Karyatide ( græsk Καρυάτιδες , fra græsk Καρυάτις - kastanje eller Carian) - en statue , der viser en draperet kvindeskikkelse som støtte for en entablatur , bue eller anden struktur, der erstatter en søjle , pilaster .
I oldgræsk mytologi er Caryatida (kastanje) betegnelsen for gudinden for skovene og jagten Artemis . Det er for eksempel kendt, at ved gudinden Artemis festival i Laconia (det sydlige Peloponnes ) udførte kvinder med kurve med frugter på hovedet "karyatidernes dans". Billeder af denne dans kan ses på ædelstene og arkaiske gamle fartøjer [1] . Senere begyndte karyatider at blive kaldt skulpturelle billeder af kvinder - dansere eller præstinder - som et element i ordensarkitekturen . Et af de tidligste eksempler på denne art er karyatiderne i Siphnos' skatkammer (beboere på øen Sifnos ) i Delphi (ca. 525 f.Kr.). Den antikke romerske teoretiker Vitruvius (1. århundrede f.Kr.) forklarede i en afhandling med en dedikation til kejser Octavian Augustus oprindelsen af sådanne skikkelser på Peloponnes ved at skildre de fangede kvinder i byen Caria, som sluttede en alliance mod Grækenland med perserne:
"Så, for eksempel, hvis nogen i hans bygning sætter marmorstatuer af kvinder i lange gevandter, kaldet karyatider, i stedet for søjler, og placerer mutulaer og gesimser på dem, så vil han give følgende forklaring til de nysgerrige: den peloponnesiske by Karius sluttede en alliance mod Grækenland med fjender - perserne; bagefter erklærede grækerne, efter at have vundet deres frihed med ære ved krigens sejrrige afslutning, med fælles samtykke krig mod karerne. Og efter at have indtaget deres by, slagtet mændene og ødelagt deres stat, tog de deres hustruer i slaveri, mens de ikke tillod dem at tage deres lange tøj af eller andre hovedbeklædninger af gifte kvinder, ikke kun for at føre dem én gang i en triumf. procession , men at de, der tjente som et alvorligt eksempel på slaveri, dækket af evig skændsel, åbenbart betalte for deres medborgeres forbrydelse. Af hensyn til dette brugte de daværende arkitekter statuerne af disse kvinder til offentlige bygninger, og placerede dem til at bære vægt, så eftertiden også ville huske kariernes straf.
— Vitruvius . Ti bøger om arkitektur. I. 1:5
|
Ifølge gammel skik blev fangerne bundet til en søjle i centrum af byens torv. Med tiden begyndte eponymet Kariya at blive forbundet med ordet "straf" (græsk Καρе - hoved), da fangerne bar straf på hovedet - tyngde, kurve med løsepengegaver. Imidlertid anser de fleste historikere denne version for at være en poetisk fiktion, da de figurer, der blev brugt som støtte, i Grækenland blev kaldt kars, men kors (græsk Κоρά - pige). Sådanne figurer havde en votiv betydning [2] .
Cor, der bar gaver, blev kaldt anathora (græsk ἀναφορά - opstigning, transponering). Hvis en sådan statue forestiller en kvinde med en kurv med frugter eller blomster på hovedet, så kaldes den canephora . Bemærkelsesværdige i skønhed er de kvindelige figurer i "Karyatidernes våbenhus" i Erechtheion -templet på den athenske Akropolis (421-406 f.Kr.). Figurerne er interessante for billedhuggerens vittige teknik: karyatidbenet, der er bøjet i knæet (nogle til venstre, andre til højre) vender inde i portikoen, og det ydre (lige, støttende) gør det muligt at understrege det lodrette i hjørnefigurerne, og derved bevares tektonisk silhuet af portikken i den ydre kontur.
Mandsfigurer , der udfører en lignende funktion, kaldes atlas eller telamoner . I middelalderen blev karyatidfigurer ikke brugt, de dukker op igen i renæssancens arkitektur og blev derefter et yndet motiv for klassicistiske kunstnere i det 17.-19. århundrede. I arkitektur, boligindretning og møbler samt metaforisk i maleri og grafik legede kunstnerne med yndens plastiske kontrast, kvindefigurens lethed og det skjulte billede af tyngdekraftens modstand. Det er denne kontrast, der ideelt set er inkorporeret i karyatidfigurerne i portikoen til Erechtheion på Akropolis.
Ordbøger og encyklopædier |
|
---|---|
I bibliografiske kataloger |