Pige i en T-shirt

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 10. marts 2020; verifikation kræver 1 redigering .
A. N. Samokhvalov
Pige i T-shirt . 1932
Lærred , olie . 102×64 cm
Det russiske statsmuseum , St. Petersborg
( Inv. Zh-4419 )

"Girl in a T-shirt"  er et af de mest berømte [1] [2] værker af den sovjetiske kunstner Alexander Nikolaevich Samokhvalov (1894-1971), færdiggjort af forfatteren i 1932. Siden 1933 i samlingen af ​​Statens Russiske Museum [3] . Guldmedalje ved Paris International Exhibition 1937 [4] .

Oprettelseshistorie

Værket blev udtænkt af kunstneren i begyndelsen af ​​1930'erne efter en række portrætter malet i 1931-1932 i Leninsky Put-kommunen. Ifølge V. I. Kostin ledte Samokhvalov efter et mere generaliseret billede, "som ville kombinere de specifikke og generelle åndelige træk ved hans unge samtidige" [5] .

Ifølge A. N. Samokhvalov var han særligt tilfreds med legemliggørelsen i maleriet af billederne af sine samtidige fra disse år, "det nye folk fra den socialistiske æra." I lang tid så kunstneren denne formation hovedsageligt i arbejdskraft, i bedrift, og så pludselig så han den i triumf af det, der var opnået. "Girl in a T-shirt" er en smuk nutidig, en pige, der aldrig har været før. Hun har en T-shirt på. Dette er tidens tøj, billigt, elegant passer til figuren, hvilket giver pigen et moderne udseende. Hendes udseende er enkelt og klart. Et modigt blik, åbent for fremtiden, ind i en drøm, og et chok af hår, der er kastet til siden, giver hende træk af en person - en deltager i et liv, der har åbnet sig på en ny måde, rig på nye motiver ." 6] "Jeg så en pige, der kunne blive et symbol, og skrev hende" [7] .

Billedets heltinde havde en rigtig prototype. Ifølge A. N. Samokhvalov, som L. S. Singer citerer i sin bog, er pigen i T-shirten en virkelig eksisterende pige - Evgenia Petrovna Adamova (1907-1977). "Hun var hustru til en partiarbejder, som senere døde heroisk på en ubåd under den store patriotiske krig. Hun er selv gymnasielærer. Under krigen deltog hun i partisanbevægelsen i Ukraine. Personligheden er usædvanlig lys” [8] .

Til arbejde valgte A. N. Samokhvalov et lodret lærredsformat. Kontrasten mellem det strenge udtryk i hele ansigtet og figurens energiske trekvart drejning er mesterligt harmoniseret, hvilket giver kompositionen indre dynamik. Hele billedet med dets elastiske, forjagede former, der står i relief mod baggrundens sølvgrå overflade, "synes ifølge L. S. Singer at være støbt af et smukt ædelmetal" [9] .

Kritik

"Premieren" af maleriet "Pige i en T-shirt" fandt sted den 13. november 1932 i Leningrad på det russiske museum ved åbningen af ​​jubilæumsudstillingen "Kunstnere fra RSFSR i XV år" [10] . Samokhvalov var medlem af juryen og udstillingsudvalget, arbejdede i udstillingsgruppen sammen med kunstkritikeren S. V. Korovkevich, hvor han hængte værker af tidligere medlemmer af Circle of Artists-foreningen.

På udstillingen viste A. N. Samokhvalov en række portrætter af medlemmer af kommunen "Lenin's Way", malerierne "Tale fra en pansret bil", "Vævebutik" , "Reparation af et damplokomotiv". Ifølge ham ville han beholde det centrale sted for "Pigen i T-shirt". En dag bragte Samokhvalov billedet og stillede det op ad væggen, hvor han skulle hænge det op, men han måtte have juryens og udstillingsudvalgets sanktion. Faktum er, at billedet, der er skrevet som helhed for et år siden, var forfatteren for sent til at præsentere for juryen, fordi han ville færdiggøre noget i det og sætte det i mindst den enkleste hvide ramme [6] .

A. N. Samokhvalov huskede:

I. E. Grabar gik gennem vores værelse, og jeg vendte mig mod ham med en anmodning og pegede på "Pigen i en T-shirt", for at finde en mulighed for at indkalde en jury og se mit arbejde. Jeg ville rigtig gerne have den med på udstillingen.

Grabar vendte sig mod mig og derefter til "Pigen" uden at sige et ord, og jeg var bekymret for, hvad det ville være. Og han så på mig med et overrasket blik, hvis betydning jeg ikke kunne se. Men her sagde han med en vis begejstring: “Der er ingen jury nødvendig for dette! Det her er bravissimo!" og gav mig hånden med begge hænder. Så "Pigen i en T-shirt" blev vedtaget.

Det var nødvendigt at ændre en smule tone på væggen, som den skulle udstilles på, og her blev jeg slået af malernes og deres vejleders vilje til at finde den passende tone, så lyden af ​​hvidt i kombination med sort talte med alle. dens magt.

Hun fik tilnavnet "sovjetiske Mona Lisa". Jeg holdt stille, men i mit hjerte behagede dette kaldenavn mig ikke, da Gioconda blev afbildet smilende ironisk med foldede hænder. Min kæreste havde endnu ikke et smil, men hvis hun havde det, ville det være et helt andet – et smil af parathed til handling [4] .

I. N. Barsheva og K. K. Sazonova kalder værket af A. N. Samokhvalov "et virkelig innovativt værk", "et af de bedste inden for sovjetisk kunst", peger på originaliteten af ​​kunstnerens billedsprog, der tydeligt blev manifesteret i portrættet - enkelhed og klarhed i kompositionen , klarhed og rytmen af ​​linjer, en vis generalisering af former og farver. I sammensætningen af ​​værket tyer kunstneren til sin yndlingsteknik, der viser figuren af ​​en pige i nærbillede, og placerer billedet på næsten hele overfladen af ​​lærredet. En enkel og klar silhuet understreger løsningens udtryksfuldhed [11] .

L. S. Singer kalder "Pigen i en T-shirt" "en af ​​de mest storslåede, mest poetiske kreationer af sovjetisk kunst, hvor de heroiske og lyriske principper, så karakteristiske for Samokhvalovs værk, traditionalisme og modernitet, livlige portrætter og den dybeste karakteristika , der personificerede den sovjetiske persons træk, fusionerede lykkeligt » [12] .

Maleriet "Girl in a T-shirt" var det første i en serie dedikeret til unge kvinder - bygherrerne af et nyt liv, fuld af ungdommelig energi og en følelse af lykke. Billedet var en stor succes både i USSR og i udlandet [1] [13] . I 1937 blev hun tildelt en guldmedalje på den internationale Paris-udstilling, senere udstillet på adskillige udstillinger i USSR og Rusland og blev gentagne gange gengivet på tryk. Billedet blev meget værdsat af kunsthistorikerne I. E. Grabar og A. M. Efros [2] . Ifølge forfatterne til publikationen "Portræt i Rusland. XX århundrede", legemliggør billedet af "Pigen i en T-shirt" "de typiske træk ved en person i sin tid - med hans spontanitet, entusiasme, beslutsomhed. Ikke kun af selve modellen, men også ved at male, strengt, kortfattet og på samme tid raffineret, bekræftede Samokhvalov en slags ideal om simpel skønhed ... "Pige i en T-shirt" er et værk, der legemliggjorde ideen om \u200b\u200btiden ... " [3] . "Den kunstneriske udformning af billedet af den sovjetiske ungdom" kaldes billedet af A. N. Samokhvalov i bogen "Leningrad School of Painting. Historie essays. [fjorten]

Noter

  1. 1 2 Verdenskunst. Russisk maleri. - Sankt Petersborg. : LLC "SZKEO" Kristall "", 2007. - S. 142. - 192 s. - ISBN 5-9603-0064-8 .
  2. 1 2 Gusev V., Petrova E. Russian Museum. Fra ikonet til nutiden. — 2. udgave. - Sankt Petersborg. : Palace Editions, 2009. - S. 347. - 392 s. - ISBN 978-5-93332-320-4 .
  3. 1 2 Portræt i Rusland. XX århundrede. Almanak. Problem. 10. St. Petersburg: Palace Editions, 2001. S. 230.
  4. 1 2 Samokhvalov, A. N. Min kreative vej. L: Kunstner af RSFSR, 1977. S. 204.
  5. Kostin, V. I. Billedet af ungdom i maleriet af Alexander Samokhvalov / Kostin, V. I. Blandt kunstnere. M: Sovjetisk kunstner, 1986. S. 13.
  6. 1 2 Samokhvalov, A. N. Min kreative vej. L: Kunstner af RSFSR, 1977. S. 202.
  7. Ibid, ..., S. 204.
  8. Singer, L. S. Sovjetportrætter 1917 - begyndelsen af ​​1930'erne. M: Billedkunst, 1978. S. 188.
  9. Ibid, ..., S. 187.
  10. Kunstnere fra RSFSR i 15 år. Jubilæumsudstillingskatalog. Maleri, grafik, skulptur. Forfatterne kommer ind. artikler M. P. Arkadiev , I. E. Grabar, N. N. Punin. L: Statens russiske museum, 1932.
  11. Barshova, I. N., Sazonova, K. K. Alexander Samokhvalov. L: Kunstner af RSFSR, 1963. S. 26.
  12. Singer, L. S. Sovjetportrætter 1917 - begyndelsen af ​​1930'erne. M: Billedkunst, 1978. S. 187.
  13. Kantor A. Entusiast - et symbol på tid  // Art.
  14. Leningrad Malerskole. Historie essays. St. Petersborg: ARKA Gallery, 2019. S.355.

Se også

Kilder

Links