Girish Karnad | |
---|---|
engelsk Girish Karnad | |
Fødselsdato | 19. maj 1938 |
Fødselssted | |
Dødsdato | 10. juni 2019 [1] (81 år) |
Et dødssted | |
Borgerskab | |
Erhverv | forfatter , teaterskuespiller , manuskriptforfatter , filminstruktør , filmskuespiller |
Karriere | 1961 - 2019 |
Priser | Jyanpith ( 1998 ) Det litterære akademis pris for en bog i Kannada [d] ( 1994 ) Sangeet Natak Academy Award [d] ( 1972 ) Rhodos-stipendium ( 1960 ) |
IMDb | ID 0439784 |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Girish Karnad ( eng. Girish Karnad ; 19. maj 1938 , Matheran [d] , Britisk Indien [2] - 10. juni 2019 [1] , Bangalore [3] ) er en indisk forfatter , manuskriptforfatter , skuespiller og filminstruktør . Herhjemme er han hovedsageligt kendt som dramatiker (forfatter til skuespil: Tughlaq , 1964; Hayavadana , 1971; Anjumallige , 1977; Hittina Hunja , 1980; Nagamandala , 1986) [4] . Vinder af adskillige priser, især Jyanpith , Indiens mest prestigefyldte litterære pris, og de civile priser Padma Shri og Padma Bhushan .
Han blev født den 19. maj 1938 i Matheran (nu delstaten Maharashtra ) [4] i en konkani -talende familie af Saraswati Brahmins [5] . Hans far, Raghunath Karnad, var læge, og hans mor, Krishnabhai (født Mankikar), var sygeplejerske. Han havde tre søskende og en stedbror. Da Girish var 14 år, flyttede familien til Dharwad [6] . I 1958 modtog han en bachelorgrad i matematik og statistik fra University of Karnataka . Derefter, i 1960-1963, studerede han som Rhodes-stipendiat til en mastergrad ved Lincoln College , Oxford University, hvor hans hovedfag var filosofi, politik og økonomi. Fra 1963-1970 arbejdede han ved Madras-afdelingen af Oxford University Press [4] . Mens han boede i Madras , mødte han sin kommende kone Saraswati Ganapati, en læge og sundhedsprojektleder. De blev gift i 1980 [6] .
Efter at have forladt forlaget i 1970 sluttede Karnad sig til amatørteatergruppen Madras Players. I de følgende år fungerede han som direktør for Indian Film and Television Institute (1974-1975) og formand for Sangeet Natak Academy (1988-1993) [6] .
I 1961, mens han studerede i England, skrev han sit første skuespil Yayati [4] . Med fokus på historien om en mytologisk konge trak stykket på de temaer om historie og mytologi, som ville informere Karnads arbejde i de følgende årtier. Hans næste skuespil Tughlaq (1964) fortalte historien om det 14. århundredes Delhi-sultan Muhammad ibn Tughlaq og blev et af hans mest berømte værker [7] . Hans næste værk, Hayavadana, blev udgivet i 1971. Alle tre berørte vigtige spørgsmål i det indiske samfund: Yayati viste modsætningen mellem den indiske families forventninger og personlig frihed; Tughlaq udviste desillusion ved begyndelsen af et uafhængigt Indien ; og Hayavadana behandlede spørgsmål relateret til personlig identitet og kvinders frigørelse – og alle tre var succesfulde. I 1988, mens han var gæsteprofessor ved University of Chicago , skrev Karnad Naga-Mandala , baseret på to folkeeventyr og blander myter med den moderne virkelighed i Indien på landet. Agni Mattu Male blev skrevet i 1995 og er forblevet hans mest berømte værk. Karnad tog et af Mahabharata- planerne og iscenesatte det som et skuespil i et teaterstykke for at udforske sammenstødet mellem individualisme og det fælles bedste i det indiske samfund. Andre bemærkelsesværdige skuespil af ham inkluderer Odakalu Bimba (2006), som er et kynisk blik på en indisk litterær institution, Maduve Album (2009), der fokuserer på hinduistiske ægteskaber, og Benda Kaalu on Toast (2014) om nutidige Bangalore [ 6] . Han skrev sit seneste skuespil, Rakshasa Tangadi , i 2018. Dets plot var baseret på begivenhederne i slaget ved Talikota , som førte til faldet af det engang så store Vijayanagar-imperium , og udforskede rammerne for et fald i det offentlige liv [8] .
I 1970 fik han sin filmdebut som skuespiller og manuskriptforfatter i Kannada-filmen Samskara , om kastebegrænsninger. Efter succesen instruerede han sammen med instruktøren af hans teaterstykker B. V. Karant filmen "Family Tree" [4] . Filmen vandt ham to nationale filmpriser for bedste Kannada-film og bedste instruktør [9] . Hans mest berømte instruktørværk er Kannada-sproget The Forest (1973) [4] , som vandt National Film Award for årets næstbedste film [10] . Andre bemærkelsesværdige Kannada-film af Karnada inkluderer Tabbaliyu Neenade Magane (1977) og Ondanondu Kaaladalli (1978). Han arbejdede også i hindi-biografen og instruerede den anmelderroste Feast of Love (Festival) (1984), en tilpasning af det 4. århundredes sanskritskuespil Mṛcchakatika af den gamle indiske dramatiker Shudraka [7] .
Som skuespiller og manuskriptforfatter i hindi biograf har han gentagne gange arbejdet sammen med instruktøren Shyam Benegal [4] . I alt medvirkede han i næsten 100 film, herunder forfatterfilm som End of the Night (1975), Awakening (1976) og Iqbal (2005), samt film - blockbusters som f.eks. " Der var engang en tiger " (2012) og " Tigeren lever " (2017) [6] .
Karnad døde efter længere tids sygdom den 10. juni 2019 på et hospital i Bangalore , hvor han havde boet med sin familie siden 1989 [11] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|
National Film Award for bedste manuskript | |
---|---|
1968-1989 |
|
1990-2009 |
|
2010 - i dag i. |
|