Lavrovsky, Mikhail Leonidovich

Mikhail Lavrovsky
Navn ved fødslen Mikhail Leonidovich Ivanov
Fødselsdato 29. oktober 1941( 1941-10-29 ) [1] (80 år)
Fødselssted Tbilisi , Georgian SSR , USSR
Borgerskab
Erhverv balletdanser , koreograf , koreograf , skuespiller , balletlærer
Teater stort teater
Priser
Bestil "For fortjeneste til fædrelandet" 4. klasse - 2021 Æresorden - 2001 Ordenen for arbejdernes røde banner - 1986
Folkets kunstner i USSR - 1976 Folkets kunstner af RSFSR - 1973 Æret kunstner af RSFSR - 1970 Lenin-prisen - 1970 USSR's statspris - 1977 Lenin Komsomol-prisen Golden Mask - 2021
IMDb ID 0492265
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Mikhail Leonidovich Lavrovsky (rigtigt navn - Ivanov [2] , født 29. oktober 1941 , Tbilisi , georgiske SSR , USSR ) - sovjetisk og russisk balletdanser , koreograf , koreograf , balletlærer , skuespiller . Folkets kunstner i USSR (1976). Modtager af Lenin-prisen (1970) og USSR's statspris (1977).

Biografi

Mikhail Lavrovsky blev født den 29. oktober 1941 i Tbilisi ( Georgien ) i en kunstnerisk familie.

I 1952 gik han ind på Moscow Choreographic School (nu Moscow Academy of Choreography ), studerede med lærerne O. K. Khodot , N. I. Tarasov og G. M. Evdokimov, E. G. Farmanyants underviste også i hans klasse [3] .

Efter sin eksamen fra college i 1961 sluttede han sig til gruppen af ​​Bolshoi Theatre , og blev teatersolist i 1963. Han arbejdede under ledelse af A. N. Ermolaev . Blandt de første roller var rollen som Son George i balletten "Pages of Life" af A. M. Balanchivadze ( 1961 ), Slave i " Spartacus " af A. I. Khachaturian (1962), Philip i "The Flames of Paris " af B. V. Asafiev (1962) ).

Blandt datidens mest berømte værker er Alberts rolle i balletten Giselle af A. Adam (1963), hvor N. I. Bessmertnova blev hans partner . Ifølge kunstneren selv var rollen som Spartacus i balletten af ​​samme navn et vendepunkt i hans kreative karriere og blev en slags hans fineste time og visitkort [4] .

Han var solist ved Bolshoi Theatre indtil 1987, derefter balletlærer og vejleder indtil 1988.

I 1978 dimitterede han fra balletmesterafdelingen i GITIS opkaldt efter. A. V. Lunacharsky (nu det russiske akademi for teaterkunst ) (lærer R. V. Zakharov ).

Fra 1983 til 1985 - kunstnerisk leder af det georgiske opera- og balletteater. Z. P. Paliashvili i Tbilisi.

Som lærer og koreograf arbejdede han i udlandet: på Opera- og Balletteatret i Novi Sad ( Jugoslavien , 1997), Danseakademiet i Rom ( Italien , 2000), i Tokyo Ballet-truppen ( Japan , 1996), Anna Barts koreografiske skole i Berlin ( Tyskland , 1990), i USA , herunder i Houston .

I 2005-2008 stod han i spidsen for ballettruppen ved Moscow Musical Theatre. K. S. Stanislavsky og V. I. Nemirovich-Danchenko .

I fremtiden - den kunstneriske leder af Moscow State Choreographic School. L. M. Lavrovsky  - balletskole opkaldt efter hans berømte far [5] .

Siden 2010 - også kunstnerisk leder af Moscow State Academy of Choreography [6] [7] .

Han er medlem af juryen for den nationale teaterpris og festivalen " Golden Mask " [8] . Formand for det kreative råd i Diaghilev Center.

Familie

Priser og titler

Kreativitet

Repertoire

Koreograf

Blandt balletterne: stykket "Fantasy on the Theme of Casanova" (1993, musik af W. A. ​​Mozart ) (Bolshoi Theatre, tidligere opført i Atlanta , USA ), plastik-koreografisk performance-virksomhed "Revelations" til musik af V Kikta (teaterstudiet "Group of Citizens" havde premiere på scenen i Moscow Musical Theatre opkaldt efter K. S. Stanislavsky og V. I. Nemirovich-Danchenko, 1991), balletterne "Cafe-Quarter" til musik af J. Gershwin (premieren fandt sted på scenen i Moskva Operette Teater , 1995), Stronger than Gold and Death til musik af R. Wagner (Russian Chamber Ballet Moscow Theatre, 1996), Nijinsky til musik af S. V. Rachmaninov (med deltagelse af kunstnere fra Bolshoi Teater, han selv spillede rollen som Sergei Diaghilev ; premieren fandt sted på scenen af ​​filialen af ​​Maly Theatre , 2000), "Richard III" til musik af M. Ravel (premieren fandt sted på scenen af ​​Tchaikovsky Concert Hall , 2000), "Love the Magician" ("Matador") til musik M. de Falla (2001, Bolshoi Theatre). I 1996 restaurerede han balletten Giselle i sin fars version for truppen af ​​Den Russiske Kammerballet Moskva.

Han arbejder som koreograf i et dramateater: en soloforestilling "Anna Karenina" af A. A. Eshpay (BOGIS, 1998), forestillinger "Den sidste zars sidste nat" (baseret på stykket af E. S. Radzinsky , instruktør V. V. Fokin , BOGIS , 1998), "En vidunderlig kur mod længsel" instrueret af I. L. Reichelgauz baseret på skuespillet af S. I. Zlotnikov (2001, teatret " School of the Modern Play "), produktioner af M. Krylov "Eugene Onegin ... Pushkin" ( BOGIS, 2000) og "Lille prins" (BOGIS, 2001), som kombinerede drama, opera og ballet m.fl.

I 2004 iscenesatte han Romeo og Julie på scenen i Saratov Opera og Balletteater .

Som koreograf skabte han adskillige balletfilm, herunder balletten "Mtsyri" af D. A. Toradze (1977), "Prometheus - a Poem of Fire" af A. N. Scriabin ( 1981 ), "Choreographic Novels" til musik af I. S. Bach og F. Liszt ( 1986 ), en spillevideofilm "The Dreamer" (1989 - hovedrolleindehaver).

georgisk opera- og balletteater. Paliashvili

Mikhail Lavrovsky om stykket " Romeo og Julie "

Mikhail Lavrovsky om stykket " Porgy and Bess " af J. Gershwin

"Mikhail Lavrovskys deltagelse i forestillingerne som koreograf genoplivede offentlighedens interesse, og han fik muligheden for at implementere sine egne kreative ideer - balletterne Romeo og Julie og Blues . I enaktersballetten Romeo og Julie fandt Lavrovsky nye instruktørløsninger i forestillingen, nye måder at afsløre konflikten på. Spørgsmålet om koreografisk dramaturgi [17] , instruktion samt forhold til det musikalske grundlag blev det mest akutte i koreografens arbejde. I den frie fortolkning af Gershwins berømte opera " Porgy and Bess ", i den interessante figurative løsning af kunstneren Muraz Murvanindze , er der mange fund og vellykkede scener, koreografen brugte hovedteknikken i historien om den krøblinge Porgy, der elsker "Negro Carmen" Bess. Bag den rigtige Bess er Bess-drømmen ... "- N. Yu. Chernova , kandidat til kunsthistorie [18]

Filmografi

  • 1954  - " Romeo og Julie " ( TV-ballet ) - side
  • 1964  - "The Secret of Success " (filmballet) - "Waltz" af Ravel
  • 1968  - "Romeo og Julie" (balletfilm) - Romeo
  • 1972  - " White Nights " (balletfilm) - Dreamer
  • 1972  - " Phaedra " (balletfilm) - Hippolyte
  • 1975  - "Giselle" ( skærmversion af balletten ) - Albert
  • 1977  - "Mtsyri" (film-ballet) - hovedrollen
  • 1978  - " Solister of the Bolshoi Ballet " (TV-film-koncert)
  • 1982 - Tatyana Shmyga  udpeget en dato (musikalsk tv-film)
  • 1982  - "Nina Sorokina og Mikhail Lavrovsky danser"
  • 1980  - "Big Ballet" (balletfilm)
  • 1983  - " Three cards " (balletfilm) - Hermann
  • 1984  - "Prometheus" (tv-film) - hovedrollen
  • 1986  - " Grand Pas " (tv-film) - performer af koreografiske dele
  • 1986  - "Koreografiske romaner"
  • 1988  - "Dreamer" (film-ballet) [1]  - hovedskuespiller
  • 1989  - " Five corners " - afsnit
  • 1990  - " Ali Baba og de fyrre tyve " (balletfilm) - Ali Baba
  • 2000  - " Envy of the Gods " - afsnit
  • 2004  - " Arbatens børn " - Semyon Grigorievich
  • 2005  - "Betal for kærlighed" - Innokenty Pavlovich
  • 2007  - "Star of the Empire" - Marius Petipa
  • 2009  - "Dobbelt tab" - Karpukhin
Direktør Manuskriptforfatter Deltagelse i film
  • 1987  - Ballet i første person (dokumentar)
  • 1991  - Afsløringer af koreografen Fjodor Lopukhov (dokumentar)
  • 2007  - Kunstner af en glemt genre. Vladimir Shubarin (dokumentar)

Noter

  1. ↑ Lavrovsky Mikhail Leonidovich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / ed. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  2. ↑ Julia Strizhekurova. Arbejd hårdt og lær at kontrollere dig selv!  // Magasinet "Ballet". - 2005. - Nr. 6 .
  3. ↑ Evgenia Farmanyants: "Kunst afspejler samfundets tilstand" . Hentet 15. juni 2017. Arkiveret fra originalen 9. juni 2017.
  4. ↑ Mikhail Lavrovsky: "Du kan danse så meget du vil, du kan ikke se" (utilgængeligt link) . Tv-kanalen Kultur (30. oktober 2006). Hentet 15. februar 2010. Arkiveret fra originalen 27. oktober 2011. 
  5. ↑ Officiel hjemmeside for Moscow State Art University. Lavrovsky . Hentet 15. februar 2010. Arkiveret fra originalen 27. april 2012.
  6. ↑ Mikhail Lavrovsky . Hentet 13. september 2012. Arkiveret fra originalen 5. september 2012.
  7. ↑ Samling af mesterklasser af fremragende skikkelser fra russisk kultur. Mikhail Lavrovsky  (utilgængeligt link)
  8. ↑ Juryens sammensætning . Nationalteaterprisen "Golden Mask". Hentet 15. februar 2010. Arkiveret fra originalen 26. november 2019.
  9. ↑ Det russiske stamtræ er et system af familiebånd fra mange generationer. Strukturen ligner græstørv - en masse af rødder (forbindelser) gentagne gange sammenflettet med hinanden (utilgængeligt link) . Hentet 5. maj 2010. Arkiveret fra originalen 2. november 2005. 
  10. ↑ Bolshoi Theatre :: Personer (utilgængeligt link) . Hentet 9. marts 2011. Arkiveret fra originalen 24. oktober 2011. 
  11. ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 10. september 2021 nr. 525 "Om tildeling af statspriser fra Den Russiske Føderation" . Hentet 11. september 2021. Arkiveret fra originalen 11. september 2021.
  12. ↑ Dekret fra præsidenten for Den Russiske Føderation af 1. november 2001 nr. 1267 "Om tildeling af statspriser fra Den Russiske Føderation" . Hentet 12. september 2021. Arkiveret fra originalen 30. maj 2019.
  13. ↑ De første riddere af Diaghilev-ordenen . Hentet 15. februar 2010. Arkiveret fra originalen 7. september 2009.
  14. ↑ Lavrovsky blev tildelt Golden Mask-prisen . portal-kultura.ru . Hentet 31. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 30. oktober 2021.
  15. ↑ M. Lavrovsky.  // "Booklet of the Tbilisi Academic Paliashvili Theatre - Tour in the Bolshoi Theatre". - 1.-14. november 1984.
  16. ↑ M. Lavrovsky.  // "Heftet fra Paliashvili-teatret - Rundvisninger i Bolshoi-teatret". - 1.-14. november 1984.
  17. ↑ Scenario dramaturgi i ballet. Et af de teoretiske systemer blev udviklet af L. A. Linkova
  18. ↑ N.Yu. Chernova . "Revived Music" // " Pravda ". - 1. december 1984.
  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger