Korovin, Konstantin Alekseevich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 12. oktober 2021; checks kræver 8 redigeringer .
Konstantin Alekseevich Korovin

portræt af V. A. Serov , 1891 , fra I. A. Morozovs samling
Fødselsdato 5. december 1861( 1861-12-05 ) [1]
Fødselssted
Dødsdato 11. september 1939( 11-09-1939 ) [2] [3] [4] […] (77 år)
Et dødssted
Borgerskab  Det russiske imperium Frankrig
 
Genre landskab og stilleben
Studier
Stil impressionisme
Priser
Rangerer Akademiker fra Imperial Academy of Arts ( 1905 ) [5]
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Konstantin Alekseevich Korovin ( 23. november ( 5. december )  , 1861 , Moskva  - 11. september 1939 , Paris ) - russisk maler , teaterkunstner , lærer og forfatter . Akademiker i maleri (siden 1905). Chefdekoratør og kunstner af teatre i Moskva (siden 1910).

Biografi

Født i Moskva i Durny pr. nær Taganskaya sq. Han kom fra en velhavende købmandsfamilie. Bedstefar - købmand af den første guild Mikhail Emelyanovich Korovin .

Efter faderens konkurs flyttede han til Bolshie Mytishchi i sin ungdom , hvor han stiftede sit første bekendtskab med tegning [6] .

I en alder af tretten gik Konstantin ind i den arkitektoniske afdeling af Moskva School of Painting, Sculpture and Architecture , et år senere flyttede han til maleriafdelingen. Studerede hos Alexei Savrasov , Vasily Polenov og Vasily Perov .

For at fuldføre sin uddannelse tog Korovin til St. Petersborg og kom ind på Kunstakademiet , men forlod efter tre måneder, desillusioneret over undervisningsmetoderne.

Korovin rejste sammen med en ven, kunstneren Valentin Serov, to gange (1894 og 1897) til Norden og besøgte Murman, Nordnorge, Svensk Lapland . Turen resulterede i landskaberne Havn i Norge (1894, Statens Tretyakov Galleri), St. Tryfons Strøm i Pechenga. Lapland" (1894, Statens Tretjakovgalleri), " Hammerfest. Northern Lights ”, “Murmansk Coast” (1894, Tretyakov State Gallery), “Arkhangelsk Port on the Dvina” (1894, Tula Regional Art Museum). I 1895 gentog Korovin rejsen, men med N. A. Prakhov og kunstneren N. V. Dosekin , og i 1898 med N. A. Klodt (for at forberede verdensudstillingen i Paris i 1900) [7] .

Besøgte Paris i 1887, 1892 og 1893, hvor han blev introduceret til impressionismen .

I 1896 tegnede Konstantin Korovin Far North-pavillonen, bygget efter hans design på en messe i Nizhny Novgorod [8] [9] .

Deltog i udformningen af ​​den russiske udstilling på verdensudstillingen i Paris (1900) , hvor han fungerede som arkitekt (tegnede bygningen af ​​Håndværksafdelingen) og som forfatter til udstillingen lavede 31 dekorative paneler (opbevaret i det statsrussiske område) Museum , St. Petersborg). Han blev tildelt to guld- og syv sølvmedaljer af udstillingen og Æreslegionens Orden .

Paris indtog en betydelig plads i Korovins arbejde . Bylandskaberne er stærkt påvirket af de franske impressionister . Han formåede på mesterlig vis at formidle livet i den franske hovedstad i timerne med morgenvågning, men mest af alt om aftenen, i lysets skær på gader og boulevarder ("Paris. Capuchin Boulevard", 1902, 1906 og 1911; "Paris om morgenen", 1906. Alle - State Tretyakov Gallery).

I Paris blev Korovin interesseret i symbolik og, da han vendte tilbage til Rusland, deltog han i forelæsninger af æstetikkunstneren Modest Durnov , talte med digteren Konstantin Balmont . I disse år malede han malerierne "Northern Idyll" (1892, Statens Tretyakov Gallery) og "Muse" (1890'erne, Statens Tretyakov Gallery).

Under Første Verdenskrig arbejdede Konstantin Korovin som camouflagekonsulent for den russiske hærs hovedkvarter .

I årtier deltog Korovin i udstillinger af kunstnere af forskellige trends og foreninger - Wanderers , " World of Art ", "Union 36", Union of Russian Artists .

Fra 1901 underviste Konstantin Korovin og Valentin Serov på Moskvas skole for maleri, skulptur og arkitektur . Blandt hans elever var senere berømte kunstnere: A. M. Gerasimov , N. P. Krymov , A. V. Kuprin , I. I. Mashkov , S. G. Nikiforov , M. S. Saryan , L. V. Turzhansky , R. R. Falk , scenedesigner Sergei Nikolaev , fremtidig lærer, forfatter og lokal historiker Sergei .

I 1902 købte Korovin en grund af Savva Mamontov og byggede et hus i landsbyen Okhotino ( Pereslavsky-distriktet, Yaroslavl-regionen ). Lidt senere købte Fjodor Chaliapin en del af jorden, den såkaldte Ratukhinskaya Wasteland, af ham , og ifølge Korovin-projektet byggede han også et hus til sig selv [10] .

I memoirerne fra en af ​​hans elever, Nikolai Chernyshev , er der flere episoder, der giver en idé om kunstnerens verdensbillede. Meget karakteristiske er de ord, som Korovin talte til Chernyshev i 1903 under hans sygdom [11] :

Stadig liggende i sengen tog Konstantin Alekseevich min skitse, lagde den på maven og begyndte at tale.
"Først og fremmest skal man undgå litterært i maleriet," var hans første ord. Imidlertid fandt han i den (skitsen) en masse hjertelighed, poesi, "Hvor meget kærlighed!" udbrød han.
Jeg var bekymret for, at jeg trættede patienten, og han talte om sin ungdom, hvor svært det var for dem ... Det skete, at de sultede, men de arbejdede hårdt.
"Penge - g ...." han brugte et stærkt ord mere end én gang. "Tænk aldrig på penge. De kommer selv til dig... Skriv mere af det, der er her, på gaden, foran dine øjne,” sagde han og pegede på vinduet og kiggede rundt i lokalet. - Bo på dit værelse, omgivet af maling, akvareller, pasteller. ... Skriv til alle, prøv dig selv i alt. Spis mere, vær sund, munter, men alt er for kunst . Det er bedre at leve i et hul og, udholde alle mulige strabadser, nyde din kunst ...
Kend tro, håb og kærlighed, og husk disse tre i alle strabadser.
Hvis en af ​​dem blev glemt, døde han.

Et væsentligt sted i Korovins arbejde er besat af Krim, hvor kunstneren i Gurzuf byggede en dacha i henhold til sit projekt. Den to-etagers villa blev bygget på stedet for et tidligere værtshus og vidnede med sine klare geometriske former om fremkomsten af ​​konstruktivismens æra i arkitekturen. I løbet af 1910-1917 boede kunstneren i lang tid på Gurzuf dacha. Især efter ulykken med sin søn, da Korovin rejste til Gurzuf i lang tid (i 1913 blev kunstnerens søn ramt af en sporvogn og mistede sin fod). Her arbejdede kunstneren meget og frugtbart. I værker oversvømmet med sollys skildrede han ofte et ret stort rum, som om han forsøgte at bekræfte den livgivende kraft af de stråler, der bærer varme med sig - denne kilde til ynde og skønhed.

Korovin gav navnet på sin dacha noget usædvanligt for Krim - "Salambo", til minde om det vellykket afsluttede arbejde med sceneriet til balletten "Salambo" af A. F. Arends baseret på romanen af ​​samme navn af G. Flaubert. I. E. Repin , V. I. Surikov , A. M. Gorky , A. I. Kuprin , D. N. Mamin-Sibiryak , F. I. Chaliapin besøgte Salambo-dachaen . Ejeren af ​​dachaen "Salambo" malede roser i sine malerier, som kunne ses fra vinduerne på baggrund af havet. I dag vil enhver ferierende, der kommer til Gurzuf i maj, helt sikkert være opmærksom på de storslåede gule roser, der fletter buen af ​​indgangen til House of Creativity of the Art Fund, som den tidligere dacha nu kaldes. En anden lignende rose er i gården, indeni.

Efter revolutionen i 1917 kom Korovin ikke længere til Gurzuf. I sovjettiden blev dachaen brugt som et rekreationscenter, og siden 1947 er det blevet til kunstfondens kreativitetshus . I dag består Kunstnernes Hus opkaldt efter K. A. Korovin af to bygninger. En af disse bygninger er den tidligere dacha af kunstneren Korovin, i Den Russiske Føderation - et objekt af kulturarv .

Efter oktoberrevolutionen i Rusland var Korovin aktivt involveret i bevarelsen af ​​kunstmonumenter, organiserede auktioner og udstillinger til fordel for løsladte politiske fanger og fortsatte med at samarbejde med teatre. Siden 1918 boede kunstneren i godset Ostrovno, Vyshnevolotsky-distriktet, Tver-provinsen, undervist i frie statskunstværksteder på Chaika dacha.

I 1922, på råd fra Anatoly Lunacharsky , rejste kunstneren til udlandet og bosatte sig i Frankrig.

Sammen med en malers gave havde Konstantin Alekseevich også et enestående litterært talent. Da synsforringelsen tvang ham til helt at opgive kunsten, fortsatte kunstneren med at skrive historier. Han skrev mere end fire hundrede historier, som han udgav i udvandrede parisiske publikationer: "Rusland og slaverne" [12] , " Illustreret Rusland " og " Renæssancen ".

Han døde pludselig i en af ​​Paris' gader af et hjerteanfald den 11. september 1939 ; begravet på Biyankursky kirkegård. I marts 1950, med midler indsamlet af russiske parisere, blev resterne af Korovin og hans kone overført til den ortodokse kirkegård i Sainte-Genevieve-des-Bois .

Et stort antal af kunstnerens værker opbevares i det russiske museum .

Arbejde i teatre

Konstantin Korovin begyndte at lave kostumer og kulisser til teatret allerede i 1884 og samarbejdede med Mamontov-operaen. I 1885, under ledelse af Polenov , malede kunstneren sceneriet for Aida. Korovin lavede selv kulisser til " Carmen " af J. Bizet og " Lakme " af Delibes [13] .

I 1900-tallet arbejdede kunstneren også aktivt i teatret og skabte skitser af kostumer og kulisser til dramatiske produktioner, operaer og balletter. For første gang optrådte navnet på Korovin på statsteatrets plakat i 1900, da kunstneren lavede kulisser til operaen "Havfrue" af A. S. Dargomyzhsky . Især tegnede han forestillingerne Faust (1899), Den lille pukkelryggede hest (1901), Sadko (1906), Den gyldne hane (1909). I 1904 designede Korovin sammen med A. Vasnetsov , A. Golovin og F. Lavdovsky " Life for the Tsar " af M. I. Glinka [13] . Konstantin Korovin arbejdede på udformningen af ​​forestillingerne fra Bolshoi Theatre , Mariinsky Theatre og La Scala Theatre i Milano [14] .

Mange skitser blev lavet af andre kunstnere, mens Korovin var forfatter til ideer og billeder.

Konstantin Korovin og Alexander Golovin lavede en grundlæggende ændring i Bolshoi-teatrets arbejde: en chefproduktionsdesigner dukkede op, der arbejdede i samarbejde med instruktøren eller koreografen . Koreografen A. A. Gorsky blev Korovins kreative partner i Bolshoi-teatrets produktioner . Korovin foreslog at erstatte ballerinas korsetter med løsere tøj - tunikaer. Efterfølgende ændrede sproget i koreografien sig også. Betydningen af ​​sceneriet har ændret sig, som tidligere kun var en baggrund, men er blevet et fuldgyldigt objekt for forestillingen [13] . I nogle produktioner, især i operaen La bohème af Puccini , iscenesat af L. Sobinov , overskyggede sceneriet endda skuespillerne.

Korovin anså arbejdet med sceneriet for at være den samme "rene kunst" som maleriet, der blev vist på udstillinger, hvilket han informerede Polenov om i korrespondance [13] .

Lærlinge

Noget af arbejdet

Litterære værker

Familie

Noter

  1. ↑ Fine Arts Archive - 2003.
  2. ↑ 1 2 3 Korovin Konstantin Alekseevich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / ed. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  3. ↑ Konstantin Alexeevich Korovin  (hollandsk)
  4. ↑ Konstantin Alexejewitsch Korowin // Brockhaus Encyclopedia  (tysk) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  5. ↑ Liste over russiske kunstnere til jubilæumsopslagsbogen for Imperial Academy of Arts, 1915 , s. 98.
  6. ↑ kultur.rf . Hentet 14. januar 2019. Arkiveret fra originalen 25. januar 2019.
  7. ↑ Olga Antroshchenko. Russiske kunstnere: Path to the North  // Tretyakov Gallery. Særnummer: Norge - Rusland: på kryds og tværs af kulturer: magasin. — 2019. Arkiveret 1. september 2019.
  8. ↑ Konstantin Korovin, som designer og arkitekt: "performance" af Chukchi Vasya, isbjørne og tønder med fisk i Far North-pavillonen . Officiel blog for Statens Tretyakov Gallery (18. april 2013). Hentet 1. september 2019. Arkiveret fra originalen 1. september 2019.
  9. ↑ Olga Vladova. Behageligt ansigt i Union of Russian Artists  // Gudok: avis. - 2012. - 6. april.
  10. ↑ Natalya Bulakh Den store kunstners ånd har bevogtet hans ejendom i mere end hundrede år. // Avis Komsomolskaya Pravda, 14.08.2015. . Hentet 24. juli 2017. Arkiveret fra originalen 13. juli 2017.
  11. ↑ Folkets kunstner i RSFSR, professor Nikolai Mikhailovich Chernyshev. 1885-1973. Samling af materialer og katalog over udstillingen af ​​kunstværker til kunstnerens 90-års jubilæum. — M.: Sov. maler. 1978.
  12. ↑ Rusland og slaverne (Paris, 1928-1934) . Emigranter: Tidsskrifter fra den russiske diaspora . Hentet 24. december 2019. Arkiveret fra originalen 24. december 2019.
  13. ↑ 1 2 3 4 E. Churakova. Konstantin Korovin og hans værksted på Bolshoi Theatre  (russisk)  // Antikviteter, kunst og samleobjekter: artikel. - 2009. - Marts ( nr. 3 (65) ). - S. 66-72 .
  14. ↑ Store sovjetiske encyklopædi. / Ch. udg. B. A. Vvedensky. - 2. udg. - T. 23. Kurv - Kukunor. - 1953. - 636 s.

Litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis