Maria Alexandrovna Markova | |
---|---|
| |
Fødselsdato | 5. februar 1982 (40 år) |
Fødselssted | landsbyen Kap Schmidt |
Borgerskab | Rusland |
Beskæftigelse | digterinde |
Værkernes sprog | Russisk |
Præmier | Præsidenten for Den Russiske Føderations pris ( 2011 ) |
www.mmavochka.livejournal.com | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Maria Aleksandrovna Markova ( 5. februar 1982 , Chukotka Autonomous Okrug , USSR ) er en russisk digterinde , medlem af Union of Russian Writers [1] .
Vinder af Præsidenten for Den Russiske Føderations pris for unge kulturpersonligheder (2011) og en række andre priser .
Hun blev født i Chukotka i en familie af prospekterende geologer, flyttede til Vologda Oblast i en tidlig alder og har boet i Vologda siden 2008 . Hun studerede ved det filologiske fakultet ved VGPU . Hun begyndte at skrive poesi i skolen, i 2005 udgav hun en lille samizdat digtsamling "Rapture". Herefter fulgte bogen "Honning er et ormehul" ( 2007 ), også selvudgivet. De mest bemærkelsesværdige værker af Maria Markova blev udgivet i litterære tidsskrifter: " Literary Gazette ", magasiner " Znamya ", " Friendship of Peoples ", " Children of Ra ", " Siberian Lights " osv. I 2008 sluttede hun sig til Union of Russian Forfattere .
Finalist af Ilya-prisen 2005 [2] , vinder af den internationale poesipris "Silver Archer" ( 2008 ) [3] . To gange blev hun diplomvinder af den internationale Voloshin-konkurrence : i 2008 med et udvalg af digte [4] og i 2010 med manuskriptet til bogen "Paradise" [5] . Deltager i X Forum for unge forfattere i Rusland (mesterklasse i Znamya - magasinet) [6] , som et resultat af hvilket hun blev præsenteret for statsstipendiet fra Den Russiske Føderations kulturministerium [7] .
I 2011 vandt M. Markova den russiske præsidents pris for unge kulturpersonligheder i 2010 med formuleringen "for hendes bidrag til udviklingen af traditionerne for russisk poesi" [8] . Samme år blev hun anerkendt som "Årets forfatter" af magasinet " Rendezvous " [9] [10] .
I 2012 udgav forlaget Voymega den første "officielle" digtsamling af M. Markova "Straw". Bogen blev godt modtaget af kritikere. Specielt bemærkede Literary Gazette : "Hendes poesi udmærker sig ud over hendes år ved et modent livssyn, sanselighed, beherskelse af ordet. Disse digte er designet til en tankevækkende, forberedt læser, der ikke kun er i stand til at føle med den lyriske helt , men også at fantasere med ham .
Bogen blev meget værdsat i avisen NG-Exlibris af kritikeren E. Pogorelaya : "Mandelstams acmeistiske tone balanceres i Solominka af musikalitet, sang, dagbogslignende forlængede eller forkortede linjer, særegenhed og "ubetydelighed" af plots, der kommer til at tænke på år. senere og få os til at gyse og fryse af en pludselig akut bevidsthed om både fylden og den understregede uoprettelighed ved at være ... For hver hverdagslige og tragiske ”tese”, som hos de fleste kan forårsage fortumlet eller afsky, findes der i Markovas ”Straw”. er en "modsætning". Dette er hemmeligheden bag substantivet "kærlighed", som i sine forskellige former og variationer optræder i samlingen og genlyder i enhver Markov-tekst, som om det antyder, i hvilken retning disse tre forfatteres poetiske filosofi og Voymega-forlaget som helhed udvikler sig. Sådan en enkel, usofistikeret filosofi, bedst formuleret af digteren Wystan Auden tilbage i 1939: "Vi skal elske hinanden eller dø" [12] .
I 2013 blev Maria Markova prisvinder af Kiev Lavra poesifestival [13] [14] .
... Jeg læste op til linjen "jordbær", kalder han, "jordbær" - og rystede, som om de havde ringet til mig. Dette sker yderst sjældent, og det er umuligt at tage fejl her. Over forfatterens måde at fortrænge og så at sige annullere, høres selve digtets stemme. Det er ikke klart hvem, det er ikke klart hvorfra - versene selv kalder på dig, taler til dig og trækker dig ind i krattet af ukendt tale. Dette er ikke den eneste forskel mellem Markovas værker og "god poesi". Hendes besiddelse af versteknik er naturlig og som medfødt (det vil sige, det ser ud til, at det er medfødt, men det er det faktisk ikke). En sådan færdighed er kun til hjælp foreløbig: for det versværk er den sædvanlige lethed i indsatsen snarere til skade. Denne - nogle gange uudholdelige - byrde af lethed ønsker at blive flyttet over på andres skuldre.
— Mikhail Aizenberg [15]
I bogen "Honey - Wormhole" fremstår Markova for læseren som en digter med en original måde, der bogstaveligt talt udvikler sig foran vores øjne. Denne måde består i en særlig atmosfære af tillid, i intonationen af en intim samtale, der til en vis grad afslører forfatterens indre verden... Bekræftelsen af ens personlige åndelige rum, værdsat og værdsat netop fordi det er ens eget, er grundlaget for Markovas intonation. Forfatteren blander sig ikke i revolutioner og torden, skubber ikke grænserne for sit Selv til kosmiske grænser. Nej, der er simpelthen en forståelse for, at rummet indenfor er meget vigtigere end det store rum.
— Anton Cherny [16]
Angstlig intonation, der begrænser vejrtrækningen, uophørlig spænding, som ikke bliver til et gråd eller en hvisken, skaber en så speciel lyd i Markovas digte, at man ikke kan lade være med at tro på ham, forbliv ligeglad med ham. "Kritisk analyse" forekommer mig her upassende, uorganisk, endda irriterende. En ubrydelig harmoni lever i de triste toner af Markovas poesi - hendes digte er en slags "lykke i tristhed", tragedies sødme, smerte sammen med medicin.
— Emil Sokolsky [17] .
M. A. Markovas digte udmærker sig ved den sjældne renhed af den poetiske stemme og den ukomplicerede lyriske følelse, som ikke er mindre sjælden i vor tid. Der er en stærk lyrisk karakter i M. A. Markovas poesi, som bestemmer hendes eget syn på verden og forsvarer hendes egne moralske prioriteter. Hendes poetiske koncentration adskiller hende positivt i den generelle litterære serie. M. A. Markova er en af de mest seriøse og lovende skikkelser i vores unge digtning.
Ifølge eksperter er arbejdet fra M. A. Markova, der udvikler og beriger de bedste traditioner i russisk litteratur, værdig til tildelingen af præsidenten for Den Russiske Føderation til unge kulturelle personer i 2010 for hans bidrag til udviklingen af russiske traditioner. poesi.
- Officiel meddelelse på webstedet for Den Russiske Føderations præsident [18] .
Følelsen af kærlighed og taknemmelighed, ser det ud til, aldrig forråder den lyriske helt. Samt versets musik forråder aldrig forfatteren, men nogle gange gør selve frygten for tavshed og begrænsning af frihed (og i den evige, ubevægelige verden, og mangel på frihed også vil være evig) gør versene lidt overflødige. For eksempel er finalen i den generelt bemærkelsesværdige "Paganini's Bee" nærmest tautologisk. Og dette eksempel er, selvom det er et af de få, ikke det eneste.
Problemet med tekstredundans er heldigvis ikke blevet systemisk, og jeg håber ikke, det bliver det. Forfatteren synes at kende rigtig mange måder at overvinde dette på, og en af dem, måske den mest interessante, er udseendet af en tredje. I næsten alle tilfælde, når der ikke kommer en skygge ind i Maria Markovas digte, men en levende helt, der er kommet i kødet, viser sagen sig at være bemærkelsesværdig vellykket.
- Andrey Permyakov [19]