-1777. værket af etnografen I.-G. Georgi "Beskrivelse af de folk, der bor i den russiske stat, såvel som deres daglige ritualer, tro, skikke, boliger, tøj og andet, der er værd at huske" . I denne bog var der omkring hundrede illustrationer, lavet på baggrund af skitser fra forskellige rejsende, samt på materialerne fra Kunstkameraet [4] . I øjeblikket kendes 32 værker fra Catherines serie "Peoples of Russia", herunder 29 enkeltfigurer og 3 gruppekompositioner. I 2022 besluttede Hermitage, det russiske museum, JSC "Imperial Porcelain Factory" og JSC "Yamaltransstroy" at skabe et par flere genstande, der "supplerer" gruppen (planlagte nye figurer: "Baba Tatar (Barabinskaya)", "Cossack" og gruppen "Koryaks" [3] ).
Efter den kejserlige plante blev dette emne taget op af privatpersoner, herunder Gardner-planten (især i 1870'erne) [5] , Popov , Kornilov , Poskochin og andre.
Serien, som viste sig at være den største cyklus af IPM-figurer, blev lanceret i 1907 på initiativ af kejser Nicholas II og tidsbestemt til at falde sammen med fejringen af 300-året for Romanov-dynastiet (i 1913) [1] .
Det indledende arbejde med udarbejdelsen af konceptet faldt på anlæggets direktør, baron N. B. Wolf [6] . I modsætning til tidligere porcelænsfigurer, der skildrer folkene i Rusland, blev det besluttet at skabe denne serie baseret på videnskabelige data, baseret på den seneste etnografiske forskning (såvel som på resultaterne af den første generelle folketælling i 1897 - det var hende, der tjente som kriteriet for udarbejdelse af listen [6] ). Akademiker VV Radlov , direktør for Museet for Antropologi og Etnografi, var inviteret til anlægget som konsulent .
Ledelsen af projektet blev betroet billedhuggeren Pavel Kamensky (1858-1922), som i mange år fungerede som leder af rekvisitværkstedet for de kejserlige teatre. Han blev assisteret af et hold af formere og malere - Anatoly Lukin, Pavel Shmakov, Ivan Zotov, Andrey Dietrich, Lyudmila Midina m.fl. De fleste af figurerne blev malet af kunstneren Maria Gertsak.
De talrige serier havde til formål at illustrere alle de nationaliteter, der levede på det russiske imperiums område, og dermed understrege dets storhed. Skitser blev lavet på basis af udstillingerne fra Museet for Antropologi og Etnografi opkaldt efter Peter den Store og den etnografiske afdeling af det russiske museum for kejser Alexander III [7] . "Kamensky havde til sin rådighed de seneste resultater af videnskabelig forskning, der sammenlignede individuelle etniske gruppers ansigtstræk, højde og fysik samt talrige fotografier af repræsentanter for forskellige folk og antropologiske mannequiner. […] Ved udvælgelsen af billeder var videnskabelige resultater i studiet af kulturen blandt folkene i Sibirien, Fjernøsten og Centralasien af stor betydning. Dette forklarer overvægten af skulpturer, der repræsenterer folkene i netop disse territorier i serien "Peoples of Russia" [8] .
Den foreløbige liste inkluderede 400 mandlige og kvindelige figurer af forskellige nationaliteter, der bor i Rusland, dog "under hensyntagen til, at nogle nationaliteter har fælles tøj og lidt forskellige i type, for andre er der alvorlige vanskeligheder med at finde prøver af tøj på nuværende tidspunkt, først og fremmest er 73 nationaliteter og typer af nationaliteter planlagt til henrettelse, det vil sige 146 individuelle figurer” [7] (hver nationalitet skulle tilsyneladende være repræsenteret af begge køn). "På listen over" nationaliteter, der skulle henrettes, var der i første omgang mere end 60 figurer. Ifølge projektet skulle denne serie være det største værk af St. Petersborg-virksomhedens skulpturelle værksted i de seneste årtier. I en forkortet form tog det 18-25 år at producere en serie med oprettelse af 3-4 figurer om året ifølge anlægschefens skøn" [6] .
Under gennemførelsen af projektet blev der ifølge REM lavet 146 støbeforme [2] (men tilsyneladende blev ikke alle brugt - eller vi taler om to støbeforme til hver figur).
I 1915 var næsten alle eksisterende modeller klar. Museer modtog kopier af modellerne, og halvstore figurer blev sat til salg [9] (ca. 18-19 cm høje). ”Den originale skulpturs ægthed kan fastslås ved inskriptionen på ydersiden af soklerne, hvor billedhuggerens faksimile og dato normalt er tvunget ud. På den indre overflade skal der være signaturer relateret til udførelsen af en bestemt instans. Her er navnet på modellen, som er ridset i hånden. Stemplet er stencileret med krom - dette er Nicholas II's chiffer under kronen med datoen og året for denne kopis udførelse, over det er håndskrevne initialer eller billedhuggerens fulde navn" [2] [9] .
Efter 1917 blev statuetter gentaget i Sovjetrusland (til salg og diplomatiske gaver). Så i 1930'erne blev de produceret af den omdøbte Leningrad Porcelænsfabrik (i en reduceret størrelse) [10] .
Skulpturerne blev lavet ved støbning efterfulgt af glasering og dobbelt højtemperaturbrænding. Højden på store skulpturer er fra 38 til 45 centimeter.
Som en kunstkritiker skriver, ”er forsamlingen af nationaliteter repræsenteret af stående og siddende kvinder og mænd, klædt i lyst, bizart, ideelt - som fra et podie - festtøj (hverdagen var som bekendt ikke kendetegnet ved synlighed). Der er livlighed i poseringerne, men ingen action. Undtagelserne er "Koryak-kvinden", som ser ud til at klæde læder på, "Tunguska-shamanen", som ser ud til at være shamanistisk, og som falder ud af serien på grund af sammensætningen og navnet "The Sower": klædt i en festlig Sydrussisk kostume poserer han også. Faktisk viste kostumet sig at være det eneste etno-markeringsprincip; ansigtet opfattes som en maske i dette kostume. Det er derfor, det er så omhyggeligt udført (det skal bemærkes malernes høje dygtighed i farvegengivelse under hensyntagen til al produktionens teknologiske kompleksitet, for eksempel ændring af tonen under affyring). Eksotisk outfit er garanten for imperiets kulturelle mangfoldighed” [5] .
Med hensyn til fuldstændighed og realisme i gengivelsen af typer og kostumer overgik serien alle tidligere værker af lignende karakter. ”Projektet begik ikke desto mindre en række fejl i billedet af tøj: mangel på eller overskud af nogle detaljer (...) af individuelle elementer, en kombination af dele af kostumer fra forskellige lokale traditioner. Sandsynligvis ligger årsagen til sådanne unøjagtigheder i fraværet på det tidspunkt af pålidelige etnografiske oplysninger fra museumspersonalet, der rådgav Kamensky. I flere tilfælde vedrører fejlene også uoverensstemmelsen mellem billedet og skulpturens navn (billederne af repræsentanterne for Vologda- og Ryazan-provinserne hedder henholdsvis "Saratov Woman" og "Great Russian from the Don"; billedet af en Tindi-kvinde, bosiddende i Dagestan-landsbyen Tindi, kaldes en Lezginka” [11] .
Figurerne er navngivet efter nationaliteternes dengang anerkendte navne (hvoraf mange nu er forældede). Nogle folkeslag er repræsenteret af begge køn, men der er ikke noget system i dette.
74 figurer [11]IFZ begyndte at udgive replikaer af den berømte serie i 2007. 36 skulpturer [8] (ud af 74 [11] ) blev restaureret i vor tid af mestrene fra den kejserlige porcelænsfabrik JSC A. A. Danilov, G. A. Belash, A. P. Trofimova, S. V. Plakhov, S. M. Yashnikov, O. M. Grushina [12] . I 2012 blev det besluttet at fortsætte serien - projektet "Folk. Samling XXI".
I 2013 afholdt det russiske museum for etnografi og det russiske videnskabsakademis antropologiske museum (Kunstkamera) en fælles udstilling "Images of the Peoples of Russia" i REM-bygningen, hvor porcelænsfigurer blev udstillet ved siden af de kostumer, der serverede. som modeller for dem, eller med deres analoger (56 med dem kostumekomplekser og individuelle genstande fra REM- og MAE-kollektionerne) [12] .