Robert Favre Le Bret | ||||
---|---|---|---|---|
fr. Robert Favre Le Bret | ||||
| ||||
Fødselsdato | 25. august 1904 | |||
Fødselssted | Paris , Frankrig | |||
Dødsdato | 27. april 1987 (82 år) | |||
Et dødssted | Bougie-Villars , kantonen Vaud , Schweiz | |||
Borgerskab | Frankrig | |||
Erhverv | journalist | |||
Priser |
|
|||
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Robert Favre Le Bret ( fr. Robert Favre Le Bret ; 25. august 1904 , Paris - 27. april 1987 , Bougy-Villars , Vaud Canton , Schweiz ) er en fransk journalist, producer og mangeårig direktør for Cannes Filmfestival .
Efter sin eksamen fra Friskolen for Statskundskab arbejdede han som journalist for en række publikationer. I 1946, på den første filmfestival i Cannes , overtog han posten som administrerende direktør. Fra 1952 til 1972 havde han stillingen som generaldirektør. Fra 1972 til 1984 ledede han festivalen som præsident, og fra 1985 til sin død i 1987 blev han belønnet og bar titlen Ærespræsident. Det menes, at Cannes-festivalen takket være hans mangeårige organisatoriske aktivitet med tiden er blevet det mest repræsentative og prestigefyldte filmforum i verden.
Født i Paris i 1904 af en schweizisk familie [1] . Efter sin eksamen fra Friskolen for Statskundskab arbejdede han som journalist for en række publikationer og havde venstreorienterede politiske holdninger. Under Anden Verdenskrig og den tyske besættelse beklædte han sekundære stillinger i Generalsekretariatet for Turisme og Kulturudveksling [2] . I 1945 deltog han i aktiviteterne i initiativgruppen ledet af Georges Huisman og Philippe Erlange , der havde til formål at afholde filmfestivalen i Cannes, som ikke fandt sted i 1939 på grund af krigsudbruddet. Men i 1945 fandt det af en række årsager aldrig sted, men foranstaltningerne for dets besiddelse stoppede ikke, og i 1946, på den første filmfestival i Cannes , overtog Le Bret posten som administrerende direktør. Fra 1952 til 1972 fungerede han som generaldirektør (generaldelegeret). En af hans vigtigste opgaver var udvælgelsen af film til konkurrenceprogrammet, i forbindelse med hvilket han besøgte mange lande i verden. Takket være hans enestående langsigtede organisatoriske aktivitet blev festivalen i Cannes til sidst det mest repræsentative og prestigefyldte filmforum i verden, som formåede at udvide deltagernes geografi og sammensætning [3] [4] . I 1947-1970 fungerede han også som generalsekretær for National Association of National Theatres [3] .
I 1954 tog han initiativ til udviklingen og skabelsen af en ny hovedpris for festivalen - Guldpalmen . Faktum er, at fra 1939 til 1954 var den højeste pris Grand Prix ( fransk: Grand Prix du Festival International du Film - stor pris), og vinderne blev tildelt priser, der repræsenterede et kunstværk af nutidige kunstnere og modedesignere. Le Bret besluttede at skabe en pris lavet i form af et smykke med fokus på de rige franske traditioner i dette område. Flere håndværkere blev inviteret til at skabe en palmebladspris (palmebladene er afbildet på Cannes våbenskjold); vinderen blev guldsmeden Lucienne Lazon. I 1955 blev den nye pris godkendt og overrakt til offentligheden. Dens første ejer var den amerikanske instruktør Delbert Mann for filmen " Marty ". Fra 1964 til 1974 blev Grand Prix'et midlertidigt genoptaget som hovedpris på grund af problemer med ophavsretten til prisen. Siden 1975 er der uddelt en ny pris, som også er lavet i form af en palmegren [5] [6] .
Festivalens administrerende direktør Robert Favre le Bret mente, at de store smykker Frankrig, dette magtfulde moderland af fremragende smykkehuse, ikke kan efterlade internationale prisvindere som dette uden virkelig værdifulde gaver. Og så henvendte Robert Favre le Bret sig til "juvelererne på Place Vendôme", det allerhelligste af kostbart fransk historisk håndværk. En betydelig konkurrence blev annonceret, og projektet af den franske juveler Lucienne Lazon vandt med stor margin.
I 1958, mens han besøgte Moskva , efter råd fra Claude Lelouch , valgte han Mikhail Kalatozovs The Cranes Are Flying (1957) i konkurrenceprogrammet , som til sidst modtog Guldpalmen, og blev den eneste sovjetiske film, der blev tildelt denne pris [ 7] . En anden stor succes forbundet med sovjetisk kinematografi var præsentationen i det konkurrencefrie program af Andrey Tarkovskys film " Andrey Rublev " (1966), som de sovjetiske myndigheder nægtede at vise i Vesten. I marts 1966, mens han var i Moskva, insisterede Le Bret på at blive vist en film af Tarkovsky, efter at have set, som han var glad for ham. USSR 's komité for kinematografi nægtede imidlertid kategorisk at sætte billedet i festivalens konkurrenceprogram. På trods af forsøg fra vestlige filmfotografer på at få båndet til festivalen, fulgte lignende afslag i 1967 og 1968. I foråret 1969 blev filmen alligevel solgt til fransk distribution, og derfor kunne den ifølge reglementet ikke deltage i Cannes-konkurrencen. På et møde med den sovjetiske filmledelse i Paris i nærværelse af Le Bret og Frankrigs kulturminister Andre Malraux blev det dog besluttet stadig at vise det i programmet uden for konkurrencen, som repræsentanterne for USSR forsøgte at modvirke. Som et resultat blev filmen efter fransk sides indsats vist under festivalen i 1969 og blev enstemmigt tildelt FIPRESCI-prisen [4] [8] .
Efter den vellykkede visning af den første spillefilm af den uafhængige amerikanske instruktør Shirley Clarke på den 14. filmfestival i Cannes besluttede Le Bret, med godkendelse fra National Film Center , at udvide og styrke præsentationen af denne type film på festivalen i de efterfølgende år. I denne forbindelse begyndte man siden 1962 at afholde et særligt uafhængigt program " Kritikkens uge " [9] [4] . I 1968 forsøgte han til det sidste at afholde festivalen i 1968 , på trods af maj-begivenhederne det år i Frankrig, forbundet med studenteruroligheder og strejker. Men i sidste ende, under pres fra filmskabere, blev festivalen, der åbnede den 10. maj, afsluttet før tid den 19. maj, og priserne blev ikke uddelt [10] . Som et resultat af disse begivenheder oprettede filmskabere Society of Film Directors og besluttede at skabe et alternativt program fra film, der ifølge traditionelle udvælgelseskriterier ikke faldt ind under filmfestivalen. Som et resultat blev Le Bret og filmforum-administrationen tvunget til at lancere et nyt uafhængigt program kaldet " Directors' Fortnight " [11] [4] .
Producerede en række tv- og dokumentarfilm: Reflections on Cannes (1952), Joan at the bål (1965), Invitation to the Dance (1966) [12] . Fra 1972 til 1984 ledede han festivalen som præsident, og fra 1985 til sin død blev han belønnet og bar titlen Ærespræsident [3] . Han døde 27. april 1987 i Bougie-Villars i den schweiziske kanton Vaud af kræft [1] [13] .
Han har modtaget adskillige priser for sine kulturelle og organisatoriske aktiviteter. Så han blev officer af Order of the Legion of Honor , indehaver af Order of Merit , kommandør af Order of Arts and Letters [3] .
I litteraturen er der forskellige meninger om Le Brets karakter og hans professionelle kvaliteter. Han kaldes "en virtuos kulturembedsmand" og "ambassadør for verdensbiografen", som formåede at hæve festivalens status til verdensniveau [14] [1] . Ifølge den russiske filmkritiker Andrey Plakhov spillede Le Bret en enestående rolle i dannelsen og tilrettelæggelsen af festivalen, som for ham var "et yndet hjernebarn, som han plejede med sine egne hænder": "Han deltog personligt i udvælgelsen af film til konkurrenceprogrammet og sikrede, at Cannes blev den mest prestigefyldte filmfestival i verden" [15] . Ifølge forskellige anmeldelser kunne han være meget diplomatisk og blid i kommunikationen, men om nødvendigt forsvarede han vedholdende og selv med stædighed sin mening. Men selv når han var i vrede, tænkte han på de strategiske interesser ved den begivenhed, han ledede, og hans charme virkede uvægerligt på dem omkring [1] . På trods af at Maurice Bessy , der efterfulgte Le Bret som festivalpræsident, i mange år var hovedudvalg af film til festivalen, har sidstnævntes mening altid været af stor betydning [14] . Andrei Konchalovsky , som var i juryen ved filmfestivalen i Cannes i 1978 , kaldte Le Bret for "en stor boring", som jurymedlemmerne gemte sig for og mødtes "under jorden" for at diskutere billederne, da der var pres fra direktoratet for at påvirke udvælgelsen. af vinderne af konkurrencen [16] .
|