The Theatre Royal, Bath er et georgisk teater bygget i 1805 beliggende i Bath , England . Den har plads til omkring 900 tilskuere.
Det Kongelige Teater blev bygget til at erstatte Det Gamle Frugthavsteater. Arkitekten var George Dance the Younger , og det meste af arbejdet blev udført af John Palmer . Det åbnede med Shakespeares Richard III . Mange af dagens førende kunstnere optrådte på scenen, herunder Dorothy Jordan , William Macready og Edmund Kean . En større brand i 1862 ødelagde det indre af bygningen, og kort efter begyndte Charles J. Phipps et restaureringsprogram, der omfattede opførelsen af den nuværende indgang. Yderligere renoveringer blev udført i 1892, efterfulgt af mere omfattende byggearbejder i 1902, herunder en ny trappe og installation af elektrisk belysning.
Kunstnere som Sarah Bernhardt , ballerina Anna Pavlova og Stella Campbell optrådte på teaterscenen . Under Anden Verdenskrig optrådte Donald Wolfit, Irene Vanbrugh, John Gielgud og Sybil Thorndike .
I 1979 blev teatret købt af en trust, og efter offentlige donationer gennemgik det en renovering, herunder en istandsættelse af scenen. I 1997 blev et nyt teater (andet rum) til 120 pladser åbnet - Ustinov's Studio . I 2010 var der behov for yderligere restaureringsarbejder i hovedsalen. I 2005 åbnede Æggeteatret for Unge Tilskuere, som er en del af Det Kongelige Teater og giver et rigt program af professionelle forestillinger og kulturelle arrangementer for børn og unge i alderen 1 til 18 år.
Teatret blev bygget i 1805 på stedet for Old Orchard Street Theatre, som fik et kongeligt patent i 1768, der tillod titlen "Theater Royal" at blive brugt. Det var det første teater, der modtog en sådan ret, da det var uden for London [2] [3] . På stedet for Old Orchard Street Theatre var der en kirke, og nu - Freemasons Hall [3] . I 1802 blev det foreslået at placere det nye teater flere steder i Bath, den nuværende placering blev valgt i 1804. Finansiering blev rejst gennem tontine , en investeringsplan opkaldt efter den napolitanske bankmand Lorenzo de Tonti, som opfandt den i Frankrig i 1653. Det kombinerede funktionerne i en gruppelivrente og et lotteri. Hver deltager indbetalte det aftalte beløb til fonden, hvorefter han modtog en livrente. Når deltagerne døde, overgik deres aktier til andre deltagere, og derfor steg værdien af hver livrente. Efter den sidste deltagers død blev ordningen indskrænket. Aktierne, der var 200 pund værd, blev hurtigt købt, blandt deltagerne var prinsregenten, som senere blev til George IV , og hans bror prins Frederik [3] . En lignende ordning blev tidligere brugt i opførelsen af Bath Assembly-Rooms [4] .
Det ydre af bygningen, med dens buer, pilastre , guirlander og ornamenter, set fra Buford Square, blev designet af George Dance the Younger, som også tegnede de dekorative dele af interiøret. Hovedparten af arbejdet blev udført af John Palmer, som overvågede byggeriet [5] . Loftet var dekoreret med paneler fra Fonthill Splendens, et landsted en kilometer fra Fonthill Abbey [6] , som blev malet af Andrea Casali og doneret til teatret af Paul Cobb Methuen. På grund af potentielle skader fra gaslamper, der blev installeret i 1827, blev malerierne flyttet af William Bluthwaite til Dirham Park [7] [8] .
Premieren fandt sted den 12. oktober 1805. Det var en produktion af " Richard III " med en ukendt skuespiller i hovedrollen. Teatret fik hurtigt et godt ry og blomstrede under ledelse af William Wyatt Diamond. Ud over Shakespeare og andet seriøst drama blev der i november 1815 opført en opera og en komedie, hvor Joseph Grimaldi spillede klovnen i pantomimen Mother Goose .
Den 18. april 1862 var der en større brand, der ødelagde det indre af bygningen, inklusive scenen, sceneriet, garderobeskabet og biblioteket, og efterlod kun ydervæggene [9] . En ny gruppe blev oprettet for at restaurere teatret, og der blev afholdt en projektkonkurrence. Vinderen blev C.J. Phipps, og et ansigtsløft fulgte snart.
I 1902 var teatret lukket i ni måneder for at gøre det muligt at udføre omfattende byggearbejder i overensstemmelse med bestemmelserne i det kongelige charter. Disse omfattede en ny trappe, elektrisk belysning, et nyt brandgardin og varmtvandsradiatorer i hele auditoriet. I 1905, på årsdagen for åbningen af Theatre Royal, iscenesatte teaterkompagniet, instrueret af Frank Benson, adskillige skuespil af William Shakespeare .
Under den store depression i 1930'erne var teatret urentabelt og helt lukket i et halvt år. I 1938 overgik lejemålet til Reg Maddox, hvis familie var i teater de næste 40 år. Under Anden Verdenskrig begyndte bemærkelsesværdige skuespillere at optræde på teatret, herunder Donald Wolfit, Irene Vanbrugh, John Gielgud og Sybil Thorndike .
I marts 1979 blev det forfaldne teater købt af en trust ledet af Jeremy Fry for £155.000 [10] [11] . Året efter blev der opfordret til at samle penge ind til istandsættelsen, herunder en komplet ombygning af scenen, installation af et stålgitter til scenebelysning og kulisser. De samlede anslåede omkostninger var £3,5 millioner, hvoraf £1,8 millioner var nødvendige for at genåbne teatret. Penge og donationer er modtaget fra byrådet, Arts Council England, Bath Conservation Trust, Leche Foundation, Historic Buildings Council, Manifold Foundation.
Byggeriet begyndte på design af Doughton og Hurst [12] . Teatret genåbnede den 30. november 1982 med en forestilling af En skærsommernatsdrøm , med skuespillere fra Nationalteatret, instrueret af Paul Scofield . Åbningen blev overværet af prinsesse Margaret, grevinde af Snowdon [3] .
I oktober 2009 lancerede Camilla, hertuginde af Cornwall , protektor for Theatre Royal, Bath en ombygningsappel i 2010 for at skaffe penge til et arbejdsprogram for at bevare den 200 år gamle bygning. Renoveringen på 3 millioner pund omfattede en udvidelse af foyeren, en forbedret elevator, en komplet renovering af barerne og oprettelsen af en Jeremy Fry-bar i de tidligere kældre på Garrick's Head pub, samt renovering af auditoriet [13] . De tekniske forbedringer omfattede omlægning af scenen i hovedbygningen samt et omfattende bygningsdækkende renoverings- og belysningsprogram med nye brandalarmsystemer og aircondition, alt sammen med det formål at forbedre bygningens effektivitet og reducere kulstofemissionerne med omkring 30 %. Designet blev udført af Fielden Clegg Bradley Studios og byggefirmaet Midas blev tildelt kontrakten om at færdiggøre bygningen [14] .
Den officielle åbning fandt sted onsdag den 8. september 2010, blot ti en halv måned efter, at den indledende kampagne startede, og byggearbejdet blev afsluttet efter planen. Den store åbning blev udført på scenen af skuespillerne Penelope Keith og Peter Bowles, som medvirkede i Det Kongelige Teaters egen produktion af Rivalerne, Richard Brinsley Sheridan . I 2011 blev teatret tildelt British Construction Industry Award Conservation Award.
I 1997 blev der bygget et teaterstudie på bagsiden af bygningen på Monmouth Street, kaldet " Ustinov Studio " til ære for skuespilleren Pjotr Ustinov [15] . Bygningens facade er dekoreret med en bevinget bronzefigur designet af hans søn Igor Ustinov kaldet "Håb" [16] . Oprindeligt var auditoriet med 150 pladser beregnet til ungdomsteater og små turnéproduktioner, men Ustinovs program blev hurtigt udvidet til at omfatte klassiske koncerter, stand-up comedy (inklusive optrædener af så berømte kunstnere som Bill Bailey , Stuart Lee og Lucy Porter) og egne forestillinger.
I 2011 blev Lawrence Boswell udnævnt til den første kunstneriske leder af Ustinov Studio. Sarah Rules skuespil In the Next Room ( eller Vibrator Play) vandt Best New Play - Theatre Awards UK 2012 og blev nomineret til tre Tony Awards [17] . Ustinov Studio blev også nomineret til den prestigefyldte Empty Space... Peter Brook Award 2012 [18] . Dominic Cavendish fra The Daily Telegraph kaldte stedet "en konstant boblende fontæne af vidundere" ved prisuddelingen. Studiet modtog også en anden nominering i træk til 2013-prisen [19] .
I sommeren 2014 præsenterede Ustinov Studio en ny komedie Bad Jews [20] , og i november samme år, Florian Zellers komedie Father ( fransk: Le Père) med Kenneth Cran [21] i hovedrollen . Begge disse stykker fortsatte med stor national og international succes i løbet af de næste to år, og optrådte næsten kontinuerligt på adskillige turnéer og West End-turnéer, og kulminerede med, at Kenneth Cranom vandt Laurence Olivier-prisen for bedste skuespiller i et teaterstykke ved prisoverrækkelsen i 2016 [17] .
I januar 2020 blev teater- og operadirektør Deborah Warner udnævnt til kunstnerisk leder af Ustinov Studio.
I 2005 åbnede man endnu et nyt teater, Ægget, som er en del af Det Kongelige Teater og byder på kulturelle arrangementer for børn og unge i alderen 1 til 18 år [22] . Det omfatter en café, der også er et mødested for børne- og familiearrangementer samt lejlighedsvise kunstbegivenheder og teenagearrangementer.