Evgeny Migunov | |||
---|---|---|---|
Evgeny Tikhonovich Migunov | |||
Fødselsdato | 27. februar 1921 | ||
Fødselssted | Moskva , russisk SFSR | ||
Dødsdato | 1. januar 2004 (82 år) | ||
Et dødssted | Moskva , Rusland | ||
Borgerskab | USSR → Rusland | ||
Genre | tegneserietegner , illustrator , tegneserietegner | ||
Studier | |||
Priser |
|
Evgeny Tihonovich Migunov ( 27. februar 1921 - 1. januar 2004 ) - Sovjetisk og russisk kunstner, illustrator, tegneserieskaber , instruktør og produktionsdesigner af tegnefilm, en innovator inden for tegnefilm og dukketeater, såvel som lærer, teoretiker, erindringsskriver og en af grundlæggerne af den moderne skole russisk animation .
Evgeny og hans søster Nina blev født i Moskva i familien til en lille embedsmand Tikhon Grigorievich og hans kone Marina Konstantinovna Migunov. Kort efter fødslen fik han konstateret medfødt lammelse af venstre ben (moderen gav lægen skylden for dette, hvilket ramte nerven). Eugene forblev halt for livet, selvom han omhyggeligt skjulte sin sygdom og førte en aktiv livsstil. I 1928 døde hendes mor pludseligt, og hendes far giftede sig med hendes søster Zinaida, også embedsmand [1] .
I 1938 dimitterede Migunov fra Lepeshinsky Moscow Experimental Communal School , studerede derefter på en kunstskole i et år og gik i 1939 ind i den nyåbnede kunstafdeling i VGIK i animatorstudiet under vejledning af Ivan Ivanov-Vano [2] [3] . Han studerede sammen med Lev Milchin , Syuzanna Byalkovskaya og Anatoly Sazonov , som i mange år blev hans nærmeste ven og medforfatter [4] [5] .
I 1941, med begyndelsen af den store patriotiske krig , meldte han sig frivilligt til militsen og skjulte sin halthed. Sammen med Sazonov tjente han som maskingeværskytte i det 38. infanteriregiment i 13. infanteridivision i Rostokino [1] . I efteråret 1941 genoptog han sine studier, men med starten af kampen om Moskva blev hele VGIK evakueret til Alma-Ata sammen med Mosfilm- og Lenfilm- holdene . Ivanov-Vano ankom snart der og fortsatte sine studier med studerende [4] [6] .
I 1943 forsvarede Migunov sit diplom (storyboarding af en tegneserie baseret på hans eget manuskript i verset "Lad os grine") og vendte i september samme år tilbage til Moskva, hvor han blev indskrevet i personalet på Soyuzmultfilm som produktionsdesigner [4] . Sammen med Sazonov deltog han i skabelsen af studiets første tegnefilm i fuld længde ("The Missing Letter ") samt " Songs of Joy " - den første film, der modtog en pris på en international filmfestival (bronzemedalje og "For Humanity"-prisen ved VIII Venedigs internationale filmfestival ) [7] [8] .
I fremtiden arbejdede Migunov alene. Sideløbende deltog han også i udviklingen af et program til træning af animatorer og tegnere i kurser på studiet, underviste i karakterdesign. I omkring et år stod han i spidsen for tegnestuen. Han var medlem af filmstudiets kunstneriske råd [8] .
I 1948 fungerede han som produktionsdesigner for filmen " Champion ", som blev en formel grund til at starte kampen mod " formalisme ", " antropomorfisme " og " Disneyisme " i sovjetisk animation. Som svar skabte Migunov skitser til det næste maleri " Polkan og Shavka " "hånende naturalistisk", og til hans overraskelse blev de accepteret og blev "guldstandarden" i de kommende år [9] . Det var dog her, han først brugte oliemaling i animation til at lave baggrunde. Samme teknik blev brugt til " Skovrejsende ", som modtog prisen for den bedste børnefilm på VII Karlovy Vary International Film Festival [8] .
I 1954 debuterede han som instruktør med efterkrigstidens første marionettegnefilm i USSR " Blyant og Klyaksa - Merry Hunters ". Han måtte genstarte hele produktionsprocessen og gentænke den undervejs. Migunov udarbejdede en teknisk note, hvor han beskrev ideerne om et bevægeligt stativ til time-lapse-optagelse af objekter, en marionetramme med låseforbindelser og en latexskumskal . Sammen med mekanikeren Semyon Etlis udviklede han det tekniske grundlag og patenterede syv teknologiske innovationer og rationaliseringsforslag, som stadig bruges i dag. Eugene skrev også manuskriptet og udtalte helten (blyantsang), hvilket forårsagede en skriftlig klage fra Mikhail Rumyantsev . Selvom kunstneren ifølge Migunov selv nægtede at stemme dukken med henvisning til manglen på et øre for musik og ikke udtrykte nogen klager under visningen. På trods af billedets succes lavede han ikke flere dukkefilm [9] [10] .
I 1957 instruerede Migunov den animerede kortfilm " Familiar Pictures " baseret på numrene af Arkady Raikin , som også optræder i rammen og stemmer alle karaktererne. Det var den første sovjetiske tegneserie i lang tid, lavet på en karikatur, betinget måde. Det lykkedes ham at "slå igennem" på grund af, at Raikins satire ikke passede ind i den "realistiske" stil i de år. Snart begyndte andre instruktører at eksperimentere, hvilket førte til en række forskellige stilarter i 1960'erne [9] .
Migunov deltog også i udviklingen af det første satiriske magasin "Dyatel", hvor han "genopstod" og testede teknikkerne til oversættelse, "finishing" under kameraet, opdelt skærm og andre redigerings- og plastløsninger. Han skrev også poetiske tekster og omarbejdede de foreslåede plots [2] . Projektet blev aldrig lanceret, men ifølge animationshistorikeren Georgy Borodin blev der efterfølgende lånt mange ideer til organiseringen af Wick- magasinet og Merry Carousel -almanaken [11] .
Blandt andre urealiserede projekter var "Fred! Verden! World!!!”, hvis manuskript blev godkendt af det kunstneriske råd i 1959. Selve eksistensen af denne film betød ifølge Georgy Borodin ikke mindre for animation end optræden senere på skærmen af " Big Troubles " og "The Story of a Crime ". Migunovs projekter betød en fundamentalt ny instruktørs tænkning, der markerede ankomsten af en virkelig forfatters holdning til filmen i animation. Mange af vores tegnefilm fra 1970'erne og 80'erne, inklusive de berømte, var næsten færdiglavede "programmerede" i det mangeårige og nu glemte manuskript selv af specialister [11] .
I 1960 besluttede Migunov at iscenesætte filmen "Mayakovsky på bureaukraterne" baseret på Vladimir Mayakovskys "Prosadvashihsya" . Han forærede studiets direktør et storyboard, hvor instruktørens manuskript blev skrevet i margenen . Dette førte til en skandale, Migunov blev anklaget for at overtræde arbejdsprocedurer og fyret i henhold til artikel 47 "b" i arbejdsloven ("på grund af mangel på lokaler" eller "på grund af en delvis reduktion af planen") [9] [12 ] .
I 1961-1966 arbejdede han under en kontrakt i redaktionerne for bladene Murzilka , Vesyolyye Kartinki , Pioneer , Krokodil , Literaturnaya Gazeta , i aviserne Pravda og Vechernyaya Moskva , redigerede en række brochurer "Krokodillebiblioteket" bog- og magasingrafik, tegnede tegnefilm , filmstrimler . Han overførte fra animation til polygrafi en af hovedegenskaberne ved hans tegninger - dynamik: Som regel fanges alle hans karakterer i bevægelse [2] [13] .
I mange år samarbejdede han med forlaget for børnelitteratur , hvor han især illustrerede Alexander Volkovs bøger om Smaragdbyen , Evgeny Veltistovs bøger om elektronik og Kir Bulychevs bøger om Alisa Selezneva . Han arbejdede med Bulychev i næsten 40 år og gav ham endda nogle originale ideer [2] . Også kendt for illustrationer af Strugatsky-brødrenes bøger " Fortællingen om trojkaen " og " Mandag starter på lørdag ". Til sidstnævnte udarbejdede han to versioner af tegningerne: den første - til 1965-udgaven, den anden, moderniseret - til 1979-udgaven [14] .
Blandt andet blev Migunov en af udviklerne af den olympiske bjørn , maskot til de XXII olympiske sommerlege , afholdt i Moskva i 1980. Efter at kunstneren Viktor Chizhikov lavede hovedskitsen, skabte Evgeny Tikhonovich enogtyve serier af tegninger af Misha i forskellige teknikker (gouache, sepia , silhuet osv.), Hvor han blev afbildet i alle de olympiske sportsgrene, samt møde og afse gæster og bære den olympiske fakkel. Disse tegninger tjente senere som modeller for design af stande, billboards, kalendere og andet tilbehør [15] .
Siden 1994 arbejdede Migunov på Kir Bulychevs samlede værker i tre bind og skabte hundredvis af nye skitser og illustrationer, men i sidste ende resulterede projektet i to tynde bøger, og mange af hans tegninger så aldrig dagens lys. I 1999 fik han et slagtilfælde og, da han ikke længere var i stand til at tegne, fortsatte han med at overvåge processen med at farvelægge færdige skitser [2] .
Migunov efterlod en masse minder om livet, kreativitet og mennesker, som skæbnen bragte ham sammen med, såvel som teoretiske værker og essays om kunsten karikatur, karikatur, animation, bogillustration, filmstrimmel under den generelle titel "Åh, om og pro" [16] . Fra 1999 udgav han nogle tekster i magasinerne "Kinograph" og " Kinovedcheskie Zapiski " såvel som på webstedet " Animator.ru ". Yevgeny Tikhonovich selv kaldte disse notesbøger for hovedresultatet af sit liv og udtrykte håb om, at de ikke ville gå tabt og ville nå folk [11] .
Jevgenij Migunov døde i Moskva den 1. januar 2004 . Han blev begravet i Moskva på Miussky-kirkegården [17] .
Hustru Nina Romanovna Karavaeva (1918-2005), som også arbejdede på Soyuzmultfilm som animator. De giftede sig i 1945 [18] . I 1960 forlod hun studiet med sin mand. Parret opfostrede en datter fra Nina Romanovnas første ægteskab, Elena Pavlovna Zarubina [10] .
Snart fik jeg, ligesom Tolya, medaljen "For Labor Valor" med motivationen "for præstationer inden for farvefilm"
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
|