| Igor Mikhailovich Krasilnikov | |
|---|---|
| Igor Mikhailovich Krasilnikov | |
| grundlæggende oplysninger | |
| Fødselsdato | 25. november 1952 (69 år) |
| Fødselssted |
Odessa , USSR |
| Land | |
| Erhverv | komponist , pianist , musikpædagog |
| Værktøjer | klaver , synthesizer |
| Genrer | klassisk musik , elektronisk musik |
| art-education.ru/otd-bas... | |
Igor Mikhailovich Krasilnikov (født 25. november 1952 ) er en russisk komponist , pianist og lærer -propagandist af elektronisk musikalsk kreativitet, en førende russisk ekspert inden for elektronisk musik , skaberen af nye akademiske discipliner "Keyboard synthesizer", "Keyboard synthesizer ensemble ", "Computerstudiemusik" til børns kunstskoler og institutioner for yderligere uddannelse [1] [2] [3] ; medlem af Union of Composers of Russia ( 1979 ), doktor i pædagogiske videnskaber ( 2007 ), professor ved Moscow Institute of Open Education , førende forsker ved Federal State Scientific Institution "Institute of Art Education" af Russian Academy of Education , chefredaktør for magasinerne "Music and Electronics" og "SINTerra", medlem af redaktionerne for tidsskrifterne "Pedagogy of Art" og "Music at School", formand for juryen for International Competition of Creativity "Music and Electronics", den all-russiske konkurrence om elektronisk musikalsk kreativitet for børn og unge "SINTerra", regionale konkurrencer for elektronisk musikalsk kreativitet for børn og unge i Moskva , Ivanovo , Izhevsk , Krasnoyarsk , Mytishchi , Novotroitsk , Novocheboksarsk , Syktyvkar , Syktyvkar , Yaroslavl .
I. M. Krasilnikov blev født den 25. november 1952 i Odessa .
I 1976 dimitterede han med udmærkelse fra Moscow State P. I. Tchaikovsky Conservatory i komposition (med professor E. K. Golubev ) og klaver (studerede hos professorerne L. N. Oborin og M. S. Voskresensky ).
I 1979 dimitterede han med udmærkelse fra en assistent-praktik i komposition (hos professor E. K. Golubev).
Siden 1979 - medlem af Union of Composers of the USSR , og siden 1990 - medlem af Union of Composers of Russia.
Han underviste i instrumentering ved Moskvas konservatorium (1979 - 1987 ), og underviste også i klaverklassen ved Moskvas statslige åbne pædagogiske universitet. M. A. Sholokhova ( 1992 - 1996 ).
Siden 1997 - kandidat for pædagogiske videnskaber . Emne for Ph.D.-afhandlingen: "Musikalsk og kreativ udvikling af ungdomsskolebørn i færd med at lære at spille keyboard-synthesizere (cybords)".
Siden 2007 - Doktor i Pædagogiske Videnskaber. Emne for doktorafhandling: "Elektronisk musikalsk kreativitet i kunstundervisningens system." [fire]
Hovedproblemet for moderne pædagogik, som den hidtil har klaret dårligt, er uddannelsen af en kreativt og moralsk udviklet personlighed. Årsagen til dette er manglen på opmærksomhed i skolen til emnerne i den kunstneriske cyklus, som er de eneste, der kan give en løsning på dette problem ... Jeg forstår fuldt ud Kabalevsky, der viede årtier af sit liv til pædagogik og ofrede hans musikalske og kreative projekter til det. Forresten betragter jeg Dmitry Borisovich som gudfar for min pædagogiske kreativitet - det var ham, der foreslog, at jeg seriøst tog op inden for massemusikalsk uddannelse. Min strygekvartet nr. 2 er dedikeret til minde om Kabalevsky. [5]
Området for videnskabelige interesser for I. M. Krasilnikov er forbundet med problemet med udviklingen af elektronisk musikalsk kreativitet i systemet for kunstuddannelse. Han har udgivet mere end 240 videnskabelige og metodiske værker om dette emne.
På uddannelseskurserne for lærere i klassen med en keyboardsynthesizer og et computermusikstudie, udført af I. M. Krasilnikov i 38 byer i Rusland, blev flere tusinde arbejdere med kunstuddannelse uddannet [6] :
Forfatterens metode til at introducere eleverne til elektronisk musikalsk kreativitet har bevist sin effektivitet og er meget brugt i pædagogisk praksis. Klasser og afdelinger af discipliner udviklet af Krasilnikov i musikskoler, kunstskoler og andre institutioner for yderligere musikalsk uddannelse begyndte at åbne i hele landet. Og i dag, på grundlag af Krasilnikovs metodologi, udføres træning i flere tusinde sådanne institutioner. [7]
Langt de fleste lærere, der underviser i elektroniske instrumenter i Rusland i dag, er enten elever af I. M. Krasilnikov eller elever af hans elever. [otte]
Ud over komposition er I. Krasilnikov meget opmærksom på problemerne med at indføre elektronisk musikalsk kreativitet i massemusikuddannelse. Han er forfatter til mange, mange artikler om dette emne. Under hans redaktion blev der skabt et "Program" til undervisning i, hvordan man spiller synthesizer for musikuddannelsesinstitutioner. [9]
For sit store bidrag til udviklingen af national musikkultur og pædagogik blev I. M. Krasilnikov tildelt æresbeviset fra Ministeriet for Uddannelse og Videnskab i Den Russiske Føderation (2011), æresbeviset fra Det Russiske Akademi for Uddannelse (2012) , guldmedaljen fra Union of Moscow Composers (2012). .), samt æresbeviser fra ledelsen af det russiske statslige erhvervspædagogiske universitet, kulturafdelingerne i forskellige regioner i Rusland og andre specialiserede organisationer.
I. M. Krasilnikov repræsenterer Rusland ved store internationale konferencer dedikeret til forskellige problemstillinger inden for musikpædagogik . [10] [11]
Elektronisk musikalsk kreativitet i kunstundervisningssystemet. - Dubna: Phoenix +, 2007. - 31 s.;
Metoder til at lære at spille keyboard synthesizer. — M.: Biblioteka Zh. "Kunst i skolen", 2007. - 10 trykte ark; 2. og 3. udg., rev. og yderligere — M.: Ekon-Inform, 2009, 2011.
Studie af computermusik: undervisningsmetodik. - M .: Ekon-Inform, 2011. - 12 s.
Synthesizer og computer i musikundervisning (problemer med pædagogik af elektronisk musikalsk kreativitet). — M.: Biblioteka Zh. Kunst i skolen, 2002; 2. oplag 2004. - 7 ark;
Kronikker af musikalsk elektronik. — M.: Ekon-Inform, 2010. — 8 s. og osv.
Skole for at spille synthesizer: Læremiddel. - M .: VLADOS, 2005. - 25,5 s. (medforfattere - Alemskaya A. A., Klip I. L.);
Elektronisk musikalsk kreativitet i en omfattende skole (ungdomsklasser): Læremiddel. - M .: Izhitsa, 2004. - 12 s. (medforfatter - Glagoleva N. A.);
Lær at arrangere: Pieces for the Synthesizer: En studievejledning til Middle School-elever. - M .: Klassikere - XXI, 2005. - 8,5 s. (medforfatter - Liskina E. E.);
Fungerer for ensemble af synthesizere. Lærebog for elever i primær og sekundær klasse. - M .: Musik og elektronik, 2006. - 7 s. (medforfatter - Kuzmicheva T. A.) og andre;
Uddannelses- og metodologisk kompleks "Elektronisk musikalsk kreativitet" for elever i 5-9 klassetrin på en almen uddannelsesskole (lærebøger, arbejdsbøger, undervisningsmidler, digitale pædagogiske ressourcer. - 2008. - 30 s. (medforfatter D. A. Semyonova) [ 12] , etc.
Eksemplariske programmer for de akademiske discipliner "Keyboard synthesizer", "Keyboard synthesizer ensemble", "Computer musikstudie" for børns musikskoler, musikafdelinger på kunstskoler. - M .: Den Russiske Føderations Kulturministerium. Videnskabeligt og Metodisk Center for Kunstuddannelse, 2002. - 3,5 pp;
Tastatursynthesizer // Programmer for yderligere kunstundervisning for børn. - M .: "Oplysning", 2005. - 1,4 pp;
Ensemble af tastatursynthesizere // Programmer for yderligere kunstundervisning for børn. - M .: "Oplysning", 2005. - 0,8 pp;
Studie af computermusik // Programmer for yderligere kunstundervisning for børn. - M .: "Oplysning", 2005. - 1,9 pp;
Man-orkester (musik, der spilles på en keyboard-synthesizer) // Programmer for yderligere kunstundervisning for børn i ferien. - M .: "Oplysning", 2007. - 0,4 s. og etc.;
Musikkultur og uddannelse: faktiske problemer med interaktion // Kunst og uddannelse. - M., 1999 / nr. 4. - 1,7 pp;
Intonationsbegrebet musikalitet og en model for yderligere musikalsk uddannelse // Kunst i skolen. - M., 2000 / nr. 1, 2, 4. - 1,9 p.l.
Musikalsk uddannelse baseret på digitale værktøjer // Pædagogik. - M., 2006 / nr. 6. - 0,8 pp;
Stereofonisk struktur af tekstur som en væsentlig egenskab ved elektronisk musik // Musicology, 2011 / nr. 7. - 0,3 pp;
Pædagogik i digital kunst - en ny retning i udviklingen af kunstundervisningens teori og praksis // Problems of modern education, 2011 / nr. 6. - 1,3 pp. [13] og andre.
I. M. Krasilnikov gav solokoncerter med klavermusik i Moskva , Berlin , Halle og andre byer. Indspillede et stort antal værker af komponister fra det 20. århundrede for radiofonden i Moskva og en cd med klavermusik i Berlin
Krasilnikovs optrædende færdigheder kombinerer pianismens elegance, en raffineret måde at intonere på med strålende virtuos teknik, klangfulde kraft og endeløse gradueringer af udtryksfuldhed. Fortolkningen af de af ham udførte kompositioner rammer med en dyb fortolkning af kompositionens figurative og poetiske sfære, en filosofisk læsning af komponistens intention og koncentration. [fjorten]
IM Krasilnikov udfører også forfatterens koncerter med musik for keyboard synthesizer.
I. M. Krasilnikov er forfatter til 45 opuser af musikalske værker - orkester , kammer , vokal , kor .
Komponisten Krasilnikovs kompositioner er karakteriseret ved levende følelsesmæssighed, relief af musikalske billeder, gennemtrængende melodi, der når selve hjertet og forbliver i hukommelsen. Hans komponiststil er kendetegnet ved mesterlig brug af de rigeste ressourcer af moderne musikalske udtryk, hvor det musikalske sprog kombinerer både innovative tendenser og en organisk sammensmeltning af traditioner fra den århundreder gamle musikhistorie. [femten]
Komponisten Igor Mikhailovich Krasilnikovs mangefacetterede værk passer organisk ind i vor tids kultur. Men samtidig lever hans musik - inspireret, som om "nostalgisk" til bedre tider - som ude af tiden. Tilsyneladende, da forfatteren skrev det, tænkte forfatteren slet ikke på kortsigtede modetrends, men tænkte på det evige ... [16] [17]
Der er få komponister, der taler med deres egen stemme, og Igor Krasilnikov er en af dem ... "Vi viste en koncert i to dele med forskellige værker af én komponist, og de er alle meget værdige," sagde N.N. koncerter. Nekrasov / Folkets kunstner i USSR, professor /. - Jeg tror, at disse kompositioner helt sikkert vil indgå i det russiske folkeorkesters repertoire. De næste generationer af musikere vil helt sikkert vende sig til I. Krasilnikovs arbejde. Det er jeg overbevist om." [atten]
Når du lytter til forfatterens lyse visuelle værker, forstår du, at I.M. Krasilnikov er efterfølgeren til den russiske traditionelle komponistskole og sådanne mestre som komponisterne af The Mighty Handful, N.A. Rimsky-Korsakov og A.K. Lyadov. Han er en vidunderlig melodist. De nyhørte melodier huskes straks og dukker så op i hukommelsen, munter op. Jeg vil gerne sige om I.M. Krasilnikov, at han er en fremragende instrumentalist. Han kender og føler sjælen af hvert instrument. Heraf opstår en følelse af harmoni, skønhed, fuldstændighed og mangfoldighed i hvert værk. [19]
Forfatterens symfoniske tænkning bestemmer grundigheden i bearbejdningen af detaljer og giver folkeorkestrets lyd dybde og alsidighed. Et komplekst moderne sprog med brug af variable størrelser, dissonanser individualiserer lyden uden at tynge den ned overhovedet. Selv brugen af en synthesizer i "Fads" (udført af forfatteren) skaber ikke indtryk af fremmedhed. "Symphonietta on Russian Themes" i 4 dele giver mulighed for at høre ikke kun de traditionelle orkestergrupper, men også flere solostemmer - gusli, harmonika eller kontrabasser. Du er overbevist om, at komponisten kender orkestret til bunds og giver ham mulighed for at optræde på grænsen af kunstneriske muligheder - fra strålende, lys, fortryllende lyd til udsøgt blød, let, spændende sjæl. [tyve]
I. M. Krasilnikovs værker er genstand for videnskabelig analyse:
I symfonien I.M. Krasilnikov præsenterer et originalt eksempel på det organiske samspil mellem folklore og symfonigenrens invariante træk. Ved at bruge de ekspressive muligheder for et stort orkester af russiske folkeinstrumenter, funktionerne i moderne musikalsk dannelse, realiserede komponisten et optimistisk koncept om håb om en lys fremtid - i menneskets og naturens enhed. [21]
Værker for symfoniorkester:
Værker for orkester af russiske folkeinstrumenter:
Virker til brass band:
Kammerværker:
Korværker:
Produkter til børn:
En række værker af I. M. Krasilnikov blev præmieret ved nationale konkurrencer: "Symphonietta on Russian Themes" for et orkester af russiske folkeinstrumenter - førstepris i 1978 , Symfoni nr. 1 - førstepris i 1980 , strygekvartet nr. 1 "Don Songs " - diplom i 1985 ved den internationale festival i Moskva.
I. M. Krasilnikovs kompositioner blev opført offentligt i Rusland og SNG, samt i Tyskland, Finland, Ungarn, Portugal, Frankrig, Holland, Holland, Danmark, Storbritannien og andre lande. Nogle er flere gange. Eksempelvis blev strygekvartetten nr. 1 "Don Songs" fremført af fem faggrupper, den symfoniske cyklus "Calls of Distant Worlds" af tre.
Komponistens orkesterværker blev dirigeret af: B. S. Voron, V. P. Gusev, I. B. Gusman, B. A. Diev, V. B. Dudarova, N. N. Kalinin, D. G. Kitaenko, S. M. Kolobkov, E. S. Makovsky, F. Sh. Mansurov, G. N. Mustya, V. N. Musty. , V. A. Ponkin, G. P. Provatorov, V. Yu. Rappoport, E. A. Serov, V. S. Sinaisky, P. Sh. Sorokin, V. I. Fedoseev, I. I. Chalyshev, G. N. Cherkasov, A. V. Shlyachkov, P. A. Yadykh, etc.
Kompositionerne til I. M. Krasilnikovs børnekor blev udført af grupper under ledelse af T. V. Kulemina, M. G. Obshadko, A. S. Ponomarev, V. S. Popov, L. K. Sivukhin. Blandt kammerensembler og performere-solister af Krasilnikovs musik er kvartetten. Tchaikovsky, Glazunov Quartet, Moscow String Quartet, A. E. Vinnitsky (violin), M. S. Voskresensky (klaver), A. Yu. Klechevsky (fagot), A. P. Martynov (tenor), A. V. Ryazanov (obo) og andre grupper og solister.
Musikken af Igor Krasilnikov har gentagne gange lydt på de centrale sovjetiske og russiske radiokanaler, der sender til Rusland og mange fremmede lande. På Radio Russia var der programmer, der udelukkende var helliget hans arbejde. Orkesterværker blev hørt i radioen i Tyskland (præludium) og Holland (symfoni nr. 3).
Et stort antal af Krasilnikovs værker er udgivet på følgende forlag: "Sovjetisk Komponist", "Komponist", "Musik", "Vlados", "Classics-XXI", "Deka-VS", MGIM im. A. G. Schnittke, "Supraphon" (Tjekoslovakiet), "Neue Musik" (Tyskland) osv.
I. M. Krasilnikov skrev musik til film (16), forestillinger (5) og computerspil (3).
Blandt filmene, tegnefilmene og computerspilene, var musikken skrevet af I. M. Krasilnikov: