Goldschmidt Gertrude | |||
---|---|---|---|
Navn ved fødslen | tysk Gertrud Goldschmidt | ||
Aliaser | Gego | ||
Fødselsdato | 1. august 1912 [1] [2] eller 8. januar 1912 [3] | ||
Fødselssted | |||
Dødsdato | 17. september 1994 [4] [5] [3] […] (82 år) | ||
Et dødssted | |||
Borgerskab | det tyske rige | ||
Borgerskab | Venezuela | ||
Genre |
Kinetisk kunst , skulptur , maleri |
||
Studier | |||
Priser |
|
||
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Gertrud Goldschmidt ( tysk Gertrud Goldschmidt , fulde navn Gertrud Louise Goldschmidt , også kendt som Gego ; 1912 - 1994 ) er en venezuelansk kunstner og billedhugger af tysk oprindelse. [9]
En repræsentant for retningen af samtidskunst ZERO . Sammen med Lygia Clark og Mira Shendel blev de de mest berømte sydamerikanske kunstnere i anden halvdel af det 20. århundrede .
Født 1. august 1912 i Hamborg i en jødisk familie og var den sjette af syv børn af Eduard Goldschmidt ( Eduard Martin Goldschmidt ) og hans kone Elisabeth Dehn ( Elizabeth Hanne Adeline Dehn ). Selvom Gertrude var niece til kunsthistorikeren Adolf Goldschmidt , som underviste ved universitetet i Berlin , besluttede hun i 1932 at melde sig ind på den tekniske skole i Stuttgart (nu universitetet i Stuttgart ), hvor hun blev undervist af den berømte frimurerkunstner Paul Bonatz . [9] Efter sin eksamen i 1938 modtog hun et diplom i arkitektonisk ingeniør . På dette tidspunkt var nazisterne kommet til magten i Tyskland, livet for jødiske familier var blevet meget vanskeligt; hendes tyske statsborgerskab blev tilbagekaldt i 1935. Familien blev tvunget til at forlade Tyskland og flyttede i 1939 til Venezuela .
I 1940 mødte hun en tysk byplanlægger fra et arkitektfirma, Ernst Gunz , som hun giftede sig med. Med hans støtte skabte hun sit eget værksted Gunz , som beskæftigede sig med design og produktion af møbler og lamper. Sideløbende udførte hun arbejde på en række arkitektoniske ordrer. I 1942 fik parret sønnen Thomas og i 1944 datteren Barbara. Efter fødslen af sit andet barn lukkede Gertrude værkstedet for at tilbringe mere tid med sine børn. I 1948 var hun tilbage til at designe private hjem, natklubber og restauranter. I 1952 fik Gertrude venezuelansk statsborgerskab og blev skilt fra Ernst Gunz samme år. Hun mødte hurtigt grafisk designer, kunstner og lærer Gerd Leufert , som blev hendes livsledsager fra 1953. De slog sig ned i byen Tarma i delstaten Vargas . I denne periode lavede Gertrude sine første værker - tegninger og akvareller, var engageret i monotypi og gravering ; hendes værker var i stil med figurativ kunst og ekspressionisme .
I 1956 vendte parret tilbage til Caracas, hvor Gertrude begyndte at skabe tredimensionelle værker, takket være støtten fra Alejandro Otero og Jesús Soto . Samtidig var hun engageret i undervisningsaktiviteter, som varede fra 1958 til 1977 i uddannelsesinstitutionerne i Venezuela: School of Plastic Arts. Cristobal Rojas (1958-1959); Fakultet for arkitektur ved Central University of Venezuela (1958-1967); Designinstituttet, Neumann Fonden (1964-1977). I 1959 fulgte Gertrude med sin mand for at studere ved University of Iowa ; derefter, i 1960, studerede og arbejdede han på Threitel-Gratz Co. i New York . Samme år vendte hun tilbage til Caracas og fortsatte med at engagere sig aktivt i kinetisk kunst .
I 1961 blev den første store soloudstilling af Gertrude Goldschmidt arrangeret på Museum of Fine Arts i Caracas under titlen "Dibujos recientes" . I 1962 skabte hun en skulptur til hovedkvarteret for Industrial Bank of Venezuela , hendes første store arbejde integreret i arkitekturen, og modtog også sin første pris: Primer Premio de Dibujo, IV Exposición Nacional de Dibujo y Grabado (Førstepris i tegnekategorien på IV National udstilling af tegning og gravering).
I 1963 tog Gertrude hovedfag i uddannelse ved University of Berkeley i Californien på et stipendium fra Council for Scientific and Humanistic Development ved Central University of Venezuela. Samme år besøgte hun Tamarind Lithography Workshop i Los Angeles (nu Tamarind Institute) på invitation af June Wayne og lavede mange print på Pratt Graphic Institutes værksted i York . Siden 1964 begyndte kunstneren at eksperimentere med rustfri ståltråd i stedet for den sædvanlige, hvilket gav hendes arbejde en ynde. Siden 1967 har hun været engageret i plastik- og skulpturarbejde i Caracas.
Hun døde den 17. september 1994 i Caracas.
Efter Gertrude Goldschmidts død i 1994 påtog hendes børn og børnebørn ansvaret for at bevare kunstnerens arv ved at stifte Fundación Gego .
Goldschmidt er bedst kendt for sine geometriske og kinetiske skulpturer færdiggjort i 1960'erne og 1970'erne. Hendes Reticuláreas -serie er den mest populære og mest diskuterede gruppe af kunstværker. Den første serie blev skabt i 1969 - stykker af aluminium og stål blev sat sammen for at skabe en sammenvævning af net og stoffer, der fyldte hele rummet, når de blev udstillet. Kunstnerens opmærksomhed på linje og rum har skabt et interessant kunstværk for beskueren. Siden hendes død har Reticuláreas-samlingen været anbragt i Caracas National Art Gallery i Venezuela. [ti]
Gertrude Goldschmidt har været deltager i mange udstillinger siden 1958. Efter hendes død fortsætter hendes arbejde med at blive udstillet langt ind i det 21. århundrede . De fleste af hendes værker er på Museum of Modern Art i Caracas .
Gertrude Goldschmidt og hendes arbejde har modtaget adskillige priser, herunder:
Tematiske steder | ||||
---|---|---|---|---|
|