Fra aften til morgen | |
---|---|
Nat til morgen | |
Genre |
Drama Melodrama |
Producent | Fletcher Markle |
Producent | Edwin H. Knopf |
Manuskriptforfatter _ |
Carl Thunberg Leonard Spiegelgass |
Medvirkende _ |
Ray Milland John Hodyak Nancy Davis |
Operatør | George Jay Folsey |
Komponist | Carmen Dragon |
Filmselskab | Metro-Goldwyn-Mayer |
Distributør | Metro-Goldwyn-Mayer |
Varighed | 86 min |
Land | USA |
Sprog | engelsk |
År | 1951 |
IMDb | ID 0043852 |
Night Into Morning er en amerikansk dramafilm fra 1951 instrueret af Fletcher Markle .
Filmen handler om universitetsprofessor Phillip Ainley ( Ray Milland ), hvis elskede kone og ti-årige søn bliver dræbt i en eksplosion i deres eget hjem. Kolleger og venner af professoren forsøger på alle måder at støtte den knuste Phillip, men efter flere mislykkede selvmordsforsøg, kaster han sig ud i fuldskab. I sidste øjeblik, da Phillip er klar til at springe ud af vinduet, finder hans nære ven ( Nancy Davis ), som selv oplevede sin elskede mands død ved fronten, ordene til at overbevise ham om at fortsætte med at leve og arbejde.
Kritikere roste betydningen af det tema, der blev rejst i filmen, den realistiske ægthed af en række scener, samt den fremragende præstation af Ray Milland i titelrollen. Samtidig blev der påpeget den overdrevne banalitet og sentimentalitet i nogle scener samt den ikke overbevisende og falske slutning.
Ray Milland spillede rollen som en alkoholisk intellektuel i filmen, svarende til hans rolle i Lost Weekend (1945), som vandt ham en Oscar .
Phillip Ainley ( Ray Milland ), en munter, velmenende professor i engelsk ved et college i Californien, modtager en morgen et brev, der tilbyder en prestigefyldt stilling ved Yale University . Inden han tager på arbejde, siger han varmt farvel til sin elskede kone Anne ( Rosemary Descamps ). Om aftenen planlægger de at gå til en populær musical og spekulerer på, hvem de skal overlade deres ti-årige søn Timmy til. På prædikestolen møder Phil sin bedste ven og kollega Tom Lowry ( John Hodyak ) og hans forlovede, formandssekretær Catherine Meade ( Nancy Davis ), hvis mand, en militærpilot, døde ved fronten. Tom og Katherine har allerede planer for aftenen, og Phil fortæller dem ikke om Timmy. Inden undervisningen begynder, beder Phil sin elev, den lokale fodboldstjerne "Chuck" Hollander ( Jonathan Kott ), sammen med sin kæreste Dottie Phelps ( Dawn Addams ), om at sidde med Timmy i aften, og de er gladeligt enige. Phil starter endnu et Shakespeare- seminar med at have en venlig diskussion med Chuck og Dotty om fortolkningen af et fragment af hans skuespil. Pludselig lyder der et brøl fra en kraftig eksplosion, men i første omgang forsøger Phil ikke at være opmærksom på dette og fortsætter lektionen. Snart løber en gruppe mennesker, ledet af Katherine, ind i lektionen, som informerer Phil om, at eksplosionen fandt sted i hans hus. Phil løber straks hjem, hvor det afsløres, at eksplosionen af gasovnen dræbte Ann og Timmy og ødelagde huset.
Ved begravelsen forsøger en fortvivlet Phil at holde fast, men Katherine, som har oplevet en lignende tragedie som sin mands død, ser bekymret på Phil. Efter at have afværget Anns forældre, Sam ( Harry Antrim ) og Margaret ( Katherine Warren ), er Phil alene i kirken. Han går mod klokketårnet, klatrer til toppen og tænker på at hoppe ned og begå selvmord. Men i dette øjeblik taler den opstandne vicevært af klokketårnet til ham og slår Phil ufrivilligt ud af selvmordstanker. På trods af adskillige tilbud fra venner om at blive midlertidigt hos dem, flytter Phil ind på et lokalt hotel, hvor han bruger aftenen på at drikke og overvejer selvmord. Dagen efter, da Katherine var ved at annoncere aflysningen af Phils seminar, dukker han uventet op i klassen. Han fortsætter, hvor han slap sidst, denne gang skændes han ret skarpt med Chuck om en passage fra Richard II. Da han ser, at Phil har svært ved at håndtere sine følelser, tilbyder afdelingsformand Horace Snyder ( Lewis Stone ) og Phils kolleger ham lidt tid til at hvile og komme sig over sit tab. Tom inviterer især Phil til at gå sammen til et roligt sted, hvor hans ven har et lille hus. Phil reagerer dog ikke på nogen måde på venners forslag. Senere samme eftermiddag afser Phil sammen med Katherine på stationen Anns forældre, som tager af sted efter begravelsen. Margaret trøster Phil og opmuntrer ham til at fortsætte med at leve og elske igen, men Phil lytter kun tavst til hendes ord.
Der går flere uger, hvor Phil næsten dagligt kommer for at se på sit tidligere hjem, ude af stand til at skille sig af med minderne om sin kone og søn. Han bruger sine aftener på at drikke i baren på sit hotel. Katherine forsøger på en eller anden måde at hjælpe Phil, men dette begynder gradvist at skabe jalousi hos Tom, som mener, at de gjorde, hvad de kunne, og nu skal Phil selv finde en måde at vende tilbage til det normale liv. En aften kommer Tom til hotellets bar til en beruset Phil og siger, at han er ved at blive en drukkenbolt. Han råder en ven til at ændre situationen, og mens der er sådan en mulighed for at flytte for at arbejde på Yale . Dagen efter, da Katherine endelig overbeviser Phil om at bestille gravsten til Ann og Timmy, ser hun Phil kæmper for at holde sig selv i kø. Da Tom ser Katherines bekymringer, som stadig har stærke minder om sin egen mands død, fortæller Tom hende blidt, at Phil skal klare alting selv. Om aftenen på hotellet møder Phil en attraktiv, sexet kvinde ( Jean Hagen ), som inviterer ham til sit værelse og åbenlyst flirter med ham. Phil forbliver dog helt kold over for hende og går for at tjekke sine eksamenspapirer.
Næste morgen beder Chuck, som Phil altid har holdt af, Katherine på prædikestolen for at se, om han bestod sin afsluttende eksamen. Han kan se på Katherines ansigt, at han ikke fik den karakter, der ville give ham mulighed for at tage eksamen fra college og få et trænerjob. På Chucks anmodning taler Katherine med Phil, som nægter at revidere karakteren. Da Tom ser Katherine og Phil snakke, konkluderer han, at Katherine er gået tilbage på sit løfte og forsøger at blive involveret i Phils liv igen. Ved sit udseende viser Tom utilfredshed og går. Da Phil indser, hvad sagen er, fortæller Katherine, at hun straks skal indhente Tom og forklare ham. Katherine forsikrer Tom om, at hun er den eneste, der virkelig elsker ham. Tom undskylder for at være jaloux på Phil, og de beslutter sig for at blive gift den kommende lørdag. Sent på aftenen besøger Dottie, Chucks trofaste kæreste, Phil i hotellets bar i håb om at overtale ham til at ændre mening om Chucks vurdering. Helt beruset begynder Phil at råde hende til ikke at gifte sig, så hun senere ikke skulle opleve sådan en lidelse, som han gjorde. Men da han ser Dotties sindstilstand, beslutter Phil sig for at gå til talerstolen lige nu og gennemgå Chucks eksamensopgave og rette hans karakter, hvis Dottie overbeviser ham om det. Selvom Phil er for fuld til at køre, nægter han at lade Dottie køre og stiger selv ind. I det første vejkryds mister han kontrollen og styrter ind i et butiksvindue. Selvom ingen kom til skade ved ulykken, bliver Phil tilbageholdt og anbragt i en celle sammen med andre fanger for fuldskab. Næste morgen er der en retssag, hvor Phil er anklaget for spritkørsel. Dommeren mener, at Phil fortjener den maksimale straf på 6 måneders fængsel og en bøde på $500. Men takket være anmodningen fra Snyder, Tom og andre medlemmer af afdelingen løslader dommeren Phil på prøve med at lytte til foredrag om køreregler.
Efter sin løsladelse meddeler Phil sin opsigelse til Snyder, men lederen af afdelingen nægter at acceptere det. Tom inviterer Phil til at blive hos ham, men han nægter. Efterladt alene tager Phil til frisøren, hvor han rydder op. Han besøger derefter banken, laver et testamente og overlader alt, hvad han ejer, til Katherine og Tom. Phil beder om, at testamentet bliver færdiggjort inden for en dag, hvorefter han vender tilbage til huset, hvor han giver Timmys cykel til sin bedste ven. Derefter kommer Phil til Chuck og tilbyder ham at tage eksamen igen. Efter at have givet Chuck en bestået karakter, går Phil derefter ind for at sige farvel til Tom og Katherine. Han siger, at han tager af sted, men nægter at sige, hvor han tager af sted, eller med hvilket formål.
Efter Phil er gået, fortæller Katherine, at der er noget galt, til Tom, at Phil har besluttet at tage sit eget liv. Tom bliver vred over dette og udtaler, at hendes følelser for Phil driver en kile ind i deres forhold, hvorefter han forlader hjemmet. Imens vender Phil tilbage til hotelværelset, skriver et selvmordsbrev og åbner vinduet. Lige da han er ved at hoppe, kommer Katherine ind i rummet og stopper ham. Hun fortæller, at hun engang havde det præcis som ham, men stoppede, da hun indså, at hendes mand gerne ville have, at hun fortsatte med at leve. Til sidst indser han, at Ann og Timmy gerne vil have det samme, og Phil bevæger sig væk fra vinduet. Nogen tid senere aflægger Phil et overraskelsesbesøg hos Tom og fortæller ham, hvad der skete. Efter at Phil har forsikret Tom om, at Katherine kun elsker ham, indrømmer Tom, at han tog fejl med hende. Han beder Phil om at blive et stykke tid. Næste morgen ser eleverne den tidligere venlige og vittige lærer, som de kendte Phil tidligere på seminaret. Efter at have meddelt gruppen, at alle har bestået eksamen, takker Phil alle for deres hjælp og afslutter seminaret.
Filminstruktøren Fletcher Markle instruerede kun fire film i alt, inklusive film noir Mosaic (1949) og krimi-thrilleren The Man in the Cape (1951), efter at have arbejdet det meste af sin kreative karriere som manuskriptforfatter og producer på tv [1] .
Skuespilleren Ray Milland spillede hovedrollerne i så mindeværdige film som Pretty Gesture (1939), The Major and the Little Boy (1942), The Uninvited (1944), Big Clock (1948) og Lost Weekend (1945). ), som bragte ham en Oscar for bedste mandlige hovedrolle [2] . Derefter fulgte Milland ifølge filmhistorikeren Frank Miller "en række af lavmælte romantiske komedier og små detektivfilm", hvorefter skuespilleren "vendte tilbage til det kendte terræn med dette drama." Milland fik senere flere stærke roller, især Dial M for Murder (1954), men "tog til sidst op med at instruere sig selv og instruerede så interessante genrefilm som Safe Cracker (1958) og " Panic in Year Zero " (1962)". I sidstnævnte film arbejdede han igen med sin medspiller Jean Hagen [3] .
Nancy Davis begyndte sin filmkarriere i 1949 og spillede i 11 film indtil 1958, blandt hvilke de mest bemærkelsesværdige var Shadow on the Wall (1949), Shadow in the Sky (1952), Stranger Talk (1952), Brain Donovan " (1953) og " Savhekse " (1957), hvor hun spillede med sin mand Ronald Reagan [4] . Som Miller skrev, før Night Into Morning, spillede Nancy Davis den kvindelige hovedrolle i Next Voice You Hear (1950), som var " Metro-Goldwyn-Mayers største flop i studiets historie." Som Miller bemærker: "Hvis denne film var et stort hit, kunne det ændre nationens fremtid." Davis var trods alt en studiekontraktskuespillerinde, der "hungrede efter stjerneskærmstatus." Men på det tidspunkt begyndte studiet, der stod over for faldende billetindtægter og konkurrence fra tv, at skære ned på kontraktbesætningen. I 1952 opsagde MGM kontrakten med Davis, som lige skulle giftes med Ronald Reagan. Som Miller skriver, "da målet om at opnå stjernestatus blev uden for rækkevidde for hende, var det mest passende for hende at bruge sin betydelige energi på at støtte sin mands politiske ambitioner" [3] .
Filmens arbejdstitler var " Forelskede mennesker " og " Personer vi elsker " [5] .
Optagelserne fandt sted på campus ved University of California i Berkeley [5] . Filmen var i produktion fra 27. november 1950 til 11. januar 1951 og blev udgivet den 8. juni 1951 [6] .
Ifølge Miller, på dette billede, "spillede Davis en af hendes bedste dramatiske roller i biografen", hvilket skaber billedet af en smuk collegesekretær, der forsøger at hjælpe Milland gennem hans krise. Scenen, hvor hun overbeviser ham om ikke at begå selvmord "var særlig vellykket. Hun lavede denne lange dramatiske scene i én optagelse, og takket være denne præstation kaldte hun dette billede for sin yndlingsfilm .
Som Miller skriver videre, hjalp Davis udover sin fremragende præstation også sin partner John Hodyak med at optræde i en ukarakteristisk morsom scene i filmen. Walker var en meget seriøs skuespiller, der sjældent optrådte i komedier. I en scene i filmen måtte han grine, da han gik ned ad trappen med Davis. De første par optagelser havde han ikke et problem, men for hver efterfølgende optagelse blev hans grin mere og mere anstrengt. Til sidst trak instruktør Fletcher Markle Davis til side og bad hende om at gøre noget for at hjælpe Walker til at grine. "Besætningen gjorde sig klar til endnu en optagelse, og lige før Davis og Hodyaka begyndte at filme, hviskede hun 'navle'. Rollatoren brød ud i grin, og direktøren fik endelig, hvad han ville .
Som New York Times klummeskribent Bosley Crowser skrev efter filmens udgivelse , "behandles en af de sværeste oplevelser for en person, nemlig en elskedes død og den efterfølgende tilpasning til livet, med værdig medfølelse og simpel dramatisk klarhed i denne film. ." Ifølge kritikeren, "Langt den stærkeste og mest overbevisende del af denne melankolske film er den første halvdel eller deromkring, som beskriver ægtemandens første chok og fortvivlelse over sorg. Dette tunge drama præsenteres med bemærkelsesværdig tilbageholdenhed og ægte autenticitet." Som Krauser skriver videre, er Millands præstation rolig og selvsikker, mens Fletcher Markles åbenhjertige ledelse overvejer aspekter af personlig tragedie i deres hverdagsformer. "Hjemmet, universitetets campus, hverdagen for universitetsfakultetet og studerende er skildret trofast og ærligt. Det er af denne grund, at heltens tragedie bliver så virkelig og håndgribelig . Men som Krauser skriver videre, "holdte forfatterne ikke hele dramaet på det niveau, det startede. Ved med indlysende forståelse at kortlægge de indledende stadier af overvældende sorg, lod de deres ofres efterfølgende adfærd blive lidt for romantisk og banal. Som et resultat "forvandles dramaet til en smertefuld hvirvel af følelser og selvmedlidenhed for karakteren ... Og den endelige redning af karakteren er et glat og ikke overbevisende træk for offentlighedens behov" [7] .
Den nutidige filmhistoriker Craig Butler bemærkede, at "filmen er god for sin usædvanlighed." Efter hans mening er det tydeligt, at nogen fra filmskaberne er personligt forbundet med "denne historie om en mand, hvis liv bliver meningsløst efter det ødelæggende tab af sin kone og barn, fordi nogle scener har en følelsesmæssig ærlighed, der er ret reel og har en følelsesmæssig påvirkning." Men, “Desværre er disse scener omgivet af andre, der spænder fra det manipulative til det banale til bare almindeligt irriterende; gode intentioner er ikke nok til at garantere et godt drama.” Som kritikeren skriver, "efterhånden som handlingen skrider frem, bliver filmen mere og mere nedsænket i sumpen, og slutningen ser sentimental ud og åbenlyst falsk" [8] .
Ifølge Hal Erickson "hviler denne næsten plotløse film på Ray Millands skuespil og den præcise instruktion af den erfarne instruktør Fletcher Markle " [9] . Michael Keaney bemærkede også, at Millands "stærke præstation, der tidligere har vundet en Oscar for sin rolle som alkoholiker i The Lost Weekend (1945), i høj grad hjælper filmens klynkende plot" [10] . Som Frank Miller skrev: "Selvom denne film ikke vandt en Oscar eller engang kom tæt på box office-succesen opnået med Lost Weekend i 1945, viste den ikke desto mindre den type realistisk socialt drama, som hovedstudieproducenten Dor Shari forsøgte at bringe ind. Metro-Goldwyn-Mayer i et forsøg på at tilpasse sig skiftende tider .
Bosley Krauser roste skuespillet i filmen. Ifølge ham formår hr. Milland at "præsentere sin rolle med værdighed og redde filmens tema." Hvad angår de andre skuespillere, " er John Hodyak rolig og kompetent som sin noget forvirrede ven, og Nancy Davis gør et fint stykke arbejde som en brud, der selv er enke og har kendt ensomhedens sorg" [7] .
Ifølge Butler, "Filmen er velsignet med en fremragende præstation af Ray Milland, hvis upåklagelige præstation holder filmen flydende, selv når den er ved at synke ned i sentimentalitet." Selvom Milland "bliver i det samme territorium, som han udviklede i The Lost Weekend ", "nøjes han sig ikke med at gentage sin fremragende præstation, men finder nye muligheder og friske nuancer til at bringe sin karakter til live." Resten af rollebesætningen, ifølge Butler, "er meget god, selvom den er lidt blødere, end vi gerne ville have. Men Milland, med en følsom instruktør Fletcher Markle , gør op for deres manglende gnist .
Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959 . - Jefferson, North Carolina og London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .
Tematiske steder |
---|