Kobrin, Vladimir Mikhailovich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 15. juli 2022; verifikation kræver 1 redigering .
Vladimir Mikhailovich Kobrin
Fødselsdato 8. marts 1942( 1942-03-08 )
Fødselssted
Dødsdato 7. december 1999( 1999-12-07 ) (57 år)
Et dødssted
Borgerskab  USSR → Rusland
 
Erhverv manuskriptforfatter , instruktør , kunstner
IMDb ID 8121930

Vladimir Mikhailovich Kobrin ( 8. marts 1942 , Moskva , USSR  - 7. december 1999 , Moskva , Rusland ) - sovjetisk og russisk manuskriptforfatter , instruktør , kunstner .

Biografi

Født 8. marts 1942 i Moskva . Efter endt uddannelse fik han job som maskinoperatør på Moskvas eksperimentelle filmudstyrsfabrik [1] . Derefter blev han mekaniker hos Tsentrnauchfilm .

I 1961 kom han ind i VGIK på kinematografiafdelingen, Boris Volcheks værksted . Fra 1962 til 1965 gjorde han tjeneste i hæren . Han dimitterede fra VGIK i 1968 med en uddannelse i filmkunst .

Han fortsatte med at arbejde på Tsentrnauchfilm som operatør (et af de første værker, Russian Ritual Games, 1974 [2] ). I studiet blev han interesseret i komplekst filmudstyr, opfandt enheder til specielle optagelser, lærte selvstændigt at skyde gennem et mikroskop [1] .

Siden 1977 arbejdede han i studiet som manuskriptforfatter og instruktør.

I 1990 ledede han en workshop for filminstruktion og computergrafik på VGIK. Samme år skabte han Kobrin Screen Studio .

Siden 1997 har han lavet film på faciliteterne i et filmstudie, udstyret på egen hånd i to lejligheder tilhørende instruktøren, forbundet med hinanden.

Han døde den 7. december 1999 i Moskva.

Personligt liv

Kreativ måde

Vladimir Kobrin skabte en udtalt individuel stil. Han brugte grundlæggende biografteknikker: redigering, multieksponering, billedhastighedskontrol. Kobrin brugte aktivt et vidvinkelobjektiv , slowmotion og omvendt rulning, skiftende farver og sort/hvide billeder, animation , lydeffekter ; i 1990'erne blev han interesseret i computeranimation [3] [4] .

I den videnskabelige biograf forstod Kobrin kreativt processer fra biologi, fysik og andre naturvidenskaber og forrådte dem i billeder, der let kan fortolkes for massepublikummet. Efterhånden blev billedsproget i Kobrins film mere og mere ikke-trivielt og selvforsynende, og off-screen teksten blev mere abstrakt og sjælden, indtil fuldstændig forsvinden. I slutningen af ​​1980'erne bevægede han sig fra non-fiktionsfilm til rene filmessays og avantgarde surrealistiske spillefilm [4] .

Udsagn om Kobrin

  • "Khlebnikov of scientific cinema" kaldes Kobrin af mange blandt de få, der kender hans film. Men den første til at kalde ham Khlebnikov var vores samme patriark, professor i VGIK, grundlæggeren af ​​pædagogisk biograf B. A. Altshuler . Khlebnikovs digtning er gådefuld. Han blev betragtet som en "poeternes digter", en genial idiot. Kobrins filmografi er også et mysterium. Uendelig kryptering af konstant skiftende billeder. En kaskade af farver, former, et spil med symboler med flere værdier ..." [1]  - Olga Gornostaeva, 1997 .
  • "Kobrins kreative arv er et af den moderne films mysterier . I Vesten blev Kobrin kaldt en konceptualist, grundlæggeren af ​​den russiske avantgarde i den videnskabelige film. Han reagerede koldt både på berømmelse og på sine landsmænds ligegyldighed. Selv hans kolleger blev skræmt af den komplekse skærmverden og instruktørens dristige, paradoksale tanke. Forsøg på seriøst at forske i Kobrins arbejde blev bemærket efter hans død. Han var kunstner, teoretiker og håndværker. Han skulle udvikle, skabe biografens æstetik, sprog og teknologi, som senere skulle hedde "Kobrin". Det er tilbage at tilføje, at han selv mest af alt værdsatte varmen fra denne verden og menneskeheden - et kriterium, som kunstneren aldrig ændrede i sine værker. Hans fantastiske "biograf" (i ordets bedste betydning) er stadig slående - det var den kunstneriske filmtradition, som Vladimir Mikhailovich lærte sine elever til det sidste" [5] .
  • “Kobrin, ligesom J.-L. Godard , elsker at lege med verbale klicheer og betydningen af ​​"dissekerede" ord. Hvad er bindet med titlen "Kort forløb af NKVD (b)"s historie værd! I stedet for talerens klap, tvunget til at blive indsat i hans "tidlige" billeder, lyder ægte dialoger af psykisk syge bag kulisserne. Omsætninger, som Kharms ville misunde: "Jeg blev født i Gastronome N 22", "Jeg fik et kort, der hedder ordet" liv "," Manager for den lilla KGB, "udtales med gennemtrængende alvor. Hvor usammenhængende denne pludren af ​​bioplasma end er, adskiller den sig lidt fra gadens hverdagsmønster. Eisensteins drøm  er en stream of consciousness-film, som Joyce bragte til kulturen . Og Kobrin søgte her at udtrykke den indre verden af ​​en mand, der mirakuløst kravlede ud under hjulet i den sovjetiske historie. I filmen "...Absolutely out of nothing..." hengiver Semyon Semenych, en fredelig provinsfilosof, sig til tanker om den menneskelige natur. Han ser ofte på månen, der stiger op over køkkenhaverne, og ser endda én gang på den, som i et rundt spejl, afspejlingen af ​​hans selvtilfredse fysiognomi. Hans godmodige smil, der gløder fra måneskiven, ligner smilet fra den berømte Cheshire-kat . Det musikalske ledemotiv i "City Lights" bruges her af Kobrin som en hymne til "den lille mands" naive og blide sjæl. Filmen, der er gennemsyret af humor og genial poesi, slutter med en beroligende tirade, usædvanlig for Kobrin, om, at "knuste tallerkener bringer lykke mere end flyvende", "ingen genteori kan forklare kærlighedens evige hemmeligheder" og generelt - "brødre i tankerne bør ikke søges i rummet, men på Jorden ... mens der stadig er tid." På spørgsmålet om, hvorfor den tidligere misantrop lavede en film, der var så forenelig med menneskehedens eksistens, udbrød instruktøren med komisk rædsel: "Bliver jeg virkelig gammel? ..." [6]  - Oleg Kovalov, 2000 .

Citater af Vladimir Kobrin

  • ”For mig er biografen et alternativ til livet. At lave film er mere interessant for mig end at leve. For mig er livet .. det .. kun håndgribeligt, når vi laver en film ” [7] (fra et interview).
  • “... en god gerning kan ikke udføres i fællesskab. I fællesskab kan du gøre enten meningsløst, destruktivt eller modbydeligt. [7]
  • "Godhedens natur er igen intim. Hun kræver ikke ... Nå, omtrent som magi. Det kræver ikke kollektiv handling." [7]
  • "... en glad person er en, der naturligt gør, hvad der er naturligt for ham." [7]
  • "... en person er i starten så lille i forhold til den kraft, der skabte ham, som generelt er dum ... at begære." [7]
  • “... ingen af ​​os er nogensinde døde i vores liv. Og det er næppe klart for os, hvad der sker i dette øjeblik. [7]
  • ”Vi vil overleve, hvis vi ikke mister vores skam og mod. Og vigtigst af alt, skam. [7]
  • “... vi er i en situation... Vildskab. Dette er selve vildskaben, når det er nødvendigt at genetablere kulturelle normer. etiske standarder. Når du skal starte forfra. Og, desværre, vejen fra vildskab til civilisation - den går gennem en fase af ... barbari. Vi går tilsyneladende kun ind i denne fase, vi går bare ind, og vi kan danse på asken og glæde os over, at det er sket, men vi kan stadig mærke denne aske som smerte. Og jeg vil gerne have, at vores film er en del af denne smerte, som vi er forpligtet til at opleve, hvis vi er normale mennesker.” [7]

Filmografi

Populærvidenskabelige film
  • 1977 - "Fænomenet radioaktivitet"
  • 1978 - "Semiconductors"
  • 1978 - "Bearbejdning af halvledermaterialer"
  • 1979 - "Semiconductors"
  • 1979 - "Teknologi til produktion af halvlederenheder"
  • 1980 - "Physical Foundations of Quantum Theory"
  • 1981 - "Mekanik som videnskab"
  • 1982 - "Biofysikkens emne og opgaver"
  • 1983 - "Funktioner ved kinetikken af ​​biologiske processer"
  • 1984 - "Højmolekylære forbindelser"
  • 1985 - "Regulering af biologiske processer"
  • 1986 - "Termodynamik af biologiske processer"
  • 1986 - "Molekylær biofysik"
  • 1987 — Elektronoverførsel i biologiske systemer
  • 1987 - "Biofysik af enzymatiske processer"
  • 1987 - "Transport af stoffer gennem biologiske membraner"
Forfatterens værker
  • 1988 - "Primære fotobiologiske processer"
  • 1988 - "Biopotentialer"
  • 1989 - "Selvorganisering af biologiske systemer"
  • 1989 - "Homo Paradoxum"
  • 1989 - "Present Continuous"
  • 1990 - "Homo Paradoxum-2"
  • 1990 - "Anatoly Vasilyevichs sidste drøm"
  • 1991 - "Homo Paradoxum-3"
  • 1991 - "1991 = HER"
  • 1992 - "Steps to nowhere"
  • 1993 - "Gruppeportræt i stilleben"
  • 1993 - "De første apokryfer"
  • 1994 - "Future Continuous"
  • 1994 - Gråtid
  • 1995 - Tredje virkelighed-1
  • 1996 - "Third Reality-2"
  • 1997 - "Absolut fra ingenting"
  • 1997 - "KrotoSkobrismus"
  • 1998 - "Drømmen om de dansende mænd"
  • 1999 - "GraviDance"

Priser

  • 1989 - Pædagogisk filmfestival i Kazan (Grand Prix, filmen "Biopotentials")
  • 1990 - VKF af faglitterære film i Voronezh (særlig jurypris for den bedste populærvidenskabelige film, kritikerjuryprisen "Unicum", film "Present Continuous")
  • 1991 - Filmfestival i Zarechny (særlig jurypris, filmen "Anatoly Vasilyevichs sidste drøm")
  • 1993 - OKF af ikke-fiktionsfilm "Russia" i Jekaterinburg (Prisen "For kreativ søgning inden for populærvidenskabelig biograf", filmen "Steps to Nowhere")
  • 1993 - Nika Award (for den bedste populærvidenskabelige film, filmen "Group Portrait in Still Life")
  • 1998 - OKF af ikke-fiktionsfilm "Russia" i Jekaterinburg (særlig jurypris, film "Absolutely from Nothing")

Hukommelse

  • Den 14. januar 2000 fandt en aften dedikeret til minde om instruktør Vladimir Kobrin sted på Statens Centralmuseum for Biograf [6] .
  • I april 2000 etablerede Worldview Film Festival Vladimir Kobrins mindepris.
  • I 2005 udgav forlaget "MPK-service" bogen "Vladimir Kobrin", kompileret af Andrey Gerasimov, Mikhail Kamionsky, Alla Romanenko [8] . Bogen indeholder artikler, breve, interviews, arkivdokumenter, erindringer fra venner og studerende, der genopretter den kreative historie af Vladimir Kobrins film.
  • I 2001 blev en dokumentarfilm om Vladimir Kobrin fra tv-cyklussen "Øer" (forfatter Andrey Gerasimov ) udgivet på tv-kanalen Kultura .
  • I maj 2005 blev der afholdt en aften til minde om Vladimir Kobrin [9] på Statens Centralmuseum for Biograf . På aftenen blev offentligheden præsenteret for en bog, der indeholdt minder om Kobrin af mere end 30 forfattere: Norshtein , Yampolsky , Khrzhanovsky og mange andre [9] . Denne publikation blev tildelt et diplom fra Union of Cinematographers of Russia [9] .
  • I anledning af 70-årsdagen for Vladimir Kobrin , en dokumentarisk tv-film “Vladimir Kobrin . Luminous trail…”, blev sendt den 6. marts 2012. Den blev også udgivet som en del af Islands TV-serien, men uden for arkivdelen gentager den ikke filmen fra 2001.

Litteratur

Noter

  1. ↑ 1 2 3 Gornostaeva O. Unicum // Cinema Art. - 1997. - Nr. 12.
  2. ↑ Nikolai Shirokiy: "Jeg vil ikke have, at der skal være mange små kobriner" " KATABASIA: Ezoterritorium for psykokultur . Hentet: 15. juli 2022.
  3. ↑ Session nr. 49/50. Tour de France . — Liter, 2021-01-19. — 452 s. - ISBN 978-5-04-268102-8 . Arkiveret 24. april 2022 på Wayback Machine
  4. ↑ 1 2 "Mod søvn, absurditet og død" - Vladimir Kobrins sammensværgelse" KATABASIA: psyko-kulturens esoterritorium . Hentet: 15. juli 2022.
  5. ↑ Vladimir Kobrin. Glødende spor. - Nizhny Novgorod: ROF "Yuri Norshtein Foundation", Dyatlovy Gory, 2005.
  6. ↑ 1 2 Kovalov O. Jeg blev født i Gastronomen ... Portræt af Vladimir Kobrin Arkiveksemplar dateret 4. marts 2016 på Wayback Machine // www.musicpeople.ru. - 2000. - 12. Jan.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Andrey Gerasimov. Øer: Vladimir Kobrin. 2001 . youtube.com (20. oktober 2019). Hentet 28. januar 2022. Arkiveret fra originalen 28. januar 2022.
  8. ↑ Vladimir Kobrin / Komp. A. Gerasimov, M. Kamionsky, A. Romanenko  - Nizhny Novgorod: MPK-service, 2005. - 512 s. — ISBN 5-902914-01-9 .
  9. ↑ 1 2 3 Egen. korr. Aften til minde om direktør Vladimir Kobrin Arkiveksemplar dateret 4. marts 2016 på Wayback Machine // tvkultura.ru. - 2005. - 20. maj.

Links

Tv-shows
  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder