Naruse, Mikio

Mikio Naruse (成瀬 巳喜男Naruse Mikio , 20. august, 1905 , Tokyo - 2. juli, 1969 , ibid.) - Japansk filminstruktør, manuskriptforfatter og producer, der lavede 89 film fra slutningen af ​​stumfilmæraen (1930) til tresserne 1967). Hans samtidige var Yasujiro Ozu og Kenji Mizoguchi . Alle tre betragtes som de vigtigste japanske instruktører i deres tid, selvom Naruses arbejde forbliver relativt ukendt uden for Japan.

Naruse har en tendens til at fylde sine film med en dyster, pessimistisk holdning. Han instruerede overvejende shomin-geki (arbejderklassedramaer) med kvindelige hovedroller portrætteret af skuespillerinder som Hideko Takamine , Kinuyo Tanaka og Setsuko Hara . På grund af hans fokus på familieforhold og krydsfeltet mellem traditionelle og moderne japanske kulturer, bliver hans film ofte sammenlignet med Ozus arbejde.

Akira Kurosawa sammenlignede Naruses stil med "en stor flod: stille på overfladen, men voldsom i dens dybder."

Biografi

Mikio Naruse blev født i Tokyo i 1905. Han arbejdede for Shochiku i mange år under Shido Kido som ejendomsadministrator og senere som assisterende direktør. Det lykkedes ham ikke selv at få tilladelse til at lave filmen før i 1930, hvor han afsluttede arbejdet med sit debutprojekt, The Marriage Pick (Chanbara fūfū).

Naruses bemærkelsesværdige tidlige arbejde inkluderer filmen Little Man Try! (Koshiben gambare, 1931), hvor han kombinerede melodrama med farce i et forsøg på at opfylde kravene fra Kamatas studie. I 1933 forlod han Shochiku for at arbejde på Photochemical Laboratory, senere kendt som Toho Studio .

I Toho opnåede han gennem 1930'erne både kritikerrost og kommerciel succes, hvilket kulminerede i Naruses første store film, Wife! Vær som en rose! (Tsuma yo Bara no Yo ni, 1935). Filmen vandt Kinema Junpo Award og var den første japanske film, der blev udgivet i biografen i USA, hvor den ikke fik succes. Filmen handler om en ung kvinde, hvis far forlod sin familie for mange år siden for en geisha. Som det ofte er tilfældet i Naruses film, er fremstillingen af ​​den "anden kvinde" subtil og sympatisk: senere, da datteren besøger sin far i en fjern bjerglandsby, viser det sig, at den anden kone er meget mere egnet til ham end den første. Datteren tager sin far med sig for at løse problemet med sit eget ægteskab, men hans møde med sin første kone - en dyster digterinde - bliver til en fuldstændig fiasko: der er intet til fælles mellem dem, hvorefter faren vender tilbage til sin anden. kone.

I krigsårene gik Naruse igennem et brud med sin kone, Sachiko Kiba, som medvirkede i filmen Wife! Vær som en rose! Naruse nævnte senere, at på grund af disse begivenheder begyndte han en periode med lang tilbagegang. Efterkrigstiden bragte ham mere samarbejde, da han begyndte at instruere film fra andres manuskripter. Bemærkelsesværdige succeser fra denne periode omfatter film som Mother (Okasan, 1952, Blue Ribbon Award for bedste instruktør), et realistisk blik på familielivet i efterkrigstiden, som blev udgivet i Frankrig, og 1955-filmen " Flydende skyer " (Ukigomo, Blue Ribbon Award for bedste film), en dødsdømt kærlighedshistorie baseret, ligesom mange af Naruses film, baseret på en roman af Fumiko Hayashi .

Filmen When a Woman Climbs the Stairs (Onna ga kaidan o agaru, 1960) fortæller historien om en aldrende barejer, der forsøger at tilpasse sig det moderne liv. Filmen er bemærkelsesværdig for det næsten fuldstændige fravær af nærbilleder og udendørs scener. Filmen " Scattered Clouds " (Miidaregumo, 1967), som blev den sidste for Naruse, betragtes som et af hans største værker. Dette er en historie om dødsdømt kærlighed mellem en enke og en chauffør, der ved et uheld dræbte sin mand. Filmen blev lavet 2 år før instruktørens død.

Karakteristika

Naruse er en detaljeret illustration af det japanske koncept mono no aware , tingenes charme og en lille tristhed på grund af deres flygtige natur.

Naruses film har en tendens til at have ret enkle manuskripter med minimal dialog, diskret kameraarbejde og lavmælt kunstretning. Naruses tidlige film har en mere eksperimenterende, ekspressionistisk stil, men stilen i hans senere værker er bedre kendt: bevidst langsom og afslappet, med bevidst overdrevet drama af almindelige japaners hverdagserfaringer og den maksimale handlefrihed givet til skuespillerne til skildre de subtile psykologiske nuancer i hvert blik, hver gestus, bevægelse.

Naruses sparsommelighed er også kendt. Han brugte ofte teknikker, som andre instruktører undgik, og som sparede de penge og den tid, det krævede at lave en film. For eksempel optog jeg skuespillerne hver for sig, udtalte deres dialoger og forbandt dem derefter i kronologisk rækkefølge under redigeringen (dette gjorde det muligt at reducere forbruget af film, der kræves til hver optagelse, og optage hele dialogscenen med ét kamera). Det er måske ikke tilfældigt, at penge er et hovedtema i mange af Naruses film, hvilket formentlig afspejler hans egen barndomsoplevelse af et tiggerisk liv. Et særligt varmt emne i hans film er familiens økonomiske problemer, som i " Ginza Cosmetics " (1951), hvor hovedpersonen ender med at skulle forsørge alle sine pårørende ved at arbejde i en bar, eller " The Wife's Heart " (1956), hvor et par mister deres banklån på grund af svindel fra pårørende.

Filmografi

Litteratur

• Russell C. The Cinema of Naruse Mikio: Women and Japanese Modernity : [ eng. ] . - Duke University Press, 2008. - 488 s. — ISBN 978-0-8223-4290-8 .

Links

• Mikio Naruse  på Internet Movie Database

Tematiske steder	AllMovie AlloCine ČSFD dansk national filmografi Internet film database Kinopoisk
Ordbøger og encyklopædier	Fantastisk catalansk Fantastisk norsk kroatisk Universalis
I bibliografiske kataloger BNC : a11216396 BNE : XX1353357 BNF : 136108121 GND : 12068568X ISNI : 0000 0000 8099 1350 J9U : 987007425252705171 LCCN : nr91011303 NDL : 00624542 NKC : xx0165481 NTA : 315643080 NUKAT : n2007079750 SUDOC : 059217960 VIAF : 19853715 WorldCat VIAF : 19853715